La industria de la moda no es solo una ocupación frívola. A pesar de que familiares, amigos y conocidos me preguntan con más frecuencia de la que quiero admitir, no es El diablo viste de Prada o Betty la fea. Sí, la gente usa los últimos bolsos de diseñadores y nuestros guardarropas pueden parecer excesivos. Puede que incluso haya visto a un editor o tres tener un colapso, pero la moda es mucho más que ropa cara. La moda es el lugar donde se encuentran la historia, la cultura y el arte. Es representativo de personas, lugares y momentos importantes en el tiempo. Denota cambios sísmicos en la sociedad y da un medio de expresión a las personas que se sienten marginadas.
Esto no es una hipérbole — fAshion ha sido a menudo una ruta para que las mujeres se emanciparan. En los años 60, los dobladillos se acortaron progresivamente. Si bien habían estado aumentando durante algún tiempo, chocó con un momento importante para las mujeres y la introducción de la píldora anticonceptiva en 1961. María Quant incluso dijo que era el comienzo del movimiento de liberación de la mujer.
El punk, el grunge, el emo y un sinnúmero de otras tendencias que finalmente se generalizaron comenzaron como contraculturas que ayudaban a representar a aquellos que sentían que no tenían voz. Más que nunca, mira hacia adentro y se pregunta cómo puede ayudar a los demás.
Los últimos 15 años han visto un aumento exponencial de la moda rápida y han cimentado la industria de la moda como una de las más contaminantes del mundo. Pero si hay un lado positivo durante la pandemia, es que esto ha alentado a más marcas y organizaciones para unirse y considerar cómo podemos todos, como una industria de la moda unida, cambiar las cosas para el mejor. Según Business of Fashion y McKinsey & Company's Actualización de coronavirus al estado de la moda 2020, "la pandemia traerá valores en torno a la sostenibilidad en un enfoque nítido, intensificando las discusiones y puntos de vista aún más polarizados en torno al materialismo, el consumo excesivo y los negocios irresponsables. prácticas ".
A continuación se muestran nueve organizaciones, algunas de las cuales son nuevas y surgieron como resultado del COVID-19. crisis, que están forjando nuevas formas de hacerlo más sostenible, ético y una forma de obtener nuevos beneficios impulso.
Fundada por Ayesha Barenblat, Remake audita las marcas de moda y las insta a considerar su impacto en el medio ambiente y en las personas que fabrican su ropa. Al crear una comunidad de embajadoras de mujeres Millennial y Gen Z, Barenblat alienta a las personas a "usar sus valores "y espera que, si la crisis logra algo, ayudará a establecer mejores cadenas de suministro y derechos. En junio, la organización lanzará su iniciativa 90 días sin ropa nueva.
Reunidos por Business of Fashion, Rewiring Fashion es potencialmente indicativo de lo que vendrá con el calendario de la moda. Antes de COVID-19, había hasta seis colecciones al año (primavera / verano, otoño / invierno, alta costura, crucero, pre-otoño, uf), tal vez incluso más por diseñador, pero parece que eso va a cambiar. Rewiring Fashion ha propuesto un nuevo calendario que pone menos presión sobre los diseñadores y se centra más en la calidad. Una sugerencia es que las semanas de la moda masculina y femenina se combinen para minimizar los requisitos de viaje y eliminar el género de la semana de la moda. Puede obtener más información sobre sus propuestas en su sitio web.
La temporada pasada, la Semana de la Moda de Copenhague se convirtió en pionera en lo que respecta a la sostenibilidad, con el objetivo de convertirse en cero residuos para 2022. La directora ejecutiva de CPHW, Cecilie Thorsmark, afirma que "la Semana de la Moda de Copenhague es el lugar de encuentro cultural y comercial de la industria de la moda escandinava. Esto nos da una enorme responsabilidad y el potencial de crear un cambio impactante en la industria en general. Al tomar esta dirección, pasamos de ser un evento tradicional a ser una plataforma para el cambio de la industria ". Un adoptante temprano, pero quizás una señal de lo que está por venir.
En el centro de todo, la industria de la moda se trata de la ropa, así que cuando llegó la crisis del COVID-19 y Los hospitales carecían de EPP y matorrales, tres diseñadores se reunieron para crear el Diseñador de Emergencias La red. Phoebe English, Bethany Williams y Holly Fulton crearon esta empresa dirigida por voluntarios para respaldar las existencias hospitalarias de prendas clave. Actualmente, está trabajando con un grupo de 10 fabricantes y diseñadores a pequeña escala del Reino Unido, sin embargo, EDN está buscando donaciones para ayudar a financiar las materias primas necesarias para crear estas prendas vitales.
Fundada por la diseñadora de moda sostenible Amy Powney de Mother of Pearl, Fashion Our Future es una organización dedicada a cambiar las percepciones de la gente sobre la moda y darles ideas sobre cómo ser más sostenible. Fashion Our Future pide a las personas que suban un compromiso sobre cómo van a ser más sostenibles con sus guardarropas y lo publiquen en Instagram Stories. Una forma inteligente de aprovechar las redes sociales para promover mejores opciones de moda.
Debido a la pandemia, muchas marcas han cancelado sus pedidos, lo que significa que muchos trabajadores corren el riesgo de que no se les pague, lo que significa que las familias pasarán hambre. Lost Stock espera rectificar esto ofreciendo una caja de ropa de algunas de las marcas más importantes del mundo, con un descuento masivo del 50% del PVP. Cada caja sostiene a un trabajador y su familia durante una semana. Su objetivo es ayudar a mantener a 50.000 trabajadores para finales de 2020.
La Escuela de Moda no es una organización nueva, ya que ha estado ofreciendo clases de costura durante bastante tiempo. Pero ha estado usando sus habilidades y sus conexiones para ayudar con la crisis cosiendo PPE para el NHS. Hasta ahora, ha distribuido más de 10,000 batas quirúrgicas a quienes las necesitan. Puedes averiguar más aquí.
Otro incondicional de la industria de la moda sostenible es Eco-Age, que fue creada por Livia Firth. Además de iniciar el Desafío de la alfombra verde, Eco-Age ha creado la campaña # 30Wears como una forma para que las personas compren "con menos frecuencia y con más propósito", dice Firth. Puedes leer más sobre su trabajo. aquí.
No todos los que realizan un cambio tienen que tener un gran equipo o estar a nivel global. Made My Wardrobe consta de Lydia Higginson, que hace exactamente lo que dice: hace su propio guardarropa. Si bien hay muchas otras personas que hacen lo similar, Higginson es diferente en el sentido de que les pide a sus seguidores que hagan lo mismo, habiendo creado patrones para que usted los compre. Pequeño pero significativo.