Selamat datang di angsuran terbaru yang sangat menarik dari Who What Wear UK'sLemari Pakaian Terbaik di Inggris. Di situlah kami melakukan persis seperti yang tertulis di kaleng: mempelajari lemari pakaian yang paling fantastis, menakjubkan, dan sangat berpengaruh. Kami mengasah wanita yang menyebabkan fotografer gaya jalanan menekan jendela mereka sebanyak karakter yang belum Anda ketahui—orang-orang yang terbang di bawah radar dengan koleksi pakaian yang luar biasa secara rahasia.

Seri Lemari Pakaian Terbaik kami di Inggris adalah tentang mempelajari lemari pakaian yang unik dan istimewa, dan Fisayo LongeWalk-in wardrobe seperti butik di mana motonya adalah apa pun yang Anda lakukan, jangan pernah memakai sesuatu yang hambar. Longe telah berhasil mengubah kecintaannya pada warna-warna cerah dan cetakan menjadi karier dengan mereknya Kolektif Kai, yang telah menjadi salah satu label independen tersibuk di London. Selama 12 bulan terakhir, dia sudah aktif Forbes's 30 under 30 list dan dicintai oleh orang-orang seperti Beyoncé dan Michaela Coel.

Sangat mudah untuk mengabaikan fashion sebagai hal yang sembrono, terutama selama setahun terakhir. Namun, desain Longe di Kai adalah tentang membuat wanita merasa percaya diri dan berdaya. Ini adalah kata-kata yang melekat pada setiap merek fesyen wanita, tetapi bagi Longe, itu lebih dari sekadar pembicaraan pemasaran; mereka adalah inti dari alasan dia meluncurkan mereknya. Dia menjelaskan bahwa ketika dia pindah ke London dari Nigeria pada usia 16 tahun, dia mulai benar-benar bermain dengan tekstur dan proporsi baru dan tidak pernah kehilangan semangat petualang dalam hal gaya. Dan kami belum pernah melihat begitu banyak sepatu warna-warni atau koleksi kacamata hitam seperti itu. Terus gulir untuk melihat ke dalam lemari pakaiannya dan cerita di balik Kai Collective.

Di Longe: Mengeringkan van Noten atas; jins Maison Margiela; gelang Brinker & Eliza; anting-anting ASOS; Sepatu Jimmy Choo

Apakah Anda selalu tertarik dengan fashion?

Saya tidak menyadarinya pada saat itu, tetapi selalu penting bagi saya apa yang saya kenakan. Ibuku adalah seorang penjahit, jadi pada ulang tahunku yang ketiga atau keempat, dia membuatkanku pakaianku sendiri, dan aku menyukainya. Ketika saya tumbuh dewasa, saya mulai lebih peduli, dan saya selalu menyukai hal-hal baik yang tidak mampu saya beli. Pada tahun 2012, saya banyak menggunakan Tumblr, dan blogging baru saja mulai menjadi sesuatu, jadi saya memulai blog fashion-and-travel. Saya menjadi lebih tertarik pada fashion saat itu, dan pada tahun 2015, saat itulah saya menyadari bahwa saya ingin memiliki merek fashion sendiri. Saya suka bepergian dan berbelanja kain—saya merasa itu menginspirasi dan terapeutik. Jadi saya membuat pakaian dengan kain yang saya beli, dan orang-orang akan bertanya dari mana saya mendapatkannya.

Apa ide Anda untuk merek Anda Kai Collective? Apakah ini dimulai dengan kecintaan pada kain?

Idenya adalah untuk menjadi merek pakaian wanita dengan hal-hal yang tidak dapat saya temukan pada titik harga yang terjangkau — cetakan yang menarik, volume, banyak lengan besar. Saya menginginkan detail yang saya rasa tidak dapat saya temukan di tempat lain. Tujuan saya untuk Kai adalah menjadi merek pakaian wanita yang melampaui tren dan lebih tentang pakaian yang membuat wanita menjadi diri mereka yang paling percaya diri, dengan harga yang terjangkau. Misalnya, ketika kami meluncurkan cetakan Gaia, yang merupakan desain terobosan kami, saya belum pernah melihat cetakan seperti itu di pasaran. Saya ingat saya tahu yang ungu akan populer karena saya mempostingnya di Instagram saya, dan semua orang menjadi gila, tetapi dengan yang oranye, sehari sebelum kami meluncurkannya, saya seperti, Tidak ada yang akan membeli ini. Itu terlalu banyak. Minimalisme adalah hal seperti itu pada saat itu, tetapi kami meluncurkannya, dan berhasil dengan luar biasa, dan sekarang semua orang telah melakukannya.

