Il est presque impossible d'être anonyme dans notre monde hyper-connecté. Alors que la génération Y a été bafouée en tant qu'adopteur précoce de la technologie à un degré préjudiciable, la génération Z est née à l'ère des médias numériques. Ils savent que ce qui est publié sur Internet reste sur Internet. C'est un fait du 21e siècle que de nombreux jeunes ont adopté, y compris l'actrice, chanteuse et militante Amandla Stenberg.

Stenberg est beaucoup de choses, mais elle n'est certainement pas votre starlette moyenne. La jeune femme de 22 ans a commencé sa carrière chez Disney à l'âge de 4 ans et a fait irruption sur la jeune scène hollywoodienne en tant que Rue, l'hommage bien-aimé du District 11 dans le premier Jeux de la faim film. Plus récemment, Stenberg a joué Starr Carter dans la fantastique adaptation de 2018 de La haine que tu donnes, ce qui lui a valu encore plus de visibilité en tant que voix de la génération Z et en tant que militante du mouvement plus large Black Lives Matter.

Après une année passée à s'occuper dans les coulisses au milieu des défis de la pandémie de COVID-19, Stenberg est de retour sous les projecteurs, avec le rôle d'Alana Beck dans l'adaptation cinématographique du hit de Broadway Cher Evan Hansen. Major de promotion de type A, confiante et hyper impliquée, Alana suit les traces de Graissede Patty Simcox et Élections Tracy Flick—avec une touche notable. Alana a toujours été jouée par une femme noire, à l'origine de Kristolyn Lloyd lorsque le spectacle a fait ses débuts à Broadway en 2016. Stenberg a considéré cet élément de casting critique lorsqu'elle est entrée dans le rôle. « Au sein de la communauté noire, les conversations sur la santé mentale ne sont pas normalisées culturellement », explique-t-elle. "Il y a une pression sociétale pour faire ses preuves, surtout si vous avez l'expérience d'être la personne de votre famille à atteindre la mobilité ascendante ou l'enfant qui porte la responsabilité dans votre famille. Avec cette perspicacité à l'esprit, Stenberg a saisi l'opportunité de creuser plus profondément dans la psyché de son personnage à travers chanson.

La présence d'Alana est secondaire dans la performance scénique, servant principalement de véhicule pour le soulagement comique. Cependant, les fans de l'original seront ravis de la nouvelle vie que Stenberg insuffle à son personnage avec un rôle élargi et un solo original. "Je me souviens d'avoir lu le scénario et de me sentir déjà très liée à elle, pensant que cette fille est super cool et bizarre", révèle Stenberg, notant qu'il était facile d'établir des parallèles entre les deux. «J'étais une étudiante de super type A», partage-t-elle, «Comme, vraiment dure avec moi-même et intensément académique. Mes notes étaient comme la vie ou la mort pour moi. En plus de la pression d'être un adolescent du 21e siècle, Stenberg avait faire face aux pressions de la majorité à Hollywood, une épée à double tranchant difficilement imaginable par les étudiants dans Cher Evan Hansenle cadre du lycée.

Grâce à un partenariat étroit avec le scénariste Steven Levenson et les créateurs Benj Pasek et Justin Paul, Stenberg a écrit "The Anonymous Ones", qui révèle la lutte interne de Beck contre l'anxiété, le perfectionnisme et l'ascension de l'échelle de Succès. "Quand j'ai été casté, [Pasek et Paul] sont venus vers moi assez immédiatement et m'ont dit: 'Nous avons cette opportunité d'étendre ce personnage à l'écran et de l'explorer davantage. Alors qui veux-tu qu'elle soit? Que voulez-vous communiquer à travers elle ?’ et m'a invité à collaborer sur la chanson », se souvient Stenberg, qui a apprécié la capacité d'explorer émotionnellement son personnage grâce au pouvoir de la musique.

Stenberg était dans son élément en écrivant la chanson avec Pasek et Paul, qui a été exécutée non seulement sur Zoom mais aussi sur plusieurs fuseaux horaires, avec les deux tiers de l'équipe aux États-Unis et Stenberg au Danemark. (Elle est à moitié danoise.) "Beaucoup de nos sessions Zoom étaient tard dans la nuit pour moi, ce que j'ai adoré parce que je suis un oiseau de nuit. C'était juste moi et Ben Pasek et Justin Paul et beaucoup, beaucoup de tasses de thé. Nous avons passé des nuits à débattre des paroles, et il y a eu de nombreux moments où nous avons spontanément pénétré dans "Kiss From a Rose" de Seal. C'est du travail de théâtre musical », explique-t-elle avec une note ludique. "Eclater dans la chanson ou simplement être vraiment stupide était prédestiné, et je suis fier de la façon dont cela s'est passé."

