Pokret za umjetnost i obrt trajao je od 1880. do 1920. godine. Bila je to revolucija u dekorativnoj i likovnoj umjetnosti koja se usredotočila na čiste, jednostavne linije namještaj i drugi predmeti za uređenje doma. Iako je pokret započeo u Engleskoj, brzo se proširio Europom i u Ameriku. Danas je to popularan stil među kolekcionarima starina i slavi ručno izrađene predmete koji slave prirodne elemente.

Rođenje umjetnosti i obrta

Britanski proizvođač tekstila William Morris toliko nije volio rezultat industrijske revolucije da je izazvao čitav pokret koji mu se opirao. Pišući "Umjetnost naroda" 1879. godine, poruka knjige pokrenula je pokret Umjetnost i obrt naprijed. Napisao je: "... umjetnost koju su stvorili ljudi i za ljude, kao sreća za tvorca i korisnika."

Njegov posao - Morris, Marshall, Faulkner & Co., osnovan 1861. - izrađivao je ručno izrađene ukrasne predmete. Ironično, proizvodi ove tvrtke bili su preskupi za većinu "ljudi" za kupnju, prema "Antikvitetima 101" Franka Farmera Loomisa IV. Ova vrhunska roba besprijekorne kvalitete uključivala je tapete i tkanine.

Stolica Morris

Godine 1865., mnogo godina prije nego što je objavio spomenutu knjigu, Morris je predstavio prvu verziju naslonjača. Izlagao je linije i kožne presvlake s kojima će se kasnije povezati Misijski namještaj napravljen u Americi i koji je doista bio inspiriran pokretom Umjetnost i obrt.

Ova "Morrisova stolica", sa svojim ultra-jednostavnim linijama, predstavljena je u vrijeme kada je rococo preporod i drugi ultra-otmjeni viktorijanski stilovi bili u modi. To je oštar kontrast koji dolazi u fokus kada se pogledaju ukupni trendovi dizajna i prijelazi tog doba.

Ironično je i to što je jednostavnost Morrisove stolice dovela do masovne proizvodnje na način na koji se njezinom izumitelju nije svidjelo. Ipak, popularnost ovog udobnog stila donijela je pokret Umjetnost i obrt u mase i potaknula druge majstore da ga slijede. Zapravo, Art Nouveau, Estetski pokret i Obrtnički/Misijski stil svi su stilovi povezani s pokretom Umjetnost i obrt.

Rani utjecaji

Druga utjecajna imena u britanskom pokretu bila su Charles Robert Ashbee i Charles Francis Annesley Voysey.

Ashbee je, prema Muzeju Victoria i Albert, „dizajnirao mnoge važne komade nakita i srebrni stolni pribor za Ceh rukotvorina, koji je osnovao 1888. u East Endu London. Rad Ceha odlikuju se običnim površinama od kovanog srebra, tekućom žicom i kamenjem u boji u jednostavnim postavkama. ”

Ansley je bio „vrlo svestran dizajner i proizvodio je dizajn tapeta, tkanina, pločica, keramike, namještaja i metalnih proizvoda. Neki od njegovih uzoraka korišteni su za predmete u raznim materijalima. Voysey je imao vrlo originalan stil koji je kombinirao jednostavnost sa sofisticiranošću. Posebno je postao poznat po tapetama i tekstilnom dizajnu koji imaju stilizirane oblike ptica i biljaka s odvažnim obrisima i ravnim bojama. ”

Umjetnost i obrt u Americi

Gustav Stickley, Elbert Hubbard, i Charles Limbert neka su od dobro poznatih imena kada je u pitanju namještaj u stilu Misije. Poslovi koje vode ti ljudi također su proizvodili razne ukrasne potrepštine, uključujući svjetiljke. Hubbardova Roycroft zajednica osobito je poznata po svojim proizvodima od bakra, za koje se danas smatra da su vrlo sakupljački. I drugi zanatlije diljem zemlje izrađivali su namještaj u ovom stilu.

Pokret Umjetnost i obrt nije prestao s namještajem doma i rasvjetom. Na druge, uključujući Louis Comfort Tiffany, utjecalo se da nastave ili nastave ručno izrađivati ​​svoje proizvode i u to vrijeme. Lončarske tvrtke poput Rookwood a Grueby je ručno bacao i ukrašavao keramiku u secesijskim stilovima. Sve je od tekstila do nakita ručno izrađeno u tom razdoblju.

Kao i danas visokokvalitetni ručno izrađeni proizvodi, ti su predmeti obično imali cijenu. Pojedinačna Grueby vaza prodana je za 50 USD početkom 1900 -ih, što je ekvivalent više od 1.100 USD danas. Neki od istih proizvoda koji su se prodavali po dobrim svotama još kao novi nastavljaju skupljati visoke cijene na sekundarnom tržištu.

Obilježja umjetnosti i obrta

„Očuvanje i naglašavanje prirodnih kvaliteta materijala koji su korišteni za izradu predmeta bilo je jedno od najvećih važna načela stila umjetnosti i obrta ”, prema Muzeju Victoria i Albert u Greatu Britanija. Muzej to dalje definira kao "istinu u materijalima" i također bilježi utjecaj smjelosti gotičkog preporoda u boji i obliku.

Prilikom identificiranja umjetničkih i obrtničkih djela, korisno je pogledati ukupni stil. Art Nouveau, estetski pokret i stil misije/obrtnika spadaju u ovo razdoblje ukrasnog utjecaja, pa to može biti pomalo zbunjujuće.

Na primjer, komadi namještaja iz Estetskog pokreta ponekad su istaknuti pozlaćenim ukrasom i ukrašeni okretanjem od bambusa. Stil misije bit će vrlo štedljivo uređen i prilično jednostavan s pravokutnim elementima. Krivulje su blage i rijetke u umjetničkim djelima. I svaki cvjetni ukras, poput onog isklesanog na naslonima naslona stolica, na primjer, obično je vrlo lagan.

Keramičke umjetnosti, nakit i drugi ukrasni predmeti napravljeni u tom razdoblju često imaju konačan stil secesije. Oni obično uključuju elemente inspirirane prirodom poput cvijeća, lišća, životinja i insekata. Tekstil iz tog razdoblja također uključuje tekuće, vrtložne uzorke s ugrađenim motivima i prirodnim utjecajem.