¿Alguna vez has mirado tu ropa? De Verdad ¿miró? ¿Ha estudiado la complejidad oculta de un dobladillo o ha recorrido el dedo a lo largo de una costura francesa? ¿Deconstruyó mentalmente una falda en sus partes componentes o siguió las líneas de un dardo para esculpir el cuerpo? Bueno, no, yo tampoco lo había hecho hasta que aprendí a coser.
Hice esta combinación de top y pantalón durante el encierro usando esta patrón super simple. Agregué los bolsillos de parche por separado y ajusté el escote para que estuviera más ajustado.
Durante años, mis recuerdos más importantes de la costura se limitaron a las clases de textiles de la escuela secundaria: bordado carteras torcidas para que parezcan cuñas de sandía y hacer tapices con bolsillos "útiles" que se abren poco elegante. Nunca se tuvo la sensación de que la costura en casa fuera un pasatiempo particularmente “genial”, y el esnobismo en torno al uso de ropa hecha en casa todavía prevalecía. Me sentí muy lejos de los diseñadores de moda cuyas creaciones estudié minuciosamente en revistas de moda, y era difícil creer que su atractivo de vanguardia naciera del mismo ADN. Cortando el dobladillo de un
Diez años después, durante un período de desempleo, volví inexorablemente a la costura. La inminente amenaza de holgazanería me llevó a través de las puertas de la tienda de John Lewis en Oxford Street y al departamento de mercería. Compré una máquina de coser barata y alegre, y durante los dos meses siguientes, en el sofocante calor del verano, me abrí paso furiosamente entre montones de patrones de costura, comenzando con las faldas de línea A más básicas y blusas sin mangas y gradualmente hasta vestidos de inspiración vintage con complejas mangas abullonadas y fruncidas Faldas. Se convirtió en una forma de meditación, el zumbido del motor silenciando las preocupaciones de las agujas, y aunque mi futuro permaneció envuelto en incertidumbre, la naturaleza exigente e inmersiva de la costura me dio enfoque.
Avance rápido cuatro años, y me encontré una vez más confinado a las cuatro esquinas de mi casa, pero esta vez fui acompañado por el resto de los Reino Unido, mientras COVID-19 barrió el mundo: los cumpleaños se suspendieron y las bodas se pospusieron, los eventos de prensa se cancelaron y las bebidas después del trabajo fueron un recuerdo lejano. El mundo estaba, y todavía está, enfrentando cambios irrevocables. La velocidad de la vida en la ciudad se detuvo: la “vida lenta” ya no es una elección de estilo de vida de los veinteañeros que se despiertan, sino una realidad nueva y forzada para muchos. El atractivo metódico de la artesanía de repente se sintió inexplicablemente apropiado y, a diferencia de hace 10 años, había una industria modernizada para responder a nuestro llamado.
Esta tapa fue hecha de un patrón que originalmente era vintage pero actualizado por Simplicity para tamaños modernos. Encontré esta divertida tela en un mercado y pensé que combinaba bien con la estética de los años 50.
“Hace más de cinco años, el mercado de la costura doméstica todavía era bastante tradicional, con solo un puñado de diseñadores produciendo patrones, pero desde entonces hemos visto el resurgimiento de diferentes artesanías, con la costura atrayendo a muchos nuevos seguidores ”, dice Rachel Walker, directora del sitio web de costura contemporánea The Fold Línea. “La industria de la costura ha respondido a este aumento de interés con un número cada vez mayor de nuevos diseñadores de patrones y gamas de telas, también ferias como La gran abeja de coser británica han animado a muchas más personas a intentar coser por primera vez, especialmente durante el cierre ".
En medio del malestar del encierro, hacer mi propia ropa me ha traído la misma sensación de logro diario. que hizo hace todos esos años, un antojo que no puede ser saciado por otra clase de fitness de Zoom o Netflix borrachera. Mi edición casera se ha ampliado para incluir vestidos de lino, minis florales, un par de pantalones a cuadros y una chaqueta utilitaria para el cumpleaños número 30 de un amigo. Parece que no estoy solo: John Lewis & Partners ha visto un asombroso aumento del 258% en las ventas de máquinas de coser durante el cierre, ya que la gente busca adquirir nuevos pasatiempos. Mientras tanto, los diseñadores de alto nivel incluso se están subiendo al carro del bricolaje, con JW Anderson lanzando un patrón de tejido para Harry El cárdigan de patchwork colorido de Styles en respuesta al "desafío de cárdigan" viral de TikTok, las redes sociales no se cansaron eso.