Non seulement la chanson crie spécifiquement sur l'utilisation de Lexapro, un antidépresseur courant sur ordonnance, mais elle incite également les auditeurs à faire le point sur leurs luttes personnelles et leurs mécanismes d'adaptation. "Nous avons décidé de nous concentrer sur son parcours avec la santé mentale", explique Stenberg, notant astucieusement que, alors qu'Evan a ce sentiment d'isolement tout au long du film, c'était une opportunité pour Alana d'apporter une autre perspective, qui non seulement subvertit l'archétype du personnage de type A, mais lève également le voile sur ce que c'est que de ressentir de la pression et de l'inquiétude en tant que jeune Noir enfant. "C'est quelque chose dont nous avons beaucoup parlé à l'époque de la construction du personnage", partage Stenberg. «Pasek, Paul et Steven Levenson et moi avons parlé de ce que cela fait d'être un enfant noir avec ce poids sur les épaules qui se débat avec dépression et anxiété. C'est quelque chose que Stenberg sait une chose ou deux de son expérience personnelle en grandissant dans le feux de la rampe. En écrivant "The Anonymous Ones", Stenberg a donné à son personnage le pouvoir de communiquer les angoisses qui bouillonnent sous la surface. Bien que la chanson ne soit pas complexe sur le plan des paroles, le message est fort: "C'est un processus et une expérience difficiles d'être un être humain et d'être vulnérable aux autres êtres humains", explique Stenberg. "J'espère que les gens s'y connecteront ou se sentiront vus par lui. C'était la principale priorité pour moi - que les enfants qui ont déjà un lien avec le [Broadway show] se sentent davantage vus et compris par la chanson.

Bien que la vulnérabilité d'Alana soit à la fois inattendue et frappante, la version du personnage de Stenberg n'est pas un repoussoir pour Evan Hansen, le personnage titulaire et protagoniste anti-héros repris par l'inimitable Ben Platt. Au contraire, Beck est un miroir, reflétant le trope habituel du passage à l'âge adulte: les apparences peuvent être trompeuses. "Il y a en fait des tonnes de personnes qui se sentent similaires [à Evan], et Alana se révèle être l'une de ces personnes, même si vous ne le supposez peut-être pas à son sujet", précise-t-elle.

Le film, qui est aussi lourd (sinon plus) que la série originale, a fait ses débuts le 24 septembre, mais Stenberg et moi nous sommes rattrapés plus tôt dans le mois sur Zoom. Entre la frénésie de la Fashion Week de New York et la préparation de son voyage au Festival international du film de Toronto, elle m'a parlé de Cher Evan Hansen et son caractère ainsi que son style personnel et, surtout, sa passion pour parler de la santé mentale. "C'était vraiment excitant pour moi de jouer une fille noire souffrant d'anxiété et de dépression", partage-t-elle. "Il m'a fallu des années pour arriver au point où je peux rechercher l'aide et le traitement dont j'ai besoin parce que ce traitement n'est pas super normalisé. Donc, jouer une fille noire qui prend des médicaments était vraiment gratifiant.

Ce n'est pas un hasard si nous avons cherché Stenberg pour la couverture d'octobre de Who What Wear (en plus de son rôle élargi dans le film très attendu, c'est Mois du dépistage de la dépression et de la santé mentale), c'était donc merveilleux de pouvoir avoir une conversation rafraîchissante, franche, vulnérable et un peu thérapeutique. Nous avons appelé depuis nos logements respectifs à Brooklyn, et Stenberg a choisi d'en faire une interview sans vidéo. Ce n'est qu'une des façons dont elle choisit de fixer des limites et de préserver son endurance pendant cette période chargée de publicité et de haute visibilité.

Personne n'ignore que la musique joue un rôle important dans la façon dont Stenberg prend soin de sa santé mentale. Notamment, plusieurs de ses projets passés l'ont mise en vedette en chantant, que ce soit dans le personnage ou au générique. Le moment de Cher Evan Hansen est également prémonitoire, s'alignant sur la sortie par Stenberg de son premier single et clip vidéo original qu'elle a produit et écrit elle-même. "Je suis dans ce moment vraiment excitant où j'ai moins peur ou, du moins, je me sens suffisamment développé en tant que musicien pour le montrer au monde", s'exprime Stenberg. Cependant, elle débat toujours du titre de la chanson, qu'elle reconnaît être un élément essentiel de sa vaste liste de choses à faire.

Bien sûr, il n'est pas surprenant que les goûts musicaux de Stenberg soient passionnants et éclectiques. De toute évidence, elle peut faire du théâtre musical, mais l'autoproclamée "raver kid" décrit son son comme de la house, de l'emo et du R&B alternatif, avec quelques mesures de rap en plus. « Je vis à New York et j'organise des événements DJ et des raves. Cette culture est inévitablement imbriquée dans la culture queer, ce qui est très important pour moi et la façon dont je m'exprime », confie-t-elle.

