Willkommen zur neuesten hochspannenden Ausgabe von Who What Wear UK’s Beste Kleiderschränke in Großbritannien. Hier tun wir genau das, was es verspricht: Tauchen Sie ein in die fantastischsten, beeindruckendsten und geradezu einflussreichsten Kleiderschränke unseres schönen Landes. Wir fokussieren uns auf die Frauen, die die Streetstyle-Fotografen dazu bringen, genauso viel auf den Auslöser zu drücken wie die Charaktere, die du noch nicht kennst – diejenigen, die mit heimlich unglaublichen Kleidungskollektionen unter dem Radar fliegen.
Im Zentrum der Modebranche steht die Faszination für Neues, und das war noch nie so offensichtlich wie im September. Dies ist eine Botschaft, die sich an Personen innerhalb und außerhalb der Branche richtet. Auf dem Fashion Month denken Einkäufer und Redakteure jetzt an 2020, denn im September präsentieren Designer jeden Tag die Trends, die sie für das nächste Jahr verfechten werden. Dies ist auch einer der größten „Drop“-Momente des Jahres, was bedeutet, dass wir alle ermutigt sind, in neue Trends zu investieren.
In diesem Monat haben wir jedoch eine Abkehr vom Fokus auf Neues festgestellt, da Nachhaltigkeit zu einem der am häufigsten verwendeten Begriffe in der Modebranche geworden ist. Eine der besten Möglichkeiten, nachhaltig zu sein, besteht darin, sich zu einem kreislauforientierten Modemodell zu bewegen, das zu kaufen und zu mieten, anstatt immer etwas zuvor Ungetragenes zu verwenden. Gebraucht September ist eine Oxfam-Initiative, bei der Sie sich verpflichten, Nein zu neuen Kleidern zu sagen, und mehr als 40.000 Menschen haben diesen Hashtag auf Instagram verwendet.
Das mag sich anfühlen wie der erste September, in dem eine Nachricht aus zweiter Hand Schlagzeilen gemacht hat, aber kreativer Berater Emma Slade Edmondson war die erste Person, die auf der Fashion Week einen Charity-Shop-Ansatz kreierte – sie startete Charity Fashion Live, wo sie in einem Wohltätigkeitsladen Laufsteg-Looks nachstellt. Es gibt keine bessere Werbung für britische Wohltätigkeitsläden als Emmas Garderobe – ihre Kleiderstangen haben so viel Persönlichkeit, dass Sie sind ansteckend und voller Schätze, die sie von Traid oder Cancer gejagt hat Forschung.
Im Jahr 2017 wurde geschätzt, dass es in Großbritannien 10.500 Wohltätigkeitsgeschäfte gibt – um diese Zahl in einen Kontext zu setzen, gibt es im ganzen Land nur 530 Prets- und 64 Zara-Geschäfte. Wir alle gehen jeden Tag an einem Wohltätigkeitsladen vorbei, aber wie viele von uns kaufen dort tatsächlich für eine Hochzeit oder diesen großen Arbeitsmoment ein? Ich habe noch nie Kleidung (außer einem Freshers-Kostüm-Outfit) in einem Wohltätigkeitsladen gekauft, aber als ich die mintgrüne Minitasche sah, die Emma in einem Barnado fand, musste ich meine Einkaufsgewohnheiten hinterfragen. Emma ist seit über einem Jahrzehnt eine Verfechterin der Nachhaltigkeit in der Modebranche. Bevor Sie also zu Ihrem lokalen Oxfam eilen, sehen Sie sich ihre unglaubliche Secondhand-Kollektion und ihre Tipps an, um das Einkaufen zu überdenken.
Wann begann Ihre Liebe zum Charity-Shopping?
