La mujer más famosa del mundo no es Taylor Swift, una Tik Tok estrella o incluso una Kardashian. Ella es una nonagenaria de 5'3 "que probablemente no haya oído hablar de ninguno de los anteriores, y esta semana está celebrando un hito muy importante: 70 años en el trono. En ese tiempo, la reina Isabel II ha usado el poder del estilo personal para hablar clara y poderosamente a sus súbditos, a menudo sin decir una palabra.
“La reina es una de las personas más fotografiadas del mundo. Incluso si rara vez escuchamos lo que tiene que decir, todos conocemos su imagen”, dice Matthew Storey, curador de colecciones en Historic Royal Palaces. “Entonces, lo que ella comunica con su ropa es increíblemente importante y poderoso”.
Ha seguido la misma fórmula de estilo desde los años 60: un vestido cuadrado y un abrigo en un tono llamativo, un sombrero a juego, guantes, un bolso de mano elegante y tacones resistentes. Es simple pero inolvidable gracias a su forma intrépida con el color. ¿Quién podría olvidar el traje verde lima que usó para Trooping the Color en 2016 o sus innumerables Royal Crayola-bright?
Ella elige su paleta teniendo en cuenta la visibilidad, y dice: "Tengo que ser visto para creer". Esta actitud la convierte en “una faro de color y positividad en un mundo que de otro modo sería confuso”, dice Bethan Holt, directora de moda de The Telegraph y autora de La reina: 70 años de estilo majestuoso. “Al elegir cuidadosamente un broche o un color determinado, puede mostrarnos de una manera tan discreta pero manera poderosa lo que ella quiere que todos piensen y sepan acerca de sus opiniones de una manera que es muy inteligente."
Desde los vestidos recatados que usó cuando era una joven princesa hasta sus deslumbrantes looks formales de corbata blanca y tiara como una joven reina. su era actual de abrigos y sombreros brillantes, estos son algunos de los mejores momentos de estilo de la reina de los últimos 70 años.
A los 18 años, la princesa Isabel estaba familiarizada (si no del todo cómoda) con ser objeto de interés público. Su apariencia como una adolescente equilibrada tiene una sorprendente similitud con algunas de sus firmas de estilo como reina: su el cabello rizado, el vestido floral elegante y los zapatos cómodos no estarían fuera de lugar en fotos tomadas hace 20 o incluso 50 años luego. El pony también...
Cuando Gran Bretaña entró en guerra, la princesa se unió. Como subcomandante del Servicio Territorial Auxiliar (ATS), vestía un uniforme no muy diferente al del otros 250.000 voluntarios que sirvieron en la rama femenina del ejército británico durante la Segunda Guerra Mundial.
La futura reina y el príncipe Felipe anunciaron su compromiso juntos en el Palacio de Buckingham, y la princesa lució un compromiso de tres diamantes y platino diseñado por el príncipe Felipe. Su boda en 1947 se convirtió en una celebración nacional. Debido a la escasez de la posguerra, la princesa tuvo que ahorrar sus cupones de racionamiento de ropa para pagar su vestido de novia. (El gobierno le permitió 200 cupones adicionales). El vestido de satén color marfil diseñado por Sir Norman Hartnell continúa inspirando a las novias en la actualidad.
Cuando la reina se pone su OOO, es más probable que vaya a Balmoral, su retiro en las Tierras Altas de Escocia. Es aquí donde se relaja más visiblemente, montando a caballo, disparando y caminando, o simplemente posando con los perros en el jardín con este traje de falda fuera de servicio.
Los vestidos florales y los uniformes están bien, pero a veces, nada más que el glamour absoluto es suficiente. El Royal Film Performance anual en Leicester Square fue una ocasión de corbata blanca y tiara. Por primera vez como monarca, la reina usó un vestido moderno con la Tiara de las Niñas de Gran Bretaña e Irlanda. Un legado de Queen Mary, se entiende que es la diadema favorita de la reina. (¿Qué, no tienes uno?)
La reina le encargó a Hartnell, el modisto británico que creó su vestido de novia cinco años antes, que diseñara su vestido y túnica de coronación. El vestido de raso blanco estaba bordado con emblemas florales de los países del Reino Unido y la Commonwealth: la rosa inglesa, los cardos escoceses, los puerros galeses, etc. El diseño tomó seis bordadores 3000 horas para completar.
