ENERGIE! Nach der Rückkehr ins normale Leben nach einem sehr fabelhaften Aufenthalt im Das Londoner Hotel für die London Fashion Week, und durchkämmen Sie nacheinander alle Runway-Shows, digitalen Lookbooks und Videos, die in den letzten Tagen veröffentlicht wurden, kann ich das hochoktanige Summen buchstäblich überall spüren aufs Neue. London hatte in den vergangenen Jahren vielleicht nicht seine gigantischen Designer-Blockbuster-Momente, aber es ging immer um Innovation, aufkeimende Talente und Dynamik Streetstyle und die Grenzen sowieso zu sprengen, und das Line-Up dieses Februars lieferte es mit einer LKW-Ladung im Old-School-Stil.

Wo uns die letzten Saisons fast in eine neue Ära der Möglichkeiten nach der Pandemie gedrängt haben, begann es dieses Mal tatsächlich, nun ja, real zu erscheinen. Vielleicht könnten wir doch zu diesen Partys gehen. Vielleicht haben wir einen Vorwand, uns schick zu machen. Vielleicht, nur vielleicht, fangen dieser staubbedeckte Koffer und die Urlaubskapsel endlich etwas Vit D. Aber mehr als die vor uns liegenden Optionen in Bezug auf den sozialen Kalender dachten die Londoner Designer auch an die größeren soziokulturellen Möglichkeiten. Der LFW-Circuit war voller geschlechtsspezifischer Kollektionen und Stücke (ein Schritt, der durch die Zusammenführung der Terminpläne für Männer und Frauen unterstützt wurde); Agenda-Setting neue Ideen, wenn es darum geht 

nachhaltig Mode, insbesondere im Bereich Upcycling (längerjährige Designer spendeten Stücke für Matty Bovans Kollektion an große Wirkung) und mehr Vielfalt auf dem Laufsteg ließen viele von uns sich endlich in High Fashion widerspiegeln Kleider. In all diesen Bereichen ist noch ein weiter Weg zu gehen, aber es ist ein toller Start, auf den andere Städte achten sollten.

Darüber hinaus gab es unter den Avantgarde-Stücken, die auf TikTok einen Schalter auslösen könnten, viele Looks, die sich sofort in jede beliebige Garderobe einfügen ließen. Das sind die Trends, auf die ich mich hier konzentriere, weil ich eine lange Liste von Stücken hatte, die ich gerne in die Finger bekommen würde, und es ist nur richtig, das mit Ihnen zu teilen. Also unten sind die 9 Londoner Trends, die ich so schnell wie möglich ausprobieren möchte.

Eudon Choi ist bekannt für seine Schneiderei und seine Mäntel stachen in dieser Saison wirklich heraus. Übergroß und traditionell männlich in der Form, aber mit modernen Wendungen wie großen Pattentaschen und diesen lachsfarbenen und hellbraunen Streifen.

Edward Crutchleys weißer Mantel ist nicht nur ein Hingucker, ich sehe auch Modeleute, die seine gebundene Styling-Idee im nächsten Herbst kopieren.

Die übergroßen Mäntel von Pronounce sind sowohl in Farbe als auch in der Silhouette großartig. Erwarten Sie, dass im nächsten Herbst größere Silhouetten auf den Markt kommen werden, und durch das Anziehen einer Taille kann diese Form für alle, die zierlicher oder kurviger sind, besser funktionieren.

Göttinnenkleider sind mein neuer Begriff für diesen anhaltenden Londoner Trend für wunderschön drapierte und geraffte Säulen. Es ist eine Signatur von Richard Malone und dieser weinrote ist göttlich.

Vivienne Westwood hat natürlich vor vielen Jahrzehnten damit begonnen und ihre gehören zu den schmeichelhaftesten und zeitlosesten überhaupt. Diese neue Iteration erfüllt alle Kriterien: Innovative Drapierung, coole Farbe, interessanter Stoff.

Sie kommen auch in anschmiegsameren, frecheren Formen und wir haben während der LFW eine Menge kaum vorhandener Stücke gesehen. Die Versionen von Supriya Lele werden zweifellos ein Hit bei der Generation Z sein.