Jadi, ceritakan lebih banyak tentang bagaimana Anda menemukan cetakan Gaia dan inspirasi Anda di baliknya?

Kami melakukannya dengan seorang wanita Nigeria bernama Adebusola Ekoko dari perusahaan percetakan bernama Grapes Pattern Bank, dan saya mengiriminya papan suasana hati, dan kami mulai dengan mendiskusikan warna. Dia bilang dia menemukan suaraku sangat cair. Jadi itulah yang mengilhami dia untuk datang dengan Gaia. Ketika saya pertama kali datang dengan itu, itu sebenarnya sangat berbeda. Saya hanya tahu bahwa saya menginginkan banyak warna dan kecerahan. Hanya butuh beberapa minggu bolak-balik, karena dia benar-benar memahami visi saya. Ini benar-benar produk terlaris kami, dan membuat frustrasi semua orang telah menyalinnya karena saat itu sepertinya saya hanya bermain-main dengan tren, jadi sekarang saya mencari tahu apa yang kami lakukan. Itu menjadi apa yang merek kami dikenal, karena bahkan kemasan kami menggabungkannya.

Apakah Anda mendapatkan cinta Anda memakai warna dari tumbuh di Nigeria?

Di Inggris, karena cuacanya tidak baik, Anda cenderung menyukai warna hitam, abu-abu, dan cokelat, tetapi tumbuh di Nigeria, cuaca selalu hangat, selalu cerah, dan ada banyak hal yang terjadi. Anda berkendara di jalan, dan ada pasar, banyak orang dan sebagian besar memakai cetakan warna-warni, seperti ankara, dan karena panas, Anda tidak memakai pakaian hitam. Saya tumbuh dengan melihat tekstur dan warna yang berbeda, dan saya benar-benar mulai menerimanya seiring bertambahnya usia. Saya pindah ke London pada usia 16 tahun—sebelum saya datang ke London, saya belum pernah memakai barang-barang seperti sepatu bot dan jaket sebelumnya. Saya datang ke sini dan jatuh cinta dengan Dr. Martens dan kulit dan menjadi jauh lebih edgier dan mulai bermain dengan tekstur yang berbeda. Tinggal di London, saya memiliki lebih banyak ruang untuk mencoba banyak hal berbeda. London, bagi saya, mewakili banyak kebebasan dalam gaya saya dan merupakan tempat saya bisa masuk ke dalam diri saya sendiri dan mengeksplorasi diri saya sepenuhnya tanpa takut dihakimi karena apa yang saya kenakan. Nigeria agak konservatif, jadi barang-barang yang akan saya pakai di sini tanpa berpikir dua kali, jika saya memakainya di Nigeria, saya akan dihakimi. Anda menemukan orang-orang memakai barang-barang minim di Nigeria, tetapi umumnya, ini adalah masyarakat yang lebih konservatif.

Apa di lemari pakaian Anda sendiri yang paling sering Anda pakai atau selalu suka Anda beli?

Jawaban itu akan sangat berbeda dua tahun lalu. Yang saya kenakan selama setahun terakhir adalah celana olahraga dan sweater lurus! Saya suka penjajaran sesuatu dengan banyak volume dan sesuatu yang kecil—celana berkaki lebar dan bra kecil, gaun kecil mungil, dan jaket besar. Saya sering memilih bentuk kontras ini. Dan saya suka warna. Aku benar-benar melakukannya. Sebelum saya benar-benar tahu gaya dan minimalis saya besar di Instagram, saya memakai telanjang dan hitam, tapi sekarang saya telah menemukan gaya saya. Saya memakai apa yang ingin saya kenakan dan bukan hanya apa yang saya lihat sedang tren.

Kai Collective sangat sukses. Apa rencana Anda untuk itu, dan ke mana Anda melihatnya selanjutnya?

Ini kolektif dalam arti bahwa itu akan masuk ke hal-hal berbeda yang saya minati sebagai pribadi, seperti interior. Saya ingin itu terus tumbuh dan membangun komunitas perempuan yang lebih luas. Saya ingin pergi ke kota-kota ketika kita bisa dan memiliki pop-up dan brunch dan hanya membangun komunitas kita. Itu sangat besar bagi saya. Saya mendapatkan begitu banyak DM seperti, "Saya belum percaya diri sejak saya punya anak, dan saya mengenakan gaun ini dan merasa seperti Beyonce." Ada banyak merek yang membuat pakaian, dan sekarang banyak merek yang membuat salinan cetak Gaia, tetapi tidak banyak merek yang benar-benar mendorong wanita untuk merangkul diri mereka sepenuhnya dan memakai apa yang mereka inginkan.

