Двадесет двадесет три је била дивља и луда вожња у модној индустрији, са креативним директорима који су долазили и крене, дизајнери потпуно преуређују своје брендове, и коначно, неки нови трендови који дебитују на писте. Нови путеви инспирације уведени су кроз спорт, а Ријана се појавила на Велика награда Лас Вегаса у Гучи, Пради и Баленсијаги; Нетфлик'с Бецкхам подсећајући нас на сваку Посх Спице одећу за дан игара из 90-их и раних година; и Грејс Велс Бонер наставља да уноси фудбалски стил у модни сет кроз своју сарадњу са Адидасом. И наравно, ту је и тихо-луксуз покрет, који је самостално покренуо повратак на једноставно, носиви стил након година засићених нијанси, максималне запремине и врхунских додатака.
Због свега овога, имам прилично добру представу о томе како ће 2024. изгледати у модном смислу и, конкретно, који ће трендови наставити да дефинишу њених 365 дана. Од једног дизајнера који је постављен да влада годином која је пред нама једна боја можете очекивати да видите на свакој торби, џемперу, хаљини и ципели у јануару и касније, све што треба да знате о моди након 31. децембра је ваше да погледате испод. И запамтите да водите белешке. За неколико недеља, када сви остали буду покушавали да освеже своју гардеробу како би испунили своје одлуке, ви ћете седети прилично знајући да сте већ магистрирали на начин 2024.
За разлику од многих данашњих луксузних брендова који су пригрлили друштвене мреже раширених руку, дозвољавајући им бити свуда одједном, мали помак пејзажа је постао другачији, тиши приступ. Ово су Пхоебе Пхилос, Кхаитес и Тхе Ровс оф тхе ворлд, и они доказују да не морате вришти са великим логотипима, међународним рекламним кампањама и циљем свеприсутности како би стекао признање у 2024. За ове етикете, контрола наратива о бренду је од највеће важности, што значи да су људи који носе њихове комаде ручно бирани и на веома ексклузивној листи. Заузврат, када видите некога како облачи Тхе Ров од главе до пете попут Џенифер Лоренс или Фиби Фило као Роузи Хантингтон-Вајтли, они се аутоматски појављују на нивоу и вредни дивљења. Ако сте љубитељ часовника, сматрајте их еквивалентима Патек Пхилиппе или Аудемарс Пигует. Сви га желе, али не могу сви да га имају. И док ће те хиперсоцијалне компаније без сумње наставити да успевају на друге начине, 2024. године, што је тихо, Предвиђа се да ће они са аспирацијом победити на више начина, постављајући стандарде за то ко и шта је цоол током године унапред.
Ох, мислили сте да ће модна опсесија свим црвеним нестати баш као и ваша поноћна чаша шампањца за Нову годину? Размисли поново. Уместо тога, очекујем боју—која је први пут дебитовала у ограниченим колекцијама за С/С 23, али је заиста постала неизоставна шест месеци касније на Ф/В 23 емисије—да настави свој период доминације све до 2024. И не говорим само то. Жива нијанса већ је предодређена да направи таласе када колекције за пролеће 2024. стигну у продавнице након бурног наступа у Проенза Сцхоулер, Феррагамо, Тхе Ров и другим емисијама из Септембар. Али то није све. Популарна боја је тамнија, расположенија сестра воловска или црно-трешња црвена требало би да следи исти пример након подједнако популарне сезоне, где се појавио у Гучију, Версачеу и Сен Лорану.
Ако знам нешто о животу у 2024., то је ово: Залихе основних ствари ће уклонити већину вашег јутарњег стреса. То је тако лако. И дизајнери то знају. Све у свему, једноставни, безвременски и разноврсни комади заменили су гласније, упадљивије алтернативе, са брендови као што су Феррагамо, Проенза Сцхоулер, Балли и Тове, сви имају минималан приступ облачењу током године напред. И док ће њихови комади, наравно, бити скупи, нема разлога да не уштедите мало на основним стварима у вашој гардероби захваљујући модним инсајдерима као што су ЦОС, Массимо Дутти, Уникло и Манго. Ако желите да се трошите, урадите то на каишеви, ташне, накит и обућу, које је све много лакше носити изнова и изнова и подићи ће све ваше нове једноставне основе.
Погледај око себе. Сви гледају — да не спомињемо причање, твитовање и облачење за — спорт. А помама за свим атлетским стварима још није ни достигла врхунац, а камоли крај. Према а Бусинесс оф Фасхион дело о Великој награди Лас Вегаса раније овог месеца, изгледи Луиса Хамилтона Бурберија, Ботеге Венета и Валентина са трке донели су медијске утиске у вредности између 780.000 и 830.000 долара. У међувремену, модне девојке попут Емили Синдлев, Царолине Даур и Росие Хунтингтон-Вхителеи брзо постају редовне играче Ф1. На тениском фронту, модни истраживачки рачун @датабутмакеитфасхион пријавио је да је број претрага везаних за моду на Отвореном првенству САД био 26% већи од оних на Недељи моде у Њујорку захваљујући појављивања Кајли Џенер и Тимоти Шаламеа, Никол Кидман, Кејти Холмс, Хејли и Џастина Бибера, а да не спомињемо Коко Гауф изглед на терену. А ту је и Тејлор Свифт, чије је присуство на утакмици Канзас Сити Чифса у септембру изазвало скоро 400% повећање продаје робе Тревиса Келса, каже Акиос. (Лежерно.) Јасно је да модни људи ових дана нису имуни на извлачење добре игре, и сви су превише вољни да то искористе као изговор да облаче шик одећу. Али ако сте више заинтересовани за куповину него за гледање спортова, више снаге за вас. Ионако ће вам бити потребно сво слободно време и концентрација да освојите пар Велс Боннер к Адидас Самбас, који се распродају брже од Свифтових карата за Ерас Тоур.
