אני זוכר את הפעם הראשונה שהשתתפתי שבוע האופנה בלונדון כל כך ברור. אז מרכז ה-BFC וחלל המופעים היו שניהם ממוקמים בתוך הפאר הניאו-קלאסי של בית סומרסט, המרוצף שלו. חצר ועמודים מכוננים היוצרים אפקט דמוי במה שעליו עורכי אופנה ובלוגרים - לפני שהפכו משפיעים—עשו את הופעותיהם המתורגלות היטב. עבור מתחיל, זה היה מאיים, בלשון המעטה, והיית צריך ללמוד במהירות את הרמזים החברתיים הרבים מזויפים שנראה שכולם תפסו באופן אינסטינקטיבי (בדיקת מציאות: אף אחד לא יודע מה הם עושים).
לעולם לא אשכח את הפעם הראשונה שחוויתי את ההליכים ההיררכיים של ישיבה במופעים: "אה, יש לך נקודה אדומה בהזמנה שלך? אתה יכול לעמוד בפינה ליד השירותים." אבל ברגע שעברתי את הפוזה והפוליטיקה, התמכרתי לגמרי.
"ללונדון יש מוניטין של חממה של כישרונות חדשים, צעירים ויצירתיים. כל מי שמבקר בבירתה יסכים שרחובותיה מלאים בתמהיל מגוון של חיים אשר פועלת כמקור השראה קבוע", אומרת קרוליין ראש, מנכ"לית האופנה הבריטית מועצה. "הרשת הזו של רקע תרבותי ומכללות מובילות בעולם היא שילוב רב עוצמה שמספק מעצבים בריטים עם יתרון תחרותי מובהק. אין זה מפתיע שיותר ויותר מעצמות אופנה מחפשות לבריטניה להשקעה הבאה שלהן. כמנכ"ל BFC ב-11 השנים האחרונות, הייתי עד לשינוי עצום בתעשייה ממקור ראשון. זה היה מדהים לראות את שבוע האופנה בלונדון הופך מאנדרדוג לגולת הכותרת של לוח השנה האופנה הבינלאומי".
תשע שנים מאוחר יותר ושבוע האופנה בלונדון נראה קצת אחרת; מסלולים פיזיים הוחלפו בסטרימינג מקוון; FROWS דמויי סרדין שהוחלפו בספות סלון וכפכפי שרלינג החליפו נעלי עקב כנעל הבחירה של מקורבי האופנה. באופן לא מפתיע, כאירוע המבוסס על ביצועים, קרבה פיזית ואינטראקציה חברתית, שבוע האופנה והתעשייה כולה ספגו מכה קשה מהמגיפה.
"עסקי מעצבים רבים התקשו לשמור על המים במהלך השנה האחרונה, וההערכות הנוכחיות שלנו מראות שהתעשייה יכולה להיות פגיעה קשה פי שניים בהשוואה לבריטניה הכללית, והצליפה את הצמיחה הגבוהה מהממוצע שהושגה ב-10 השנים האחרונות", מסביר לְמַהֵר. "אנו צופים כ-240,000 אובדן מקומות עבודה ישיר ורמת תרומה לתמ"ג יורדת מ-35 מיליארד ליש"ט ב-2019 ל-26 מיליארד ליש"ט. ללא עזרה, אנו מסתכנים לראות דור שלם של קריאייטיבים מוכשרים נמחק.
"ה מגפה פירושו גם איפוס מוחלט של שבוע האופנה בלונדון, אחד האירועים הצפויים ביותר במדינה בעולם. היינו מאוד מהירים במעבר לאינטרנט ומאז יוני 2020, האירוע דיגיטלי לחלוטין ונגיש לכולם, חברי התעשייה והציבור כאחד. זה אילץ אותנו לחשוב מחוץ לקופסה ולאתגר את הנורמות והרעיונות של האופן שבו אנו מסתכלים באופן מסורתי על שבועות אופנה תוך כדי הצורך לחשוב על דרכים חדשות לקדם את המעצבים שלנו בקנה מידה עולמי. זה גם אפשר לנו להעמיק עוד יותר את השיחה סביב קיימות והתפקיד תעשיית האופנה צריכה לשחק כשזה מגיע לנושאים כמו התחממות כדור הארץ ושימוש בטבע אֶמְצָעִי. זו שיחה חשובה בתעשייה שנמשיך לנהל מעבר למגיפה".
