Meie üliühendatud maailmas on peaaegu võimatu olla anonüümne. Kui aastatuhandeid on tehnoloogia varajase kasutuselevõtjatena kahjulikult maha peetud, siis Gen Zers sündis digitaalse meedia ajastul. Nad teavad, et see, mis Internetis avaldatakse, jääb internetti. See on 21. sajandi tõsiasi, mille on omaks võtnud paljud noored, sealhulgas näitleja, laulja ja aktivist Amandla Stenberg.
Stenberg on palju asju, kuid ta pole kindlasti teie keskmine täht. 22-aastane naine alustas oma karjääri Disneyga 4-aastaselt ja tungis noorele Hollywoodi stseenile Rue rollis, mis oli 11. ringkonna armastatud austusavaldus. Näljamängud Film. Hiljuti mängis Stenberg Starr Carterit 2018. aasta fantastilises adaptsioonis Vihkamine U Give, mis tõi talle Z-generatsiooni häälekandja ja laiema Black Lives Matter liikumise aktivistina veelgi nähtavamaks.
Pärast aastat keset COVID-19 pandeemia väljakutseid kulisside taga tegutsemist on Stenberg taas tähelepanu keskpunktis, peaosas Alana Becki Broadway hitifilmi adaptatsioonis.
Alana kohalolek on lavaesinemises teisejärguline, toimides peamiselt koomilise leevenduse vahendina. Originaali austajaid rõõmustab aga uus elu, mille Stenberg tema tegelaskuju laiendatud rolli ja originaalse soologa sisse puhub. "Mäletan, et lugesin stsenaariumi ja tundsin juba temaga suurt sidet, mõtlesin, et see tüdruk on ülilahe ja imelik," avaldab Stenberg, märkides, et nende kahe vahel oli lihtne paralleele tõmmata. "Ma olin super-A-tüüpi üliõpilane," jagab ta, "nagu väga karm enda vastu ja intensiivselt akadeemiline. Minu hinded tundusid minu jaoks elu ja surmana. Lisaks survele olla 21. sajandi teismeline oli Stenbergil võidelda Hollywoodi täisealiseks saamise survega, kahe teraga mõõgaga, mida õpilased vaevalt ette kujutavad sisse Kallis Evan Hansen’s keskkooli seade.
Stenberg kirjutas tiheda koostöö kaudu stsenarist Steven Levensoni ning loojate Benj Paseki ja Justin Pauliga "Anonüümsed", mis paljastab Becki sisemise võitluse ärevuse, perfektsionismi ja redelil ronimisega. edu. "Kui mind rolli mängiti, tulid [Pasek ja Paul] üsna kohe minu juurde ja ütlesid:" Meil on võimalus seda tegelast ekraanil laiendada ja teda rohkem uurida. Kelleks sa tahad, et ta oleks? Mida sa tahad tema kaudu suhelda?’ ja kutsus mind loo kallal koostööd tegema,” meenutab Stenberg, kes hindas oskust oma tegelaskuju emotsionaalselt läbi muusika jõu uurida.
Stenberg oli oma elemendis koos Paseki ja Pauliga laulu kirjutamisel, mida ei teostatud mitte ainult Zoom, vaid ka ajavööndites, kusjuures kaks kolmandikku meeskonnast osariigis ja Stenbergis Taanis. (Ta on pooleldi taanlanna.) „Paljud meie Zoomi seansid olid minu jaoks hilisõhtused, mis mulle meeldis, sest olen öökull. See oli ainult mina ja Ben Pasek ja Justin Paul ja palju, palju tassi teed. Veetsime öid laulusõnade üle arutledes ja oli palju hetki, mil spontaanselt murdsime sisse Sealse teose "Kiss From a Rose" loosse. See on muusikateatri töö," selgitab ta mängulisuse noodiga. "Laulu puhkemine või lihtsalt loll olemine oli ette määratud ja ma olen uhke selle üle, kuidas see välja kukkus."
Laul mitte ainult ei hüüa spetsiaalselt Lexapro, tavalise retseptiravimi antidepressandi kasutamist, vaid ajendab kuulajaid ka oma isiklikke võitlusi ja toimetulekumehhanisme kokku võtma. "Otsustasime keskenduda tema teekonnale vaimse tervisega," selgitab Stenberg teravmeelselt, märkides, et kuigi Evanil on kogu filmi vältel selline eraldatuse tunne, oli see võimalus et Alana tooks sisse teise vaatenurga, mis mitte ainult ei õõnesta A-tüüpi tegelase arhetüüpi, vaid kergitab ka loori sellelt, mis tunne on tunda pinget ja muretseda noore mustanahalisena. poiss. "Sellest me tegelase ehitusajastul palju rääkisime," jagab Stenberg. "Pasek, Paul ja Steven Levenson ja mina rääkisime, mis tunne on olla mustanahaline laps, kelle õlgadel on see raskus ja kes on hädas. depressiooni ja ärevusega." See on midagi, millest Stenberg teab midagi oma isiklikust kogemusest, mis seal kasvas rambivalgus. Kirjutades “Anonüümsed”, andis Stenberg oma tegelaskujule võimaluse edastada muresid, mis pinna all pulbitsevad. Kuigi laul pole lüüriliselt keeruline, on sõnum tugev: "Inimeseks olemine ja haavatavus teiste inimeste suhtes on keeruline protsess ja kogemus," selgitab Stenberg. "Loodan, et inimesed saavad sellega ühenduse või tunnevad end, et see näeb. See oli minu jaoks peamine prioriteet – et lapsed, kellel on juba [Broadway etendusega] side, tunneksid end laulust paremini nähtuna ja mõistetuna.
