Najbolji ormari u Britaniji: Abisola Omole

Dobrodošli u najnoviju vrlo uzbudljivu emisiju Who What Wear UK Najbolji ormari u Britaniji. Tu radimo točno ono što piše na limenci: zadubimo se u najfantastičnije ormare koji izazivaju strahopoštovanje i najutjecajnije. Usavršavamo se na žene koje tjeraju fotografe uličnog stila da pritiskaju svoje rolete koliko i one likovi koje još ne poznajete – oni koji lete ispod radara s potajno nevjerojatnim kolekcijama odjeće.

Ranije ove godine na Instagramu sam vidio da netko dijeli popis ljudi kojima bi vjerovao da će učinkovito upravljati nacionalnim planom cijepljenja – jedna osoba na tom popisu bila je Abisola Omole. Ne, ona ne radi u politici ili upravljanju projektima ili u zdravstvenom sektoru, ali je među kolegama iz branše poznata kao netko tko samo radi stvari. Kao tinejdžerki, njezin modni blog joj je priskrbio mjesto na London Fashion Weeku, ali kad je unutra iskusila je koliko je stara garda industrije nepoželjna može biti – i tako je odlučila napraviti vlastiti prostor u kojem bi njezini vršnjaci koji su radili na digitalu mogli pisati o revijama na pisti i osjećati se kao da pripadao.

To se pretvorilo u uspješan posao pod nazivom The Apartment, koji je bio središte za one koji rade u digitalu na tjednu mode u Londonu, Parizu i New Yorku. Ovaj projekt doveo ju je do osnivanja vlastite digitalne i kreativne agencije koja je specijalizirana za produkciju događaja, uprizorenje i digitalnu strategiju, no to je samo jedna od mnogih tvrtki koje Abisola sada vodi. Također je kreativna direktorica Studio Arva, tvrtka za dizajn interijera s dva prekrasna londonska studija, a trenutno radi na lansiranju plus-size modne linije i kolekcije proizvoda za interijere. Iako Abisola ne vidi modno blogovanje kao dio svoje trenutne karijere, ona nastavlja dokumentirati svoju odjeću na Instagramu zbog svoje predanosti unaprijediti zastupljenost plus-size žena u modi.

Pridružite se Abi na Studio Arva u sjevernom Londonu kako biste vidjeli njezinu šik, bezvremensku garderobu i pročitali njezine savjete o kupnji odjeće velikih veličina bez kompromisa u pogledu stila.

Oduvijek te zanimala moda?

Mislim da nije bilo većeg interesa od prosječne tinejdžerice. Ali stvarno sam se bavio računalima i online svijetom, pa sam počeo stvarati vlastite web stranice i različite digitalne prisutnosti. Ali kad sam odlučila pokrenuti odgovarajuću web stranicu, odlučila sam je usredotočiti na svoju odjeću. Imao sam 15 godina i radio sam GCSE. Ne mogu reći da sam imao nevjerojatan stil, ali ideja je bila da dokumentiram ono što nosim i pritom sam postao svjesniji svog stila i avanturističkiji. Bilo je to zanimljivo vrijeme za mene, eksperimentiranje s odjećom. Kroz taj proces dokumentiranja moje odjeće razvila sam veće uvažavanje mode. Također, tehnički sam oduvijek bila plus size (trenutno sam 20/22, a kad sam pokrenula blog, imala sam otprilike 14). Uvijek mi je bilo teško pronaći odjeću, tako da je i to bio dio procesa dokumentiranja. Pronašla bih odjeću koja mi se jako sviđa i pokušala je ponovno stvoriti u svojoj veličini. Rijetko je bilo lako, ali to je bilo putovanje i zabava.

