Comment peindre les tons chair

Quelles couleurs de peinture sont les meilleures pour la peau?

Les couleurs exactes que vous utilisez pour peindre les tons chair et le nombre sont une question de préférence personnelle et de style. La seule chose qui soit certaine, c'est qu'avoir un ou deux tubes de peinture étiquetés "couleur de la peau" (les noms dépendent du fabricant) ne suffira pas.

La peinture montrée sur la photo est un tube d'acrylique "Light Portrait Pink", produit par Utrecht. C'est un mélange de trois pigments: le rouge naphtol AS PR188, l'orange benzimdazolone PO36 et le blanc de titane PW5. Je l'ai depuis environ 15 ans et comme vous pouvez le voir, je n'en ai utilisé qu'un tout petit peu. Je le trouve trop rose pour être utile à n'importe quel teint, même lorsqu'il est mélangé avec d'autres couleurs. Peut-être qu'un jour je l'utiliserai pour une peinture de coucher de soleil rose?

Mes couleurs préférées pour mélange la gamme complète des tons de peau sont:

• Blanc de titane (avec l'aquarelle, le papier fait office de blanc)
• buff de titane
• Jaune de cadmium (moyen ou foncé)
• Rouge de cadmium
• Sienne brûlée
• Terre d'ombre brute
• bleu de Prusse
• Le gris de Payne (pas indispensable, mais utile)

Si vous n'aimez pas utiliser les pigments de cadmium, remplacez-les par le rouge et le jaune que vous préférez. Les avantages du rouge et du jaune de cadmium sont qu'ils sont tous les deux des couleurs chaudes et qu'ils ont une très forte force colorante (donc un peu va un long chemin). Cela vaut la peine d'expérimenter avec tous les rouges et jaunes que vous avez, pour voir les résultats que vous obtenez.

Le bleu peut être celui que vous préférez aussi. J'aime le bleu de Prusse parce qu'il est si foncé lorsqu'il est utilisé en couche épaisse, mais très transparent lorsqu'il est utilisé en couche mince.

Ce ne sont certainement pas les seules options qui s'offrent à vous. Chacun développe sa préférence personnelle au fil du temps. Expérimentez avec les ocres dorés, les violets profonds, le bleu outremer et les verts. Faites également attention à la couleur sous-jacente de la peau de votre modèle (pas à son teint dominant). Est-ce rouge chaud ou froid, bleuâtre, jaune froid ou chaud, ocre doré, ou quoi? Si vous avez du mal à voir cela, regardez la couleur des paumes de différentes personnes et comparez la leur à la vôtre.

Astuce pour mélanger les couleurs: un peu d'une couleur plus foncée mélangée à un briquet a un impact bien plus important que la même quantité de lumière mélangée à un foncé. Par exemple, l'ombre ajoutée au jaune plutôt que le jaune à l'ombre.

Créer une valeur ou une échelle de tons (teintes de peau réalistes)

Avant de commencer votre première peinture de figurines ou votre premier portrait, vous devez maîtriser les couleurs que vous allez utiliser. Peignez un échelle de valeur sur un petit morceau de papier ou de carton, en passant progressivement du clair au foncé.

Notez les couleurs que vous utilisez et dans quelles proportions en bas de l'échelle (ou au dos lorsque la peinture a séché). Avec de la pratique, cette information sur le mélange des couleurs deviendra instinctive. Savoir comment mélanger la gamme de tons de peau signifie que vous pouvez vous concentrer sur la peinture, plutôt que d'interrompre votre peinture pour mélanger le bon ton.

Il est utile d'avoir une échelle de valeurs de gris à portée de main lorsque vous peignez une échelle de valeurs de tons chair pour évaluer les tons de chaque couleur que vous mélangez. Loucher les yeux sur vos couleurs mélangées aide également à juger à quel point sa valeur ou son ton est clair ou foncé.

Lorsque vous peignez à partir d'un modèle, commencez par établir la gamme de tons de cette personne en particulier. Il est probable que la paume de leurs mains sera le ton le plus clair, une ombre projetée par le cou ou le nez le plus sombre et le dos de leurs mains le ton moyen. Utilisez ces trois tons pour bloquer les formes principales, puis élargissez la gamme de tons et affinez les formes.

Créer une valeur ou une échelle de tons (teintes expressionnistes)

Une figure ou un portrait n'a pas besoin d'être peint dans des couleurs réalistes. L'utilisation de couleurs irréalistes d'une manière expressionniste peut créer des peintures dramatiques.

Pour créer une gamme de tons chair expressionniste, sélectionnez les couleurs que vous souhaitez utiliser, puis créez un échelle de valeur comme vous le feriez si vous utilisiez des tons chair réalistes, du clair au foncé. Avec cette référence, il est facile de savoir quelle couleur atteindre lorsque vous voulez, par exemple, un ton moyen ou une couleur de surbrillance.

Créer des tons chair par glacis

Vitrage est une excellente technique pour créer des tons chair qui ont une profondeur et un éclat intérieur en raison des multiples couches de peinture fine. Vous pouvez soit mélanger les couleurs de votre peau au préalable et glacer avec celles-ci, soit utiliser votre connaissance de la théorie des couleurs avoir les couches de couleur mélanger optiquement sur la toile à mesure que chaque couche change l'apparence de ce qui se trouve en dessous.

