Instagram es un espacio donde puedes publicar lo que quieras. Sin embargo, para obtener más me gusta, todos estamos haciendo exactamente las mismas cosas, posando frente a las mismas paredes rosas y comiendo los mismos huevos fotogénicos. El mes pasado, la influencer Ellie de Deslizarse en estilo recurrió a sus Historias para compartir su frustración de que para tener éxito comercial como bloguera de moda, tienes que adoptar un uniforme y moderar tu estilo personal.

Si miras el hashtag #OOTD (atuendo del día) en Instagram, los nueve cuadrados más populares siempre parecen presentar imágenes y atuendos idénticos. La última vez que miré, había tres pares de zapatillas Gucci blancas, un primer plano de un suéter gris y ningún atuendo que mostrara algo fuera de lo común. estilo personal. Las tomas detalladas de los conceptos básicos, ya sea un blazer a cuadros, un jersey de gran tamaño o una camiseta blanca metida en los jeans, no solo generan Me gusta, sino que también generan la mayor cantidad de conversiones en ventas.

Un influencer me dijo recientemente que en la aplicación de compras LiketoKnow.it, a los usuarios les gusta ver primeros planos (generalmente sin cabeza) en los productos porque pueden visualizarse a sí mismos usando el artículo y, por lo tanto, es más probable que lo compren por ellos mismos. Y más personas podrán visualizarse a sí mismas con una camiseta blanca o un par de jeans básicos que cualquier otra cosa, lo que le hará ganar al influencer la mayor cantidad de dinero. Si está convirtiendo las publicaciones de su atuendo en un negocio, entonces no es difícil ver cómo el estilo personal puede silenciarse rápidamente para el éxito comercial.

"No solo usan los mismos estilos, también usan los mismos filtros y las mismas poses porque saben que eso es lo que va a funcionar", dice Ellie a Who What Wear Reino Unido. “Todo comienza a sentirse cada vez más fabricado con menos espacio para expresar tu individualidad. Parece que hay una fórmula, una especie de receta milagrosa para el éxito en Instagram, y todos en algún momento intentarán recrearla porque, en última instancia, quieren su parte del pastel. Recuerdo a esta bloguera de moda a la que solía alabar por su originalidad y su impecable estilo personal. Se notaba que pensó y se esforzó en crear su apariencia todo el tiempo, haciendo que pareciera sin esfuerzo, una verdadera fuente de inspiración. Luego, un día de la nada, su cuenta pasó de presentar looks increíblemente elegantes y vanguardistas a tomar lindas fotos de su atrevida derrière con cortes de mezclilla ".

Instagram se ha convertido en un negocio para muchos, por lo que es natural que lo que la gente usa se haya comercializado. “Ni siquiera culpo a los bloggers que siguen el mismo camino que ella, porque una vez que se dan cuenta de lo que realmente funciona en Instagram y que hay dinero por hacer y contratos jugosos por firmar, todos se suben al carro, y con razón ”, dice Ellie. "Pero nuestra obsesión con los números está haciendo un flaco favor a la moda en Instagram, ya que realmente obstaculiza la creatividad".

Instagram fomenta el surgimiento de marcas y productos de culto de moda, ya sea que se trate de Camiseta Ganni banana o una bolsa de Wandler. Una vez se consideró un paso en falso llevar lo mismo que otra persona, pero ahora, en la semana de la moda, las estrellas del street style no tienen ningún problema en llevar exactamente el mismo bolso y adoptar un uniforme. El conjunto de influencers escandinavos, como Emili Sindlev y Jeanette Madsen, demuestran, sin embargo, que es posible llevar el mismo jersey y seguir siendo fiel a tu propio estilo personal.

“El nuevo éxito de las it girls escandinavas con su colorido, mixto, a veces repelente a los hombres el estilo es un testimonio del hecho de que la gente quiere ver cosas que rompan el molde en términos de vestimenta ", dice Ellie. Y dan inspiración sobre cómo puedes usar la camiseta que ves en todo Instagram a tu manera.

Por supuesto, no se puede hablar del auge de un uniforme de moda sin mencionar el circuito de street style. Históricamente, el street style era un auténtico reflejo de lo que vestía la gente, pero ahora se ha convertido en un espectáculo con muchos vestidos. para ser fotografiados y, al igual que con los jerséis grises y las zapatillas de deporte de Gucci, que saben que les irá bien recibió. "Hay un par de botas Céline que he visto al menos una vez todos los días del mes de la moda", dijo la fotógrafa de street style Romina Introini de Romilux me dice.

El estilo personal se puede eludir en este campo, con mujeres que usan zapatillas deportivas de "papá" o un sombrero de pescador Chanel de plástico, no porque encajará en su guardarropa y se usará durante la próxima década, pero porque es un cebo para las multitudes de cámaras que esperan fuera del muestra. "Hay tantos fotógrafos que trabajan en street style y que solo están capacitados para buscar ciertas etiquetas o tendencias, y es fácil jugar con eso", dice el editor adjunto de Fashionista.com, Tyler McCall.

Uno de los problemas generales aquí es que las imágenes de street style que vemos son a menudo de las mismas mujeres, lo que esta temporada llevó a una gran pregunta sobre la inclusión. Como El corte ponerlo con el titular, "El estilo de la calle se está matando a sí mismo con su enfoque limitado en las mujeres blancas delgadas".

“No es solo una cuestión de fotógrafos; es un problema de arriba hacia abajo ”, dice McCall. “¿Por qué no hay más marcas que intenten vestir a mujeres y tipos de cuerpo diversos? ¿Por qué no hay más publicaciones contratando editores más diversos? Dicho esto, creo que, en general, los fotógrafos podrían hacer más para encontrar un grupo más diverso de mujeres para fotografiar. La representación realmente importa, y aunque es fácil descartar no ver diversidad en una pasarela o en un editorial, es más difícil entender por qué no hay más diversidad en el estilo de la calle cuando está destinado a reflejar la calle."

“Puede ser dañino y afectar enormemente su sentido de autoestima y confianza en sí mismo porque perpetúa la idea de que sólo un tipo de mujer es deseable o merece ser vista o mostrada al público ". dice Ellie. “El problema no son los fotógrafos mismos: ¿cómo pueden fotografiar diversos tipos de cuerpos cuando solo hay un tipo de cuerpo en particular que es invitado a los espectáculos una y otra vez? Creo que la responsabilidad aquí es colectiva ”.

Sin embargo, el poder que tiene Instagram, a diferencia del street style comisionado, es que tú tienes el control de las imágenes que quieres ver y a quién sigues. Si mira más allá de las imágenes más populares que muestran el mismo uniforme de moda, puede encontrar a las personas que están haciendo algo un poco diferente o tener un estilo que resuene con el suyo, ya sea que se trate de jerséis grises y blancos Camisetas o no.