Pronaći odjeću na glavnoj ulici u to vrijeme bilo je u biti nemoguće, ali Zaljubila sam se u vintage (uglavnom mušku odjeću zbog dostupnosti veličina) i počela sam puno kupovati s eBaya, živjeti u blejzerima i kariranim topovima i puno tajica. Bilo je jako teško pronaći traperice koje mi pristaju, a tek sam u posljednjih nekoliko godina uspjela pronaći parove koji su zaista u mojoj veličini. Morala sam se prilagoditi onome što mi je bilo dostupno, ali umjesto da me se odgurne od mode, pojavio se osjećaj odlučnosti, da nastavim tražiti. Više sam se zaljubila u modu jer sam se za nju morala više potruditi. Krajem prošle godine radila sam na prilogu o trapericama i shvatila sam da tek nedavno mogu otići u Levi's i nabaviti traperice u svojoj veličini. Stoga mi je divlje reći da više od 15 brendova ima traper plus veličine. Ohrabrujuće je vidjeti kako se brendovi poboljšavaju i pokušavaju raditi na uključivanju, ali ima još puno posla.

Koje je artikle najteže pronaći u plus veličinama i koja područja imaju najviše posla u smislu uključivanja veličine?

Zaista se mučim s pronalaženjem elegantne večernje odjeće veće veličine. Ili ćete dobiti haljinu Oscar de la Renta, koja je sjajna, ali nije baš pristupačna ili ćete imati mogućnost lošeg, manje promišljenog izgleda brenda brze mode koji baš i nije raditi. Rijetko je nešto između. Posljednjih nekoliko godina bila sam pozvana na BAFTA after party koji se održava u Annabel's i prošle godine, sve što sam željela odjenuti bila je jednostavnu, do poda, svilenu prozračnu haljinu. Našla sam ih posvuda do veličine 16, ali nisam mogla pronaći nijednu u svojoj veličini. Na kraju sam dobila samo kombinezon, koji je bio šik, ali je bilo jako tužno što nigdje nisam mogla pronaći jednostavnu svilenu haljinu. Postoji više opcija kada je u pitanju ležerna i radna odjeća, ali večernja odjeća mi je na prvom mjestu jer je vrlo teška za kupnju.

Što se tiče područja koje zahtijeva rad, definitivno bih rekao korelaciju između kupnje plus size, a da pritom ostanete održivi. Ljudi, kada razmišljaju o održivosti, često samo pomisle na proizvodnju ili stvari koje su brze mode ili ne, ali za mene postoje tako mnogi dodatni elementi koje treba uzeti u obzir koji su jednako važni, od cijene do raznolikosti u timu koji stoji iza zbirke. Samo bih volio da ljudi imaju istu energiju koju rezerviraju za kritiziranje plus-size žena zbog nošenja brze mode, kao što su imali za stvaranje više sveobuhvatnih održivih opcija za nošenje.

Koje su marke po vašem mišljenju najbolje za opcije plus-size?

Nitko nije savršen, ali postoje neka mjesta koja su mi mnogo bolja od drugih. Violeta by Mango jedna je od najboljih na tržištu kada se gleda na pristupačnost i stil. Može biti jako teško pronaći cool komade vođene stilom, ali Mango se stvarno trudi to isporučiti. Također sam jako impresionirana Karen Millen koja ima jako jake plus-size komade. Ja sam "mali" plus size i tako još uvijek mogu dobiti nešto od poput Massima Duttija, & Other Stories i cool-girl brendova poput Gannija. Ove robne marke mogu nositi samo kada su komadi rastezljivi i/ili preveliki, a ne zato što su zapravo moje veličine. Ne znam nedostaje li mi nešto, ali ako možete kreirati prevelike i opuštene komade, zašto jednostavno ne možete kreirati odjeću plus veličine? nikad neću razumjeti.

Određeni high-street brendovi nude najveći raspon veličina, ali onda se ljudi mogu kritizirati zbog nošenja brze mode – što mislite o tome?