Funkeln Sie, aber machen Sie es Mode! Londoner Designer haben eine Vorliebe für alles Glänzende, aber sie machen es durch ungewöhnliche Kombinationen immer ausgefallener. Nehmen Sie hier die Gegenüberstellung von Simone Rochas Zopfstrick und durchscheinendem Stoff. Eine Meisterklasse.

16Arlingtons Show war voll von himmlischen Partystücken, aber dies war einer meiner absoluten Favoriten. Meerjungfrauengrüne Pailletten, wer hätte das gedacht?

Prominente lieben David Koma für seine Vollgas-Partykleider und diese Kollektion bot viel für die A-Liste, um sich zu freuen. Er verwendete Jumbo-Kristalle und Smaragde auf Schwarz für ein auffälliges Finish.

Schwarzes Leder kam in vielen Formen über den Laufsteg. Manche Looks waren eher streng und gotisch, andere fühlten sich viel fröhlicher an, wie dieses kokette Kleid von Maximilian.

Raf Simons ist technisch gesehen nicht Teil des LFW-Programms, aber seine Kollektion wurde zur gleichen Zeit veröffentlicht und sprach definitiv eine ähnliche Stimmung an. Lackmäntel sind wieder da!

Die Debütshow von Poster Girl war voll von klitzekleinen Ensembles, aber es war dieses Vollleder-Outfit, das meine Aufmerksamkeit erregte.

Dieser Fairisle-Strick- und Tüllrock von Molly Goddard war möglicherweise mein Top-Look aus dem gesamten LFW-Circuit und ein Triumph.

Es gibt eindeutig eine Verschiebung hin zu größeren Silhouetten für AW22, und es funktioniert auch mit Einzelteilen. Diese Kombination aus Kamelstrick und glänzendem Rock von Christoper Kane ist einfach so cool.

Die doppellagigen Röcke, Oversize-Sweatshirts und Taillengürtel von Matty Bovan gaben mir viel Inspiration, um in meiner bestehenden Garderobe zu stöbern und zu sehen, was ich kochen kann, um diese Formel widerzuspiegeln.

Das Kleid, das wir WEIT vor AW22 wollen – Rejina Pyos hübsches Neon-Midi wird für immer gut aussehen.

Emilia Wickstead kombiniert Camel mit Chartreuse und es ist eine Paarung, die wirklich funktioniert.

Yuhan Wangs grüne Lederstücke sahen wirklich frisch aus, wenn sie mit mädchenhaften Stoffen wie Spitze kombiniert wurden.

Es gab viele, viele tolle Looks von Roksandas Show, aber die Redakteure waren sich einig, dass sie dieses unglaubliche, gestreifte Pulloverkleid mit Fransen besitzen wollten.

Ahluwalias adrette Kombination aus einem gestreiften Poloshirt mit einem kontrastierenden Aufdruck ist eine, über die man definitiv nachdenken sollte.

Daniel Fletcher verwendet oft College-Streifen, aber Retro-Linien gegen eine Lederjacke zu setzen, war eine nette Wendung für AW22.

Überall auf dem Laufsteg gab es Hinweise auf die 80er (auch wenn die Nuller immer noch stark sind) und viele davon Looks erinnerten mich an die Art von Sachen, die meine Mutter in den 80ern trug, oder vielleicht an die lässigeren von Prinzessin Diana Werk. Dieses karierte Kleid von Paul & Joe erinnert definitiv an diese Zeit.

Jeans mit geradem Bein in Lederstiefel gesteckt? SEHR 80er. Dieses Rejina Pyo-Ensemble wird viele dazu inspirieren, es auszuprobieren.

Lamé-Partykleider sind der Inbegriff schicker 80er-Jahre-Kleidung, und RIXO hauchte der Idee für ihre fröhliche, partyorientierte Herbstkollektion neues Leben ein.

Dieser kornblumenblaue Temperley-Anzug wurde von vielen Redakteuren erwähnt, als die Designerin Alice Temperley Einzeltermine in ihrem Studio hatte.

Ozwald Boatengs triumphale Show und die damit verbundene Feier der schwarzen Kultur war zweifellos der Höhepunkt von LFW. Seine Anzüge sind unübertroffen und wir würden diesen direkt vom Rücken des Models nehmen.

Die Hosenanzüge mit vollem Bein von SS Daley boten eine neue Silhouette für diejenigen unter Ihnen, die etwas mehr Prahlerei in Ihrer Schneiderei mögen.