Si vous regardez à travers la garde-robe de Davina Wedderburn, responsable de la marque et des communications au British Fashion Conseil, nous dit n'importe quoi, c'est qu'elle fait partie des rares personnes qui maîtrisent véritablement l'art de la capsule garde-robe. Comme prévu, elle a beaucoup de couture, tous les essentiels bien coupés et une palette de couleurs neutres, mais Wedderburn utilise cette édition raffinée comme base pour des accessoires exceptionnels qui aident à apporter chaque look vivre.
Il est logique que le placard de Wedderburn fournisse une sorte d'uniforme pour chacun des différents rôles qu'elle joue - elle jongle avec la course de l'école aux côtés de son 9 à 5, jouant des rôles importants à la fois dans le BFC et sur WhatsApp de ses mères locales groupe. Elle est considérée dans l'industrie comme l'une de ces rares personnalités qui réussissent à être bien connues et très respectées tout en étant infiniment amicales et chaleureuses, mais ne vous attendez pas à ce qu'elle soit au premier plan. "JE
Elle nous accueille dans sa maison de l'est de Londres, et à côté des photos de ses fils et du jour de son mariage (les photos qu'elle aime le plus) sont des piles de livres et plein de magazines, et nous commençons le tournage avec une bande-son de garage qui réussit encore à faire sens à 10 heures du matin. Elle n'a peut-être pas l'habitude d'être devant la caméra, mais en tant que «garagiste» certifiée, elle est immédiatement à la maison avec un nostalgique bande sonore.
Nous permettre de parcourir sa garde-robe en révèle beaucoup sur la vie, les amours et l'approche vestimentaire de Wedderburn, alors soyez prêt à prendre des notes. Continuez à faire défiler pour voir comment un professionnel des relations publiques très occupé crée la garde-robe de vêtements de travail idéale avec Manolo Blahnik, Maison Margiela et une bonne dose d'Arket.
Pour ceux qui ne connaissent pas ton parcours, peux-tu nous dire un peu comment ta carrière dans la mode a commencé ?
J'ai l'impression d'avoir toujours eu un amour pour la mode, même si je n'en avais pas conscience au début. Ma mère et mon père sont extrêmement bien ensemble et ont été super élégants à leur apogée, et je suppose que cela m'a déteint et s'est approfondi lorsque j'ai découvert les magazines de mode au début de mon adolescence. J'étais obsédé avec des revues. J'ai commencé à remarquer que mon style était un peu différent (je suppose que maintenant nous dirions "avant-gardiste") de la plupart de mes pairs à l'adolescence. J'ai opté pour un nœud plutôt qu'une cravate pour mon premier jour d'école secondaire, et je porterais un poncho noir à col roulé de Morgan (si vous savez, vous savez) les jours sans uniforme scolaire.
Mais pourquoi la mode? Ça a toujours été un intérêt. J'ai étudié les médias et la publicité à l'université, ce qui comprenait un module de relations publiques que, curieusement, je n'ai vraiment pas apprécié. Mais toutes mes expériences de travail jusqu'à ce moment-là avaient été dans la mode et les relations publiques de la mode. Pendant mes études universitaires, j'ai travaillé chez Topshop Oxford Circus, j'étais donc au cœur de l'une des destinations de shopping les plus populaires du pays. C'était à peu près à l'époque où ils changeaient le jeu, passant du lancement de Topshop Boutique et du studio de denim à l'organisation de défilés pendant la Fashion Week de Londres. Juste avant d'obtenir mon diplôme, j'en avais plus que fini avec le commerce de détail. Je me souviens d'être descendu du bus, d'avoir regardé Topshop, puis d'être remonté dans le bus pour rentrer chez moi tout en appelant malade. C'est ce jour-là que j'ai envoyé un e-mail à Modus Publicity (maintenant ModusBPCM) à propos d'un stage, et je suppose que le reste appartient à l'histoire. (merci, M. Marsh !) J'ai fait un stage de deux semaines avant de me voir proposer un poste à temps plein. J'ai gravi les échelons et je suis parti après huit années incroyables pour rejoindre la merveilleuse équipe de Karla Otto London. Maintenant, je suis sur le point de terminer ma première année au British Fashion Council en tant que responsable de la marque et des communications.
Vous êtes un Londonien de naissance. En quoi le fait de grandir dans la capitale a-t-il influencé votre style?
