Comment comprendre la perspective dans l'art

Point de vue en perspective

Le point de vue est l'endroit (point) à partir duquel vous, l'artiste, regardez (visualisez) la scène. La perspective linéaire est élaborée selon ce point de vue. Il n'y a pas de bon ou de mauvais choix de point de vue, c'est simplement la première décision que vous prenez lorsque vous commencez à planifier votre composition et à déterminer la perspective.

Point de vue normal est la façon dont un adulte voit le monde lorsqu'il est debout. Lorsque vous peignez dans un style réaliste, c'est le point de vue que vous utiliserez probablement car c'est ce que nous avons l'habitude de voir. C'est ce qui semble le plus réel.

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point de vue bas c'est quand vous regardez une scène de beaucoup plus bas que vous ne le feriez debout. Par exemple, si vous étiez assis sur une chaise, accroupi sur vos talons ou, encore plus bas, assis sur l'herbe. Bien sûr, c'est aussi le niveau à partir duquel les petits enfants voient le monde.

UNE point de vue élevé c'est quand vous regardez une scène de haut. Vous pourriez être sur une échelle, en haut d'une colline, sur le balcon d'un grand immeuble.

Les règles de perspective ne changent pas entre un point de vue normal, bas ou haut. Les mêmes règles s'appliquent dans tous les cas. Ce qui change, c'est ce que vous voyez dans une scène. Les règles de la perspective nous aident à interpréter et à comprendre ce que nous voyons, et nous permettent de « bien faire les choses » dans une peinture.

Mission de perspective n°1 : À l'aide d'un crayon ou d'un stylo dans votre carnet de croquis, faites au moins deux croquis miniatures de deux scènes différentes d'un point de vue debout et bas. Commencez par dessiner un contour de la forme de votre toile, disons un rectangle de 2x1, puis déposez les lignes principales et les formes de la scène. Étiquetez les vignettes « point de vue » afin que vous vous souveniez plus tard pourquoi vous les avez faites.

La ligne d'horizon en perspective

La ligne d'horizon est un terme de perspective déroutant car lorsque vous l'entendez, vous avez tendance à penser immédiatement à "l'horizon" que nous voyons dans la nature. C'est l'horizon comme dans la ligne où la terre ou la mer rencontre le ciel au loin. Dans un tableau, la ligne d'horizon force être cela si vous peignez un paysage, mais il est préférable de déconnecter les deux. Au contraire, lorsque vous entendez "ligne d'horizon", vous voulez penser "ligne au niveau des yeux".

Si vous tracez une ligne imaginaire à travers la scène au niveau de vos yeux, c'est la ligne d'horizon. Lorsque vous changez de position, par exemple, montez une colline, la ligne d'horizon monte avec vous. Lorsque vous regardez vers le bas ou vers le haut, la ligne d'horizon ne bouge pas car le niveau de votre tête n'a pas bougé.

La ligne d'horizon est une ligne imaginaire utilisée pour créer une perspective précise dans une peinture. Tout ce qui se trouve au-dessus de la ligne d'horizon descend vers elle et tout ce qui se trouve en dessous de la ligne d'horizon monte vers elle. Selon ce qu'il est et comment il est positionné, cela peut être très évident ou cela peut être très léger. Quelque chose qui chevauche la ligne d'horizon s'inclinera à la fois vers le haut et vers le bas. La ligne d'horizon est importante car la perspective du tableau est construite à partir de celle-ci.

Mission de perspective n°2 : Passez un peu de temps à observer comment les objets sont positionnés par rapport à la hauteur de vos yeux, qu'ils soient inclinés vers le haut ou vers le bas (ou parallèlement à celui-ci). Asseyez-vous dans un endroit qui a beaucoup de lignes fortes, comme une grande pièce avec beaucoup de meubles et d'étagères. Utilisez un doigt comme ligne d'horizon et un doigt de l'autre pour évaluer les angles de divers objets par rapport à la ligne d'horizon.

Lignes de fuite en perspective

Les lignes de fuite sont des lignes imaginaires utilisées pour créer une perspective précise dans une peinture. Ils sont dessinés sur les bords horizontaux supérieur et inférieur d'un objet, le long de l'objet, puis étendus jusqu'à la ligne d'horizon. Par exemple, sur un bâtiment, il y aurait une ligne de fuite le long du haut du toit et du bas du ou des murs. Pour une fenêtre, le haut et le bas du cadre.