“El aumento en la fabricación y la artesanía, en general, ha sido encantador de ver. No solo estamos pensando más en cómo usar nuestro tiempo, especialmente cuando estamos fuera de nuestras pantallas, sino que también estamos entusiasmados de aprender nuevas habilidades ", dice el influencer de la moda y alcantarillado doméstico. Zeena Shah. "Si bien existe el miedo a los trabajos y la economía, en general, tiene tanto sentido que intente reciclar una prenda que le guste en lugar de comprar algo nuevo"
Este es otro vestido que viene de la misma patrón como los pantalones y la blusa. El ajuste holgado se sintió muy 2020, especialmente cuando se combina con una tela beige similar al lino.
Para muchos, ha sido una oportunidad para reconectarse con su lado creativo, uno que generalmente lucha por salir a la superficie en el tumulto de la vida normal. "Empecé a estilizar después de la universidad y me resultó difícil encontrar tiempo para hacer algo o hacer mis propias modificaciones", explica el estilista y colaborador de Who What Wear. Monikh Dale. “Encontré una costurera en la que confiaba para que le diera todas mis compras, pero este año encerrado decidí volver a hacerlo. A veces puedo enamorarme de un artículo, pero a los 5'1 ", la mayoría de las veces, tengo que aceptarlo para que funcione para mi marco. Me encanta poder crear y modificar algo para que se adapte a mi cuerpo, lo encuentro muy gratificante ".
Marcas como The Fold Line, Merchant & Mills y Wool & The Gang están liderando el camino en la modernización del hogar. mercado de la costura mediante el uso de imágenes actualizadas y patrones de costura basados en tendencias de marketing que atraen a los más jóvenes sustentabilidadmentalidad, audiencia. Sin un final a la vista para las medidas de distanciamiento social, la industria de la moda está bajo más presión que nunca para reevaluar sus prioridades y cambiar su trayectoria. Junto con menor, empresas emergentes ecológicas, las marcas de costura están ofreciendo un enfoque más lento del consumismo, uno que, por su propia naturaleza, promueve la producción ética y la transparencia de la cadena de suministro. Como alcantarillado doméstico, estás ahí en cada paso del camino.
“Siempre he hecho mi propia ropa porque nunca pude encontrar exactamente lo que quería en la calle principal. Quería hacer lo que quería usar y esperaba que otras personas también quisieran usarlos ”, explica Carolyn Denham, cofundadora de la marca de patrones contemporánea Merchant & Mills. “La costura casera se ha convertido ahora en una verdadera alternativa a la calle principal, y empresas como la nuestra ahora son lo suficientemente grandes como para encargar y producir más tejidos sostenibles, defendiendo las fábricas en todos los niveles y dando al alcantarillado doméstico la oportunidad de estar a la vanguardia de sustentabilidad."
Para muchas alcantarillas, incluido yo mismo, aprender a hacer nuestra propia ropa ha puesto de relieve la habilidad y el tiempo que se dedica a cada artículo que vemos colgado en las tiendas de la calle principal. Es una alquimia extraña que ve piezas dispares de tela unidas, como un rompecabezas, para crear un todo ajustado y terminado, y no es algo que deba darse por sentado. Si bien se necesitan cinco minutos para ordenar algo en línea desde una plataforma de moda global, pueden pasar semanas antes de que se complete una pieza hecha en casa. La proximidad física al proceso de costura me une más a mis elecciones de moda.
"Hasta que no hagas una prenda de vestir de principio a fin, no comprenderás realmente las horas y la habilidad necesarias para crear las piezas que compramos a diario", dice Zeena. "Hay tanta alegría en el proceso creativo, por lo que es agridulce pensar que hay a los trabajadores de la confección se les paga injustamente por la cantidad de horas que dedican a entregar piezas a nuestro alto nivel calle. Poder hacer mi propia ropa realmente me ha abierto los ojos a la forma en que se hacen las cosas y ha cambiado la forma en que compro ”.
Afortunadamente, hay un número creciente de marcas de moda que están respondiendo al llamado de la industria de soluciones nuevas e innovadoras. El upcycling ha experimentado un gran aumento en popularidad en 2020, ya que ofrece a las etiquetas una oportunidad única de combinar el atractivo artesanal de la artesanía casera con una demanda de novedad. Pequeñas marcas, como Prendas de punto de Mad Brown, Leila Ray Vintage y Found & Curated Vintage, fueron iniciados por personas que querían usar sus Es hora de crear piezas únicas que han sido revividas con amor, utilizando tanto la máquina de coser como a mano. bordado. Los resultados son realmente asombrosos.
Me encantan los vestidos de The Vampire's Wife, sin embargo, están muy por encima de mi presupuesto, así que encontré un patrón vintage que ofrecía el mismo ajuste y mangas con volantes.
