Page Regé-Jean sur Bridgerton et travailler avec Shonda Rhimes

Est-ce que tu regardes Bridgerton (la série Netflix séduisante, pleine d'esprit et merveilleusement divertissante du producteur Shonda Rhimes) encore? Si la réponse est non, qu'attendez-vous? Sérieusement, cependant, le spectacle, qui est basé sur une série de romans à succès, est exactement ce que j'espérais et plus encore. La romance historique avec des sensibilités du 21e siècle présente une distribution diversifiée, de belles scènes de salle de bal couplées à des arrangements de cordes d'Ariana Grande et Beyoncé, des costumes magnifiques et un bulletin d'information juteux rivalisant avec celui de Une fille bavarde. Inutile de dire que c'est loin d'être votre pièce de période étouffante moyenne.

Au centre de ce drame très addictif de l'ère de la Régence se trouvent Daphne Bridgerton (Phoebe Dynevor), qui est une débutante désireuse de trouver un partenaire amoureux et Simon Bassett qui est le duc d'Hastings (Régé-Jean Page) etun type « bad boy » déterminé à mener la vie de célibataire. Un couple improbable, les deux se lancent dans une fausse parade nuptiale pour s'aider mutuellement à naviguer sur le marché impitoyable du mariage. Cela devient un peu compliqué et très torride à partir de là. Je dois appeler Page, qui est un homme de premier plan captivant en tant que duc d'Hastings. Il est aussi un peu mystérieux, têtu mais charmant, sauvagement beau. Page vous attire dès le premier instant où il apparaît à l'écran, et bien que vous puissiez, à l'occasion, trouver ses actions exaspérantes, vous l'enracinez néanmoins tout le temps.

Connexion Bridgerton était une évidence pour Page, qui a travaillé avec Shonda Rhimes sur la série juridique Pour les gens. Ayant pleinement confiance en l'équipe d'écrivains et de créatifs de Shondaland, il avait toute la confiance qu'ils apporteraient cette histoire à la vie d'une manière convaincante pour le public tout en mettant en valeur le monde diversifié dans lequel nous vivons aujourd'hui. Et ils l'ont certainement fait! J'ai rattrapé l'acteur au bord de son moment d'évasion (Notez qu'il joue également dans le film Amazon Prime L'amour de Sylvie et BBC Two Cendrillon: une pantomime de soulagement comique pour Noël) pour parler de travailler avec le célèbre producteur, l'accessoire clé qui l'aide à entrer dans le personnage, et d'améliorer sa relation avec la mode.

J'attendais avec impatience cet appel avec vous parce que j'ai adoré le spectacle. J'ai dit à tout le monde qu'ils devaient le regarder.

Oh génial! Merci. Je pense que tout ce que vous pouvez chanter avec joie et liberté, c'est ce que nous recherchons en ce moment.

Pour les personnes qui pourraient voir une pièce d'époque et tourner rapidement dans l'autre sens, que leur diriez-vous à propos de Bridgerton?

Je dirais que ce n'est pas la pièce d'époque que vous attendez. C'est une romance d'époque réinventée pour le 21e siècle. Il a une composition classique, mais nous jouons des arrangements pour cordes d'Ariana Grande, et je pense que cela s'applique à tout ce que nous faisons sur le plan thématique. Nous avons ces grandes scènes de salle de bal et nous dansons sur Beyoncé, Stormzy et Plan B. L'énergie qu'il contient est très moderne et très sexy. La différence est que nous portons des vêtements encore plus sexy qu'aujourd'hui.

Il s'agit d'une série Shonda Rhimes - sa première pour Netflix - il y a naturellement beaucoup de buzz autour d'elle, mais je veux savoir pourquoi vous vouliez personnellement faire ce projet. Quels étaient certains des principaux arguments de vente au début ?

Je travaille au Shondaland depuis quelques années sur une émission intitulée Pour les gens. Je connaissais très bien les personnes avec qui je travaillais dans l'entreprise et l'éthique de l'entreprise de l'intérieur vers l'extérieur. J'aime les gens de cette entreprise et je leur fais confiance. Quand ils veulent réinventer quelque chose, je sais qu'ils y apporteront non seulement ce genre de sensibilité rapide, rapide, moderne et sexy, mais ils ont aussi un sens très fort de la responsabilité sociale. Et donc quand nous parlons de représentation, il s'agit de représenter qui est le public maintenant et c'est pour moi ce que nous faisons avec le drame. Je savais que ces gars le feraient avec leur cœur au bon endroit.

Vous souvenez-vous de votre première rencontre avec Mme Rhimes?

