Quand je grandissais, nous avions ce que nous appelions la boîte à souvenirs, une énorme valise de voyage remplie d'attirails d'enfance et de souvenirs de famille datant de bien avant ma naissance. J'aimais passer des heures à fouiller dans ses profondeurs, inexorablement attiré par les vêtements miniaturisés, chacun racontant sa propre histoire: un petit pull à rayures abeille tricoté par ma grand-mère, une robe de baptême bordée de dentelle, ma première paire de des chaussures. Ces souvenirs m'ont permis de voyager dans le temps, de revisiter ces instants teintés de rose qui sont habituellement contenus, figés, dans de vieux albums photos.
Pourquoi stockons-nous et chérissons-nous des objets attachés au passé? C'est une question que je me pose alors que je m'installe dans une nouvelle normalité, qui, par défaut, est devenue mon moi habituel axé sur l'avenir en quelqu'un qui ne peut que s'attarder dans le moment présent ou réfléchir sur le passé. Je ne suis pas seul dans cet ajustement, et en tant qu'industrie dont les fondements mêmes sont façonnés par la promesse d'un avenir toujours en mouvement,
« Le sentiment de manque de contrôle est l’un des plus grands facteurs de stress de la vie. Parce que tant de choses sont hors de notre contrôle en ce moment et qu'il y a tant d'incertitudes, nous avons recours à quelque chose que nous pouvons contrôler, comme nos souvenirs du passé », explique le psychologue du comportement et auteur de La mode de la psychologie Carolyn Mair. « Les gens ont toujours regardé en arrière parce que cela nous fait du bien de le faire. nous associons nostalgie avec des sentiments et des expériences positifs, et nous voulons revivre ces sentiments en période de bouleversement. »
Pour une industrie aussi tournée vers l'avenir, la mode a un back-catalogue vaste et éclectique, et les designers se sont longtemps inspirés de dernières décennies pour créer de nouvelles collections et initier de nouvelles tendances. Mais maintenant, l'équilibre des pouvoirs est en train de changer, et en raison de la suspension des voyages internationaux et de l'isolement social mesures, les créatifs ont été contraints d'abandonner ce cycle constant de réinvention et de chercher du nouveau (enfin, du vieux) solutions.
Il y a à peine deux semaines, les États-Unis Vogue publié Un fil conducteur, un numéro spécial d'impression qui a été couvert par une photographie inédite d'Irving Penn de 1970 d'une seule rose rouge, censée représenter « beauté, espoir et réveil. » Le directeur créatif en chef de Condé Nast, Raul Martinez, l'a décrit à Vogue.com comme "un intermédiaire entre Vogueest passé et son présent. … L'idée de patrimoine (par opposition à la nostalgie) a résonné avec le Vogue équipe en ce moment où tant de choses que nous tenions pour acquises ont été déracinées. »
De retour à Blighty, Le style du dimanche imprimé une interview de cinq pages avec Naomi Campbell, accompagné de clichés d'archives d'un années 90 shooting éditorial par Herb Ritts. Loin d'avoir l'air obsolètes et hors de propos, ces images de retour ressemblent à une bouffée d'air frais, une rupture avec notre sens habituel de surcharge d'informations et d'obsession pour la prochaine grande chose. Bien que nous puissions ressentir un certain niveau d'anxiété quant au besoin d'être à la pointe de la technologie, l'utilisation d'images d'archives enlève sans doute cela du l'équation et nous permet, en tant que créateurs et consommateurs, de simplement profiter de l'évasion d'explorer un monde et une époque très différents de notre posséder.
L'attrait du passé n'est pas seulement réservé aux échelons supérieurs de la culture populaire. Instagram est maintenant devenu un terreau fertile pour la nostalgie de la mode, en particulier maintenant que les influenceurs ont du mal à créer de nouveaux contenus et à parler aux masses confinées à la maison. Anxiété des années 90 est sans aucun doute le leader du culte du retour en arrière d'Instagram, et bien qu'il n'ait ouvert sa boutique qu'en 2018, le compte compte actuellement plus d'un million d'abonnés. Les gens de l'industrie et les civils ont été collés aux plans granuleux de l'alimentation Jennifer Aniston et Brad Pitt avant la rupture et les Spice Girls au visage de bébé au bord de la gloire.
« Qu'il s'agisse de publications de mode ou de célébrités publiant des images de retour, du contenu nostalgique comprend une grande partie de ce qui résonne avec les téléspectateurs ces jours-ci », explique James, fondateur de Nineties Anxiété. « L'objectif a toujours été d'évoquer ce genre de réponse émotionnelle lorsque vous voyez quelque chose qui vous a été important à un moment donné. Je pense qu'aujourd'hui plus que jamais, les gens ont un désir insatiable de regarder en arrière ou de réfléchir sur le passé, et utiliser des références nostalgiques comme une sorte de base ou de boussole pour savoir comment ou comment ne pas faire les choses à l'avenir.
