Streetwear bukanlah fenomena baru—sebenarnya telah ada selama hampir 40 tahun. Namun, selama beberapa musim terakhir estetika yang dulunya sederhana telah berhasil pindah ke eselon mode yang lebih tinggi, memantapkan dirinya sebagai kekuatan ritel yang harus diperhitungkan. Dari satu dan semua memakai celana olahraga seolah-olah mereka jeans untuk selebriti yang terus-menerus memilih olahraga daripada yang lain, ternyata streetwear jauh lebih dari sekadar tren atau fase. Merek desainer seperti: Vetement dan Putih pucat, yang menonjolkan ciri khas gaya ini, telah menjadi properti terpanas di industri ini dan tidak menunjukkan tanda-tanda melambat.
Tapi bagaimana ternyata yang dulunya subversif, gerakan subkultur hanya diikuti oleh para peselancar dan pemain skateboard sekarang mempengaruhi seluruh industri fashion, dari high-street hingga pasar mewah? Saya terpesona bagaimana tidak hanya selera kita telah berubah tetapi bagaimana satu gerakan kecil menjadi begitu besar. Untuk benar-benar memahami asal mula perubahan besar dalam cara kita berpakaian, saya berbicara dengan banyak pakar, mulai dari jurnalis streetwear hingga produsen pakaian, serta desainer dan pembeli streetwear.
Awalnya, streetwear adalah cara untuk menggambarkan pakaian yang nyaman, terutama dikenakan oleh orang-orang yang mengikuti budaya skateboard dan selancar di Los Angeles. Shawn Stussy, yang membuat papan selancar, juga mulai membuat T-shirt (dengan logo yang sekarang menjadi ikon) dan menjualnya. Dia sering dikreditkan sebagai pencetus seluruh gerakan streetwear. Tanpa dia, Vetements dan Off-White tidak akan ada hari ini sebagai merek streetwear mewah kontemporer. Tapi kita mendahului diri kita sendiri…
Saya berbicara dengan Matt Nation, yang berlari MenyediakanToko.com dan telah terlibat dengan merek streetwear di Inggris dan AS selama hampir 15 tahun, untuk beberapa sejarah tentang fenomena tersebut. "Sangat penting untuk mengakui bahwa streetwear adalah produk sampingan dari gerakan subkultur yang lebih luas seperti hip-hop dan skateboard, jadi apa yang sekarang kita sebut streetwear telah berkembang sejak tahun 1970-an. Karena semua mode hebat akhirnya berhasil mencapai massa, momen itu pasti akan menjadi sorotan. Aku hanya terkejut butuh waktu selama ini!"
Setelah California, tampilan ini menjadi populer dengan adegan budaya anak muda, terutama di kalangan skateboard dan hip-hop di New York. Tetapi merek seperti Supreme yang berbasis di NYC, yang dimulai pada tahun 1994 sebagai toko skateboard dan pakaian, yang mendorong tren lebih jauh. Dimulai oleh James Jebbia, label dengan cepat mengumpulkan pengikut kultus yang hanya tumbuh selama bertahun-tahun.
Alec Leach, editor mode digital untuk Keangkuhan tinggi, mengungkapkan dengan tepat mengapa Supreme memiliki umur panjang seperti itu. "Cara mereka mendistribusikan pakaian mereka adalah kuncinya. Kejatuhan Supreme, sebenarnya sangat mirip dengan klub sepak bola. Ini adalah cara bagi kaum muda untuk berkumpul." Sementara Supreme merilis lookbook setiap musim, sama seperti setiap musim merek fesyen lainnya, ini adalah "tetesan" produk khusus hari Kamis yang memastikan selalu ada pembicaraan tentangnya merek. Antrian gila adalah cara Anda lebih mungkin untuk melihat toko Supreme bahkan sebelum Anda melihat logo merah-putih yang ikonik.
Tidak hanya itu, Supreme juga menjadikan kolaborasi dengan merek lain sebagai bentuk seni yang nyata. Dari bekerja dengan label indie yang lebih kecil hingga membuat lini produk seperti Nike, A Bathing Ape, Fila, The North Face, A.P.C., rentang edisi terbatas selalu terjual habis dan berhasil menjangkau lebih luas hadirin. Namun, kolaborasi dengan Louis Vuitton tahun ini yang akhirnya mengukuhkan status super Supreme.
Meskipun Supreme pasti dapat dikreditkan dengan membantu memajukan tren streetwear, ada aspek lain yang berperan. Matt dari Provide menganggap bahwa "demokratisasi mode telah memungkinkan lebih banyak orang untuk berpartisipasi dalam industri yang secara historis memiliki hambatan masuk yang tinggi." Dan dia benar. Dengan lebih sedikit penekanan pada keharusan mengenakan label desainer tertentu dan siapa pun yang dapat meluncurkan lini mode mereka sendiri, itu berarti penjaga gerbang tradisional tidak lagi mendikte aturan.
