Seit der Geburt von Instagram, Mode war noch nie ganz dieselbe. Die App ist erst acht Jahre alt, aber wir haben schon Mühe, uns an die Tage zu erinnern, als sie glänzend waren Magazine hatten das letzte Wort bei Trends und der stationäre Handel war die einzige Möglichkeit, das Neueste zu sehen Sammlungen. In 2018, Mode kommt schnell und Inspiration ist augenblicklich. Ja, es gibt viele, die Instagram vorwerfen, Originalität zu töten und den Massenkonsum zu verherrlichen, und Während wir seine Fallstricke nicht ignorieren können, können wir auch die überwältigend positive Wirkung nicht leugnen aufstrebende Marken.
In erster Linie hat Instagram die Luxuslandschaft dramatisch verändert: „Bis 2025 werden Millennials und Gen-Z-Konsumenten voraussichtlich 45 % des Luxus ausmachen Marktverkäufe (Bain & Co.), so dass wir davon ausgehen können, dass sich Sortimentsmixe und Preisstrategien weiter verschieben", erklärt ein Analyst von Edited, einem Fashion Data Plattform. „Exklusive Preispunkte waren schon immer das Markenzeichen von Luxus, aber jetzt geht es auch um Knappheit, Sozialkapital und
Anscheinend werden Millionen-Dollar-Promi-Fronted-Werbekampagnen nicht mehr ausreichen. Millennials erreichen ihre 20er und 30er Jahre und sind bereit, Geld auszugeben (na ja, wir kaufen keine Häuser, oder?), indem sie Marken mit Charakter und Gewissen priorisieren.
Instagram bietet dafür den perfekten Raum: „Wir haben festgestellt, dass unsere Kunden auf der Suche nach einem Entdeckungsreise und Momente des Geschichtenerzählens, um sich inspiriert zu fühlen", sagt Hannah Fillis, Head of social bei StreichhölzerFashion. „Es ist eine Plattform, die es Marken ermöglicht, mit nichts anderem als einem Telefon eine Community und einen Kundenstamm aufzubauen. Es ermöglicht Echtzeit-Feedback und gibt Marken direkten Zugang zu ihrem Kundenstamm."
In den letzten 12 Monaten haben wir beobachtet, wie E-Commerce-Marken darum gekämpft haben, das Neueste zu entdecken und zu sichern Es Marken– solche, die das Potenzial haben, selbst die größten Marken in einem überfüllten Markt herauszufordern. Während wir immer Champions der Great British bleiben werden Hauptstraße, der Instagram-Clan hat etwas Neues auf den Tisch gebracht und ein kraftvolles Quartett mit unverwechselbarem Design geliefert. nachhaltig Produktion, günstiger Preis und Kultlob. Wir haben uns sogar gewidmet Foto-Shooting zu diesen Labels im Oktober – eine Feier für alles, was diese Innovatoren im letzten Jahr erreicht haben.
Aber was sind die Komponenten, die eine erfolgreiche Instagram-Marke ausmachen? Wir haben uns unsere vier Lieblingslabels angesehen, um herauszufinden, was es braucht, um in der schnelllebigen sozialen Landschaft von 2018 zu bestehen. Scrollen Sie nach unten, um zu sehen, was sie gesagt haben. dann shoppe unser edit.
Batsheva Hay wurde inspiriert, ihr hochgeschlossenes Langarmshirt zu kreieren Kleider als sie mit dem Dilemma konfrontiert war, ihre Liebe zur Mode zu festigen, indem sie sich für den Sabbat bescheiden kleidete (ihr Mann ist ein orthodoxer Jude). "Ich habe schon immer Präriekleider, Kattun-Prints und Laura Ashley getragen, also habe ich einfach mit einem Schnitt begonnen Maker, der meine Version des besten Präriekleides entworfen hat, und dann hat es einfach geschneit", sagte sie sagt.
Batshevas Geschichte ist die perfekte Illustration dafür, wie Instagram eine große Rolle beim Erfolg kleiner Marken spielen kann. Die Designerin begann 2016 mit der Veröffentlichung von Fotos ihrer Designs und veranstaltete nur 24 Monate später ihre erste Präsentation bei New Yorker Fashion Week.
"Zuerst war ich wirklich resistent gegen Instagram, aber jetzt finde ich es eine großartige Möglichkeit, meine Markenidentität zu zeigen und tatsächlich Kleidung zu verkaufen. Ich stelle immer Unikate auf Instagram, und sie verkaufen sich sofort. Es gibt echte Bietergefechte!", sagt sie. „Ich denke, etwas an unserer Massenkonsumentenkultur führt dazu, dass sich Kunden nach Stücken sehnen, die sich persönlich und authentisch anfühlen. Die Leute wollen das Gefühl haben, etwas Besonderes gefunden zu haben."
Batsheva ist nicht alles für alle Menschen, sondern steht stellvertretend für die Tendenz der Marke Insta, an einer bestimmten Ästhetik (auch bekannt als Rüschenhals, langärmelige Midis), und dieser stromlinienförmige Ansatz hat sich eindeutig ausgezahlt, sowohl bei Modemädchen als auch bei Promis (denken Sie an Pandora Sykes und Margot Robbie) verrückt nach ihr Kleines Haus in der Prärie –inspirierte Kleider.
