Desde el nacimiento de Instagram, la moda nunca ha sido la misma. La aplicación tiene solo ocho años, pero ya estamos luchando por recordar los días en que las revistas tenían la última palabra sobre las tendencias y las tiendas físicas eran la única forma de ver las últimas colecciones. En 2018, la moda llega rápido y la inspiración es instantánea. Sí, hay muchos que acusan a Instagram de matar la originalidad y glorificar el consumo masivo, y Si bien no podemos ignorar sus trampas, tampoco podemos negar el impacto abrumadoramente positivo que ha tenido en marcas emergentes.
En primer lugar, Instagram ha cambiado drásticamente el panorama del lujo: "Para 2025, se espera que los consumidores millennials y Gen-Z representen el 45% del lujo ventas de mercado (Bain & Co.), por lo que podemos esperar que las combinaciones de surtidos y las estrategias de precios sigan cambiando ", explica un analista de Edited, un centro de datos de moda plataforma. "Los precios exclusivos siempre han sido el sello distintivo del lujo, pero ahora también se trata de escasez, capital social y
Aparentemente, las campañas publicitarias de millones de dólares de celebridades ya no serán suficientes. Los millennials están llegando a sus 20 y 30 años, y están dispuestos a gastar (bueno, no estamos comprando casas, ¿verdad?), Priorizando marcas con carácter y conciencia.
Instagram ofrece el espacio perfecto para esto: "Descubrimos que nuestros clientes buscan un viaje de descubrimiento y momentos de narración para sentirse inspirado ", dice Hannah Fillis, directora de redes sociales a PartidosModa. "Es una plataforma que permite a las marcas construir una comunidad y una base de clientes con nada más que un teléfono. Permite la retroalimentación en tiempo real y brinda a las marcas acceso directo a su base de clientes ".
Durante los últimos 12 meses, hemos visto cómo las marcas de comercio electrónico han luchado por descubrir y asegurar lo último Se marca—Los que tienen el potencial de desafiar incluso a las marcas más importantes en un mercado saturado. Mientras que siempre seremos campeones de la Gran Bretaña Calle, el clan Instagram ha traído algo nuevo a la mesa, entregando un poderoso cuarteto de diseño distintivo, sostenible producción, precio favorable y elogios de culto. Incluso dedicamos un Sesión de fotos a estas etiquetas en octubre, una celebración de todo lo que estos innovadores han logrado durante el último año.
Pero, ¿cuáles son los componentes que componen una marca de Instagram exitosa? Hemos mirado a nuestras cuatro etiquetas favoritas para descubrir qué se necesita para triunfar en el panorama social en rápido movimiento de 2018. Desplácese hacia abajo para ver lo que dijeron; luego compre nuestra edición.
Batsheva Hay se inspiró para crear su cuello alto y manga larga. vestidos cuando se enfrentó al dilema de consolidar su amor por la moda con vestirse modestamente para el sábado (su esposo es un judío ortodoxo). "Siempre he usado vestidos de pradera, estampados de percal y Laura Ashley, así que comencé con un patrón el creador diseñó mi versión del mejor vestido de pradera y luego se convirtió en una bola de nieve a partir de ahí ", dijo dice.
La historia de Batsheva es la ilustración perfecta de cómo Instagram puede jugar un papel importante en el éxito de las pequeñas marcas. La diseñadora comenzó a publicar fotos de sus diseños en 2016 y, apenas 24 meses después, realizó su primera presentación en Semana de la Moda de Nueva York.
"Al principio, me resistía mucho a usar Instagram, pero ahora lo encuentro un gran medio para mostrar mi identidad de marca y vender ropa. Siempre pongo piezas únicas en Instagram y se venden de inmediato. ¡Hay verdaderas guerras de ofertas! ”, Dice. "Creo que algo en nuestra cultura de consumo masivo está haciendo que los clientes anhelen piezas que se sientan personales y auténticas. La gente quiere sentir que ha encontrado algo especial ".
En lugar de ser todo para todas las personas, Batsheva es representativa de la tendencia de la marca Insta a ceñirse a una estética específica (también conocida como midis de manga larga y cuello con volantes), y claramente, este enfoque aerodinámico ha valido la pena, tanto con las chicas de la moda como con las celebridades (piense en Pandora Sykes y Margot Robbie) volviéndose loco por ella Pequeña casa en la pradera-vestidos inspirados.
