¡ENERGÍA! Después de volver a la vida normal después de una estadía fabulosa en El hotel londinense para la Semana de la Moda de Londres, y revisando uno por uno todos los desfiles, catálogos digitales y videos que se lanzaron en los últimos días, literalmente puedo sentir el zumbido de alto octanaje por todas partes otra vez. Es posible que Londres no haya tenido sus momentos de gran éxito de taquilla de diseñadores en años pasados, pero siempre se ha tratado de innovación, talento floreciente, vibrante estilo callejero y empujando los límites de todos modos, y la alineación de este febrero lo entregó por camión, al estilo de la vieja escuela.
Donde las últimas temporadas casi nos han llevado a una nueva era de posibilidades pospandémica, esta vez en realidad comenzó a parecer, bueno, real. Tal vez podríamos ir a esas fiestas después de todo. Tal vez tengamos una excusa para arreglarnos. Tal vez, solo tal vez, esa maleta cubierta de polvo y esa cápsula de vacaciones finalmente consigan un poco de vitamina D. Pero más que las opciones que tenemos por delante en términos del calendario social, los diseñadores de Londres también estaban pensando en las mayores oportunidades socioculturales. El circuito de LFW estaba lleno de colecciones y piezas de género fluido (un movimiento que ha sido ayudado por la fusión de los horarios de hombres y mujeres); agenda-setting nuevas ideas cuando se trata de
Además, entre las piezas de vanguardia que podrían activar un interruptor en TikTok, había muchos looks que podrían traducirse en cualquier guardarropa en un instante. Esas son las tendencias en las que me estoy enfocando aquí porque salí con una larga lista de piezas que me encantaría tener en mis manos, y es justo compartirlas con ustedes. A continuación se muestran las 9 tendencias lideradas por Londres que quiero probar lo antes posible.
Eudon Choi es conocido por su sastrería y sus abrigos realmente destacaron esta temporada. De gran tamaño y de forma tradicionalmente masculina, pero con toques modernos como grandes bolsillos con solapa y estas rayas de color salmón y tostado.
La bata blanca de Edward Crutchley no solo es una maravilla, también puedo ver a la gente de la moda copiando su idea de estilo atado el próximo otoño.
Los abrigos de gran tamaño de Pronounce son geniales tanto en color como en silueta. Espere ver siluetas más grandes el próximo otoño, y al ceñirse la cintura, esta forma puede funcionar mejor para cualquier persona más pequeña o con curvas.
Los vestidos de diosa son mi nuevo término para esta tendencia en curso liderada por Londres para columnas bellamente drapeadas y fruncidas. Es una firma de Richard Malone y este color uva es divino.
Vivienne Westwood, por supuesto, comenzó todo hace muchas décadas y los suyos siguen siendo algunos de los más halagadores y atemporales. Esta nueva iteración cumple todos los requisitos: cortinas innovadoras, colores frescos, tela interesante.
Vienen en formas más elegantes y atrevidas también y vimos una gran cantidad de piezas apenas visibles durante LFW. Las versiones de Supriya Lele sin duda serán un éxito entre la multitud Gen Z.
¡Brilla, pero hazlo a la moda! Los diseñadores londinenses tienen predilección por todo lo brillante, pero siempre lo hacen más atrevido a través de combinaciones inusuales. Tome aquí la yuxtaposición de tejidos de ochos y telas transparentes de Simone Rocha. Una clase magistral.
El espectáculo de 16Arlington estuvo lleno de piezas de fiesta etéreas, pero esta fue una de mis favoritas absolutas. Lentejuelas verde sirena, ¿quién diría?
Las celebridades adoran a David Koma por sus vestidos de fiesta y esta colección proporcionó mucho para que la lista A se emocionara. Usó cristales jumbo y esmeraldas sobre negro para lograr un acabado impactante.
El cuero negro apareció en la pasarela de muchas formas. Algunos looks eran bastante severos y góticos, otros se sentían mucho más alegres, como este coqueto vestido de Maximilian.
Raf Simons no es técnicamente parte del calendario de LFW, pero su colección se lanzó al mismo tiempo y definitivamente habló de un estado de ánimo similar. Los abrigos de charol están de vuelta, ¡otra vez!
El desfile de debut de Poster Girl estuvo lleno de diminutos conjuntos, pero fue este atuendo de cuero lo que me llamó la atención.
Posiblemente mi mejor look de todo el circuito de LFW, esta falda de tul y punto de fairisle de Molly Goddard fue un triunfo.
Claramente hay un cambio hacia siluetas más grandes para AW22, y también funciona con prendas separadas. Esta combinación de punto camel y falda brillante de Christoper Kane es genial.
Las faldas de doble capa de Matty Bovan, las sudaderas extragrandes y las cinturas con cinturón me dieron mucha inspiración para profundizar en mi guardarropa existente y ver qué puedo cocinar para reflejar esta fórmula.
El vestido que queremos MUY por delante de AW22: el hermoso midi de neón de Rejina Pyo se verá bien para siempre.
Emilia Wickstead combinó camel con chartreuse y es una combinación que realmente funciona.
Las piezas de cuero verde de Yuhan Wang se veían realmente frescas cuando se les volvían a poner telas femeninas como el encaje.
Hubo muchos, muchos looks geniales del desfile de Roksanda, pero los editores fueron unánimes en querer tener este increíble vestido-jersey a rayas con flecos.
La combinación preppy de Ahluwalia de un polo a rayas con un estampado en contraste es algo para meditar definitivamente.
Daniel Fletcher a menudo usa rayas universitarias, pero combinar líneas retro con una chaqueta de cuero fue un buen giro para AW22.
Hubo toques de los años 80 en toda la pasarela (incluso si los años 2000 todavía se mantienen fuertes) y muchos de los Las apariencias me recordaron el tipo de cosas que usaba mi madre en los años 80, o tal vez a las más informales de la princesa Diana. obra. Este vestido de tartán de Paul & Joe es definitivamente una reminiscencia de esa época.
¿Jeans rectos metidos en botas de cuero? MUY de los 80. Este conjunto de Rejina Pyo inspirará a muchos a intentarlo.
Los vestidos de fiesta de lamé son el epítome de la vestimenta elegante de los años 80, y RIXO dio nueva vida a la idea de su alegre colección de otoño centrada en la fiesta.
Muchos editores se refirieron a este traje azul aciano de Temperley cuando la diseñadora Alice Temperley celebró citas individuales en su estudio.
El espectáculo triunfal de Ozwald Boateng y la celebración contigua de la cultura negra fue sin duda lo más destacado de LFW. Sus trajes son insuperables y nos quitaríamos este de la espalda de la modelo.
Los trajes de pantalón de pernera completa de SS Daley proporcionaron una nueva silueta para aquellos a quienes les gusta un poco más de arrogancia en su sastrería.