Diese 5 Marken sind der Inbegriff der Goldenen Zwanziger

Springen Sie 100 Jahre nach vorne und die Modebranche erlebt eine zweite Art der Goldenen Zwanziger. Obwohl eine globale Pandemie ein völlig anderes historisches Ereignis als ein Weltkrieg ist, kann nicht geleugnet werden, dass das Leben, wie wir es kannten, im Laufe des Jahres auf den Kopf gestellt wurde

2020, und jetzt, da die Regeln endlich gelockert werden, gibt es einen deutlichen Optimismus, der in der Arbeit der aufstrebenden Modedesigner zu sehen ist. Außerdem ist Mode für viele Menschen zu einem Weg geworden, um den Beginn ihres Lebens nach der Sperrung einzuleiten, wenn die Straßen von Soho etwas zu bemängeln sind.

„Historisch gesehen gab es in Zeiten der Unsicherheit immer einen Trend, Mode zu umarmen. Wir sehen Mode und Selbstdarstellung als eine Möglichkeit, Freude zu bereiten, und dies spiegelt sich im Trend für helle wider bunte Stücke, die vom Laufsteg gekommen sind", sagt Liane Wiggins, Head of Womenswear Buying bei MatchesMode.

"Wir haben eine Explosion von Farben und Drucken von Thebe Magugu Anzügen in Pink und auffällig gemusterten Sets von Lisa Folawiyo gesehen, während Designer versuchen, Freude durch ihre Kollektionen zu bringen. Wir wissen, dass unsere Kunden sich darauf freuen, sich wieder zu verkleiden und Spaß an der Mode zu haben, und wir sehen weiterhin eine Anziehungskraft auf emotionale Stücke, die Ihre Stimmung heben können. Es herrscht ein starker Optimismus, der ein willkommener Kontrast zu unserem Leben während der Pandemie ist."

Es ist der Optimismus junger Designtalente, der in den Goldenen Zwanzigern 2.0 den Weg weist und Stücke auf den Modemarkt bringt volles Leben vermittelt durch satte Farben, unerwartete Drucke, dekadente Stoffe und in vielen Fällen eine unverwechselbare Anerkennung kultureller Erbe. Auf wen sollten wir also in den 2020er Jahren achten? Ich habe fünf handverlesene Marken ausgewählt, die diesen besonderen Sinn für verkörpern Lebensfreude die wir alle gerade brauchen. Scrollen Sie von 16Arlington bis Bea Bongiasca nach unten, um die Namen zu sehen und einzukaufen, die Sie jetzt kennen sollten.

16Arlington wurde 2017 von Federica Cavenati und Marco Capaldo gegründet und wurde nach dem ersten Studio der Marke in London benannt und ist seitdem zu einem Inbegriff für modische Partykleidung für Mädchen geworden. Die Mischung aus Cavenatis Liebe zum skandinavischen Minimalismus und Capaldos Vorliebe für italienische Ausgelassenheit ist das Ergebnis Designs sind federbesetzte Schneiderkunst und dekadente Stoffe, die Kendall Jenner und Chrissy angezogen haben Teigen.

Lisa Folawiyo, Gewinnerin des Africa Fashion Award 2012 und in die Business of Fashion 500-Liste von Business of Fashion 2015 aufgenommen, ist sicherlich eine Modedesignerin, die man sich ansehen sollte. Die gebürtige Nigerianerin Folawiyo, die ihre Marke 2005 auf den Markt brachte, vereint traditionelle afrikanische Ästhetik und Ankara (ein von Batik inspiriertes wachsbeständiger westafrikanischer Stoff) mit modernen Silhouetten, um Kleider, Hemden, Röcke und mehr zu kreieren unverwechselbar.

Thebe Magugu mit Sitz in Johannesburg ist einer der Namen, die in das begehrte Innovators-Programm von MatchesFashion aufgenommen wurden, das bahnbrechende Talente fördert. Inspiriert von Magugus südafrikanischem Erbe kreiert die Marke ihre Kollektionen in Zusammenarbeit mit lokale Lieferanten, Handwerker und Fabriken und sind vollgepackt mit lebendigen Drucken und dramatischen Silhouetten. Als ob das noch nicht genug wäre, wurde die Marke 2019 auch mit dem renommierten LVMH-Preis ausgezeichnet und wurde kürzlich bei der Pop-Königsklasse Miley Cyrus gesichtet. Beiläufig.

Wenn Sie auf der Suche nach Partykleidung mit viel Hollywood-Glamour der alten Schule sind, darf ich Sie in Richtung Taller Marmo hinweisen. Die Marke verbindet luxuriösen Stoff mit einem 70-inspirierten Geist und aktualisiert die traditionelle Kaftan-Silhouette mit dekadente Drapierungen und auffällige Verzierungen, die die Stile von Elizabeth Taylor und Sophia widerspiegeln Loren.

In einem Markt, der von weniger minimalistischem Schmuck dominiert wird, ist Bea Bongiasca ein Hauch frischer Luft. Diese Kollektion ist sofort erkennbar an ihren Regenbogenfarben, organischen Formen und Emaille-Oberflächen und bringt Persönlichkeit zurück in die Welt des edlen Schmucks. Bongiasca beschrieb ihre Arbeit als „tragbare Kunst“ und zeigte 2014 ihre erste Kollektion auf der Mailänder Fashion Week gefolgt von einer Showcase Art Basel in Miami und wird seitdem von Namen wie Gemma Chan, Megan Fox und Kim. getragen Kardashian.