Haha, oui, je le fais. C'était à table lu pour Pour les gens. Vous savez quoi? Elle était probablement à une audition et j'ai occulté cette partie de la pièce pour que je puisse me concentrer. Mais le premier dont je me souviens, c'est que nous avons eu une lecture de table pour Pour les gens, et elle a dit très fermement à tout le monde avant de commencer: « Au fait, si vous voyez une virgule, je veux que vous observiez cette virgule. Si vous voyez des mots sur la page, ne les modifiez pas. Nous respectons les écrivains de cette entreprise, alors s'il vous plaît, lisez ce qui est écrit. Et donc nous nous sommes dit: « Excellent. Merci, reine Shonda. Nous avons tous été mis à notre place et lirons les mots de la page. » C'est vraiment ce sentiment de respect mutuel pour tous les gens impliquée dans l'entreprise pour laquelle elle a donné le ton, et j'ai beaucoup de respect pour cela parce que cela va en deux directions. Nous avons eu de très bonnes conversations sur [Bridgerton] depuis lors, cela repose sur cette base de respect de ce que les gens peuvent apporter à la table et de s'assurer qu'ils font quelque chose avec intégrité.

Faitvous avez lu la série de livres originale qui Bridgerton est basé sur?

j'ai lu le Duc et moi car évidemment, c'est la base de mon travail sur Simon. Je me permets le plaisir de laisser le spectacle se dérouler en quelque sorte dans les autres livres avec le reste du public, afin que je puisse rebondir entre la télévision et les livres au cours des années à venir. Je ne suis pas en train de prendre une décision ferme à ce sujet. Je veux en profiter comme tout le monde, comme le public, tu sais ?

En dehors de la lecture du livre, quel genre de recherche ou de préparation avez-vous fait pour le rôle de Simon?

J'ai toujours détesté laisser les gens derrière le rideau. Toute la magie de cette industrie est que vous pouvez voir le truc mais vous ne voulez pas savoir comment le magicien le fait. Évidemment, j'ai commencé par le livre. Le matériel source est toujours une très belle ressource, mais j'ai essayé de l'éliminer le plus tôt possible. Dès que j'ai su que j'avais obtenu le poste, j'ai lu le livre pour pouvoir l'oublier très rapidement. Et puis j'ai eu des tonnes et des tonnes de conversations avec le département de la garde-robe, ce qui était vraiment cool et approfondi sur ce que les vêtements disent des gens et pourquoi ils les portent. Nous avons beaucoup parlé de Simon étant dans des colliers Byron-ic parce qu'il est ce type de héros Byron-ic. Je regarde toujours quel genre de littérature sortait pendant la période où vous mettez en scène un drame, et vous avez ces nouvelles écrivaines de premier plan—Mary Shelly et Jane Austen—mais elles traînent avec les écrivains romantiques modernes comme Byron. Ils apportent ces influences étrangères de leurs voyages à travers l'Europe, et nous en avons donc parlé avec les vêtements et la façon dont les décolletés seraient différent et comment Byron avait ce bijou qu'il portait comme un jeton d'un amant ou d'un être cher, ou peut-être qu'il était juste un peu comme un prince et mystérieux. Qui sait? Mais nous avons parlé de toutes ces choses, de ce que seraient les motifs sur les costumes et de ce que nous pourrions apporter pour obtenir ce sens du voyage et de l'extérieur. Cela se traduit dans les vêtements et à partir des vêtements revient ensuite à développer le personnage. C'est un peu cliché, mais ça commence par les chaussures. Vous sortez à la place de quelqu'un d'autre, et j'aime le faire littéralement. La première chose que je fais au travail est de demander des chaussures ou des bottes pour que je puisse les contourner à la maison pendant que je travaille et construire à partir de zéro.

J'aime ça! Je n'ai jamais entendu cette approche auparavant. En parlant de costumes, avez-vous un look préféré de Simon ?

Il y a une robe particulière dans laquelle il aime se prélasser autour du château et que j'aimerais pouvoir apporter dans ma vie quotidienne. Je pense que cela peut être mon nouvel objectif de vie. C'est ce genre de robe vernie rouge, mais encore une fois, c'était quelque chose dont nous parlions de lui rapporter de Mésopotamie lors de ses voyages. J'ai adoré ça. C'est probablement mon look décontracté préféré de Simon.

Simon est un personnage très têtu et je me retrouve souvent à crier à l'écran avec certaines de ses actions.

C'est un euphémisme. Je criais sur l'écran exactement comme je le regardais. Et la moitié de la période de tournage criant en interne à Simon comme: « Allez, mon pote. Craquez un sourire.

Toi et Phoebe Dynevor, qui joue Daphne Bridgerton, êtes si bien ensemble. Vous souvenez-vous du processus d'audition?

Eh bien, en ce qui concerne le processus d'audition, nous avons lu une chimie en novembre avant de commencer le tournage où Shonda était présente. Et cela s'est manifestement bien passé. Et à partir de là - je suis un peu puriste là-dessus - je pense qu'il s'agit moins de construire la chimie que de s'écarter de son chemin. C'est déjà là sur la page. C'est déjà là dans les livres. C'est pourquoi ils sont si populaires. Notre travail consiste simplement à canaliser cela et à nous écarter de son chemin. Les répétitions de danse étaient énormes pour ça parce que la danse est un moyen tellement énorme que les gens s'expriment, surtout en cette période où tout est tellement réprimé. Le seul endroit où vous pouvez interagir directement avec les gens est sanctionné, et le seul endroit où vous obtenez ce temps autorisé pour flirter et dire toutes les choses que vous ne pouvez pas dire à haute voix est dans le danses. Nous avons donc passé beaucoup de temps à nous promener et à jouer avec des trucs de danse parce que je pense que c'est la partie la plus intime. Même si c'est un spectacle très sexy, les scènes les plus intimes, je pense, sont vraiment celles où ils dansent ensemble. On a donc passé beaucoup de temps avec ça et ça nous a naturellement rapprochés un peu plus.

