Ved at tilføje lidt guld til et parti smeltet glas i 1612 opdagede den italienske glasproducent Antonio Neri den hemmelighed, der kræves for at producere "vidunderlig rød glas, der skinnede af rubinens naturlige skønhed, "ifølge oplysninger fra en artikel fra Cranberry Glass World, der tidligere blev offentliggjort online.

Online Glass Encyclopedia giver en modstridende forklaring på oprindelsen og bemærker, at "opskriften" på rødt glas var gået tabt i århundreder og derefter blev genopdaget i Bøhmen i løbet af 1600'erne. De fortæller videre, at venetianske glasproducenter havde forsøgt at lave rødt glas uden held i årevis.

Disse former for modsætninger spiller ofte ind i indsamlingsverdenen. Da vi kigger tilbage gennem århundreders information, har forskere ofte svært ved at finde præcise datoer og oprindelse for nogle af nutidens mest populære antikviteter.

Uanset den sande oprindelse af dens opdagelse er der et par fakta, som alle synes at være enige om. Tranebærglas bruger faktisk guldchlorid i fremstillingsprocessen, og romerne lavede den berømte Lycurgus kop med

rødt glas, tranebærs fætter, helt tilbage i det fjerde århundrede. Mængden af ​​guldchlorid, der bruges, forstærker den røde farve, men det er stort set den samme proces.

Den victorianske kærlighedsaffære med tranebær

Når man ser på antikke glasvarer, der er tilgængelige for samlere i dag, er det ret naturligt at fokusere på den victorianske æra, når tranebærglas kommer til at tænke på. I midten af ​​1800-tallet til slutningen af ​​1800-tallet forfinede glasblæsere kunsten at lave tranebærglas til at skabe alt fra vaser og kande til karaffel med matchende tumblere. Nogle af de sjældneste og dyre ting, der findes fra denne tidsperiode, har form af smukke lamper og andre lysarmaturer.

Det er ret almindeligt at se disse typer dekorative genstande i scene- og skærmbilleder, der afspejler denne svundne æra. Når det kommer til aktivt at samle dette glas, viser det sig, at nyere stykker fremstillet i denne tradition er langt lettere at komme forbi.

Indsamling af nyere tranebærglas

Mens victoriansk tranebærglas stadig pryder hylderne i antikke shows og butikker i begrænsede mængder, er det meget lettere at finde nyere varer i disse dage. Pilgrim Glass Company producerede smukke tranebærglasartikler solgt i stormagasiner og gavebutikker rundt om i landet indtil 2001. Disse mundblæst stykker varierede fra forskellige vaser og kurve til lysestager, og på tidspunktet for virksomhedens lukning var tranebær den mest populære glasart.

Indtil 2011 markedsførte Fenton også nyt tranebærglas gennem forhandlere rundt omkring i USA. Den opaliserende dekoration med den populære hobnail, møntprik og tusindfryd mønstre sammen med mange andre stilarter der blev lavet af Fenton i mere end 100 år stadig tiltrækker samlere, selvom virksomheden nu er ude af forretning. Selv folk, der ikke "samler", nyder at eje nogle af disse farverige stykker, når de komplementerer en udsmykning, men nu skal de henvende sig til det sekundære indsamlingsmarked for at finde dem.

Selvom de nyere glasstykker ikke er teknisk reproduktioner, kan de forveksles med ældre glas af samlere og nybegyndere. Dette gælder især med Fenton -stykker fremstillet i løbet af 1940'erne og 50'erne, før virksomheden begyndte at mærke sit glas. Selv indtil begyndelsen af ​​1970'erne var disse stykker kun mærket med folieklistermærker, som ofte blev slidt af med rengøring og brug. I 1973 begyndte Fenton at identificere sit glas med en ovalt mærke støbt i glasset.

Investerer i en god bog som Fenton kunstglasmønstre 1939-1980 af Margaret og Kenn Whitmyer for Collector Books vil hjælpe med at date Fenton -stykker. Denne ressource er ikke kun et godt værktøj til forskning, men bogen er også fyldt med farvebilleder til også at underholde glaselskere.

Anerkender kvalitet i Tranebærglas

Uanset om det er gammelt eller nyt, har tranebærglas aldrig været let at fremstille. Et lille uheld i formuleringen ville mudre en portion glas og gøre det ubrugeligt. "Guld rubin" glas, som disse varer er kendt i Europa, får stadig den samme hånd blæst eller trykket på behandling det gjorde for mere end 100 år siden.

Faktisk angav Cranberry Glass World, at så mange som 26 dygtige håndværkere var involveret i produktionen af ​​et stykke Fenton -glasvarer i processen fra blæsning til efterbehandling. I det fineste glas bør ingen aske, flis eller upolerede markeringer være synlige. Dette inkluderer pontil, en grov plet i bunden af ​​et glasstykke, der ser ødelagt og fliset ud, når det ikke er poleret. Alle emner i blæst glas har en pontil, hvor det færdige glas adskilles fra blæsestangen efter færdiggørelse. I et pænere glas bliver pontil glat poleret.

At bemærke nogle bobler og striber indikerer et mundblæst stykke, men de bør ikke være alt for store eller forstyrre glassets design. Stykker, der er håndstøbte, skal være relativt glatte med minimale formlinjer eller mærker. De punkter, hvor et stykke glas fastgøres til et andet, som i en kande eller kurvhåndtag, skal være glat poleret og rent.

Uanset om du foretrækker enkle linjer eller udsmykkede håndværk, er der en type tranebærglas til hver samler. Når du bemærker et stykke funklende usædvanligt lyst, er der ekstraordinær historie, håndværk og et strejf af dejligt guld bag alt det glimt.