Der har været utallige øjeblikke gennem historien, hvor mode har været en tegn på forandring: Fra udryddelsen af ​​korsettet og den seksuelle frigørelse af minikjolen til kraftdragterne af det 1980'erne, den har en unik kraft til at tale til både de politiske og kulturelle skift, der sker på ethvert givet tidspunkt.

The Roaring Twenties skal være deroppe i modeens hall of fame, når det kommer til tøjets symbolske kraft. Generelt betragtet som en periode med økonomisk fremgang, der spredte sig efter ødelæggelsen af ​​Første Verdenskrig, var det et årti, der oplevede en eksplosion af innovation inden for kunstens, kulturens og stilens verden. Hemlines steg, taljen blev afslappet, og håret var sprunget; flappen var endda et symbol på kvinders frigørelse fra traditionelle victorianske idealer.

Brølende 20'er mode

Foto:

Phil Taylor for Who What Wear

Hop 100 år frem, og modeindustrien oplever en anden slags brølende tyvere. Selvom en global pandemi er en helt anden historisk begivenhed end en verdenskrig, kan det ikke nægtes, at livet, som vi kendte det, blev vendt på hovedet i løbet af

2020, og nu, hvor reglerne endelig er lempet, er der en klar følelse af optimisme, der kan ses i de kommende modedesigners arbejde. Plus, hvis gaderne i Soho er noget at gå efter, er mode for mange mennesker blevet en måde at indlede starten på deres liv efter lockdown.

"Historisk har der altid været en tendens til at omfavne mode efter tider med usikkerhed. Vi ser mode og selvudfoldelse som en måde at bringe glæde på, og dette er afspejlet i trenden for lyse farverige stykker, der er kommet igennem fra landingsbanen," siger Liane Wiggins, Head of Womenswear Buying hos MatchesMode.

"Vi så en eksplosion af farver og print fra lyserøde Thebe Magugu-dragter og iøjnefaldende mønstrede sæt fra Lisa Folawiyo, mens designere søger at bringe glæde gennem deres kollektioner. Vi ved, at vores kunder er glade for at klæde sig ud og have det sjovt med mode igen, og vi fortsætter med at se trækkraft mod følelsesladede stykker, som kan løfte dit humør. Der er en stærk følelse af optimisme, som er en kærkommen kontrast til, hvordan vi har levet under pandemien."

Det er optimismen hos unge designtalenter, der fører an i Roaring Twenties 2.0, der introducerer stykker til modemarkedet, der er fuldt liv formidlet via rige farver, uventede print, dekadente stoffer og i mange tilfælde en markant anerkendelse af kulturel arv. Så hvem skal vi se efter i 2020'erne? Jeg har håndplukket fem mærker, der er indbegrebet af netop den følelse af livsglæde som vi alle har brug for lige nu. Fra 16Arlington til Bea Bongiasca, rul ned for at se og shoppe navnene for at kende nu.

Brølende 20'er mode

Foto:

Phil Taylor for Who What Wear

Grundlagt i 2017 af Federica Cavenati og Marco Capaldo, 16Arlington blev opkaldt efter mærkets første studie i London, og det er siden blevet et ordsprog for modepiger-festtøj. Blanding af Cavenatis kærlighed til skandinavisk minimalisme og Capaldos hang til italiensk overflod, resulterer Designs er fjertrimmet skræddersy og dekadente stoffer, der har lokket folk som Kendall Jenner og Chrissy Teigen.

Brølende 20'er mode

Foto:

@lisafolawiyo

Vinder af 2012 Africa Fashion Award og inkluderet i Business of Fashions 2015 Business of Fashion 500-liste, Lisa Folawiyo er bestemt en modedesigner at se. Ved at lancere sit brand i 2005, kombinerer nigeriansk-fødte Folawiyo traditionel afrikansk æstetik og Ankara (en batik-inspireret voksbestandigt vestafrikansk stof) med moderne silhuetter til at skabe kjoler, skjorter, nederdele og mere, end der virkelig er særpræg.

Brølende 20'er mode

Foto:

@Miley cyrus

Thebe Magugu er baseret i Johannesburg og er et af navnene, der er inkluderet i MatchesFashions eftertragtede Innovators Program, som støtter banebrydende talenter. Inspireret af Magugus sydafrikanske arv, skaber mærket sine kollektioner i samarbejde med lokale leverandører, håndværkere og fabrikker og er pakket fuld af levende print og dramatiske silhuetter. Hvis det ikke var nok, blev mærket også belønnet med den prestigefyldte LVMH-pris i 2019 og er for nylig blevet set på pop royalty Miley Cyrus. Afslappet.

Brølende 20'er mode

Foto:

@oumaymaboumeshouli

Hvis du leder efter festtøj med masser af gammeldags Hollywood-glamour, så tillad mig at pege dig i retning af Taller Marmo. Ved at fusionere luksuriøst stof med en '70-inspireret ånd handler brandet om at opdatere den traditionelle kaftan-silhuet med dekadente draperinger og statement-skabende trim, der afspejler de stilarter, som Elizabeth Taylor og Sophia bærer Loren.

Brølende 20'er mode

Foto:

@trådsstyling

På et marked domineret af mindre-er-mindre minimalistiske smykker, er Bea Bongiasca et frisk pust. Umiddelbart genkendelig på sine regnbuefarver, organiske former og emaljefinish, er dette en kollektion, der bringer personlighed tilbage til verden af ​​fine smykker. Bongiasca beskrev sit arbejde som 'wearable art' og viste sin første kollektion ved Milano Fashion Week i 2014 efterfulgt af et showcase Art Basel i Miami og er siden blevet båret af navne som Gemma Chan, Megan Fox og Kim Kardashian.