Malo je bizarno kritizirati ljude zbog prihvaćanja ograničenih mogućnosti koje su im dostupne, ali ono što ću reći je čini se da obično pojedinci koji nisu plus size imaju toliko toga za reći o brzoj modi plus-size problem. Nekoliko mojih prijatelja su influenceri u SAD-u i redovito rade s brendovima brze mode i zbog toga dobivaju mnogo kritika na internetu—i naravno, svi imamo pravo na vlastito mišljenje, ali onda je isto kao: "Ali gdje drugdje mogu kupovati?" Kada dođete do određene veličine, nema ih opcije. Ova razina neznanja me toliko nervira, a pogotovo što bi bilo naivno od nas misliti da su samo zato što su neke marke skupe, išta bolje. Ova negativnost i nedostatak razumijevanja moraju nestati. To je sličan argument kao kada se ljudi žale na roditelje koji svoju djecu hrane smrznutom hranom - nemaju svi novca da svojoj djeci daju čips od kelja i redovito kupuju u Whole Foodsu. Očito, nema problema s tim, jednostavno to nije realna opcija za mnoge i prilično je tužno kada se sav taj pritisak stavlja na ljude, a oni ne mogu puno više učiniti.

Rekli ste da ste nosili mnogo vintage. Kako smatrate da vintage shopping za plus size?

Jedna od mojih prijateljica, Chloe, ima vintage trgovinu pod nazivom Slow Vintage Shop i surađivao sam s njom i proveli smo mjesece u traženju berbe koja bi posebno bila namijenjena osobama veće veličine. Kolekcija je imala priličnu količinu muške odjeće i morali smo jako kopati kako bismo pronašli chic komade s kojima smo bili zadovoljni. Nakon što smo lansirali, morali smo potaknuti kupce ravne veličine da ne kupuju iz kolekcije, jer je povijest pokazala da mali postotak komada koji su dostupni u većim veličinama znatno je smanjen jer manji kupci traže prevelike stilova. To je bila borba jer ne želite nadzirati te stvari, ali onda je cijela poanta zašto mi učinio sam to zato što je vintage svijet plus-size tako mali i stvarno je teško pronaći sjajne komade.

Sjećam se vremena kada bih bila u Parizu na tjednu mode, a moji prijatelji i ja išli u vintage shopping. Pronašli bi najnevjerojatnije komade—vintage Valentino, Dries Van Noten, itd. i na kraju kupim najnevjerojatnije predmete, a ja bih često otišao bez ičega, jer mi ništa ne stane. Iako sam jednom ipak kupio par kožnih rukavica. Još je dug put do toga. Ako brendovi tek sada počinju stvarati inkluzivnu odjeću, pa stoga to nisu činili u prošlosti, jednostavno nećete pronaći vintage odjeću velikih dimenzija – ti predmeti nikada nisu postojali.

Radite na vlastitoj modnoj liniji — koja je vaša ideja za to?

To je samofinancirana plus-size premium modna linija. Bit će to lijepo uređeni komadi i, slično kao što sam rekao o onome što nedostaje na tržištu, bit će puno večernje odjeće. Želim da sa svakom kapljicom želite kupiti sve. Izlazit će u kapsulama od osam do 12 uistinu bezvremenskih komada. Izlazit će otprilike dva puta godišnje i svi će biti dostupni uz predbilježbu, što je održiv i pametan poslovni model, pogotovo kada znate brojke o otpadu u modnoj industriji. Bit će tu šik kaputa, haljina, suknji, džempera i koorda — zapravo komada koje nikad nisam uspjela pronaći u svojoj veličini. Linija će se osjećati kao da Gabriela Hearst susreće The Row, ali će biti pristupačna i dostići veličinu UK 28.

Kako biste opisali vlastiti stil?

Svoj stil bih opisao kao utemeljen na udobnosti i pretežno mekanim predmetima. Volim kašmir, vunu i sve što je stvarno toplo i ugodno. Svi kažu "Abi, tvoj stil je tako minimalan i Scandi." A ja sam kao, "Je li?" Volim samo tonske izglede, kremaste, bijele i bež boje i biti u miru sa svojom paletom boja. Koliko god čudno zvučalo, budan sam veći dio dana i uvijek sam u pokretu, tako da mi odjeća treba pomoći u usmjeravanju mene tijekom dana, osiguravajući da sam najoptimalniji što mogu biti, tako da budem udoban ili tonski i miran za izgled na.

Koji su klasični komadi za koje znate da ćete uvijek imati u svom ormaru?