Tapi Alec di High Snobiety punya teori lain—kami mengenakan pakaian jalanan karena aturan berpakaian masyarakat telah santai. "Tidak ada yang pergi keluar pada hari Jumat mengenakan setelan jas," kata Alec. "Ini bukan kasus budaya menjadi begitu besar. Itu menjadi cara berpakaian yang logis. Orang-orang lebih suka memakai pelatih daripada sepatu. Hari-hari ini, bahkan orang-orang seperti PWC telah melonggarkan aturan berpakaian mereka untuk bersaing dengan Lembah Silikon. Dan beberapa firma Wall Street mengatakan Anda hanya perlu mengenakan setelan jas untuk pertemuan klien."
Seperti biasa, untuk membuat sesuatu menjadi stratosfer, A-list perlu dilibatkan, dan streetwear tidak berbeda. Dari Kanye West dan lini Yeezy-nya hingga koleksi Rihanna Fenty x Puma ditambah berbagai selebriti yang menjadi merek pakaian olahraga wajah (Kylie Jenner untuk Puma, Bella Hadid untuk Nike, dan sebagainya), selebriti telah sangat menganjurkan selera gaya ini baik di dalam maupun di luar landasan, serta saat bertugas dan tidak bertugas.
"Streetwear pada dasarnya tidak bisa dibedakan dari budaya pop," kata Alek. "Ini menjadi hal yang sangat besar sehingga menjadi cara de facto bagi selebriti untuk berpakaian." Dan sebagai hasilnya, itu menjadi cara de facto bagi kita untuk berpakaian.
Jika ada satu tempat yang dapat memberi kita data keras tentang apa yang diinginkan orang dalam hal fashion, itu adalah Lyst. Platform pencarian mode global mengungkapkan bahwa orang-orang telah dengan sungguh-sungguh mencari beberapa dari keduanya merek streetwear mahal dan terjangkau tahun ini—bukti lebih lanjut kategori ini semakin bertambah populer.
Sebagai tambahan 1000 pencarian sehari untuk kaus kaki olahraga Vetements x Reebok, Sepatu kets Nike Air Max '97 terus diminati karena mereka berada di tiga pelatih teratas "paling dicari" selama empat bulan terakhir. Sementara itu, pencarian untuk Fenty x Puma berada pada titik tertinggi sepanjang masa selama sebulan terakhir. Tapi tentunya salah satu indikator terbesarnya adalah salah satu label streetwear asli—Stussy—telah meningkat 11% YoY untuk penelusuran, dan mereka berada di posisi tertinggi sepanjang masa pada bulan Juli tahun ini, dengan hoodies sebagai kategori performa terbaiknya.
Pencarian semuanya baik dan bagus, tetapi bagaimana dengan pembelian yang sebenarnya? Saya berbicara dengan pembeli Designer Studio Sev Halit di Selfridge, yang berbagi cerita serupa. "Kami benar-benar melihat peningkatan minat terhadap merek streetwear dalam beberapa tahun terakhir. Ini bukan hanya bagian besar dari budaya anak muda saat ini, tetapi merek-merek ini juga sekarang menarik pasar mode yang lebih luas."
Rob Williams, yang menjalankan salah satu produsen pakaian terbesar di Inggris, Sejenis semak, menegaskan kembali poin ini: "Saya pasti bisa membuktikan fakta bahwa streetwear menjadi semakin populer. Sekitar 70% dari merek yang bekerja sama dengan kami adalah merek streetwear atau memiliki elemen streetwear dalam jangkauannya. Ini di luar sekitar 105 merek yang saat ini kami tangani."
Mungkin pertanyaan terbesar saat ini adalah Akankah tren ini bertahan? Kita semua tahu bahwa fashion itu berubah-ubah, dan kemungkinan, pada titik tertentu, popularitas streetwear mungkin tiba-tiba terpukul. Untuk mengetahui apa yang akan terjadi di masa depan, saya berbicara dengan Sofia Prantera dari merek kultus 90-an Silas dan sekarang pendiri label streetwear baru Aries, tentang ke mana arah tren ini.
"Saya tidak yakin apakah gagasan streetwear dan street style seperti yang kita tahu masih berlaku, saya pikir itu telah diencerkan selamanya. Dulu tentang menjadi bagian dari subkultur, dan itulah yang awalnya menarik banyak orang untuk fashion. Generasi saya masih sangat terikat dengan konsep anti-fashion, dan untuk alasan ini, dapat diterima untuk memprediksi beberapa bentuk reaksi streetwear."
Demikian pula, editor Inggris navigasi Gil dari hypebae mengatakan bahwa sulit untuk memprediksi kemana streetwear akan pergi selanjutnya. "Streetwear selalu menjadi momen. Apakah akan terus ada ledakan merek kelas atas yang memproduksi hoodies kebesaran besar-besaran? Mungkin. Pada akhirnya, fashion memiliki momen dengan apa yang mereka anggap keren saat itu. Tentu saja, itu mungkin menjadi terlalu jenuh dan kemudian tidak keren lagi. Mungkin kemudian kembali ke jalanan dan orang-orang memulai merek streetwear kecil mereka sendiri lagi. Dan itu akan kembali lagi."