Kuigi Alana haavatavus on ühtaegu ootamatu ja rabav, on Stenbergi versioon tegelasest ei ole jälk Evan Hansenile, peategelasele ja antikangelasele, keda jäljendamatu Ben Platt. Pigem on Beck peegel, mis peegeldab tavalist täiskasvanuks saamise troopi: välimus võib olla petlik. "Tegelikult on palju inimesi, kes tunnevad end [Evaniga] sarnasena, ja Alana paljastab, et on üks neist inimestest, kuigi te ei pruugi seda tema kohta arvata," täpsustab ta.
Film, mis on sama raske kui (kui mitte rohkem kui) algsaade, debüteeris 24. septembril, kuid Stenberg ja mina jõudsime selle kuu alguses Zoomile järele. New Yorgi moenädala meeletuse ja Toronto rahvusvahelisele filmifestivalile reisiks valmistumise vahel rääkis ta minuga Kallis Evan Hansen ja tema iseloom, samuti tema isiklik stiil ja, mis kõige tähtsam, tema kirg vaimse tervise teemadel rääkida. "Minu jaoks oli väga põnev mängida ärevuse ja depressiooniga musta tüdrukut," jagab ta. "Mul on kulunud aastaid, enne kui jõuan punkti, kus saan otsida abi ja ravi, mida vajan, sest see ravi ei ole ülinormaalne. Nii et mängida musta tüdrukut, kes võtab ravimeid, oli tõeliselt rõõmustav.
Pole juhus, et otsisime Stenbergi Who What Weari oktoobrikuu kaanepildi jaoks (lisaks tema laiendatud rollile väga oodatud filmis Depressiooni ja vaimse tervise sõeluuringu kuu), nii et oli suurepärane vestlus, mis oli värskendavalt avameelne, haavatav ja natuke terapeutiline. Helistasime oma vastavatest eluruumidest Brooklynis ja Stenberg otsustas teha sellest videovaba intervjuu. See on vaid üks viis, kuidas ta valib piiride seadmiseks ja vastupidavuse säilitamiseks sellel kiirel avalikustamise ja suure nähtavuse perioodil.
See pole kellelegi kadunud, et muusika mängib olulist rolli selles, kuidas Stenberg oma vaimse tervise eest hoolitseb. Nimelt on mitmed tema varasemad projektid sisaldanud tema laulmist, olgu siis iseloomu või tiitritega. Ajastus Kallis Evan Hansen on ka ettenägelik, ühtides Stenbergi esimese originaalsingli ja muusikavideoga, mille ta ise produtseeris ja kirjutas. "Olen praegusel tõeliselt põneval hetkel, kus ma kardan vähem või tunnen end muusikuna piisavalt arenenuna, et seda maailmale näidata," meenutab Stenberg. Kuigi ta arutleb endiselt laulu pealkirja üle, mis on tema hinnangul tema tohutu ülesannete nimekirja oluline punkt.
Muidugi pole üllatav, et Stenbergi muusikaline maitse on põnevalt eklektiline. Ilmselgelt oskab ta muusikateatrit teha, kuid isehakanud "reiverlaps" kirjeldab tema kõla kui house'i, emot ja alternatiivset R&B-d, millele on lisatud paar takti räppi. "Ma elan New Yorgis ning DJ-üritustel ja reividel. See kultuur on paratamatult põimunud queer-kultuuri, mis on minu jaoks väga oluline ja see, kuidas ma ennast väljendan,“ usub ta.
Pärast Los Angeleses asuvast kodust NYC-sse kolimist on Stenberg leidnud tuge ja jõudu oma suhtlusringkonnas, mis koosneb enamasti sarnaselt mõtlevatest veidratest inimestest nagu tema. "Ma arvan, et teraapia on kõigi jaoks kriitilise tähtsusega. Kõik peaksid olema teraapias. See on omamoodi minu uskumuste süsteem ja see on minu vahetus kogukonnas tõesti normaliseeritud, mis on tore, ”jagab ta. "Mul on väga tihedalt seotud queer-kogukond, mis koosneb peamiselt värvilistest inimestest ja me tegeleme kindlasti asjadega koos. See on minu vaimse tervisega imet teinud. See on ka midagi, mida mina ja mu partner oleme tabu eemaldanud. Kaasates regulaarseid vestlusteraapiaseansse oma üldises enesehooldusrutiinis suudab Stenberg säilitada algtaseme, selle asemel et otsida abi ainult rasketel aegadel. tüli. Ta jätkab: "Teraapia ei ole lihtsalt midagi, mida te teete konflikti või madalate hetkede ajal, vaid pigem kui pidevat praktikat, millele toetute, et jätkata aktiivselt enda ja oma suhete kallal töötamist.