Depuis qu'elle a déménagé de sa maison à Los Angeles à New York, Stenberg a trouvé du soutien et de la force dans son cercle social, qui est principalement composé de personnes queer partageant les mêmes idées qu'elle. « Je pense que la thérapie est essentielle pour tout le monde. Tout le monde devrait suivre une thérapie. C'est un peu mon système de croyances, et c'est vraiment normalisé dans ma communauté immédiate, ce qui est bien », partage-t-elle. «J'ai une communauté queer très soudée composée principalement de personnes de couleur, et nous traitons définitivement les choses ensemble. Cela a fait des merveilles pour ma santé mentale. C'est aussi quelque chose que moi et mon partenaire avons supprimé le tabou autour. En incorporant des séances régulières de thérapie par la parole dans sa routine globale de soins personnels, Stenberg est capable de maintenir une ligne de base au lieu de demander de l'aide uniquement en période de crise. conflit. Elle poursuit: « La thérapie n'est pas seulement quelque chose que vous faites dans des moments de conflit ou de dépression, mais plutôt comme une pratique continue sur laquelle vous vous appuyez pour continuer à travailler activement sur vous-même et vos relations.

Faire entendre ses besoins en matière de santé mentale reste un défi pour de nombreuses personnes. Cette pression est amplifiée pour ceux qui ont des personnalités publiques, comme l'olympienne Simone Biles et la superstar du tennis Naomi Osaka. Cet été, les deux femmes étaient au sommet de leur carrière, performantes au sommet de leur profession, lorsqu'elles ont choisi de prendre du recul. Biles a raté quelques épreuves lors des Jeux olympiques d'été de Tokyo à la suite d'une rencontre effrayante avec le "twisties", et Osaka a abandonné l'Open de France après avoir choisi de renoncer à la presse de routine conférences. Les deux femmes ont cité la nécessité de s'occuper de leur santé mentale comme leur priorité.

Le monde – et Stenberg en particulier – en a pris note. "Je ne peux pas imaginer ce qu'être à ce genre de moment critique dans votre vie, avoir autant de globes oculaires sur vous, et être sous une telle pression doit donner l'impression de participer littéralement aux jeux mondiaux », a-t-elle déclaré. reflète. « Décider d'être vulnérable et public sur le fait que vous devez vous occuper de votre santé mentale… Je suis reconnaissant pour leur bravoure. Cela semble vraiment terrifiant.

En tant que membre porteur de carte de la génération Z, Stenberg est également un grand fan de la santé mentale TikTok. "Je vois tellement de conversations centrées sur la santé mentale et la neurodivergence en général", se souvient-elle. "Utiliser Internet comme lieu de communion pour discuter du fait qu'il est normal de lutter contre la santé mentale et considérer la santé mentale comme quelque chose dont vous devez vous occuper aussi activement que votre santé physique est un changement culturel que je trouve rafraîchissant. Sur une note plus analogique, Stenberg recherche également la paix intérieure à travers la musique, le temps seul et quelque chose qu'elle et sa mère appellent les «journées de pyjama», qui sont remplies de vêtements confortables et marathons de J'aime lucy. Cependant, cela pourrait probablement se traduire également par une tendance TikTok.

Compte tenu de l'emploi du temps chargé de Stenberg, il est compréhensible que le numérique règne toujours en maître dans son univers. Elle adore la réalité virtuelle et l'utilise pour suivre sa famille et ses amis. "J'ai toujours été une internaute", reconnaît-elle. "J'étais blogueur et j'ai toujours passé du temps dans des communautés en ligne." Fait intéressant, cela a a eu un impact énorme sur son style, qui contient de nombreux éléments E-girl, comme un maquillage amusant et des flashs de la peau. "[Ma famille] finit par passer beaucoup de temps ensemble en réalité virtuelle, comme des princesses féeriques au néon courant dans l'espace. Je veux juste ressembler à un avatar », dit-elle. "Et c'est ce que le tournage m'a rappelé."

Ah oui, la séance photo. Who What Wear a travaillé avec la styliste Rachel Gilman pour façonner par hasard Stenberg comme l'E-girl de ses rêves, avec des looks de Nanushka et Elliana Capri, chaussures Amina Muaddi et maquillage inspiré des années 2000 par Steven Canavan. Alors que, comme le dit la génération Zers, "c'est l'ambiance", Stenberg n'est que récemment devenue à l'aise avec son "style de travail", qui comprend faire des tapis rouges et aller à des événements. "En déménageant à New York, je voulais avoir l'opportunité de repartir de zéro et que mon style soit un reflet vraiment authentique de moi", dit-elle. Stenberg a donc commencé à collaborer avec le styliste Kyle Luu, qu'elle décrit comme occupant le même monde, personnellement et de manière créative, et elle a récemment enfilé des looks mémorables par Gucci et Thom Browne au TIFF et au Met Gala.

Avec Cher Evan Hansen, la santé mentale et le style personnel entièrement disséqués, Stenberg et moi nous sommes séparés, pour passer aux éléments suivants de nos interminables listes de tâches. Pour l'un d'entre nous, passer un test COVID-19 proactif avant le TIFF était à venir; pour l'autre, écrire cet article; et pour les deux, vérifier avec nos thérapeutes.

Cher Evan Hansen joue maintenant dans les salles.