Као што сам поменуо, модни пејзаж се драматично мења како креативни директори играју верзију музичких столица за одрасле за седишта у неким од најпрестижнијих кућа у индустрији. Само у последње четири године, Феррагамо је прошао кроз епски ребрендирање захваљујући Максимилијану Дејвису, који је уздигао италијански бренд у један од најомиљенијих и о коме се данас прича у читавом модном простору. Маттхиеу Блази је преузео од Даниела Лееа у Боттега Венета, а Лее је отишао у Бурберри да ревитализује британску етикету. У септембру, Питер Хокингс је дебитовао своју прву колекцију за Тома Форда на велико признање, као и Сабато де Сарно за Гуцци, Лоуисе Троттер за Царвен и Симоне Беллотти за Балли, покрећући осјећај новости који је недостајао у моди већ дуже вријеме време. Заузврат, 2024. се обликује као година нових почетака на сваком кораку.
Није било тако давно да је идеја о ношењу одела или било чега што је чак и издалека корпоративно инспирисана била крајње одвратна да не кажем нереална. Проводили смо јутра, поподне и вечери иза компјутерског екрана код куће, у најбољем случају носећи блузу или џемпер на врху и боксерице и угг папуче на дну. Али времена су се драматично променила од дана карантина, а сваке сезоне све више и више дизајнера и комоде не само да омекшавају идеју о пословној лежерности (па чак и формалној) већ жуде то. Прада, Петер До, Боттега Венета и Проенза Сцхоулер тражили су савете о савршеном оделу које ће поново носити у својим одељењима за људске ресурсе раде, док су шик модни људи извлачили своје најбоље у понедељак ујутру из складишта пре ЦОВИД-а да их носе током недеље моде у Милану и Париз. Као резултат тога, предвиђам да ће све ствари са пругама, краватама, оштрим раменима и још оштријим крагнама победити у борби против тренерки 2024. А ако је инспирација оно што вам треба, само гледајте Одела. Рацхел Зане и Џесика Пирсон су смањиле овај тренд.
Сећате се када је свака вирусна модна колекција укључивала микро минице, И2К копче за каишеве и мајице? Исти. Сада потпуно заборавите, јер уласком у 2024. изглед који ће сви тражити је супротан страну спектра облачења на било шта на шта се вероватно позива када се говори о раној моди тропе. Мислим на чисту елеганцију, тренд у успону који су брендови као што су Прада, 16Арлингтон, Алтузарра и Цханел ускочили у наредну годину. Припремите се за обиље војвоткињиног сатена и твида, а да не спомињемо А-силуете у облику обимних сукњи и хаљина, свечани оперски капути и рукавице које се слажу, пумпе са мачићима, и заиста све што се могло наћи у одељењу за костиме Чудесна гђа. Маисел.
Сваке године постоји један бренд који се истиче као јасан фаворит међу модном гомилом. О томе се стално прича и још више се носи, а због обоје постаје готово немогуће избећи (на добар начин). Видели смо да се то десило са Боттега Венета, када су торбе и кели зелене биле десет центи током месеца моде. Прада је заузела ту позицију већ неколико година, постављајући трендове за будуће сезоне и постајући једно са зеитгеистом раних 2020-их. Међутим, у 2024. тај бренд јесте Тори Бурцх.
Оно што издваја бренд са седиштем у Њујорку је начин на који приступа потрошачима. Дизајнерка, која је 2018. године напустила своју улогу генералног директора како би усмерила пажњу на креативну страну пословања, има једну од модних најнијансиранија схватања о томе како жене желе да доживе одећу, од стварних комада које она прави до искуства куповине које је створила у себи продавницама. На начин који супротставља маркетиншке методе Фиби Фило и Мери-Кејт и Ешли Олсен за њихове етикете, Бурч заиста истиче себе и свој бренд тамо, организујући приредбе и журке за спавање у северном делу Њујорка са својим најближим пријатељима, тј., најкул и најутицајнијим младим људима у град. У исто време, она облачи занимљиве познате личности као што су Кери Вашингтон, Емили Ратајковски и Аликс Ерл; одржавање најзахтевнијих емисија током Недеље моде у Њујорку; и освајање цењених награда. Заузврат, Бурч доказује да ексклузивност није једини начин да се успе у модерном модном екосистему.