Hum, je ne suis pas sûr. J'ai l'impression qu'il y a un clivage nord/sud. Je suppose que les Londoniens sont un peu plus discrets, mais cela diffère même selon l'endroit où vous vivez à Londres. Cela a aussi beaucoup à voir avec l'époque à laquelle vous avez grandi et la scène musicale dans laquelle vous étiez. Je me souviens avoir vu ma cousine Tasha se préparer à aller dans un garage rave le lendemain d'une visite à Proibito sur Oxford Street ou Bond Street portant Moschino et Iceberg, et même à l'époque pour moi, il y avait une sophistication décontractée dans la façon dont les gens sur la scène du garage habillé. Cela peut sembler calme et sur votre visage en même temps.
Je suis une fille de garage pour la vie, et je pense que nous avons un moyen de faire en sorte que les tenues les plus basiques - jeans, baskets, t-shirts et sweats à capuche - soient super bien agencées. Je ne sais pas. Il y a juste une ambiance et un swag qui frappent différemment.
En tant que North Londonien, je dirais que passer du temps dans certains types de clubs qui jouaient cette musique a définitivement influencé mon style. Trouver votre esthétique prend plus de temps que prévu, mais même lorsque vous pensez l'avoir trouvée, d'autres nuances se frayent un chemin. Est-ce que je pense que tu me regarderais et penserais "Londonien"? Non, mais même si vous l'avez fait, ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose !
Vous êtes responsable de la marque et de la communication au British Fashion Council. A quoi ressemble une journée type pour vous ?
Une journée type pour moi varie beaucoup. Il y a toujours beaucoup de réunions et d'appels téléphoniques. La Fashion Week de Londres vient de se terminer, où nous avons piloté un nouveau programme culturel. Pour cela, j'ai organisé deux tables rondes qui faisaient partie du programme. L'un portait sur l'avenir de la mode masculine, et l'autre était co-organisé avec un grand ami et réalisateur talentueux appelé Aaron Christian avec qui j'avais l'habitude de travailler dans Topshop Oxford Circus. Ce fut une conversation incroyablement inspirante, émotionnelle et éducative sur la représentation de la communauté sud-asiatique au sein des industries créatives. Nous avons également organisé notre premier quiz de pub BFC pour célébrer le 30e anniversaire de NewGen, qui était tellement amusant. Tu vois, je t'ai dit que ça varie !
Nous préparons également des plans pour les Fashion Awards, donc il y a beaucoup de planification en cours pour cela, et pour moi, c'est tout, de la marque, des partenaires, des récompenses, des actifs créatifs et du vote. J'aurai des réunions avec des agents de talent, des éditeurs et des agences de communication pour planifier le contenu que nous allons créer autour de LFW plus tard dans l'année, et je préparerai des plans d'événements et des listes d'invités pour notre la programmation. La liste continue.
En tant que femme de couleur travaillant dans la mode, avez-vous trouvé votre expérience dans l'industrie encourageante ou stimulante?
Eh bien, je suis une femme de couleur et je suis une fille ronde, donc il y a eu quelques défis personnels pour moi. Quand j'ai commencé à travailler dans une agence, c'était difficile parce que je me mettais tellement de pression. J'aime que mon travail parle de lui-même. Je ne pense pas qu'il devrait s'agir depersonne. Cela devrait concerner le travail et la manière dont ils le font, donc je pense que cela a probablement été l'un de mes plus grands défis. Je suis sûr que lorsque vous parlez à la plupart des Noirs, ils diraient qu'avoir une excellente éthique de travail leur a toujours été inculqué par leurs parents et leurs aînés.
Gravir les échelons assez rapidement et voir les équipes se diversifier fait que la pression a changé. Lorsque vous êtes la personne noire et sinueuse la plus âgée de l'entreprise, il y a un poids - sans jeu de mots prévu - sur vos épaules, en ce sens que vous pensez que vous devez vous présenter et représenter tous ceux qui vient après toi. Ce n'est pas quelque chose que j'ai réalisé que je portais jusqu'à ce que je parte en congé de maternité avec le bébé numéro un et quelqu'un de l'équipe m'a dit: "Honnêtement, quand je suis arrivé et que j'ai vu une fille noire assise autour de la table en tant que directrice principale, j'ai pensé:" Oh mon dieu, il est un gros problème pour moi. "" Jusqu'à ce que quelqu'un le dise à haute voix, j'étais complètement inconscient de l'importance que j'étais là non seulement en tant que femme noire, mais en tant que femme noire occupant un poste supérieur signifiait non seulement pour moi mais pour autres.
