Rookwood Pottery est connu pour avoir de nombreuses femmes artistes dans son personnel au cours de sa longue durée de vie. Elle a la particularité d'être la première entreprise manufacturière aux États-Unis fondée par une femme.

Maria Longworth Nichols a fondé Rookwood Pottery à Cincinnati, Ohio, en 1880. Elle aurait choisi le nom de l'entreprise après avoir noté les nombreuses tours, également connues sous le nom de corbeaux, sur le domaine de son père et ajouté du "bois" en reconnaissance de Wedgwood, selon Antiquités et objets de collection de Warman édité par Noah Fleisher.

En 1883, après beaucoup de succès en remportant des médailles pour le travail de l'entreprise, notamment à l'Exposition de l'industrie de l'art américaine à Philadelphie et à l'Exposition Universelle de Paris, Nichols a transféré sa participation dans l'entreprise à William W. Taylor. Taylor était directeur de l'entreprise depuis 1883. Sous son commandement, l'entreprise est passée d'une entreprise de poterie naissante à une entité florissante au fil des décennies suivantes alors que la demande de poterie d'art américaine a continué d'augmenter à l'approche du tournant du 20e siècle.

Début de la production

La première production de poterie de Rookwood était basée sur des pièces exquises originaires du Japon et d'autres influences glanées dans la céramique européenne. Pas surprenant étant donné que le fondateur de l'entreprise avait clairement une affinité pour Wedgwood. En 1884, avec l'introduction de la « glaçure standard » de l'entreprise, Rookwood a trouvé sa place dans le monde de la poterie.

À partir de ce moment-là, l'équipe de décorateurs et de maîtres d'émail talentueux de l'entreprise a véritablement transformé la production de poterie américaine, selon le site Web de Rookwood Pottery. La nouvelle glaçure Iris de Rookwood, l'une des nombreuses introduites au milieu des années 1890 sous la direction avant-gardiste de Taylor, est attribuée à Rookwood qui a remporté le Grand Prix à l'Exposition de Paris en 1900. L'entreprise a continué à récolter des éloges au cours des années suivantes, en présentant ses marchandises dans de nombreux concours, comme indiqué dansde Warman.

Changement d'heure

Rookwood a embrassé le Mouvement Arts et Métiers Au début des années 1900. La célèbre gamme Iris de la société a été abandonnée en 1912, et d'autres conceptions simplifiées et des glaçures moins compliquées ont été introduites. L'entreprise a continué à fonctionner avec succès dans les années 1920, mais n'a jamais récupéré après avoir lutté pendant la Grande Dépression pour fermer le magasin en 1941.

Un groupe d'investisseurs dirigé par le concessionnaire automobile Walter E. Schott et sa femme, Margaret, ont acheté l'entreprise et ont repris la production au début des années 1940. Rookwood a changé de mains à plusieurs reprises avant de déménager à Starkville, Mississippi, en 1960. Les portes de cette poterie légendaire se sont définitivement fermées en 1967.

Des marques

L'un des avantages de collectionner Rookwood est qu'il est facile de dater en examinant la marque incisée au bas de chaque pièce. En 1886, la société a commencé à utiliser un logo RP inversé. Une flamme a été ajoutée autour du logo chaque année pour marquer la date de production de la pièce. En 1901, la société a commencé à utiliser des chiffres romains pour dater ses poteries, clarifiant ainsi davantage le processus de datation.

De nombreuses pièces Rookwood ont également un marque de l'artiste, ou chiffre, sur la base. Ceux-ci sont soit incisés dans la poterie, soit parqués sous la glaçure. Les identifier est important lors de l'évaluation des articles de Rookwood, car un certain nombre d'artistes de Rookwood ont un public fidèle parmi les collectionneurs de cette poterie. Certaines pièces se vendent exponentiellement plus que celles sans signature d'artiste.

Valoriser

En 1887, l'artiste céramiste Kataro Shirayamadani a commencé à décorer des poteries pour Rookwood. Son travail représente certaines des pièces les plus précieuses de l'entreprise. Une pièce décorée par Shirayamadani vendue aux galeries d'art de Cincinnati en 2004 pour la somme faramineuse de 350 750 $.

Étant donné que le prix des pièces de Rookwood d'artistes notables signés peut monter en flèche aux enchères, gardez à l'esprit que l'identification du décorateur est un élément clé dans la valorisation de cette poterie. L'utilisation des chiffres ou marques de l'artiste susmentionnés, situés au bas de nombreuses pièces, est le moyen d'accomplir cette tâche.

Les pièces pastel de Rookwood sont plus courantes et moins artistiques que les œuvres de Shirayamadani et d'autres artistes populaires. Ils sont encore largement collectés et ont une valeur modérée, mais ne seront généralement pas aussi chers que les articles plus anciens décorés à la main. Les carreaux de faïence Rookwood sont également appréciés par les collectionneurs lorsqu'ils sont trouvés en excellent état. Ceux-ci peuvent également être assez cher selon le style.