Kunsti ja käsitöö liikumine kestis umbes 1880–1920. See oli revolutsioon dekoratiiv- ja kujutavas kunstis, mis keskendus puhastele ja lihtsatele joontele mööbel ja muud kodukaunistused. Kuigi liikumine sai alguse Inglismaalt, levis see kiiresti Euroopas ja Ameerikas. Tänapäeval on see antiikkollektsionääride seas populaarne stiil ja tähistab käsitsi valmistatud tooteid, mis tähistavad looduslikke elemente.
Kunsti ja käsitöö sünd
Briti tekstiilitootja William Morris ei meeldinud tööstusrevolutsiooni tulemusele nii väga, et pani terve liikumise sellele vastu. Kirjutades "Inimeste kunsti" 1879. aastal, viis raamatu sõnum kunsti ja käsitöö liikumist edasi. Ta kirjutas: "… inimeste tehtud ja inimeste jaoks tehtud kunst õnnelikuks tegijale ja kasutajale."
Tema äri - Morris, Marshall, Faulkner & Co., mis asutati 1861. aastal - valmistas käsitööna valmistatud dekoratiivesemeid. Iroonilisel kombel olid ettevõtte tooted Frank Farmer Loomis IV "Antiques 101" andmetel enamikule "inimestele" ostmiseks liiga kallid. Need laitmatu kvaliteediga kallid kaubad hõlmasid tapeeti ja kangaid.
Morrise tool
Aastal 1865, palju aastaid enne eelnimetatud raamatu avaldamist, tutvustas Morris lamamistooli esimest versiooni. Sellel oli eksponeeritud jooned ja nahkpolster, mida hiljem seostati Missiooni mööbel valmistatud Ameerikas ja mis oli tõepoolest inspireeritud kunsti ja käsitöö liikumisest.
See ülilihtsate joontega "Morrise tool" võeti kasutusele ajal, mil moes olid rokokoo taaselustamine ja teised ülimalt uhked viktoriaanlikud stiilid. See on terav kontrast, mis tuleb fookusesse, kui vaadata ajastu üldisi disainitrende ja üleminekuid.
Samuti on irooniline, et Morrise tooli lihtsus viis selle masstootmiseni viisil, mis selle leiutajale nii ei meeldinud. Sellest hoolimata tõi selle mugava stiili populaarsus kunsti- ja käsitööliikumise massidesse ning innustas teisi käsitöölisi tema eeskuju järgima. Tegelikult on juugend, esteetiline liikumine ja käsitöölise/missiooni stiil kõik kunsti ja käsitöö liikumisega seotud stiilid.
Varased mõjutajad
Teised mõjukad nimed Briti liikumises olid Charles Robert Ashbee ja Charles Francis Annesley Voysey.
Ashbee kujundas Victoria ja Alberti muuseumi andmetel „palju olulisi ehteid ja hõbedased lauanõud käsitöögildile, mille ta asutas 1888. aastal idaosas London. Gildi tööd iseloomustavad haamriga hõbedased siledad pinnad, voolav traat ja värvilised kivid lihtsates seadetes. ”
Ansley oli „väga mitmekülgne disainer ja valmistas tapeete, kangaid, plaate, keraamikat, mööblit ja metallitöid. Mõnda tema mustrit kasutati mitmesuguste materjalide esemete jaoks. Voyseyl oli väga originaalne stiil, mis ühendas lihtsuse ja keerukuse. Ta sai eriti kuulsaks oma tapeedi ja tekstiilikujunduse poolest, millel on stiliseeritud linnu- ja taimeliigid, millel on julged piirjooned ja lamedad värvid. ”
Kunst ja käsitöö Ameerikas
Gustav Stickley, Elbert Hubbardja Charles Limbert on mõned tuntud nimed, kui tegemist on Mission-stiilis mööbliga. Nende meeste juhitavad ettevõtted valmistasid ka erinevaid dekoratiivseid tarvikuid, sealhulgas lampe. Hubbardi Roycrofti kogukond on eriti tuntud oma vaseesemete poolest, mida peetakse tänapäeval väga kogutavaks. Teised käsitöölised kogu riigis valmistasid ka selles stiilis mööblit.
Kunsti ja käsitöö liikumine ei peatunud kodusisustuse ja valgustusega. Teisi, sealhulgas Louis Comfort Tiffany, mõjutati ka sel ajal oma toodete käsitööd jätkama või jätkama. Keraamikafirmadele meeldib Rookwood ja Grueby käsitsi viskas ja kaunistas keraamikat juugendstiilis. Kõik tekstiilist kuni eheteni oli sel perioodil käsitsi valmistatud.
Nagu tänapäeval kvaliteetsed käsitöötooted, olid ka need esemed tavaliselt hinnaga. Üks Grueby vaas müüdi 1900ndate alguses 50 dollari eest, mis võrdub täna enam kui 1100 dollariga. Mõned samad tooted, mida müüdi juba uuena heade summade eest, koguvad jätkuvalt kõrget hinda järelturul.
Kunsti ja käsitöö omadused
„Esemete valmistamiseks kasutatud materjalide looduslike omaduste säilitamine ja rõhutamine oli üks enim kunsti ja käsitöö stiili olulised põhimõtted, ”vastavalt Victoria ja Alberti muuseumile Greatis Suurbritannia. Muuseum määratleb seda veel kui “tõde materjalides” ning märgib ka gooti taaselustamisstiili mõju värvile ja vormile.
Kunsti- ja käsitööosade tuvastamisel on kasulik vaadata üldist stiili. Juugend, esteetiline liikumine ja missioon/käsitööline kuuluvad sellesse dekoratiivse mõju perioodi, nii et see võib olla pisut segane.
Näiteks esteetilise liikumise mööbliesemed on mõnikord esile tõstetud kullatud kaunistustega ja kaunistatud bambusest treimisega. Missiooni stiil on väga säästlikult kaunistatud ja ristkülikukujuliste elementidega üsna lihtne. Kõverad on kunsti- ja käsitööosades kerged ja harvad. Ja mis tahes lilleline kaunistus, näiteks see, mis on nikerdatud näiteks toolide seljatoele, on tavaliselt väga kerge.
Sel perioodil valmistatud keraamika, ehted ja muud dekoratiivesemed on sageli lõpliku juugendstiiliga. Need kipuvad sisaldama loodusest inspireeritud elemente, nagu lilled, lehestik, loomad ja putukad. Selle perioodi tekstiilid sisaldavad ka voolavaid, keerlevaid mustreid, mis sisaldavad motiive ja loomulikku mõju.
