En pige står og ser på kameraet i en hvid skjorte pyntet med Matisse-lignende stregtegninger af nøgne kvinder. Ordene "At blive klædt på er at vælge en ledsager til din hud" er malet i en Tracey Emin-stil på brystet. Dette fotografi er et af de mest likede opslag på den Instagram-konto, der tilhører Paloma uld, et lille spansk mærke, der har nået kultstatus netop for sit kunstinspirerede tøj. Mærket er et af mange, der tager udgangspunkt i kunstgalleriets vægge lige nu. Selvom det måske ikke er første gang, mode- og kunstverdenen støder sammen, than forår/sommer 2018 samlingerne var så rige på eksempler, at det at sidde på forreste række var som en lektion i kunsthistorie.

Parat? Hos Dior lånte Maria Grazia Chiuri grafik af ildpustende drager og edderkopper fra den fransk-amerikanske kunstner Niki de Saint Phalle. Hos Marni var kjoler og nederdele prydet med skravler af rygende nøgne kvinder, malet af David Salle i 1979. Pradas sættet viste otte kvindelige tegneserieskabers arbejde, som også fandt vej til håndtasker, skjorter og kjoler; Calvin Kleins tanktops var pudset med Andy Warhols "Tunafish Disaster" (1963); Coachs T-shirts og håndtasker indeholdt Keith Harings karakteristiske krumspring, mens Célines plisserede hvide skjorter og nederdele var dekoreret med smukke blå skitser af barokke skulpturer.

Pyha.

I mellemtiden skaber kunstfærdige stykker en alvorlig opsigt på butiksgulvet. Den globale modesøgemaskine Lyst rapporterer om en stigning i søgninger efter stykker dekoreret med stregtegninger: James Ivorys Oscars-trøje fik mere end 5000 søgninger på 24 timer, mens den mest sete Victoria Beckham-top er -en silke T-shirt dekoreret med kruseduller af kvinder (£132).

I London-butikken Brune, en samling af T-shirts, skateboards og sneakers, der forestiller arbejde af den amerikanske kunstner Jean-Michel Basquiat, blev udsolgt inden for få uger efter landing. "Vores kunder reagerer utroligt godt på stykker, der knytter sig til kunstverdenen," siger Ida Petersson, indkøbsdirektør for dametøj i butikken.

Så: Hvorfor kunst? Hvorfor nu? Beatrice Behlen, modekurator ved Museum of London, mener, at det til dels er at gøre med de udviskede grænser mellem kunstformer. "Mode er blevet mere glubende i at absorbere nye koncepter og stilarter, mens designere, såsom Tom Ford, nu er engageret i flere kreative områder," siger hun.

Petersson mener i mellemtiden, at fremkomsten af ​​"kunstbeklædningsgenstande" er nede på status, en langvarig idé i både kunst- og modeverdenen. "At bære kunst er en måde at vise, at du ved." Måske er det da en lille overraskelse, at i en anden verden, hvor one-upmanship regerer – Instagram, mennesker – brands, der arbejder tæt sammen med kunst, trives.

Indtast Paloma Wool, designet af designeren Paloma Lanna. På fire år har det lille Barcelona-baserede label fået over 148.000 følgere Instagram og været med overalt fra Who What Wear til Vogue takket være samlinger trykt med illustrationer af nøgenbilleder, kroppe og ansigter af kunstneren Tana Latorre. For Lanna var likes på Instagram blot en glad eftertanke. "Jeg var lige så interesseret i kunst, som jeg var i at skabe tøj, så jeg besluttede at fokusere mindre på typiske modekoncepter og mere på kunstnerisk udforskning," siger hun.

Den gode nyhed om alt dette er, at et køb med høj status ikke kræver en høj-falutin-banksaldo for at matche. Paloma Wools T-shirts starter ved en behagelig £57. Bliv ved med at rulle for at se flere kunstværker under 200 £, der lover at give din garderobe et kulturboost.

Få Paloma Wools Leandrashirt, før den bliver udsolgt. Igen.

Vi ville hænge dette print på vores vægge.

Raf Simons har ofte refereret til Andy Warhol i sine designs til Calvin Klein.

Vi er vilde med denne danske designers kjoler og skjorter med akvarel-ferskentryk.