Il existe plusieurs termes contemporains différents utilisés pour décrire des blocs de papier sur lesquels dessiner, peindre, écrire ou collecter des souvenirs. Quelques exemples incluent revues visuelles, revues d'art, revues d'artiste, journal d'art, carnet de créativité peinture, et des carnets de croquis. Ils ont de nombreuses similitudes, la principale étant que les artistes les utilisent quotidiennement pour enregistrer des idées, des images, des événements, des lieux et des émotions.
Ces journaux peuvent inclure à la fois des mots et des images, des croquis et des photos, des images de magazines et de journaux, des collages et des compositions multimédias, ou tout ce qui pique l'intérêt de l'artiste. Ils comprennent souvent des études pour des pièces plus finies ou peuvent être la source de développement d'une série d'œuvres.
Approche individuelle
Lorsqu'il s'agit d'une pratique de carnet de croquis, chaque artiste doit trouver ce qui lui convient le mieux en termes d'approche de l'art et de processus créatif. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de remplir vos pages. L'important est d'expérimenter et de créer dans le livre en continu, tous les jours, si possible.
Certains artistes peuvent choisir de garder un carnet de croquis juste pour dessiner ou peindre et ont ce qu'ils appellent un journal visuel pour tout le reste: techniques mixtes, collages, photographies, articles de journaux et talons de billets. En revanche, d'autres peuvent décider de tout garder dans un seul livre.
Tailles des carnets de croquis et outils essentiels
Une méthode d'organisation consiste à conserver trois carnets de croquis de tailles différentes, un pour toujours transporter facilement dans une poche ou un sac à main, un format de cahier pour un usage général et un plus grand pour des œuvres d'art plus complexes des exercices.
En ce qui concerne les outils de dessin/peinture, ayez au moins toujours un crayon ou un stylo. Au-delà de cela, il est utile d'emporter quelques stylos, crayons, une gomme et un petit ensemble d'aquarelle. De cette façon, vous avez un studio portable de base et sont toujours prêts à dessiner ou à peindre.
Avantages d'un carnet de croquis ou d'un journal visuel
Tenir un carnet de croquis quotidien vous aide à voir et à être présent dans le monde. Cette pratique artistique peut également vous aider:
- Grandir et développer de nouvelles idées
- Tisser des liens et favoriser la créativité
- Améliorez votre capacité de dessin et vos compétences d'observation
- Maintenir et allumer l'inspiration
- Expérimenter de nouvelles techniques et matériaux
- Encourager heureux accidents ou ces découvertes créatives imprévues et imprévues
Conseils pour tenir un carnet de croquis ou un journal visuel
Ne vous souciez pas de faire des images parfaites dans votre carnet de croquis, concentrez-vous sur la pratique de vos compétences, l'enregistrement de pensées fugaces et la capture de moments de la vie. Il s'agit plus du processus que du produit. S'il vous arrive de créer une composition exceptionnelle, c'est bien, mais ce n'est pas le but. Gardez vos projets de journal visuel amusants et frais avec les idées suivantes.
- Marquez vos pages à l'avance, afin que vous ne soyez pas confronté à des pages blanches complètement vierges. Peignez des couches de couleur, tracez des lignes, utilisez une perforatrice, tout pour les rendre moins précieuses et vous permettre d'être libre avec ce que vous dessinez et créez.
- Remarquez tout autour de vous. Rien n'est trop banal à dessiner: votre tasse de café, les matériaux avec lesquels vous dessinez, des écureuils au parc, un vélo dans un support ou même une poubelle. C'est ainsi que vous renforcez vos compétences d'observation.
- Ne vous modifiez pas. Ne passez pas plus de 10 minutes sur un dessin et ne revenez pas en arrière et n'effacez pas. Au lieu de cela, reformulez toutes les lignes que vous souhaitez modifier.
- Essayez de nouveaux matériaux. Ne restez pas coincé avec le même vieux crayon. Par tous les moyens, utilisez-le si c'est tout ce que vous avez, mais ne vous y limitez pas. Essayez différentes fournitures, y compris les marqueurs oubliés et les stylos que vous avez peut-être dans la maison.
- Essayez d'utiliser un iPad, un iPhone ou une tablette. C'est une façon intéressante de tester vos capacités de dessin dans un nouveau format. Voir Les peintures sur iPad de David Hockney. Voyez comment Jorge Colombo a dessiné un New yorkais couvrir à l'aide de l'application Brushes dans Histoire de couverture: Peinture au doigt.
- Utilisez la couleur. Ne vous contentez pas du noir et blanc. Alternativement, il peut parfois être utile de vous donner des paramètres spécifiques, comme n'utiliser que du marron, du rouge et de l'or, pour voir ce que vous pouvez faire dans ces limites.
- Dessiner de manière abstraite et figurative. Dessinez plusieurs fois la même chose, devenant de plus en plus abstrait à chaque dessin. Dessinez les choses de près pour qu'elles paraissent abstraites, ou dessinez de petits objets à grande échelle pour qu'ils sortent de la page et perdent leur contexte.
- Prendre une ligne pour une promenade. Faire un continu dessin au trait de dix objets différents. Gardez votre crayon sur le papier pendant que vous dessinez et reliez un élément au suivant.
- Essayez un dessin de contour aveugle. Ne regardez que le sujet et non votre papier. Peu importe si le résultat ressemble à une égratignure de poulet, cet exercice vous aidera à affiner vos compétences d'observation.
- Gardez vos carnets de croquis et datez vos dessins pour enregistrer vos progrès et votre développement artistique.
Lectures complémentaires
- Croquis et carnets de croquis d'artistes célèbres
- L'art de tenir un carnet de voyage
- Carnet de croquis vs. Journal Ce site développe le livre Atelier Journal d'artiste (acheter sur Amazon), par Cathy Johnson
- Une vie illustrée: s'inspirer des carnets de croquis privés d'artistes, d'illustrateurs et de designers (Acheter sur Amazon), par Danny Gregory