Je veux parler de votre propre relation avec la mode. Le style est-il important pour vous ?

C'est quelque chose dont je suis conscient et que j'admire chez les personnes qui ont une relation saine avec elle. J'ai l'impression que ma relation est comme cet enfant du monde un peu maladif qui a toujours le nez qui coule. Mais nous y travaillons. J'essaie de lui donner des vitamines, de le renforcer un peu. Je fais généralement confiance à des gens plus sages que moi pour la mode. Je joue très prudent, en général. J'aime juste porter des vêtements et au-delà de cela, je laisse les gens dire: "Oh mon Dieu, s'il te plaît, ne fais pas ça." Et puis ils me conseillent. Je n'aurais jamais pu le faire moi-même.

C'est excitant de voir plus d'hommes prendre des risques avec leurs choix de mode ces jours-ci. Y a-t-il quelqu'un qui se démarque pour vous ?

Je pense que Harry Styles et Billy Porter s'amusent. Baseline, vous devriez pouvoir vous amuser avec votre mode. C'est votre première introduction aux gens et une façon très intime de vous exprimer. C'est dire soit « je suis coloré », soit « je suis réservé », soit « j'aime prendre de la place », soit « je ne prends pas de place », soit « j'aime rester dans le flux des choses » ou « je aime sortir du flot des choses. Toutes ces choses sont d'abord et avant tout exprimées par vos vêtements, sinon plus fort et mieux que vos mots jamais pourrait. Alors c'est plutôt amusant. Je ne sais pas à quel point je suis éloquent dans cette langue, mais je l'admire beaucoup. Je pense que c'est aussi une autre partie de la série, c'est qu'il est important de ne pas être lié par les soi-disant règles de la masculinité et de la féminité. En fait, les lignes sont si restreintes qu'elles vous rendent incapable d'être pleinement vous-même. Et donc je pense que la raison qui me vient principalement à l'esprit est de pousser ces lignes forcées et de les exposer pour les mensonges qu'elles sont. Cela permet aux gens d'être une version plus large, plus colorée et plus lumineuse d'eux-mêmes qu'ils ne le pensaient auparavant. Je pense que c'est ça l'art, la mode et la culture.

Vous avez aussi le film L'amour de Sylvie sortir à Noël. Ce sera un grand jour pour vous! Parlez-moi du travail sur ce projet.

Le paysage qu'ils peignent dans ce film est tout simplement magnifique. C'était tellement amusant. L'ensemble est tellement musical. J'ai grandi en jouant de la batterie et j'ai dû réapprendre à en jouer pour ce film, ce qui était un vrai défi car la batterie jazz est vraiment différente. J'ai grandi dans des groupes de rock, donc les règles sont très différentes. J'ai dû tout désapprendre pour le réapprendre. Mais encore une fois, c'était une façon vraiment amusante de construire un personnage parce que le personnage que je joue [Chico] évolue constamment vers un rythme interne, et je pense que cela ressort dans la plupart des scènes. C'était le plus amusant que j'ai eu sur un plateau de tournage depuis très longtemps, et c'était un super plateau de tournage. Tout le monde était en quelque sorte détendu et exprimait quelque chose de très beau – sur la page, dans les vêtements et sur les photos. C'était une expérience agréable d'être autour.

Parlons de la suite. Quels sont les objectifs vers lesquels vous travaillez en ce moment ?

Je pense que les objectifs sont toujours les mêmes, carrière et autre. J'essaie de rester simple et de tout centrer sur l'empathie et la compassion parce que c'est pourquoi je me suis mis à jouer. C'est pourquoi je me suis lancé dans la narration, en général. C'est pourquoi je m'intéresse à la culture. La partie la plus gratifiante de ce travail est chaque fois que quelqu'un dit que quelque chose que nous avons fait l'a fait se sentir moins seul ou leur a fait comprendre le monde ou se comprendre d'une manière qu'ils ne comprenaient pas auparavant parce qu'ils pouvaient rapporter. L'objectif est donc très simple: continuer à faire cela mieux et plus largement pour plus de types de personnes, raconter des histoires qui remettent en question ce que vous pensez déjà savoir sur le monde, et renforcer les choses que nous regardons dans le monde en termes de comment nous nous aimons, comment nous nous aimons et comment nous pouvons nous exprimer malgré les restrictions que la société peut imposer nous. C'est très large, mais c'est aussi volontairement large car pourquoi ne voudriez-vous pas être assez ambitieux pour tout faire ?

Bridgerton est maintenant en streaming sur Netflix.