Kad sam imala 18 godina, dobila sam svoj prvi džemper od kašmira i rekla: "Da, ovo je za mene." I od tada mislim da su džemperi od kašmira pravi. Ima nešto tako vrhunsko i meko i tako luksuzno u tome što imate kašmir da mislim da nikada neću preboljeti. Moj cilj je imati sve od kašmira: kombinezone, co-ords, sve! Teško je pronaći stvari od kašmira u mojoj veličini, pa kad to učinim, jako mi se sviđa. Obično ne nosim mnogo hlača ili traperica jer smatram da su vrlo neudobne – robne marke ih ne proizvode za naša tijela. Traperice mi jednostavno ne dolaze prirodno kao mnogima. Najviše gravitiram haljinama i džemperima.

Tipična odjeća za mene je svilenkasta haljina s džemperom od kašmira i velikim kaputom – ugodna je, sofisticirana i laka. Uvijek pokušavam kreirati odjeću koja izgleda premium, vrhunska i formalna, ali stilizirana s tenisicama jer mi je udobnost toliko važna, pogotovo kada vodim događaje. Važno je da sastavim garderobu za zaposlenu i praktičnu osobu, a pritom ne zaboravim da sam zaštitno lice svojih tvrtki.

Misliš li da ćeš uvijek dijeliti svoje slike na Instagramu? Je li vam to važno?

To nije nužno važno iz perspektive karijere, ali je sa stajališta reprezentacije. Objavljujem fotografije jer želim nastaviti unaprijediti zastupljenost plus-size žena u industriji. Svjestan sam, bez pretjerane pretencioze, da imam dobar ukus. Percepcije industrije plus-size često su da nam "nedostaje stila" ili da nemamo "sofisticirane razine okusa", pa je to izgovor koji se koristi da nas ne shvaćaju ozbiljno. Dakle, pretpostavljam da moj sadržaj pokušava reći "Usuđujem se da nastavite s tim načinom razmišljanja." Količina poruka koje dobijem od ljudi koje kažu, na primjer, "Nisam imao pojma odakle da nabavim traperice. Hvala" ili "Tako je lijepo znati da nisam sama u svojim iskustvima" ohrabruje. Sa svojim modnim pisanjem i slikama, počinjem se osjećati kao da imam odgovornost. Zabavno je i uživam u tome, ali osjećam da imam dužnost iskoristiti svoje iskustvo i utjecaj na najbolji mogući način i ne želim da ljudi gledaju sadržaje veće veličine ili uređuje kao "manje od". Želim da ljudi gledaju moj rad, a da ne shvaćaju da je to za plus-size zajednicu, želim da neprimjetno postane dio njihove svakodnevice potrošnja.

Spomenuli ste da će vaša linija biti pristupačna, zašto vam je to toliko važno?

Moj Instagram feed je prepun Guccija, Diora, Chanela, Bottega Veneta, što je super, ali jednostavno nije pravi život (pa, ne za mene i ne za mnoge druge!). Sve je to dobra ušteda za ulaganje, ali postoji nešto što se može reći za stvarno dobro i dosljedno odijevanje, ali s ograničenim proračunom. Ne sviđa mi se stigma koja okružuje ljude koji kupuju pristupačnije verzije stvari — ne možemo si svi priuštiti garderobu punu Jacquemusa. Ako ljudi mogu postići izvrstan stil, a on uključuje i veličinu i cijenu, onda je to jednostavno nevjerojatno. Usput, nemojte očekivati ​​da ću brendove tapšati po ramenima kada odluče proširiti svoju ponudu veličina i cijena, super je, ali svi bi to ionako trebali raditi!

Kada ste počeli ići na tjedan mode i kada ste postavili Apartman?