“Es su vestido más importante”, dice Storey. “El vestido tenía que ser adecuado para esta antigua ceremonia religiosa medieval de la coronación, y lo es, y sin embargo, al mismo tiempo, es un vestido absolutamente adecuado para una joven reina en 1953. Encarna esa antigua dignidad de su papel, pero también ese enorme sentimiento de optimismo que acogió su ascensión al trono”.
La reina usó Hartnell en muchas otras ocasiones, incluso para un banquete en 1961 en honor al presidente de los Estados Unidos, John F. Kennedy y la Primera Dama Jacqueline Kennedy. El vestido de fiesta de tul azul era consistente con el estilo típico de la reina, pero se hicieron comparaciones inevitables (y poco favorecedoras) con el elegante y elegante vestido Chez Ninon de Jackie.
Si la reina tiene un uniforme de Balmoral y un uniforme de trabajo, también tiene un uniforme de Windsor Horse Show. Casi todos los meses de mayo, se la puede ver admirando los caballos en el espectáculo, por lo general con un traje de falda, chaqueta y falda o, más raramente, pantalones. Las constantes son sus pañuelos de seda y su Leica, lo mejor para captar la acción.
“Un look que realmente se destaca es un vestido de cóctel fucsia brillante que la reina usó para mostrarle al presidente Nixon el Palacio de Buckingham”, dice Holt. “Se ve elegante atemporal, le queda absolutamente hermoso, y es maravilloso que sea una jefa de estado, ella es una mujer y es dueña de su feminidad al usar esta gran y brillante dosis de rosado. No se asusta ni trata de vestirse como un hombre: se viste como una mujer, se deleita con eso y se ve hermosa al mismo tiempo”.
La reina y su equipo se preparan para los viajes reales con precisión militar, teniendo en cuenta los símbolos y colores significativos del país anfitrión, las consideraciones climáticas y la necesidad de deslumbrar a todos los simpatizantes Desde sus giras como una joven y glamurosa reina en los años 50 hasta viajes más recientes (nótese el broche de hoja de arce que usó en Canadá en 2010), es una maestra de la vestimenta diplomática.
A mediados de los 70, la reina había adoptado el look que se convertiría en su firma: vestidos o trajes con falda en un color atrevido, siempre con un sombrero a juego, tacones cómodos y un bolso elegante, incluso cuando está en fiesta.
Angela Kelly, la modista personal de la reina desde los años 90, perfeccionó aún más su fórmula de estilo para crear el look inimitable que reconocemos hoy. La reina siempre usa abrigos y vestidos de colores brillantes (para asegurar su visibilidad entre la multitud), coronados con magníficos sombreros. Para los toques finales, recurre a sus guantes Cornelia James, tacones Anello & Davide, bolsos Launer y paraguas Fulton transparentes, recortados para coordinar con su atuendo.
En la boda del príncipe William y Catherine, la duquesa de Cambridge, el atuendo amarillo brillante de la reina enfatizó la felicidad del día. (El biógrafo Andrew Morton escribió que la monarca estaba “prácticamente saltando” de alegría). También asintió con la cabeza hacia el romance de la ocasión con su elección de joyas: un broche de diamantes con un nudo de enamorados que pertenecía a Reina María.
“Tengo que ser visto para ser creído”, ha dicho la reina. No la extrañaron en Trooping the Colour de 2016, cuando usó un conjunto de Stewart Parvin verde neón que resaltaba contra los rojos y blancos que usaba el resto del equipo del balcón. El look dio lugar a hashtags en las redes sociales, incluidos #neonat90 y #highvishighness. Recientemente, el diseñador de la Semana de la Moda de Londres, Richard Quinn, elogió este look como evidencia del estilo “atrevido y subversivo” de la reina.
Cuando hizo una aparición no anunciada en el desfile de la Semana de la Moda de Londres de Quinn en febrero de 2018, fue difícil para el público mirar a otra parte que no fuera la monarca en la primera fila. Ni siquiera los conjuntos florales de brillo ácido de Quinn (inspirados en la reina, nada menos) pudieron llamar la atención. Al presentarle a Quinn el premio inaugural Reina Isabel II de Diseño Británico, describió el premio como "un tributo a la industria y mi legado y todos aquellos que han contribuido a British Moda."