Wir sind zum ersten Mal auf Oh Hey Girl gestoßen, als wir einen Mode-Influencer entdeckten, der das Showstopping der Marke trug Korsettbluse. Wir haben uns sofort in die Statement-Ärmel und den geknöpften Verschluss verliebt und konnten den Preis von 65 £ nicht glauben. In den folgenden Wochen tauchte immer wieder der gleiche Artikel in den stylischsten Feeds von Instagram auf. Für eine relativ unbekannte Marke hatte sie eine Bekanntheit erfahren, für die die meisten großen Labels töten würden.
Oh Hey Girl wurde von den 20-jährigen Jade Douse und Symone Mills gegründet und bietet ostasiatisch inspirierte Streetstyle-Mode zu erschwinglichen Preisen. Sie begannen mit dem Verkauf von Kleidung auf Depop, bevor sie das Label entwickelten, das seitdem immer stärker wird – nicht zuletzt dank der Macht und Reichweite der sozialen Medien.
"Instagram war ein großartiges Werkzeug, um uns zu helfen, Oh Hey Girl zu wachsen. Was am meisten geholfen hat, waren gesponserte Anzeigen. Wir konnten nur 2 £ pro Tag ausgeben und es dauerte eine Weile, bis wir die richtigen Targeting-Optionen gefunden hatten. Als wir es bekamen, explodierte unser Geschäft buchstäblich über Nacht. Wir konnten dann den Spend erhöhen, was die Reichweite steigerte“, erklären die Gründer.
„Ich denke, es hat geholfen, dass wir sehr erkennbare Markenbilder hatten, die den Leuten halfen, sich an uns zu erinnern“, fahren sie fort. "Wir haben auch Influencer-Marketing eingesetzt, was bei Artikeln wie unserer Korsettbluse mit Puffärmeln sehr gut funktionierte, da sie so gefragt war."
Wenn Sie durch den perfekt kuratierten Feed von Olivia Rose the Label scrollen (der mit einer Reihe berühmter Gesichter übersät ist), ist es Kaum zu glauben, dass die Marke erst im Januar 2017 gegründet wurde und jedes einzelne Stück von Olivia auf Bestellung handgefertigt wird Sie selbst. Das ist keine leichte Aufgabe.
Olivia ist eine der neuen Garde von Modedesignern, die sich für einen nachhaltigeren Produktionsansatz einsetzen Artikel werden in sehr begrenzten Mengen hergestellt und keines ist vorgefertigt, da sie gerne so wenig Abfall hat wie möglich
"Ich denke, etwas Handgemachtes zu haben, ist nicht vergleichbar mit dem Kauf auf der Hauptstraße. Es ist etwas ganz Besonderes, einen Artikel zu wählen, der nach Maß gefertigt und perfekt auf den Kunden zugeschnitten werden kann“, erklärt Olivia.
"Nachhaltigkeit ist natürlich ein Grund dafür", fügt sie hinzu. „Ich arbeite daran, wie die Marke im nächsten Jahr noch nachhaltiger wird. Ich finde es jeden Tag eine Herausforderung, Bestellungen aufzugeben und gleichzeitig das Geschäft zu führen; Aber es ist etwas, für das ich wirklich eine Leidenschaft habe und für das ich gerne 12- oder 13-Stunden-Tage arbeite."
Dies könnte nicht gegensätzlicher zu der Idee einer Instagram-Generation von "see now, buy now"-Shoppern sein. Anscheinend ist verspätete Befriedigung nicht ganz aus der Mode gekommen, und Leute sind bereit, auf dieses besondere Stück zu warten.
Wenn Sie sich nicht unter einem Felsen versteckt haben, werden Sie den Aufstieg und Aufstieg von Rixo, dem britischen Insta-Modelabel, das den Durchbruch schaffte, spüren. Die Marke begann mit der Kreation Jahrgang-inspirierte Looks, die sich spezieller anfühlen als ein durchschnittliches High-Street-Kleid, aber zugänglicher als ein Designerstück. Durch die Ausrichtung auf diesen Sweet Spot im mittleren Preissegment konnte die Marke einen zuvor vernachlässigten Markt bedienen, und jetzt ist sie die erste Wahl Event-Dressing Marke für das anspruchsvolle Fashion-Girl.
"Instagram hat einen großen Anteil an unserem Wachstum und unserer Fähigkeit, ein neues globales Publikum zu erreichen. Wir haben uns von Anfang an persönlich darum gekümmert“, sagt Henrietta Rix, Mitgründerin und Creative Director bei Rixo. "Unser Konto ist wirklich inklusiv, persönlich und natürlich; Wir versuchen nicht, etwas zu sein, das wir nicht sind, oder einen bestimmten Kunden zu entfremden – ich denke, die Leute verbinden sich damit."
Rixo war eine der frühen Marken, die mit #HumansOfRIXO auf den Hashtag-Zug aufsprang. Es ermöglichte seinen Fans zu zeigen, wie sie ihre Rixo-Stücke gestylt haben – eine Marketingtaktik, die zweifellos effektiver ist als jede Werbekampagne.
„Es hat uns wirklich geholfen, ein globales Publikum zu gewinnen und Frauen aus allen Altersgruppen, Größen, Formen und Ländern zu präsentieren, die Rixo auf ihre eigene Weise tragen“, sagt Henrietta. "So viel wie wir reposten Berühmtheit oder Influencer-Posts, wir lieben es auch, Bilder unserer großartigen Kunden in unseren Stücken zu veröffentlichen, um anderen Ideen zum Tragen zu geben."