Kami sangat, sangat feminis. Dengan setiap pesanan, ada lembar stiker dengan frasa seperti "feminis" dan "pembuat uang." Tumbuh di Nigeria, wanita dipandang sebagai orang sekunder yang akan menikah dan hidup dari laki-laki, tapi bagi saya, Kai adalah tentang membuat wanita menyadari bahwa mereka adalah prioritas dalam hidup mereka sendiri, melakukan itu melalui fashion dan kebebasan untuk memakai apa pun yang mereka inginkan. ke. Beberapa bagian sederhana, dan beberapa sangat minim, dan saya ingin menjadi merek untuk setiap jenis wanita dan menjadi sangat beragam dan terus membangun itu. Wanita Nigeria benar-benar wirausaha, tetapi mereka dapat tertahan di dalamnya. Anda dapat memiliki bisnis sendiri, tetapi jika Anda lebih sukses daripada suami Anda, maka dia mungkin tidak bahagia. Itu seperti, lakukan, tapi jangan terlalu sukses; jangan terlalu kuat. Pria bisa merasa sangat terancam oleh kesuksesan itu.

Bagaimana menurut Anda menjalankan merek selama pandemi?

Itu menegangkan karena saya sedang menyelesaikan gelar antropologi saya, tetapi saya siap untuk kesuksesan yang kami miliki selama setahun terakhir. Saya naif ketika saya memulai merek saya. Karena saya seorang influencer, saya pikir itu akan langsung meledak. Tapi butuh waktu lama untuk bekerja. Saya memiliki keraguan diri yang lama dan bertanya-tanya bagaimana membuat orang memperhatikannya. Ketika itu terjadi, itu seperti, tentang waktu! Saya sudah siap. Banyak dari itu berhasil apa yang diinginkan orang. Awalnya, saya hanya membuat apa yang ingin saya pakai dan tidak bertanya kepada teman atau siapa pun. Saya menyadari itu lebih dari saya, jadi saya membuat grup WhatsApp untuk meminta pendapat teman, dan itu membantu. Kemudian saya benar-benar membangun aspek komunitas dari merek saya, menanyakan apa yang mereka sukai dan tanggapi, dan itu adalah pengubah permainan total. Kami memiliki kelompok wanita yang lebih kecil yang disebut "lingkaran dalam", teman dekat Instagram kami, dan kami memposting pratinjau sampel, dan mereka dapat membeli barang sebelum terdaftar di situs web sehingga tidak terjual habis, dan mereka dapat membeli dia. Mereka terlibat dalam keseluruhan proses.

Ceritakan lebih banyak tentang gelar Anda. Apakah itu terkait dengan mode atau terpisah?

Itu adalah gelar antropologi, tetapi saya melakukan disertasi saya tentang bagaimana gerakan Black Lives Matter berdampak pada politik ras dan perwakilan dalam industri mode dan kecantikan, melalui lensa Black kewiraswastaan. Setelah George Floyd meninggal, ada banyak gerakan untuk membeli Black dan mendukung pencipta Black, jadi disertasi saya sedang mencari tahu apakah ada yang berubah, atau hanya tren, dan apakah semua orang telah kembali ke kehidupan normal mereka? Saya memang menulis tentang bisnis saya dan mengeksplorasi apakah Black Lives Matter mengubah sesuatu melalui lensa gaun Gaia dan apa yang membuat bisnis meledak pada tahun 2020. Apakah itu cetakan unik ini? Atau apakah gerakan Black Lives Matter dan sorotan pada bisnis milik orang kulit hitam? Sangat sulit untuk membedakan mana yang lebih efektif untuk pertumbuhan bisnis—yang menjadi sorotan Bisnis milik orang kulit hitam benar-benar membantu pada saat itu untuk pertumbuhan bisnis, tetapi bukan itu saja positif. Rasanya seperti, mengapa orang kulit hitam harus dibunuh dengan cara itu agar orang memperhatikan bisnis milik orang kulit hitam? Banyak bisnis yang membuat janji tahun lalu, dan untuk banyak hal, tidak ada yang benar-benar berubah, jadi bagi mereka, ini adalah tren. Tetapi sulit untuk mengatakan dengan tepat, dan itulah yang dimaksud dengan antropologi. Bisa jadi ini; bisa jadi itu. Itu sebabnya saya menyukainya— karena tidak hanya berdasarkan fakta.

Bagaimana Anda secara pribadi menemukan sorotan pada merek milik Black selama setahun terakhir?