Vaimse tervise vajaduste üle häälestamine on paljude inimeste jaoks endiselt keeruline. See surve suureneb nende jaoks, kellel on avalikud persoonid, nagu olümpialane Simone Biles ja tennise superstaar Naomi Osaka. Sel suvel olid mõlemad naised oma karjääri tipus, esinedes oma ametite tipus, kui otsustasid astuda sammu tagasi. Biles osales Tokyo suveolümpiamängudel mõnel üritusel pärast hirmutavat kohtumist "Twisties" ja Osaka langes Prantsusmaa lahtistel pärast seda, kui otsustas loobuda tavapärasest ajakirjandusest konverentsid. Mõlemad naised nimetasid oma prioriteediks vajadust hoolitseda oma vaimse tervise eest.
Maailm – ja eriti Stenberg – võttis teadmiseks. "Ma ei kujuta ette, mis on teie elu sellises kriitilises etapis, kui teil on nii palju silmi, ja sellise pinge all olemine peab tunduma sõna otseses mõttes maailmamängudes võistlemisena peegeldab. "Otsustades olla haavatav ja avalik, et peate hoolitsema oma vaimse tervise eest... Olen nende vapruse eest tänulik. See tundub tõesti hirmutav. ”
Gen Z kaarti kandva liikmena on Stenberg ka suur vaimse tervise TikToki fänn. "Ma näen nii palju vestlusi, mis keskenduvad vaimsele tervisele ja neurodivergentsile üldiselt," meenutab ta. "Kasutades internetti osaduse kohana, et arutada tõsiasja, et vaimse tervisega võitlemine on normaalne ja mõelda vaimsele tervisele kui Midagi, mille poole peate sama aktiivselt tegelema kui teie füüsiline tervis, on kultuuriline nihe, mis minu arvates värskendab. Analoogilisemalt Stenberg samuti otsib sisemist rahu muusika, üksioleku ja millegi, mida tema ja ta ema nimetavad "pidžaamapäevadeks", mis on täis mugavaid riideid ja aasta maratonid Ma armastan Lucyt. Tõenäoliselt võib seda tõlkida ka TikToki trendiks.
Arvestades Stenbergi tihedat ajakava, on arusaadav, et tema universumis valitseb endiselt digi. Ta armastab virtuaalset reaalsust ning kasutab seda pere ja sõpradega kursis olemiseks. "Ma olen alati olnud Interneti-inimene," tunnistab ta. "Olin varem blogija ja olen alati veetnud aega veebikogukondades." Huvitaval kombel on see avaldas tohutut mõju tema stiilile, milles on palju E-tüdruku elemente, nagu lõbus meik ja välgud nahka. „[Minu pere] veedab VR-is palju aega koos, nagu neoonhaldjasprintsessid, kes kosmoses ringi jooksevad. Ma tahan lihtsalt avatari moodi välja näha, ”ütleb ta. "Ja seda tulistamine mulle meenutas."
Ah jaa, fotosessioon. Who What Wear töötas koos stilist Rachel Gilmaniga, et kujundada Stenbergist vapustavalt oma unistuste e-tüdrukuks koos Nanushka ja Nanushka välimusega. Elliana Capri, Amina Muaddi kingad ja 2000. aastate algusest inspireeritud meik Steven Canavan. Kuigi, nagu Gen Zers ütleb, "see on see vibe", on Stenberg alles hiljuti muutunud oma "tööstiiliga", mis hõlmab punastel vaipadel käimist ja üritustel käimist. "New Yorki kolides soovisin ma võimalust alustada nullist ja lasta mu stiilil minust tõeliselt autentne peegeldus," ütleb ta. Nii on Stenberg alustanud koostööd stilist Kyle Luuga, keda ta kirjeldab kui isiklikult ja loominguliselt samas maailmas elavat isikut, ning viimati kandis ta meeldejäävaid välimusi Gucci ja Thom Browne TIFFil ja Met Galal.
Koos Kallis Evan Hansen, vaimne tervis ja isiklik stiil täielikult lahti lõigatud, läksid Stenbergi ja minu teed lahku, et asuda meie lõputute ülesannete nimekirja järgmistele punktidele. Ühele meist ootas ees ennetav COVID-19 testi tegemine enne TIFF-i; teise jaoks selle artikli kirjutamine; ja mõlema puhul pöörduge meie terapeutide poole.
Kallis Evan Hansen mängib nüüd kinodes.