L'industrie de la mode n'est pas seulement une occupation frivole. Bien que la famille, les amis et les connaissances me demandent plus fréquemment que je ne veux l'admettre, ce n'est pas Le diable s'habille en Prada ou La moche Betty. Oui, les gens portent les derniers sacs de créateurs et nos garde-robes peuvent sembler excessives. J'ai peut-être même vu un éditeur ou trois s'effondrer, mais la mode est bien plus que des vêtements chers. La mode est le lieu où l'histoire, la culture et l'art se rencontrent. Il est représentatif de personnes, de lieux et de moments importants dans le temps. Il dénote des changements sismiques dans la société et donne un moyen d'expression aux personnes qui se sentent marginalisées.
Ce n'est pas une hyperbole-fashion a souvent été une voie d'émancipation pour les femmes. Dans les années 60, les ourlets sont devenus de plus en plus courts. Alors qu'elles étaient en hausse depuis un certain temps, elle s'est heurtée à une période importante pour les femmes et à l'introduction de la pilule contraceptive en 1961.
Le punk, le grunge, l'emo et d'innombrables autres tendances qui se sont finalement généralisées ont tous commencé comme des contre-cultures aidant à représenter ceux qui pensaient qu'ils n'avaient pas de voix. Plus que jamais, il regarde à l'intérieur et se demande comment il peut aider les autres.
Les 15 dernières années ont vu l'essor exponentiel de la mode rapide et ont fait de l'industrie de la mode l'une des plus polluantes au monde. Mais s'il y a un bon côté à trouver pendant la pandémie, c'est que cela a encouragé plus de marques et organisations de se réunir et d'examiner comment nous pouvons tous, en tant qu'industrie de la mode unie, changer les choses pour le meilleur. Selon le commerce de la mode et McKinsey & Compagnie's Mise à jour sur le coronavirus de l'état de la mode 2020, "la pandémie mettra les valeurs autour de la durabilité au premier plan, intensifiant les discussions et polariser davantage les points de vue sur le matérialisme, la surconsommation et les affaires irresponsables les pratiques."
Vous trouverez ci-dessous neuf organisations, dont certaines sont toutes nouvelles et sont nées à la suite de la COVID-19. crise - qui forgent de nouvelles façons de la rendre plus durable, éthique et un moyen pour elle de gagner de nouvelles élan.
Fondée par Ayesha Barenblat, Remake audite les marques de mode et les exhorte à prendre en compte leur impact sur l'environnement et les personnes qui fabriquent ses vêtements. En créant une communauté d'ambassadrices des femmes du millénaire et de la génération Z, Barenblat encourage les gens à « porter leur valeurs" et espère que si la crise fait quelque chose, elle contribuera à établir de meilleures chaînes d'approvisionnement et des travailleurs droits. En juin, l'organisation lance son initiative 90 jours sans vêtements neufs.
Réunis par le Business of Fashion, Rewiring Fashion est potentiellement révélateur de ce qui va suivre avec le calendrier de la mode. Avant COVID-19, il y avait jusqu'à six collections par an (printemps/été, automne/hiver, couture, croisière, pré-automne—ouf), peut-être même plus par créateur mais cela devrait changer. Rewiring Fashion a proposé un nouveau calendrier qui met moins de pression sur les créateurs et met davantage l'accent sur la qualité. Une suggestion est que les semaines de la mode pour hommes et femmes soient combinées pour minimiser les besoins de voyage et la semaine de la mode sans genre. Vous pouvez en savoir plus sur leurs propositions sur son site Internet.
La saison dernière, la Fashion Week de Copenhague est devenue une pionnière en matière de développement durable, avec pour objectif de devenir zéro déchet d'ici 2022. PDG de CPHW, Cecilie Thorsmark a déclaré que « La Fashion Week de Copenhague est le lieu de rencontre culturel et commercial de l'industrie de la mode scandinave. Cela nous donne une énorme responsabilité et le potentiel de créer des changements percutants dans l'industrie dans son ensemble. En prenant cette direction, nous passons d'un événement traditionnel à une plate-forme pour le changement de l'industrie. » Un adopteur précoce, mais peut-être un signe de ce qui est à venir.
Au cœur de tout cela, l'industrie de la mode concerne les vêtements, alors lorsque la crise du COVID-19 a frappé et les hôpitaux manquaient d'EPI et de gommages, trois concepteurs se sont réunis pour créer le concepteur d'urgence Réseau. Phoebe English, Bethany Williams et Holly Fulton ont créé cette entreprise dirigée par des bénévoles pour soutenir les stocks de vêtements clés des hôpitaux. Actuellement, en travaillant avec un groupe de 10 fabricants et designers britanniques à petite échelle, EDN recherche des dons pour aider à financer les matières premières nécessaires à la création de ces vêtements essentiels.
Fondé par la créatrice de mode durable Amy Powney de Mother of Pearl, Fashion Our Future est un organisation dédiée à changer les perceptions des gens sur la mode et à donner aux gens des idées sur la façon d'être plus durable. Fashion Our Future demande aux gens de télécharger un engagement sur la façon dont ils vont être plus durables avec leur garde-robe et de le publier sur Instagram Stories. Une façon intelligente d'exploiter les médias sociaux pour promouvoir de meilleurs choix de mode.
En raison de la pandémie, de nombreuses marques ont annulé leurs commandes, ce qui signifie que de nombreux travailleurs risquent de ne pas être payés, ce qui signifie que les familles mourront de faim. Lost Stock espère rectifier cela en proposant une boîte de vêtements de certaines des plus grandes marques du monde, avec une remise massive de 50 % sur le prix de vente conseillé. Chaque boîte prend en charge un travailleur et sa famille pendant une semaine. Son objectif est de contribuer à soutenir 50 000 travailleurs d'ici fin 2020.
L'école de mode n'est pas une toute nouvelle organisation, car elle propose des cours de couture depuis un certain temps. Mais il a utilisé ses compétences et ses relations pour aider à surmonter la crise en cousant des EPI pour le NHS. Jusqu'à présent, il a distribué plus de 10 000 blouses chirurgicales à ceux qui en ont besoin. Vous pouvez en savoir plus ici.
Un autre pilier de l'industrie de la mode durable est Eco-Age, qui a été créé par Livia Firth. En plus de commencer le Défi tapis vert, Eco-Age a créé la campagne #30Wears comme un moyen pour les gens d'acheter "moins souvent et avec plus de raison d'être", explique Firth. Vous pouvez en savoir plus sur son travail ici.
Tout le monde qui fait un changement n'a pas besoin d'avoir une grande équipe ou d'être au niveau mondial. Made My Wardrobe se compose de Lydia Higginson qui fait exactement ce qu'elle dit: elle crée sa propre garde-robe. Bien qu'il y ait beaucoup d'autres personnes qui font de même, Higginson est différente en ce sens qu'elle demande à ses abonnés de faire de même, après avoir créé des modèles que vous pouvez acheter. Petit mais significatif.