Ada aspek yang baik untuk itu, karena saya siap untuk merek saya untuk menjadi sukses. Tapi ada elemen negatif yang sangat mengganggu yang dibutuhkannya. Ada daftar seperti "20 merek milik orang kulit hitam yang harus didukung"—tetapi masih eksklusif. Saat kami menulis tentang merek secara umum atau berbicara tentang koleksi merek, banyak merek milik orang kulit hitam yang dikecualikan dari narasi itu, jadi satu-satunya saat Anda benar-benar memperhatikannya adalah ketika itu tentang merek milik orang kulit hitam secara khusus. Saya sangat tercabik-cabik, dan itu sangat membingungkan. Itu bagus untuk bisnis dan keuangan saya, dan merek sekarang membayar sendiri, yang sangat saya syukuri. Kemudian, saya merasa sangat bersalah karena merek saya menemukan kesuksesan di balik sesuatu yang begitu tragis.

Seberapa penting untuk membawa warisan Anda ke dalam desain dan cetakan Anda?

Ini sangat penting. Seiring bertambahnya usia, saya menyadari betapa bersyukurnya saya memiliki budaya yang benar-benar dapat saya identifikasi. Saya suka London dan kebebasan yang diberikannya kepada saya. Tetapi ketika Anda memiliki pengalaman dengan rasisme, senang mengetahui bahwa saya memiliki tempat asal saya dan saya memiliki akar. Ini sangat bagus untuk kepercayaan diri dan identitas saya. Tumbuh di Nigeria benar-benar penuh warna, dan ada banyak karakter, dan saya tidak pernah ingin melupakannya. Saya telah menyadari betapa berseni dan indahnya hal-hal yang kami pikir hanya biasa-biasa saja saat tumbuh dewasa. Sisir afro adalah bagian besar dari masa kecil dan pendidikan saya dan mengingatkan saya untuk menata rambut Anda oleh ibu Anda atau di salon. Karena betapa sangat dipolitisasinya rambut wanita kulit hitam, itu adalah hal seperti itu. Saya menikmati nostalgia memasukkan itu ke dalam merek saya dengan cetakan piyama.

Item mana yang paling istimewa bagi Anda di lemari pakaian Anda?

Saya memiliki jaket yang dibuat di Vietnam pada tahun jeda saya, dan saya sangat menyukainya, jadi saya memutuskan untuk membuatnya untuk Kai. Saya mengirimnya ke produsen, dan mereka kehilangan jaket saya, dan saya masih sangat hancur karenanya, karena itu indah.

Ketika saya berusia 21 tahun, saya sangat menginginkan tas Chanel Boy, jadi saya meminta tas Chanel Boy kepada ibu saya untuk ulang tahun saya, dan dia benar-benar membelikan saya dua, yang saya tidak percaya. Saya masih memiliki salah satunya, tapi saya harus menjualnya ketika saya kehabisan uang dengan Kai, dan saya tidak punya tempat untuk berpaling, jadi saya harus menjualnya. Saya tahu saya akan sangat marah jika saya menjual keduanya, jadi saya memutuskan untuk menyimpan salah satunya. Ketika saya melihatnya, saya ingat saat saya sangat berjuang, dan itu mewakili harapan dan banyak hal berubah. Saya sangat, sangat senang saya tidak menjualnya dan saya diingatkan akan masa-masa sulit.

Anda bilang Anda suka berinvestasi dalam hal-hal yang indah. Apa yang paling Anda sukai?

Aku suka sepatu. Mereka benar-benar membuatku pergi dan membuatku bahagia. Melihat berbagai warna, bentuk, ukuran tumit—saya merasa sangat menarik. Ketika Phoebe Philo berada di Celine dan Nicolas Ghesquière di Balenciaga, saya merasa itu adalah masa keemasan mode, dan ada begitu banyak orisinalitas, dan saya menyukai kedua merek itu saat itu. Sekarang, saya sangat menyukai Rick Owens, Y/Project, Kai tentu saja, dan merek yang lebih kecil seperti Solace London, yang luar biasa karena memiliki bentuk dan warna yang menarik. Saya suka merek kecil milik orang kulit hitam seperti Virgos Lounge dan Hanifah karena saya merasa seperti saya mengenali perjuangan dan apa yang diperlukan untuk membuat sebuah merek berjalan, dan saya sangat menghormati mereka untuk itu dan berpikir mereka cantik. Saya suka merek kecil milik wanita karena saya tahu apa yang diperlukan.

Di Longe: gaun Rick Owens; kalung Kenneth Jay Lane; sepatu Jimmy Choo; Anting-anting Oma the Label