Les glacis sont particulièrement utiles pour travailler les différences subtiles de teint ou de couleur de la peau, car chaque glacis ou couche de peinture est si mince et donc les changements peuvent être très subtils. Parce que chaque nouvelle glaçure est appliquée sur de la peinture sèche, si vous n'aimez pas le résultat, vous pouvez simplement l'essuyer.

Pour plus d'informations sur le vitrage, voir :

• Les meilleurs conseils pour peindre les glacis
• Peinture de glacis à l'huile ou à l'acrylique
• Démo: peindre des glacis à l'aquarelle

Créer des tons chair avec des pastels

Certains fabricants de pastels produisent des coffrets de pastels pour le portrait et les figures. Mais il n'est pas difficile de créer votre propre jeu de couleurs, ce qui a l'avantage de pouvoir choisir différentes marques avec différents degrés de dureté. Pastels extra-doux, tels que Unisson sont idéales pour les touches finales, pour des reflets ultimes sur une silhouette.

Étant donné que les tons chair sont construits en superposant des pastels, il peut être utile de commencer par une couleur sympathique comme fond de teint ou couche de base. Vous constaterez que les tons de peau suivants sont plus profonds et d'apparence plus naturelle.

Lorsque la peau est tendue sur les os, comme les genoux, les coudes et le front, utilisez une couleur de base jaune froid. Lorsque la peau est dans l'ombre, comme sous la mâchoire, utilisez une base de terre verte. Lorsque la peau est dans une ombre en retrait, comme autour des yeux, utilisez un bleu chaud, comme le bleu outremer. Lorsque la peau est sur la chair, utilisez un rouge carmin ou de cadmium chaud.

Voir également:

• Techniques de base pour les pastels
• Sélection des couleurs pour la peinture pastel

Comment lisser les tons chair tachés

Alors que le peintre Lucien Freud est connu pour ses teints tachetés, si vous voulez des teints lisses, vitrage sur l'ensemble de la figure lorsque vous avez presque fini de peindre cela produira cela.

L'animatrice du forum de peinture et portraitiste Tina Jones dit qu'elle peint « une couche translucide de blanc (soit vraiment mince de titane ou de blanc de zinc) partout, parfois plus d'une couche." Ceci est suivi d'un glacis de rouge et jaune. Ensemble, ils lissent les tons de peau et intègrent les taches de couleur avec le reste de la peau.

Les photos montrent une peinture de figurines de Jeff Watts retravaillée par glaçage avec "les tons de peau les plus clairs et parfois les couleurs d'ombre aussi".

Un bleu peut également aider à rapprocher les tons de peau, ainsi que le rouge et le jaune. Ce que vous utilisez dépend de ce qui domine déjà la peau. Une autre option consiste à glacir avec l'une ou l'autre des couleurs secondaires (mélangées ou en tube). Tina dit: "parfois l'orange de cadmium ou le violet d'outremer finiront un travail comme rien d'autre. Je vais même faire un glaçage avec les secondaires plus très peu de blanc. Je suis parfois un double timer au glacis, même si idéalement une couleur à la fois en tire le meilleur parti. Si ma silhouette a l'air d'avoir la jaunisse, je crée un glaçage à la lavande à partir de titane et de violet d'outremer pour les sortir de la boîte à bilirubine et les remettre sur pied."

Avec de la peinture à l'huile, lustrez avec de la peinture diluée avec un médium uniquement si vous avez utilisé beaucoup de médium dans les sous-couches (en vous souvenant de la gras sur maigre régner). Sinon, utilisez un brossage à sec pour déposer une fine couche de peinture.

Tina dit: « Un aveline est une bonne brosse pour le brossage à sec. Frottez la peinture sur le dessus comme un nuage transparent ou un voile fin. Assurez-vous que les sous-couches sont sèches afin de ne pas mélanger ce que vous avez déjà là."

Tons de peau à l'aide d'une palette limitée

Le dicton « moins, c'est souvent plus » s'applique aux couleurs que vous utilisez lorsque vous mélangez les tons chair. Utiliser moins de couleurs, ou un palette limitée, signifie que vous apprenez plus rapidement comment ils fonctionnent ensemble et qu'il est plus facile de mélanger les mêmes couleurs encore et encore. Les couleurs que vous utilisez dépendent du ton le plus foncé dont vous avez besoin. Limitez-vous à deux ou trois couleurs plus du blanc à la fois, puis expérimentez différentes combinaisons de couleurs jusqu'à ce que vous trouviez celle qui vous convient le mieux.

Dans l'étude de figures montrée ici, j'ai utilisé deux couleurs plus du blanc. Terre de sienne brûlée et ocre jaune mélangées entre elles et avec du blanc donnent une large palette de carnations. Ce qu'ils ne donnent pas, c'est un ton très sombre. Pour cela, j'ajouterais soit un marron foncé soit un bleu foncé (probablement de la terre d'ombre brûlée ou du bleu de Prusse). Même avec cette couleur supplémentaire, je n'en utiliserais toujours que quatre.

Je n'ai pas d'abord mélangé les couleurs sur une palette, mais j'ai peint sans palette, en mélangeant les couleurs directement sur le papier au fur et à mesure que je peignais. j'utilisais Acrylique Interactif Atelier que vous pouvez garder utilisable en pulvérisant de l'eau. La terre de sienne brûlée est une couleur semi-transparente qui utilisée "pleine force" est un rouge-brun chaud et riche (comme vous pouvez le voir dans les cheveux). Le mélanger avec du blanc le transforme en une couleur opaque. Une très petite quantité transforme le blanc de titane en tons chair pâle.