Il y a encore un long chemin à parcourir, et évidemment, il y a toujours moyen de faire mieux, mais j'ai eu de la chance avec les endroits où j'ai travaillé, et j'ai eu de grandes équipes et une main-d'œuvre [qui] a été raisonnablement divers. Croyez-le ou non, j'ai eu une expérience de travail assez agréable dans l'industrie. Est-ce que je regarde autour de moi et pense: « Dieu, j'aimerais que nous soyons plus nombreux »? Bien sûr, mais je regarde aussi en arrière un sentiment de fierté. Je suis fier d'avoir travaillé dur pour en arriver là où je suis aujourd'hui et je peux, la main sur le cœur, dire que je dois où je suis par le mérite de mon travail et rien d'autre que la famille ne se connecte mettre mon pied dans le porte.
J'ai aussi eu la chance de travailler avec des marques incroyables (grandes et petites) et sur des projets incroyables. J'ai reçu d'excellents enseignements de clients et d'agences, et je ne peux pas regarder en arrière et ne pas être fier.
J'ai lu certaines citations que vous avez données sur les connotations de l'expression « taille plus », qui est tout aussi importante lorsque nous parlons de représentation. Pourquoi pensez-vous que la mode est si lente à adopter une gamme complète de tailles ?
L'une des premières choses que l'industrie doit comprendre est ce que cela signifie vraiment d'être diversifié et, en plus, d'être conscient que la représentation de la taille est untrèspartie importante de cette conversation. Par exemple, inclure un modèle de taille plus dans votre émission ou votre campagne, mais ne pas répondre aux besoins des femmes et des hommes qu'il représente n'est pas suffisant. Ce n'est pas "diversifié".
Je pense aussi qu'il est inacceptable pour les marques, surtout les plus grandes, de ne pas proposer une offre de taille plus inclusive. Et même si je n'ai pas de problème avec les collections courbes ou grandes tailles, ce qui me pose problème, c'est quand elles ne le sont pas représentatif des principales collections disponibles pour toutes les tailles 0 à 12 (peut-être 14 ou 16 si vous avez de la chance) boutique. Au lieu de cela, il existe une collection qui parle de la perception et des connotations du terme "plus-size", qui est informe. Vous obtenez automatiquement un silhouette frumpy, manches trois-quarts et pantalon aux formes bizarres. Et bon, j'aime beaucoup une silhouette surdimensionnée et une robe en forme de sac, mais une robe en sac sans forme? Les gens doivent comprendre que ce n'est pas parce que vous êtes plus gros que vous n'êtes pas en forme. Vous avez des courbes et des parties de votre corps que vous aimez et que vous voulez montrer comme n'importe qui d'autre, et par conséquent, vous devriez avoir la possibilité, ou peut-être devrais-je dire le privilège, de faire les mêmes achats que tous les autres.
Pour moi, les affaires consistent à gagner de l'argent, et nous, les filles rondes, avons de l'argent à dépenser, tout comme nos homologues de taille 8, 10 et 12. La femme moyenne au Royaume-Uni fait une taille 16, et si les personnes avec de vrais corps ne peuvent pas acheter et porter les vêtements vendus, alors à quoi bon?
En tant que mentor, vous avez un rôle important à jouer pour inspirer et encourager la prochaine génération de voix créatives. Comment avez-vous trouvé ce rôle et pourquoi est-il si important ?
C'est hyper important. Pour moi, c'est la différence entre les portes déjà ouvertes et y arriver et devoir se battre pour défoncer la porte. Il s'agit d'aider la prochaine génération à trouver sa voix, de lui faire prendre conscience qu'elle mérite d'être entendue et de l'aider à naviguer dans cette industrie tout en mettant en valeur les nombreux itinéraires variés que vous pouvez emprunter - c'est le partage des connaissances, qui est si important toujours!
J'aime être un mentor. J'aime enseigner de nouvelles choses aux gens et les voir s'épanouir. L'une de mes choses préférées est lorsque je regarde certains des assistants que j'ai eus ou des personnes que j'ai dirigées et que je vois ils font étonnamment ailleurs, que ce soit un travail indépendant ou un changement de carrière [et] faire quelque chose de complètement différent. C'est tellement encourageant et gratifiant.