Bio je to moj drugi ili treći put da idem na tjedan mode kao bloger i radila sam kao freelance za nekoliko stranica poput MSN-a. Sjećam se da sam bio u službenom salonu za novinare, imao sam svoju akreditaciju i osjećao sam se jako ponosno na sebe, pogotovo jer sam tada imao samo 17 godina. Jedna gospođa me pitala s koje sam titule i rekla sam da imam blog, a ona me samo pogledala kao da želi reći, „Wzašto si ovdje?" i naglo se udaljio. Bio sam tako uzbuđen što sam bio tamo i bilo je to tako grozno iskustvo, samo se sjećam da sam pomislio, ako radite na internetu ili za sebe, očito niste dobrodošli. Zato sam mislio da nam treba mjesto gdje pripadamo i gdje možemo raditi. Tek kada sam treći put otišla na Fashion Week, pomislila sam da ću dobiti stan u kojem ćemo (online zajednica koja posjećuje revije) mogla raditi iz, uspostaviti odnose s industrijom i konačno se osjećati kao dio mode industrija.

Vodio sam blog oko četiri godine i tako sam uspostavio dobre odnose s brendovima, te sam uspio iskoristiti taj utjecaj i te veze kako bih natjerao brendove da sponzoriraju događaj. Nije to bilo ništa veliko, najduže se moj tata šalio na račun činjenice da sam naplatio ogromnu telefonsku mrežu samo 700 funti da budem naš glavni sponzor za prostor, ali sam bio tako uzbuđen. U to sam vrijeme također radio skraćeno radno vrijeme u Paperchaseu i koristio sam taj novac za financiranje svega, tako da sam bio sretan što nisam švorc i što sam mogao pokriti svoje troškove. Prvi je prošao dobro, a onda nam se obratio Microsoft da sponzoriramo drugi. A ja sam bio kao, "Drugi?!" Brzo naprijed i tvrtka je rasla. Weheld stanovi u New Yorku, Londonu i Parizu. Krenulo je s mjesta nužde i trebamo negdje da njegujemo našu zajednicu i ne budemo u blizini neprijateljski raspoloženih urednika tiskanih časopisa, ali to zaista sam postao nešto nevjerojatno i stekao sam doživotne prijatelje i kolege i tako sam naučio mnogo.

Nevjerojatno je da ste stvorili ljubazan, gostoljubiv i inkluzivan prostor...

Od zarađivanja 6,50 funti na sat u Paperchaseu, do toga da odjednom dobijete dovoljno novca da unajmite ogromne prostore u Covent Garden i pretvorite ih u zabavna, modna iskustva, a sve to u dobi od 19 godina – sve je bilo divlje mi. Uvijek je to bilo u stanu ili u privatnom klubu jer nisam želio da se osjećam kao novinarski dan, već da se osjećam kao da ste u kući svog cool prijatelja ili omiljenom mjestu za druženje. Opći cilj, i sve što sam stvarno želio, bio je napraviti inkluzivan prostor, ali toliko je novih varijabli uvedeno tijekom godina, od dodatnu odgovornost jer su brendovi plaćali tisuće funti kako bi osigurali da pravi ljudi vide njihove kolekcije gostima koji žele dovesti svoje prijatelje, a ponekad i članove obitelji, cijelo vrijeme pokušavajući izgraditi karijeru, pa je bilo nemoguće održati sve sretnima zadatak.

Želite imati mogućnost pozvati sve, ali s prostorima kao što je naš ormar, gdje su gosti mogli iznajmiti komade za nošenje tijekom tjedna mode, bilo je nezgodno. Jedne sezone imali smo na raspolaganju satove vrijedne do 8000 funti za tjedno. U trenutku kada smo postali odgovorni za artikle naših sponzora, morao sam biti oprezan s popisom gostiju, kao i sada bio je potreban element povjerenja i bez obzira na to čija je krivnja, ako je nešto nestalo, bio sam ja odgovoran. To je značilo da je uvedena razina ekskluzivnosti i naravno da se to nije svidjelo svima, ali ja sam uvijek pokušavao biti pošten i uspostaviti ravnotežu između zadovoljstva naših klijenata i zajednice.

Tada ste svoje poslovanje više pretvorili u najam studija i produkciju događaja. Pričaj mi o tome.