Si l'objet est en dessous de la ligne d'horizon, ses lignes de fuite s'inclinent jusqu'à la ligne d'horizon. Si l'objet est au-dessus, ils descendent. Toutes les lignes de fuite se terminent à la ligne d'horizon. Et les lignes de fuite des bords parallèles sur le même objet se rencontrent en un point sur la ligne d'horizon.

Le fait qu'un objet ait ou non des lignes de fuite dépend de sa position par rapport à la ligne d'horizon. Les bords des objets parallèles à la ligne d'horizon n'ont pas de lignes de fuite. (Pourquoi? Parce qu'ils ne s'éloignent pas et ne coupent jamais la ligne d'horizon.) Par exemple, si vous regardez directement sur un maison (vous ne voyez donc qu'un côté), la face avant du bâtiment est positionnée parallèlement à la ligne d'horizon (ainsi que sa bords). Vous pouvez facilement vérifier si c'est parallèle en tenant un doigt le long du bas de la maison et un autre à la ligne d'horizon (hauteur des yeux).

Ne stressez pas si tout semble compliqué et déroutant. Lire sur la perspective est plus difficile que de la voir et de la faire. « Ligne d'horizon » et « ligne de fuite » est toute la terminologie dont vous avez besoin pour mettre en œuvre une perspective à un point et perspective à deux points. Vous savez déjà ce qu'est la perspective à un point; même si vous ne savez peut-être pas que c'est comme ça que ça s'appelle, vous le reconnaîtrez quand vous le verrez...

Utiliser une horloge pour évaluer les angles des lignes de fuite

Il existe différentes méthodes pour évaluer les angles des lignes de fuite. Celui qui fonctionne le mieux pour moi est de le visualiser comme l'aiguille des heures sur une horloge.

Exemple: L'aiguille des minutes sert soit de ligne d'horizon (la position qu'elle est à 9 ou 3 heures) soit de verticale (12 heures). Ensuite, regardez la ligne de fuite et considérez-la comme l'aiguille des heures sur une horloge. Lisez « l'heure » ​​et souvenez-vous-en en le marquant sur votre tableau.

Ainsi, sur la photo, la ligne de fuite au niveau des pieds remonte vers 8 heures. Et la ligne de fuite au-dessus de la tête du personnage arrive vers 10 heures. (La photo est de The Art Bin.)

Point de vue unique

Vous regardez la perspective d'un point lorsque vous vous tenez sur une gare regardant la voie ferrée qui se rétrécit puis disparaît à un endroit au loin. La même chose avec une allée d'arbres, ou une longue route droite.

Sur la photo, on voit très clairement comment la route goudronnée se rétrécit de plus en plus au fur et à mesure qu'elle s'éloigne. Si vous regardez attentivement, vous verrez comment les accotements sur les côtés de la route font de même. Tout comme les poteaux électriques à gauche et les lignes blanches peintes au centre de la route.

Si vous tracez des lignes de fuite le long des bords de la route, celles-ci se rejoignent sur la ligne d'horizon, comme indiqué en rouge sur la photo. C'est une perspective à un point.

Les choses plus loin sont plus petites

Que les choses plus loin de nous paraissent plus petites n'est pas une révélation, c'est quelque chose que nous voyons tous les jours. Les photos ici illustrent ce que nous voulons dire: la taille de l'homme sur l'escalator ne change pas, il fait toujours cinq pieds quelque chose de haut lorsqu'il atteint le haut des escaliers. Il semble simplement plus petit parce qu'il est plus éloigné de l'endroit où je me tenais lorsque j'ai pris les photos. (C'est Waverley Steps à Édimbourg, pour toute personne intéressée).

L'échelle relative précise des objets fait partie de l'illusion que nous créons lorsque nous appliquons les règles de la perspective dans la composition. Nous pouvons créer une sensation de distance en peignant des choses à l'arrière-plan plus petites qu'elles ne le sont au premier plan. Pourtant, d'une manière ou d'une autre, il est trop facile d'oublier et vous vous demandez alors pourquoi une peinture ne fonctionne pas!

Si vous créez à partir de l'imagination (plutôt que de l'observation) et que vous n'êtes pas sûr de la taille d'un objet, jugez-le par ce qu'il y a d'autre dans cette partie du La peinture. Par exemple, si vous avez un arbre et que vous voulez qu'une personne se tient à côté de lui, l'arbre dominera probablement la silhouette (à moins qu'il ne s'agisse d'un jeune arbre, bien sûr). Si la personne se tient à côté d'une voiture, elle sera probablement plus grande si elle est adulte.