Les couleurs complémentaires sont deux couleurs qui sont sur des côtés opposés de la roue des couleurs. En tant qu'artiste, savoir quelles couleurs sont complémentaires les unes aux autres peut vous aider à prendre de bonnes décisions en matière de couleurs. Par exemple, les compléments peuvent se faire paraître plus brillants, ils peuvent être mélangés pour créer des teintes neutres efficaces, ou ils peuvent être mélangés ensemble pour les ombres.

Explorons comment vous pouvez utiliser des couleurs complémentaires à votre avantage.

Les couleurs complémentaires de base

Au coeur de théorie des couleurs, les couleurs complémentaires sont les teintes opposées sur la roue chromatique. Dans leur forme la plus basique, ils sont un couleur primaire et la couleur secondaire qui est créée en mélangeant les deux autres primaires. Par exemple, la couleur complémentaire du jaune est le violet, qui est un mélange de bleu et de rouge.

Avec cette connaissance, il est assez facile de se souvenir du premier ensemble de couleurs complémentaires:

  • jaune et violet
  • bleu et orange
  • rouge et vert

Si vous ajoutez les couleurs tertiaires (celles composées d'une couleur primaire et d'une couleur secondaire) et que vous faites le tour de la roue chromatique, vous constaterez que ces couleurs sont également complémentaires:

  • jaune-orange et bleu-violet (indigo)
  • orange-rouge et bleu-vert (aqua)
  • rouge-violet (rose) et vert-jaune

La roue chromatique peut être divisée un nombre infini de fois pour inclure tous les dégradés entre ces teintes de base. Ce qui est le plus important à comprendre, c'est que peu importe la nuance ou le ton de la couleur, la couleur opposée est toujours sa complémentaire.

Les compléments se font éclater

Une autre chose que vous remarquerez est qu'une paire de couleurs complémentaires est composée d'une couleur froide et d'une couleur chaude. L'orange, les rouges et les jaunes sont les couleurs chaudes, tandis que les bleus, les verts et les violets sont les couleurs froides. Cela aide à créer ce que l'on appelle le contraste simultané, les contrastes les plus élevés disponibles sur la roue chromatique.

Le contraste simultané se produit en raison d'une illusion naturelle lorsque vous placez deux couleurs complémentaires l'une à côté de l'autre. Les deux couleurs apparaîtront plus lumineuses et attireront l'attention du spectateur.

Les artistes utilisent cela à leur avantage tout le temps. Par exemple, les couchers de soleil avec des dégradés allant des bleus profonds aux oranges vifs sont plus accrocheurs car ils reposent sur un contraste simultané. De même, si votre tube de la peinture rouge n'est pas assez brillante, peignez quelque chose de vert à côté.

Mélanger les compléments

Lorsque vous mélangez de la peinture, regardez d'abord la complémentarité de la teinte, car elle peut faire des choses merveilleuses. Par exemple, choisir de mélanger la couleur complémentaire à la couleur principale d'un sujet est l'un des meilleurs moyens de peindre des ombres dynamiques.

Vous pouvez également utiliser la couleur complémentaire pour rendre une teinte moins vibrante. Plus vous en ajoutez, plus cela devient neutre. Par exemple, ajouter une peinture verte à une rouge créera une terre de Sienne brûlée; ajoutez un peu plus et cela devient une terre de Sienne plus foncée. Si vous mélangez les deux peintures à parts égales, vous obtiendrez un brun foncé aux tons chauds. Ces neutres peuvent être manipulés davantage en les mélangeant en blanc, gris ou noir.

Jouez avec ces concepts et faites des tests de mélange et d'échantillons pour voir comment vos peintures complémentaires s'affectent les unes les autres. En général, si jamais vous êtes bloqué sur le mélange ou le mélange d'une peinture en particulier, pensez toujours à son complément. Très souvent, la réponse à votre problème se trouve juste là sur la roue des couleurs.