Trouver de nouvelles façons de naviguer sur une voie claire vers un horizon en constante évolution s'avère insaisissable pour beaucoup concepteurs à l'heure actuelle. Ils doivent prouver que leur capacité à innover et à s'adapter va plus loin que leurs félicitations en matière de conception. Cependant, comme l'ont montré certaines publications de mode, loin d'être un simple vecteur de sentiments chaleureux et flous, la nostalgie offre aux marques l'opportunité de construire de nouvelles façons de travailler rentables.
Exemple: plus tôt ce mois-ci, culte Scandi la marque Stine Goya a annoncé que son deuxième magasin, Goya Gallery, sera un « magasin d'archives », donnant les clients une chance de s'emparer des pièces de la saison passée qu'ils n'ont pas réussi à attraper la première fois 'tour. « Nous nous sommes toujours concentrés sur la conception de styles intemporels aux imprimés éclatants, mais parfois dans la précipitation de créer de la nouveauté saison après saison, on peut avoir l'impression que vous perdez cet objectif principal », déclare la fondatrice Stine Goya. « La Goya Gallery a été thérapeutique en ce sens qu'elle m'a donné l'occasion de me plonger dans l'histoire de la marque et de redéfinir notre vision de l'avenir. Ce qui me paraît important dans les archives, c'est de donner aux individus la possibilité d'investir dans leur avenir en se tournant vers l'histoire. Contemporain similaire les marques de luxe, telles que A.W.A.K.E Mode et Ganni, ont également emboîté le pas, et ce n'est qu'une question de temps avant que d'autres ne sautent sur les archives train en marche.
C'est un signe des temps où ceux qui sont considérés comme les « hot young things » embrassent plutôt que de se rebeller contre le travail des designers qui les ont précédés. Marque buzz millénaire Rixo, connue pour ses robes d'inspiration vintage, a collaboré avec ’années 80 l'icône de la mode Christian Lacroix pour sa collection A/H 20, créant une fusion de design saisissante qui a rendu hommage à certains des motifs les plus emblématiques des créateurs tout en s'adressant à un nouveau public. « La qualité, l'intemporalité et le caractère cyclique du vintage sont ce qui nous inspire », explique Henrietta Rix, la moitié du duo de designers Rixo. « Les créations de Christian Lacroix sont intemporelles. Que vous les ayez vues défiler sur le podium de la couture lors de leur lancement ou que vous les ayez vues aujourd'hui, leur éclat et leur pertinence restent toujours là. Sur notre ancien voyages de chasse à Paris, les meilleures pièces que nous trouverions et que nous aimerions le plus seraient toujours Lacroix, alors quand ils nous ont approchés pour travailler ensemble, c'était une évidence !
Il est également à noter que la marque a modelé la collection sur des femmes de tous âges (de la vingtaine aux sexagénaires) lors de son défilé à la Fashion Week de Londres. Cela signifiait que la rencontre vestimentaire du passé et du présent n'était pas projetée comme accessible uniquement à ceux qui ne sont pas encore nés. à l'époque de la popularité originelle, dont la mode se rend souvent coupable lorsqu'il s'agit d'inspiration vintage les tendances.
Pour ne pas être en reste par les nouveaux venus, les grandes marques de commerce électronique, généralement connues pour leur efficacité rapide et leurs mises à jour hebdomadaires des stocks, utilisent également ancien de changer leur récit. Ce mois-ci, la plateforme de mode mondiale Farfetch a annoncé une capsule exclusive de 50 pièces avec Chanel via la boutique londonienne Rewind Vintage. Faisant à l'origine partie de la collection privée de la mondaine glamour Catherine McNulty, l'édition se concentrera sur les années 1980 et incluent des pièces portées par des égéries Chanel telles que Inès de la Fressange, Yasmin Le Bon et Claudia Schiffer.
« Des marques comme Chanel ont un grand pouvoir dans leur ADN reconnaissable – les caractéristiques de la marque qui refont surface encore et encore au fil du temps, créant finalement un véritable sentiment d'intemporalité dans les pièces. Quel que soit l'âge d'un article, il conserve sa valeur, son caractère précieux et sa pertinence », explique Celenie Seidel, rédactrice en chef de la mode féminine chez Farfetch. « Je pense que l'appétit actuel pour la nostalgie et les pièces d'occasion est vraiment encourageant, témoignant d'un réel changement dans la façon dont les gens consomment la mode. De plus en plus, nous voyons des gens chercher des pièces « anciennes » comme source de quelque chose de « nouveau ». Avec un besoin indéniable de changement dans notre vieilles habitudes de consommation, les gens peuvent être tout aussi inspirés (sinon plus) par la mode qui a vécu une vie antérieure à un achat aujourd'hui."
Historiquement, la nostalgie est quelque chose qui a été mis en contradiction avec les notions de jeunesse et d'innovation. Mais alors que nous nous installons dans notre 1000e épisode de Amis, nous ne pouvons pas nier le réconfort que procure le fait de se détourner discrètement de nos flux Twitter et, juste pour un instant, de revenir à une bulle qui se sent en sécurité et familière. Et qui sait? À plus grande échelle, ce petit acte de réflexion pourrait bien s'avérer être la grâce salvatrice pour une industrie de plusieurs milliards de dollars. Il est temps de fouiller dans cette boîte à souvenirs. L'archive appelle.