Je fais partie de R.O.O.M. de Kenya Hunt. Un groupe de mentorat et une organisation communautaire locale, Safe House Ldn (fondée par mon incroyable amie Bisola Popoola), pour redonner. Je ne me souviens pas qu'il y ait eu des programmes de mentorat ou des espaces créatifs communautaires et dirigés par la communauté lorsque Je grandissais, surtout quand j'ai atteint un âge où vous commencez à penser sérieusement à votre carrière. À l'époque, vous n'aviez personne d'autre que vos professeurs et conférenciers vers qui vous tourner pour obtenir des conseils, et ils ne faisaient pas partie de l'industrie qui m'intéressait et que j'essayais d'apprendre. Je pense qu'il est important que les gens qui vivent et respirent les industries créatives apprennent à la prochaine génération à quoi s'attendre. Vous voulez mettre leur meilleur pied en avant et les aider à progresser. De petites informations peuvent aider à rendre la vie de quelqu'un beaucoup plus facile.
Quelles icônes de style ont eu le plus d'impact sur vous?
Je dirais ma mère et mon père, et je aimer Tracee Ellis Ross. Elle ne peut pas faire de mal à mes yeux. Même son regard dans Noirâtre sont *le baiser du chef*—la perfection. Aussi Phoebe Philo. Je fais toujours référence à ses émissions pour m'inspirer aujourd'hui.
Si nous regardions dans votre garde-robe un jour donné, que trouverions-nous?
D'accord, c'est assez facile! C'est surtout assez classique, beaucoup de pièces et de styles intemporels. J'ai beaucoup de chemises surdimensionnées, de superbes manteaux, des blazers surdimensionnés, des robes simples et toujours un excellent survêtement.
Si vous pouviez porter une de ces tenues pour le reste de votre vie, laquelle serait-ce et pourquoi?
Eeek! C'est si difficile! Probablement un survêtement et des baskets de grande qualité.
Quelle est la pièce la plus importante de votre garde-robe?
Probablement mes bagues de mariage, de fiançailles et de cadeaux. Ils ont tous été fabriqués par l'incroyable Vincent à Hatton Gardens et sont très spéciaux pour moi. Mon alliance est sertie de 16 diamants gris représentant le nombre d'années que Dean et moi étions ensemble quand nous nous sommes mariés. Et les deux cadeaux push ont les noms des garçons, la date et l'heure de naissance gravés. Le dernier de ceux-ci a 19 diamants représentant le nombre d'années que nous étions ensemble au moment de la naissance de notre deuxième petit garçon.
Alors, quel a été votre achat le plus indulgent?
Hmm, à part ma robe de mariée, c'est entre les sacs à main et les chaussures. Probablement mes sandales Hermès!
Quel est le meilleur conseil de vie qu'on vous ait jamais donné ?
Il y a tellement. Protégez votre paix. Trouvez votre peuple, roulez et mourez pour eux. Sachez qu'il est normal de dire « non » parfois. Connais ta valeur. Poussez-vous et faites des choses en dehors de votre zone de confort. Apprenez à rechercher le positif dans les situations négatives, quelles qu'elles soient. Comprenez que toutes les amitiés ne sont pas identiques. Apprenez le but de chacun et embrassez-les pour ce qu'ils sont. Acceptez que vous ne pouvez pas aider tout le monde et résoudre leurs problèmes, et ce n'est pas grave. C'est bien de ne rien faire parfois. Le temps – embrassez-le et dépensez-le judicieusement. C'est l'une des seules choses que vous ne pouvez pas récupérer.
Quels conseils voudriez-vous donner à vos fils?
Soyez curieux, be genre, être honnête. N'oubliez pas qu'être un bon communicateur consiste autant à écouter qu'à parler. Être présent.
Quelle est la prochaine pour Davina Et tes objectifs pour l'année prochaine?
Faire plus de choses en dehors de ma zone de confort! Protéger ma paix, passer du temps à créer des souvenirs avec ma famille, et je voudrais aimer pour trouver le temps de démarrer un petit projet d'accompagnement [ou] de passion. Vous devrez attendre pour voir ce que c'est… Pour être honnête, j'essaie toujours de comprendre. Pour l'instant, trouver un meilleur équilibre travail/vie personnelle. Existe-t-il même?