Nos encontramos por primera vez con Oh Hey Girl cuando vimos a una influyente de la moda vistiendo el showtopping de la marca. blusa corsé. Instantáneamente nos enamoramos de las mangas llamativas y el cierre abotonado y no podíamos creer el precio de £ 65. Durante las siguientes semanas, la misma pieza apareció una y otra vez en los feeds más elegantes de Instagram. Para una marca relativamente desconocida, había experimentado una exposición por la que la mayoría de las grandes discográficas matarían.
Fundada por los veinteañeros Jade Douse y Symone Mills, Oh Hey Girl ofrece moda urbana inspirada en el este de Asia a precios accesibles. Comenzaron vendiendo ropa en Depop antes de desarrollar la etiqueta, que ha ido viento en popa desde entonces, en gran parte en deuda con el poder y el alcance de las redes sociales.
"Instagram ha sido una herramienta increíble para ayudarnos a hacer crecer Oh Hey Girl. Lo que más ayudó fueron los anuncios patrocinados. Pudimos gastar tan poco como £ 2 por día y nos tomó un tiempo encontrar las opciones de orientación adecuadas. Una vez que lo conseguimos, nuestro negocio explotó literalmente de la noche a la mañana. Entonces pudimos aumentar el gasto, lo que aumentó el alcance ", explican los fundadores.
"Creo que ayudó que tuviéramos imágenes de marca muy reconocibles que ayudaron a la gente a recordarnos", continúan. "También utilizamos el marketing de influencers, que funcionó muy bien para artículos como nuestra blusa corsé de mangas abullonadas, ya que tenía tanta demanda".
Cuando te desplazas por el feed perfectamente curado de Olivia Rose the Label (que está salpicado de varias caras famosas), es Es difícil creer que la marca se fundó en enero de 2017 y que todas y cada una de las piezas están hechas a mano por encargo por Olivia. sí misma. Eso no es poca cosa.
Uno de la nueva guardia de diseñadores de moda que defiende un enfoque de producción más sostenible, todos los de Olivia Los artículos se crean en cantidades muy limitadas y ninguno está prefabricado, ya que a ella le gusta tener tan poco desperdicio como posible
"Creo que tener algo hecho a mano es incomparable a comprar algo en el calle. Hay algo tan especial que viene con la elección de un artículo que se puede hacer a medida y que se adapta perfectamente al cliente ", explica Olivia.
"Sustentabilidad es, por supuesto, una razón para ello ", añade. "Estoy trabajando en formas para que la marca sea aún más sostenible para el próximo año. Encuentro un desafío todos los días lidiar con hacer pedidos y manejar el lado comercial al mismo tiempo; sin embargo, es algo que realmente me apasiona y por lo que estoy feliz de trabajar 12 o 13 horas al día ".
Esto no podría ser más antitético a la idea de una generación de Instagram de compradores de "ver ahora, comprar ahora". Aparentemente, la gratificación retrasada no está totalmente fuera de moda, y la gente están dispuesto a esperar esa pieza especial.
A menos que te hayas estado escondiendo debajo de una roca, habrás sentido que has sido testigo del ascenso y ascenso de Rixo, la marca de moda Brit Insta que alcanzó el gran éxito. La marca empezó creando vintage- looks inspirados que se sentían más especiales que el vestido promedio de la calle principal, pero más accesibles que una pieza de diseñador. Al apuntar a este punto óptimo de precio medio, la marca pudo atender a un mercado que anteriormente se había descuidado, y ahora es el punto de referencia. vestirse para eventos marca para la chica de moda más exigente.
"Instagram ha jugado un papel importante en nuestro crecimiento y capacidad para llegar a nuevas audiencias globales. Es algo que hemos manejado personalmente desde el principio ", dice Henrietta Rix, cofundadora y directora creativa de Rixo. "Nuestra cuenta es realmente inclusiva, personal y natural; no estamos tratando de ser algo que no somos o alienar a un determinado cliente; creo que la gente se conecta con eso ".
Rixo fue una de las primeras marcas en subirse al carro del hashtag con #HumansOfRIXO. Permitió a sus fanáticos mostrar cómo diseñaron sus piezas de Rixo, una táctica de marketing que sin duda es más efectiva que cualquier campaña publicitaria.
"Realmente nos ayudó a ganar una audiencia global y mostrar a mujeres de todas las edades, tamaños, formas y países usando Rixo a su manera", dice Henrietta. "Por mucho que volvamos a publicar celebridad o publicaciones de influencers, también nos encanta volver a publicar imágenes de nuestros increíbles clientes en nuestras piezas para darles a otros ideas sobre cómo usarlas ".