Londoni moenädal oli täis vaimu: teismeliste vaim, pungivaim, peomeeleolu, isetegemise kultuuri vaim ja 1980. aastate särtsakas. Kõik tundus olevat tõstetud: värvid on tormilised ja erksad, trükised on julged, kleidid on mõeldud väljaskäimiseks välja, kujundid on lahtised ja vabad, et anda rohkem ruumi liikumiseks, elamiseks ja kihistamiseks. Iga ansambel oli hoolikalt üles ehitatud ja seejärel kujundatud, et pakkuda 360-kraadist huvi – pakkudes pilkupüüdvat sisse- või väljapääsu (nagu ka selliste esemete kandmine, mis alustavad vestlust automaatselt niipea, kui te seda teete) on nüüd moe oluline osa päevakord. Peaaegu iga rada ja iga välimus oli täiuslikult varustatud paljude isiksust kujundavate sobimatute lisandmoodulitega. Ainulaadsus – olgu see otsustavalt utilitaarne ja vaikne või jultunud ja valjuhäälne – on see S/S 17 trendimäng, ja siin peituvad selle mängimise tööriistad.
Metsikuid ja imelisi ideid oli palju, kuid mis tegelikult muudab teie riietumisviisi? Allpool kutsume esile varajase garderoobi nihutamise välimust.
Pange oma päikeseprillid ette, asjad hakkavad siin väga elavaks muutuma. Viimased suved on olnud vaoshoitud pastelltoonide varjupaik – mitte praegu. 2017. aasta kevad/suvi on seotud kõrge oktaanarvuga toonidega, mis tulenevad taastekkest kõige polariseerivamas toonis (ilmselt lilla!) kuni primaarsete ja sekundaarsete toonideni, mis mõjuvad teie meeltele kas üksinda või koos nende täiendavaga partnerid. Üks konkreetne värv – täpsemalt saialill – tundus kõige värskem ja juba kõige populaarsem. Rejina Pyo's saialillekleiti oli vaevu ajakirjanduses esitletud, enne kui tänavate staarid Kate Foley ja seejärel Pandora Sykes kandsid seda. See mahl ei ole kollane.
Vabandust, lillelised, triip on krunditud ja suvise trükitrooni joonel. Kapriissed õitsengud ja kuum ilm on sama üldlevinud kombinatsioon kui kõik meie teada, kuid S/S 17 on seotud graafiliste, lineaarsete pinnamustritega. Olenemata sellest, kas see on põhivärviline ja jookseb koos sobivate kudumitega (Joseph), on inspireeritud ja märgistatud kõigi riiete ja aksessuaaride puhul ühes välimuses (Mooruspuu) või lihtsalt kasutada klassikalise triibulise särgikangaga lihtsateks kleitideks (Eudon Choi), on selge, et see on teie kõige lahedam valik.
Kui LFW-s on üks ese, milleta ükski riietus ei tundunud valmis, oli see kõrvarõngas. Nüüd ütleme, et kõrvarõngas on ainsus, sest enamasti oli see ainult üks, mis pääses rajalt alla. Kuid see on kunstiline kollektsionääride õhkkond – me räägime sobimatust, ühekordsest, lähemalt vaadates kaunistusest. Suured, muljetavaldavad kõrvarõngad on sageli mõeldud õhtuseks kandmiseks või nahka paljastava kaelusega, kuid S/S 17 puhul kehtib reegel, et kanda neid kõigega ja kogu aeg – mõlemat. Roksanda ja Erdem nõustuvad.
Enne kui arvate, et oleme mõistuse kaotanud ja hakkame igapäevaselt riietuma, nagu oleks Met Gala ja me oleme Beyoncé, kuulake meid. Kõrgmoodne nurk vaevumärgatavatel pükstel ei sõltu ilmselgelt seksuaalsest väljanägemisest ega vaja liigset lihavilgutamist, vaid see lihtsalt tõuseb kasvav tänavatrend kasutada poolläbipaistmatuid kleite huvitava kihistusena tööriistad teksariidest, särkidest ja noh, muudest kleitidest. Ükski catwalk ei olnud täielik ilma selleta – olgu see dramaatiline ja pitsiline (Preen), tikitud, et katta tagasihoidlikkust (luurasime Alexa Chung selle House of Hollandi välimuse pealt ära napsates) või nagu vahutav tülli peotükk (Molly Goddard).
