"Hvor ser du dig selv om 10 år?" Jeg brugte meget tid på at overveje det ofte stillede spørgsmål under min seniorår på gymnasiet, og det hænger den dag i dag, inspirerende spørgsmål, der kun ser ud til at affødes mere spørgsmål. Fik du den kampagne, jeg arbejdede hen imod? Fantastisk, men hvad er det næste? Lykkeligt gift? Fedt nok! Men hvor ser jeg os om 10 år? At tænke på fremtiden er klart noget, jeg finder en smidge angstfremkaldende, så når jeg møder mennesker, der ubarmhjertigt drives af deres vision om fremtiden-mennesker, der laver store skridt på daglig basis mod at nå den vision - jeg har en tendens til at føle mig temmelig inspireret (ok, og måske lidt misundelig).
Jeg tænker måske især på to mennesker, faktisk... Pakistansk kunstner Hiba Schahbaz og kønsflydende model/aktivist Elliott Sømænd. Jeg havde for nylig chancen for at sætte mig sammen med parret og tale med dem om deres visioner for fremtiden - specifikt kunstverdenen med Schahbaz og vigtige LGBTQ+ -problemer med Sømænd. Ikke i en krystalkugle "Hvad sker der?" slags måde, vel at mærke; mere som “Hvad er vi
For Karachi-fødte, Brooklyn-baserede kunstner Hiba Schahbaz betyder fremtiden mange ting, og hun er især begejstret for de udvidede muligheder for selvudfoldelse. "Jeg elsker muligheden," siger den storøjede kunstner til mig.
Schahbaz kommer fra en traditionel pakistansk baggrund, en hvor malerier af nøgen kvindelig form blev anset uacceptabelt. ”Da jeg voksede op, fik jeg følelsen af, at kvinders kroppe var syndige og på en eller anden måde ikke var passendee — that vi har brug for at blive set mindre, tale mindre, føle mindre, være less, ”forklarede hun. "JEG brugte så meget af mit liv på at skjule min sårbarhed og følelser, fordi jeg følte, at der ikke var plads til dem. ”
Hvilket får emnet for Schahbazs malerier - nøgen kvindelige former, der ofte ligner hende - til at føle sig særligt bevægende. “Nåh, jeg synes, at det at være kvinde er en så ren og naturlig oplevelse, ”Fortsætter hun. "JEG vil udtrykke det gennem mine malerier. På en måde har udtryk for min kvindelighed gennem mine malerier hjulpet mig med at udtrykke det i mit daglige liv. Jeg formoder, at livet efterligner kunst og omvendt. ”
OM Hennes kunsts fremtid:
Jeg spurgte Schahbaz, hvordan hun ville svare, hvis nogen spurgte hende for 10 år siden, hvor hun så sig selv. "Jeg troede, at jeg ville bo i et palæ omgivet af bølgende bakker, med 27 børn, en baby elefant og masser af heste og hunde," svarer hun. "Og alle ville løbe lykkeligt rundt og elske hinanden." Det er det modsatte af, hvor hendes liv faktisk endte: i et Brooklyn -studiemaleri hele dagen, hver dag.
"Jeg tog en chance på mig selv, flyttede til Brooklyn og begyndte mit liv som kunstner på fuld tid," forklarer hun. Når hun fortæller om sin kunst og sit daglige erhverv, er det klart, at hun har fundet sit sande kald - og at hun ville have fortrudt, hvis hun ikke havde taget springet. ”Som kunstner lever jeg i en verden af fantasi og kommunikation. Jeg skaber malerier, der er et udtryk for mit indre liv. Enhver beslutning-farvevalg, emne, skala-er en form for selvudfoldelse. Jeg er også heldig at arbejde i et rum med naturligt lys og flydende energi, som passer til mit temperament. ”
Hvad angår hendes fremtid? Schahbaz fortæller mig, at hun egentlig ikke er en planlægger, og foretrækker at tage beslutninger med hendes mave, mens hun går. "Det føles vigtigt for mig at blive ved med at komme videre og udfordre mig selv," tilføjer hun.
I HENNE STIL:
Da vi kom til at tale om personlig stil, var det klart, at Schahbaz føler, at hvert stykke, hun bærer, skal udtrykke, hvem hun er. ”Som kvinde letter mit tøj, hår og duft alt sammen mit naturlige selvudtryk. Jeg skal føle mig godt tilpas i mit tøj. Jeg foretrækker bløde, naturlige stoffer, der gør det muligt for min krop at trække vejret og bevæge sig frit, ”fortalte hun mig, da hun gled ned i sine muldyr. Sikker nok afspejlede hver detalje ned til hendes ur hendes stemning: udtryksfuld, dejlig og bare lidt uventet. "Jeg er delvis til kjoler og bærer dem hver dag," bemærkede hun. ”Jeg nyder også at have hvide og råhvide toner på. Nogle gange føler jeg, at en ren æstetik ødelægger mit sind. ”
Du genkender måske Elliott Sailors fra deres modelleringsdage: Deres slående træk er svære at gå glip af. Sømænd sprang i 2012, da de meddelte verden, at de identificerer sig som kønsvæske. "Den mest betydningsfulde handling, jeg har taget, var at få klippet mit hår," fortalte sømænd. ”Jeg valgte at gøre dette for at modellere herretøj såvel som kvinder, og det førte til utrolige muligheder. Der var tidspunkter, hvor folk satte spørgsmålstegn ved mine intentioner, og det fik mig også konstant og konsekvent til at stille spørgsmålstegn ved mig selv og altid overveje, hvordan jeg bedst kunne få en meningsfuld indflydelse. ”
OM FREMTIDEN FOR DERES AKTIVISME:
Snart havde Sømænd lanceret deres #BeTrueBeYou -bevægelse: “[Det handler om] at samle enkeltpersoner og mærker for at hjælpe med at gøre en forskel i verden, samtidig med at de coaches disse mennesker og virksomheder i at udøve mindfulness, styrke hver enkelt af os og derefter andre. ” En vigtig del af dette involverede deres arbejde på vegne af LGBTQ+ fællesskab.
Med #BeTrueBeYou former Sailors ikke kun deres egen fremtid som aktivist, men hjælper også med at forme fremtiden for deres samfund. "Som den ældste af seks børn talte min far altid til mig om at gå foran med et godt eksempel," fortæller de mig. "Fra mine tidligste erindringer [var jeg altid bevidst om], at jeg former fremtiden og er opmærksom på, hvilket eksempel jeg er og hvordan Jeg former fremtiden. ”
PÅ DEN STIL:
”Hvem jeg er, ændrer sig konstant, udvikler sig, ændrer sig og vokser, så hvordan jeg føler mig mest tilpas en dag ser ud helt anderledes, end hvordan jeg har det mest selv en anden dag, ”fortæller Sømænd, når vi begynder at chatte om stil og mode. Med disse Gucci -udseende ser vi det sande område, modellen og aktivisten kan trække ud.
"Så ofte tror folk, at kønsvæske bare klæder det modsatte af det køn, du blev tildelt ved fødslen," tilføjer de. »Men det, jeg elsker ved flydende, bevæger sig problemfrit mellem det, der ses som traditionelt maskulin eller feminint. Alessandro Michele gør det perfekt. ”