Rookwood Pottery er kendt for at have mange kvindelige kunstnere i personalet i hele sin lange levetid. Det har forskellen på at være det første produktionsselskab i USA, der blev grundlagt af en kvinde.

Maria Longworth Nichols startede Rookwood Pottery i Cincinnati, Ohio, i 1880. Hun valgte angiveligt navnet på virksomheden efter at have noteret de mange tårne, også kendt som krager, på sin fars ejendom og tilføjet "træ" i erkendelse af Wedgwood, ifølge Warmans antikviteter og samlerobjekter redigeret af Noah Fleisher.

I 1883, efter stor succes med at tjene medaljer til virksomhedens arbejde, nemlig på Exhibition of American Art Industry i Philadelphia og Exposition Universelle i Paris, overførte Nichols sin interesse i virksomheden til William W. Taylor. Taylor havde fungeret som firmaets manager siden 1883. Under hans kommando gik virksomheden fra et spirende keramikfirma til en blomstrende enhed over efterfølgende årtier, da efterspørgslen efter amerikansk keramik fortsatte med at stige nærmer sig begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Tidlig produktion

Rookwoods tidlige keramikproduktion var baseret på udsøgte stykker med oprindelse i Japan og andre påvirkninger hentet fra europæisk keramik. Ikke overraskende i betragtning af, at virksomhedens grundlægger klart havde en affinitet til Wedgwood. I 1884, med introduktionen af ​​virksomhedens "standardglasur", fandt Rookwood sin niche i keramikverdenen.

Fra det tidspunkt ændrede firmaets team af talentfulde dekoratører og glasurmestre virkelig amerikansk keramikproduktion ifølge Rookwood Pottery -webstedet. Rookwoods nye Iris-glasur, en af ​​flere, der blev introduceret i midten af ​​1890'erne under Taylors fremadrettede ledelse, tilskrives Rookwood, der vandt Grand Prix ved Paris-udstillingen i 1900. Virksomheden fortsatte med at høste anerkendelser i løbet af de næste flere år og gik ind i sine varer i talrige konkurrencer, som bemærket iWarmans.

Skiftende tider

Rookwood omfavnede Kunst og håndværk bevægelse i begyndelsen af ​​1900 -tallet. Virksomhedens berømte Iris -linje blev afbrudt i 1912, og andre forenklede designs og mindre komplicerede glasurer blev introduceret. Virksomheden fortsatte driften med succes gennem 1920'erne, men kom sig aldrig efter at have kæmpet sig igennem den store depression kun for at lukke butikken i 1941.

En gruppe investorer ledet af bilforhandleren Walter E. Schott og hans kone, Margaret, købte virksomheden og begyndte igen at producere i begyndelsen af ​​1940'erne. Rookwood skiftede hænder adskillige gange, før han flyttede til Starkville, Mississippi, i 1960. Dørene til dette legendariske keramik lukkede for godt i 1967.

Mærker

En fordel ved at samle Rookwood er, at det er let at datere ved at undersøge mærket på indersiden af ​​hvert stykke. I 1886 begyndte virksomheden at bruge et omvendt RP -logo. Der blev hvert år tilføjet en flamme omkring logoet for at markere den dato, stykket blev produceret. I 1901 begyndte virksomheden at bruge romertal for at datere sit keramik yderligere at tydeliggøre datingprocessen.

Mange stykker Rookwood har også en kunstners mærkeeller chiffer på basen. Disse skæres enten ind i keramikken eller skrives under glasuren. Det er vigtigt at identificere dem, når man vurderer Rookwood -varer, da en række Rookwood -kunstnere har en loyal følge blandt samlere af dette keramik. Nogle stykker sælger eksponentielt mere end dem uden en kunstners underskrift.

Værdsætter

I 1887 begyndte keramikeren Kataro Shirayamadani at dekorere keramik til Rookwood. Hans arbejde repræsenterer nogle af virksomhedens mest værdifulde stykker. Et stykke dekoreret af Shirayamadani solgt på Cincinnati Art Galleries i 2004 til en kæmpe sum af $ 350.750.

Da Rookwood -stykker af signerede bemærkelsesværdige kunstnere kan skyrocket i pris på auktion, skal du huske på, at identifikation af dekoratøren er et centralt element i værdiansættelsen af ​​dette keramik. Brug af den førnævnte kunstners chiffer eller mærker placeret på bunden af ​​mange stykker er måden at udføre denne opgave på.

Rookwoods pastellstykker er mere almindelige og mindre kunstneriske end værker af Shirayamadani og andre populære kunstnere. De er stadig bredt indsamlet og har en moderat værdi, men vil generelt ikke være så dyre som ældre håndpyntede varer. Rookwood fajance fliser er også værdsat af samlere, når de findes i fremragende stand. Det kan de også være ret dyrt afhængig af stilen.