Počeli smo raditi više produkcije događaja i naravno počeli više raditi scenografiju. Moja ljubav prema dizajnu interijera upravo je proizašla iz silne količine događaja koje smo morali stilizirati i kreirati od nule na ovim mjestima s praznim platnom. Ušao sam stvarno, jako u namještaj i počeo nabavljati sve više i više komada i učiti o različitim dizajnera, pa kako sam razvijao svaki prostor on je postajao sve profinjeniji i osjećala sam se kao da stvarno pronalazim svoj dizajnerski glas. Došlo je do točke u kojoj više nismo htjeli iznajmljivati ​​namještaj za naše događaje i počeli smo ga kupovati. Na kraju smo dobili prostor u Leytonu koji će nam biti skladište i ured, ali odlučio sam ga postaviti na licu mjesta, a onda su me ljudi počeli pitati da ga iznajmljujem. Jedan od H&M-ovih brendova tamo je napravio snimanje i privatni događaj, pa smo ga 2019. godine prenijeli u potpuno razvijeni studio koji je svatko, osobni ili komercijalni, mogao unajmiti. Nije bilo planirano, ali oduvijek sam želio jednog dana imati hotel, pa mi se ovo činilo kao logičan i prirodan korak u pravom smjeru. Odlučio sam ga brendirati Studio Arva i s vremenom sam radio privatne projekte interijera za kuće i urede ljudi te sam otvorio drugi studio koji se nalazi u Islingtonu.

Oduvijek sam znao da sam omalovažavao svoja postignuća, ali jedna od stvari koje sam naučio iz pokreta Black Lives Matter je da je u redu reći, "Ovo je nevjerojatno i ja sam uspješan i dobro mi ide." Stoga sam oko srpnja 2020. odlučio službeno dodati dizajnera interijera na svoj popis zanimanja. Bio sam svjestan da ne želim ispasti ponosan, ali sam u ovom trenutku morao iznijeti činjenice, inače nitko neće znati sve što sam učinio. Ranije sam dovršio goleme projekte i nikad ne biste ni znali za njih. Nije to bilo namjerno, moj tim i ja smo samo bili zauzeti i nikad nisam vidio vrijednost u vikanju o našem radu, ali sada shvaćam da nas je to potencijalno sputavalo od još većih projekata jer ljudi nisu znali za što smo sposobni. Samo uvid u prilike koje su mi se ukazale tijekom proteklih nekoliko mjeseci, zaista je osigurao da sada razumijem vrijednost i važnost dijeljenja onoga što radim sa svijetom.

Pokušavam posjedovati više onoga što radim i vještina koje imam, s novim stečenim samopouzdanjem. Sjećam se da smo prije nekoliko godina imali sastanke i ja bih rekao: "Bok, ja sam Abi. Radim u Apartmanu." I svi bismo sjedili i klijenti bi rekli: "Pa tko je glavni?" A ja bih odgovoriti govoreći: "Oh, hej, to sam ja!" Uvijek bih se predstavljao da radim u Apartmanu, umjesto da trčim to. Posjedovanje svoje pozicije nije nešto što mi je bilo prirodno, pogotovo jer nisam htio ispasti arogantan, ali da bih istinski rastao, to je upravo ono što se moralo dogoditi.

Vidite li interijere kao područje u koje se želite više kretati?

Trenutno, moj tim i ja radimo na dosta projekata vezanih uz interijer, uključujući razvoj linija proizvoda za interijere, tako da da, definitivno vidim da sam više prisutan u svijetu interijera za sada. Jedna stvar zbog koje me često kritiziraju na internetu je da izgledam kao da radim na previše stvari odjednom. Ne slažem se, ali sam vrlo svjestan svog vremena ovdje na zemlji i samo želim osigurati da slijedim Božji plan, dok se zabavljam i isprobavam nove stvari. Ako je Studio Arva period u mom životu i onda idem dalje, to je u redu! Ne osjećam se kao da bih trebao nastaviti raditi stvari samo zato što se to od mene očekuje. Želim biti zadovoljan poslom koji radim, pa svoje tvrtke doživljavam kao projekte, a ne tvrtke, tako da mogu ostati fleksibilan, prihvatiti da možda imaju datum završetka i jednostavno otići tamo gdje se osjećam vođenim.

Hvala što nas ima, Abi!

Ovo snimanje je fotografirano prije izolacije, u skladu sa smjernicama o socijalnom distanciranju.