Kata kunci dari koleksi musim gugur/dingin 2023 adalah "daya pakai" karena merek memamerkan pakaian yang dimaksudkan untuk dikenakan dan ditinggali, dan barang-barang sederhana seperti tank top dan hoodies mendapat perhatian dari desainer. Sebagian besar, pendulum berayun lebih jauh ke arah tersebut selama bulan mode untuk musim semi/musim panas Musim 2024, ketika para desainer berfokus pada pakaian yang mencerminkan kehidupan modern kita dan apa yang sebenarnya diinginkan wanita memakai. Kali ini, potongannya terasa lebih dewasa dan lebih tinggi, meskipun sama pentingnya. Ya, desainer sedang memikirkan apa yang akan dijual, tapi mereka juga mempertimbangkan apa yang benar-benar layak untuk ditempatkan di lemari kita.
Kami melihat hal ini terungkap dalam beberapa cara. Pertama, desainer membawa tren terkini ke tempat yang baru. Warna merah menyala yang mendominasi musim gugur digantikan dengan warna darah lembu yang lebih mudah terlihat. Pakaian tipis menyimpang dari estetika "telanjang" dan mengambil arah yang sederhana dan mudah didekati. Kami juga melihat hal ini terjadi dengan penampilan yang dibangun berdasarkan ke mana hari-hari kehidupan nyata membawa kita dan bagaimana kita berpakaian untuk itu. Bentuk pakaian tradisional diubah dengan pembaruan yang keren dan modern, sementara tas besar dan empuk mencerminkan realitas hari-hari sibuk.
Namun hal ini tidak berarti bahwa tidak ada tren yang mengarah pada gaya berpenampilan petualang. Hot pants berada di tengah-tengah set co-ord yang dijamin akan mengambil alih musim semi. Penataan gaya di runway juga menata ulang cara berpakaian dengan pasangan yang tidak terduga—sebuah studi tentang cara-cara inventif untuk mengenakan semua pakaian yang telah kami kumpulkan selama bertahun-tahun.
Sebelumnya, baca lebih lanjut tentang 10 tren utama yang akan menentukan koleksi runway musim semi/panas 2024.
Merah yang berani dan menyala-nyala adalah warna yang menentukan peragaan busana musim gugur/dingin 2023, dan kita sudah melihat hal itu tercermin dalam rangkaian gaya yang dikenakan musim ini. Menantikan musim semi 2024, warna cherry hitam yang pekat adalah evolusi warna merah di runway. Untuk koleksi debut Sabato De Sarno di Gucci, direktur kreatif menjadikan Gucci Rosso sebagai pusat warna pada tampilan runway dan branding baru untuk rumah mode tersebut. Itu terlihat di trem yang melintasi Milan, di postingan Instagram, dan di papan reklame. Warna darah sapi yang pekat tidak berhenti di situ. Di Versace, Valentino, Saint Laurent, Tom Ford, dan Hermès—hanya beberapa di antaranya—warna tersebut menempati ruang yang signifikan di landasan pacu. Pengguna awal sudah menambahkan warna merah anggur ke lemari pakaian mereka sekarang, tetapi kami memperkirakan warna tersebut akan mendominasi lebih besar lagi tahun depan.
Ada banyak perbincangan seputar era mode selama beberapa tahun terakhir. Kita secara kumulatif berada di era minimalis, era kebesaran, dan—setidaknya di TikTok—era sirene kita. Meski lebih mudah daripada berani menguji coba dengan berbagai gaya, merek, dan tren, berpakaian dalam gelembung adalah kebalikan dari segala hal yang selama ini kita sukai tentang mode dan pakaian untuk. Dari apa yang kami lihat di runway musim ini, para desainer mulai setuju. Daripada mengembangkan koleksi berdasarkan satu estetika menyeluruh, direktur kreatif malah menciptakannya potongan-potongan yang sesuai dengan pengalaman zaman modern, menciptakan lemari pakaian yang benar-benar diinginkan oleh wanita memakai. Rok dan gaun yang berasal dari bentuk tradisional feminin dan romantis memiliki jumlah tepian yang tepat, mewakili pengalaman dan kekacauan kehidupan nyata kita serta menampilkan sifat serba bisa dalam kehidupan kita sehari-hari. Sederhananya, musim semi 2024 adalah tentang pakaian yang dibuat khusus untuk kita.