“Siempre me han gustado las prendas de punto tradicionales y realmente valoré el nivel de tiempo y trabajo que se invirtió en cada prenda. Quería encontrar una forma de atesorar la artesanía de las prendas de punto tradicionales, al mismo tiempo que aportaba algo de color y creaba nuevas piezas que fueran sostenibles ”, dice el fundador de Prendas de punto de Mad Brown, Madeline Brown. “La mayoría de los puentes que llegan normalmente necesitan algún tipo de reparación. Pueden ser agujeros que necesiten coserse o reemplazar un collar gastado, por lo que cada punto comienza con este lento proceso. Dependiendo del jersey, se necesitan hasta 30 horas para bordar cuidadosamente el hilo de color en el tejido. Vale la pena el largo proceso para ver la transformación de la prenda ”.
Para Found & Curated Vintage y Leila Ray Vintage, fue un amor por moda de segunda mano que inspiró a sus fundadores a darle una nueva vida a la ropa que tanto amaba. “Seguí encontrando tantas hermosas telas vintage sin usar y olvidadas y sentí que tenían mucho más amor para regalar”, dice Helen Emberton de Found & Curated Vintage. "Comenzamos a reelaborar las telas, en su mayoría ropa de cama bordada de la década de 1940, para convertirlos en artículos que se pudieran usar en los guardarropas de hoy en día".
Katie Black de Leila Ray Vintage también ha visto una demanda sin precedentes de su bordado reciclado durante el encierro: “Las marcas de moda de alta gama finalmente están poniendo el foco de atención sobre la mano de obra intrincada, y creo que mostrar esto en plataformas como Instagram ha educado a una audiencia más amplia y ha ganado una inmensa apreciación global ", dijo. explica. “Además, la generación Z y los millennials se están convirtiendo en compradores más sostenibles y buscan cada vez más para prendas auténticas con verdadera procedencia: quieren tener la seguridad de que su ropa es éticamente hecha."
Si bien podemos aplaudir el trabajo de estas personas innovadoras y darnos una palmada en la espalda por comprar una máquina de coser, necesitamos reconocer que coser es un privilegio de quienes tienen el lujo del tiempo y también el dinero para comprar las herramientas necesarias y, a menudo, costosas tejidos. Difícilmente es la solución perfecta para todos los problemas de sostenibilidad de la industria. Sin embargo, parece que en una escala más amplia, el renacimiento de la costura presenta una oportunidad para reinvertir en nuestra relación con la moda y mostrar a la próxima generación que la ropa es algo que debe valorarse.
"Me encantaría que más gente lo hiciera, pero definitivamente no es un pasatiempo fácil o rápido para lanzarse", reflexiona la influyente de la moda y creadora de patrones Georgia Meramo. “Pero veo una comunidad de costura en crecimiento en TikTok, lo que está inspirando a muchos jóvenes a ingresar a la industria o probar la costura casera, lo cual es realmente genial. Con suerte, esto significa que se volverá más común en el futuro ".
Quería coser algo especial para los 30 años de una amiga y ella pidió una chaqueta. Fue mi mayor desafío hasta la fecha, pero el patrón fue fácil de seguir y estaba muy contento con el resultado.
¿Por qué no hacer que la moda y los textiles sean una parte más integrada del plan de estudios de la escuela? Y no, no me refiero a decoraciones de pared cuestionables. Enseñemos a los alumnos sobre la ética de la cadena de suministro y las telas sostenibles, y permítales coser algo que Realmente quiero usar. Les mostrará, de primera mano, lo que realmente se incluye en los tops de £ 5 que compran en línea. Además, si podemos alentar a más diseñadores de moda como JW Anderson a participar en este movimiento educativo, finalmente podríamos fusionar los mundos dispares de la costura casera en el diseño de alta gama.
“Siento que la mayor oportunidad para hacer que la industria de la costura casera sea aún más emocionante es que los diseñadores abran sus colecciones de pasarela a los costureros domésticos, no solo a los consumidores de prêt-à-porter ”, argumenta Nicole Akong, una de las finalistas de este años Gran abeja de coser británica. “Este es en realidad el concepto de trabajo detrás de mi nueva casa de moda, House of Akong, donde todos mis diseños de moda están disponibles para comprar y hacer bricolaje. Realmente creo que este es el futuro de la costura casera de alta costura ".
Si la declaración de misión de Nicole se basa en algo, estoy seguro de que todavía hay esperanzas para la industria de la costura casera; la adolescente Joy ciertamente lo aprobaría. No tengo ninguna duda de que la pandemia precipitará un cambio muy necesario en la industria de la moda, pero a nivel personal me ha devuelto a un disfrute más puro de la moda. ropa, una que ha crecido y florecido con cada prenda de ropa que hago y enmarca la forma en que compro: ya sea comprando calidad sobre cantidad, defendiendo lo pequeño, diseñadores sostenibles o simplemente preguntando: "¿Dónde se hizo mi ropa?" Una cosa es segura: la moda nunca volverá a verse igual.