Ich habe mich schon immer für Vintage und Secondhand interessiert, weil meine Mutter und meine Mutter mir immer ihre Sachen weitergegeben haben und meine Mutter wirklich auf diese Designermessen ging. Sie ging hin und holte Sachen von unbekannten Designern oder Leuten, die sie kannte, aber sie behielt sie alle für mich. Als ich 13 oder 14 war, hat mir meine Mutter die Sachen geschenkt, die sie in ihren 20ern getragen hat, weil ich Mischlinge bin und meine mutter war sehr, sehr schlank, als sie jünger war, und ich habe einen ganz anderen körper Form. Im Grunde konnte ich diese Sachen schon mit 13 oder 14 tragen – manche waren ein bisschen gewagt oder einfach ein bisschen erwachsen. Ich liebte es einfach, anders auszusehen und Dinge zu haben, die andere nicht hatten. Ich sah immer erwachsen aus, daher kam meine Liebe zu Vintage, Secondhand und interessanten Stücken, aus denen andere Leute nicht gekommen wären.
Und wie haben Sie diese Liebe zu Secondhand-Kleidung zum Beruf gemacht?
Ich arbeite schon lange in der Modebranche, aber am Anfang war ich wirklich daran interessiert, wie ich während der Fashion Week einer NGO oder einer nachhaltigen Marke eine Stimme geben kann. Also hatte ich diese verrückte Idee namens Charity Fashion Live, die Looks in Echtzeit neu erstellte, als sie auf dem Laufsteg herauskamen, und nur das verwendete, was ich in einem einzigen Charity-Shop finden würde.
Im ersten Jahr wusste ich nicht, ob es funktionieren würde – es war ein Pilotprojekt und ich ging zu meinem örtlichen Trinity Hospiz. Wir haben nur drei Looks gemacht, aber es hat funktioniert und war unglaublich. Ich nehme an, dort wurde es zu einem Ding und Teil meiner Karriere. Darüber hinaus arbeite ich jetzt mit verschiedenen Wohltätigkeitsorganisationen zusammen, um Charity-Einzelhandelsmarken zu entwickeln. Es ist, als würde man eine Marke für alles schaffen – es geht darum zu verstehen, worum es bei dieser Wohltätigkeitsorganisation geht und was sie von einer Einzelhandelskapazität anbieten müssen, und versuchen, dies zu einer Marke zu machen, die Menschen erkenne.
Für Love Not Landfill bestand mein Auftrag darin, 16- bis 24-Jährige zum Einkaufen in Wohltätigkeitsläden zu bewegen und einen Raum zu schaffen, in dem sie sich aufhalten möchten, und Kollektionen, die sie ansprechen. Meine Idee war also, Influencer verschiedene Kapseln für Charity-Shops für ein Pop-up kuratieren zu lassen. Es geht darum, über die Erfahrung, das Aussehen, die Marketingerfahrung und die Markenbildung für Wohltätigkeitsorganisationen nachzudenken.
Was sind Ihre Tipps, um die besten Stücke in Charity-Shops zu finden?
Ich nehme oft ein Stück mit, und heutzutage gehe ich oft auf die Suche nach etwas. Es ist vielleicht nicht der richtige Weg, wenn Sie ein Anfänger sind, aber ich gehe gerne hinein und denke, ich gehe zu einer Hochzeit oder habe ich ein Abendessen oder was auch immer es ist, und ich nehme etwas aus meinem Kleiderschrank und habe eine Vorstellung davon, nach welchem Stil ich suche. Vielleicht ist es das Gefühl oder die Stimmung.
Sie müssen es wie jede Art von Einkauf behandeln, in dem Sinne, dass Sie an Ihren Standort denken. Wenn Sie ein Designerstück für eine Hochzeit suchen, das in einwandfreiem Zustand sein soll, fahren Sie lieber nach Portobello als nach Dalston. Geografisch gesehen ist es normal, wenn man darüber nachdenkt: Wenn ich Retro will, gehe ich nach Dalston oder zu einem Trade in Shepherd’s Bush. Es bedeutet, die Geschäfte kennenzulernen und sie oft zu besuchen – gewöhnen Sie sich an, auf dem Heimweg vorbeizuschauen.