Musim lalu, hot pants mengguncang dunia mode—keras. Celana pendek manik-manik Miu Miu, yang dimodelkan oleh Emma Corrin, dan celana dalam kasmir yang ditata dengan gaya klasik hoodie abu-abu membuat kami semua memikirkan kembali kemampuan kami untuk menata pantat mungil. Kali ini, desainer seperti Peter Hawkings untuk Tom Ford, De Sarno untuk Gucci, dan Miuccia Prada serta Raf Simons untuk Prada mengambil langkah selangkah lebih maju. lebih lanjut dengan menambahkan aspek yang serasi, membuat alasan untuk membuang setelan standar dan set yang nyaman, serta mengganti celana dengan bawahan yang menonjolkan sedikit—atau banyak—lebih banyak kaki.
Selama bertahun-tahun, kita telah melihat maraknya fesyen telanjang, yang berpuncak pada penampilan tembus pandang yang tidak menyisakan banyak imajinasi di mana pun, mulai dari runway hingga karpet merah. Momentum untuk produk-produk sheer tidak melambat, namun kami melihat perubahan dalam cara menata produk-produk tersebut—kini dengan cara yang jauh lebih sederhana. Di Altuzarra dan Carven, rok pensil tipis dipadukan dengan rajutan crew-neck dan bagal runcing. Di 16Arlington, rok yang didesain dari paillette buram dipadukan dengan kemeja poplin putih bersih. Di Prada, shift dress berbahan organza halus dalam rangkaian warna pastel tampak melayang di atas runway. Namun, mereka dilapisi, jadi hanya memberikan ilusi tipis. Apa yang ditampilkan oleh masing-masing penampilan ini adalah era baru yang lebih mudah didekati dan lebih mudah dipakai daripada penampilan telanjang yang terjadi dalam beberapa musim terakhir.
Sama seperti dalam hubungan, pakaian terbaik dan paling menarik adalah pakaian yang tidak terlalu serasi. Sebaliknya, mereka berfungsi karena menampilkan tingkat kontras yang sempurna. Ini adalah sesuatu yang diakui dan dijadikan pusat perhatian oleh para desainer di Prada, Wales Bonner, Tory Burch, Chanel, dan lainnya dalam pertunjukan musim semi/panas 2024 mereka. Di Prada, Simons dan Prada memadukan rok slip halus, sepatu hak kucing, dan kerah mungil dengan mantel lilin utilitarian, dan di Ferragamo, Maximilian Davis bermain dengan kontras seksi, Matriks-sepatu bot kulit paten dan mantel parit berwarna gading. Celana pendek track dikenakan dengan blazer dan jaket berstruktur, sementara jersey terpisah dipadukan dengan atasan payet dan rok pensil ramping. Dalam dunia fesyen, hal-hal yang berlawanan memang menarik.
Setelah Matthieu Blazy mengirim seorang model yang mengenakan slip kuning lembut dengan sweter biru tua yang diikatkan dengan mudah di pinggangnya runway di acara debutnya F/W 22 untuk Bottega Veneta, semua orang di dunia fesyen langsung tahu bahwa trik penataan gaya akan menjadi sebuah hal yang menarik. benda. Kemudian Kendall Jenner mengenakan penampilan yang persis sama dengan AS Terbuka, dan sisanya adalah sejarah. Sejak saat itu, kami telah mengikat rajutan kami dengan berbagai cara—di leher, pinggang, dan banyak lagi. Apa pun kecuali cara pemakaiannya yang sebenarnya. Kini, untuk musim semi 2024, evolusi baru dalam hack telah hadir, dan ini melibatkan potongan-potongan yang memerlukan kerja keras dan upaya kreatif untuk menata sweater Anda seperti gadis keren. Kali ini, simpulnya sudah terpasang. Dari gaun halter di Proenza Schouler yang dilengkapi dengan lengan diikat di bagian dada hingga sweter tebal bergaris di Bottega Veneta dengan lengan yang dirancang untuk diikat dan tidak dikenakan, satu hal telah menjadi sangat jelas di musim ini: Setiap pakaian menjadi lebih baik dengan simpul di dalamnya dia.
Pertunjukan runway mencerminkan dunia di sekitar kita dalam banyak hal, dan para desainer membawanya ke tingkat yang lebih tinggi pada musim ini. Tas tangan, di semua tempat, tampaknya menjadi komentar atas kehidupan modern kita yang sibuk dan segala sesuatu yang kita lakukan sepanjang hari. Di Bottega Veneta, tas jinjing XXL dipenuhi koran, jeans biru, dan kemeja berkancing yang hampir rontok. Para model juga membawa tas tangan empuk di runway Miu Miu dengan sepatu hak tinggi dan pakaian ganti yang tumpah dari dalam. Segera setelah acara tersebut, Instagram dibanjiri dengan postingan dari mereka yang mengidentifikasi realitas tas yang penuh sesak dan kehidupan perjalanan yang mereka cerminkan. Tas-tas tersebut langsung memunculkan gambaran selebriti seperti Jane Birkin dan Ashley Olsen yang tinggal di Hermès tas-tasnya sudah usang, rusak, dan diisi dengan segala sesuatu mulai dari headphone berkabel hingga buku bersampul bekas buku. Tas-tas tersebut jauh berbeda dari tas mikro-mini yang ada di masa lalu yang bahkan tidak dapat memuat iPhone di dalamnya. Sebaliknya, ini adalah pakaian yang dirancang untuk kehidupan orang yang memakainya dan tempat yang mereka tuju. Tas-tas tersebut sering kali berukuran sangat besar, tetapi hal ini sebenarnya sangat masuk akal mengingat segala sesuatu yang perlu muat di dalamnya.
Fringe selalu menampilkan wajahnya yang menggembung dan meriah dalam berbagai bentuk selama bulan mode, namun penawaran musim ini, yang lebih substansial dari biasanya Dan lebih menarik, terasa jauh lebih maju dalam hal gaya dan keuletan. Di Prada, ikat pinggang dengan pinggiran dan hiasan perangkat keras dikenakan dengan celana pendek yang disesuaikan dengan kebutuhan dan jaket lilin utilitarian. Di Khaite, jaket kulit berukuran besar disertai gaun berpinggiran maxi-length yang menampilkan suasana gelap namun terasa ringan. Pada pertunjukan debut De Sarno untuk Gucci, tank putih sederhana membantu membuat midi pinggiran berwarna perak dan darah sapi tampak sangat kasual.
Tidak mengherankan jika mantel selalu menjadi pusat koleksi musim gugur/dingin, namun jika mantel juga sama lazimnya dengan koleksi musim semi/panas, hal itu membuat kita berhenti dan memperhatikan. Hal itulah yang terjadi selama musim semi/panas 2024 ketika desainer demi desainer mengirimkan model ke peragaan busana dengan pakaian luar yang indah. Mantel mobil berbahan satin mutiara tiram Tory Burch mengingatkan pada gaya ikonik yang dikenakan Gwyneth Paltrow di tahun 90-an. Merek lain, termasuk Max Mara, Givechy, dan Altuzarra, menjadikan mantel satin terstruktur dan mewah yang layak untuk acara dasi hitam. Membuat argumen lebih lanjut tentang mantel mewah, merek seperti Khaite, Dries Van Noten, dan Jil Sander menata pakaian luarnya sendiri atau menutupi seluruh bagian bawahnya. Pesannya jelas: Daripada sekadar berfungsi sebagai pakaian untuk dikenakan di atas pakaian yang ditata dengan cermat, pakaian luar yang bagus adalah titik fokusnya.
Biasanya jika kita berbicara tentang aksesoris yang dapat mempercantik atau merusak suatu pakaian, yang dimaksud adalah anting-anting besar, a tas pernyataan, atau alas kaki setingkat Carrie Bradshaw, baik itu sepatu balet yang sedang tren atau yang layak untuk dicoba pompa. Sabuk tidak terlalu sering menjadi perbincangan, namun setelah beberapa musim popularitasnya meningkat, musim semi 2024 terbukti menjadi puncak kampanye sabuk mode. Merek-merek seperti Brandon Maxwell, Khaite, Alaïa, dan banyak lagi menampilkan pengencang pinggang yang menarik perhatian, meskipun pada akhirnya merupakan item lemari pakaian yang praktis, juga itu titik fokus dari pakaian yang mereka kenakan. Pendapat kami? Bersikaplah sederhana dengan pakaian Anda. Lagi pula, jika Anda berbelanja secara royal pada satu atau dua sabuk bintang, tidak masalah dengan apa Anda memakainya.