Sie müssen es auch genießen und daran schwelgen, im Gegensatz zu Fast Fashion, bei der die Leute ihre Modeerfahrungen nicht so sehr genießen, weil es transaktional ist. Es geht darum, ein Gefühl für Materialien zu bekommen und Dinge auszuprobieren. Machen Sie einen Tag daraus und gönnen Sie sich Zeit zum Entspannen. Es ist jedoch ein anderer Ansatz erforderlich. Du stylst auf der Jagd, und wenn du das in den Griff bekommst, ist es wirklich aufregend, denn Du kannst ständig neue und interessante Looks zusammenstellen, denn das ist deine Art Einkaufen.
Wie viel von Ihrer Garderobe stammt aus Charity-Shops?
Ich weiß es nicht, prozentual, aber so wie ich arbeite, kaufe ich nicht viele neue Dinge. Ich versuche, gebraucht zu kaufen, ich leihe mir aus, und wenn ich bestimmte Stücke wirklich haben möchte, werde ich dafür sparen. Zum Beispiel die Kleider von Mara Hoffman oder Sleeper, die ich heute trage. Ich werde mich immer noch für Marken entscheiden, die ich für bewusst halte. Aber ich glaube auch, dass man seine Kleidung lieben und pflegen sollte. Sogar Sachen von Fast-Fashion-Marken, die ich vor Jahren getragen habe, behalte ich immer noch und trage sie. Für mich geht es darum, die Dinge so gut wie möglich abzunutzen.
Wie hat sich Ihr Stil über die Jahre verändert?
Es ist raffiniert verrückt geworden. Mein Stil war schon immer eklektisch und ich liebe viel Farbe, wie man in meinem Wohnzimmer sehen kann, aber er ist raffinierter geworden. Ich liebe Mara Hoffman, weil es genau das ist – raffinierte Farben. Mit ihren Designs mit Muster, Farbe oder Struktur ist immer etwas Aufregendes dabei, dennoch sieht es mit klassischen Schnitten schick und raffiniert aus.
Was ist Ihre früheste Modeerinnerung?
Als ich 14 war, schenkte mir meine Mutter ein schwarzes Korsettkleid mit Stäbchen und ich trug es in einer Gesangsaufführung in der Schule, und ich erinnere mich, dass ich mich so glamourös und wie ein Star fühlte. Es war wirklich erwachsen und ein richtiges, richtiges Kleid. Niemand sonst hatte so etwas. Ich hatte Angst, es zu tun, aber ich hatte das Gefühl, dass ich wirklich in die Rolle passte.
Bei welchen Stücken bist du am sentimentalsten?
Ich habe viele alte Sachen meiner Mutter – meine Mutter ist nicht mehr bei uns – also sind diese für mich wirklich etwas Besonderes. Ich liebe es auch, die Sachen meiner Mutter zu haben; sie ist noch bei uns. Ich habe einen Mantel, den sie verändert hat und den sie in den 30er Jahren gekauft hat; sie machte es schicker, indem sie Pelzrevers und -kragen hinzufügte. Ich habe so viele Kleider meiner Mutter – ihre ganze Kollektion. Ich habe meine Nan nie für eine Fashionista gehalten, aber sie hat auch ein Auge. Sie trug das gleiche Kleid auf der Hochzeit meiner Mutter und meines Vaters wie auf meiner Hochzeit, also hat sie ein Händchen für zeitlose Stücke. Sie ist der heilige Gral der Mode-Nachhaltigkeit.
Was ist das Beste, was Sie je in einem Charity-Shop gefunden haben?
Ich habe so viele erstaunliche Funde gemacht. Ich habe einmal ein Saint Laurent Wollcape mit Applikation und Kapuze gefunden, das war krank, aber völlig außerhalb meines Budgets, und sie hielten es mir ein Jahr lang im Rücken, aber ich habe es nie gekauft. Das war vor Jahren; es ist lange vorbei, und ich denke immer noch daran.
Danke, dass du uns hast, Emma!