אבל כמובן, עלינו להתמיד, ואם יש עיר אחת שידועה בעיקר בזכות יכולתה לחדש, זו לונדון. אולי אנחנו לא מפרסמים את תקצירי הרחוב הרגילים שלנו או מביאים לכם את הרכילות האחרונה מהשורה הראשונה, אבל רצינו למצוא דרך לציין את תחילת שבוע האופנה בלונדון בפורמט החדש שלו. במקום השתתפות ב-IRL, ניצלנו את ההזדמנות כדי לקלף את האביזרים שעלולים לפעמים להסיח את דעתם מהקולקציות עצמן ובמקום זאת לחזור ללב מה שמניע את שבוע האופנה בלונדון: יוצא דופן לְעַצֵב.
שאלתי כל אחד עורך מי מה ללבוש ובעל הטור שלנו מוניך לבחור מותג בריטי אחד שהם אוהבים ושהעיצוב שלו מקפל את הכישרון והיצירתיות שיש לעיר הנפלאה שלנו להציע. ואיזו דרך טובה יותר לחגוג אותם? ללבוש בגדים, כמובן. מהטול הגחמני של מולי גודארד ועד A.W.A.K.E. המשיכה הפיסולית של Mode, גלול למטה כדי לראות את מותגי האופנה הבריטיים שלעולם לא נמאס מהם.
אין כמו הציפייה לחכות שתצוגת שבוע האופנה האהובה עליך בלונדון תתחיל. למרות שלכל מסלול יש באז ייחודי משלו, הידיעה שהקולקציה שאתה עומד לראות היא כזו שתדבר בשפתך (האופנתית) היא לא מרגשת. מצב A.W.A.K.E? זה משגע אותי כל פעם מחדש.
התפירה הפיסולית שלו, הבדים בעלי ההשפעה הגבוהה וההתייחסויות התרבותיות החכמות שלו מציעים את האיזון המושלם בין ליטוש ויצירתיות שאני כל כך משתוקקת לו מהמלתחה שלי. "מה יש בעיצוב בריטי שהופך אותו לכל כך ייחודי? זה פאנק ומאוד חופשי", מסבירה מייסדת A.W.A.K.E, נטליה אלוורדיאן. "ממש הכל נותן לי השראה כמעצבת, אבל אנשים הם הקטע שלי: אם אני מוקף באנשים הנכונים - הצוות שלי בעיקר - אז אני יכול להיפתח וליצור טוב יותר. התקווה שלי לעתיד העיצוב הבריטי היא לראות אותו חוזר לתפארת שנות ה-90".
התלבושת הזו מדגימה את כל מה שאני מעריצה במותג - השילוב של האדום הבוהק והדפס הזברה ההצהרתי מרגיש עכשווי, אך עדיין מציע קריצה לנוסטלגיה.
בעל הטור שלנו, מוניך דייל, בחר בשמלת המידי שטופת השמש הזו מהלייבל המתפתח בלונדון, Tove. המותג הושק רק ב-2019 והוא נוסד על ידי קמיל פרי והולי רייט, שהם עמיתים לשעבר עם 15 שנות ניסיון בעבודה בקנייה ועיצוב. פרי אמר בעבר מי מה ללבוש: "טוב נולדה מתוך רצון ליצור מלתחה נצחית של פריטים בני קיימא שעשויים להפליא. שמנו לב שמתהווה שינוי בשוק היוקרה שבו המחירים הקמעונאיים הולכים ונעשים גבוהים יותר, בעוד שלעתים קרובות האיכות והעיצוב לא היו פרופורציונליים לעלייה הזו".
כאן, מוניך לובשת את שמלת קרס, שהפכה במהרה לחביבת קאלט וטובה ממשיכה לשחרר מחדש בצבעים חדשים. רייט אומר על ה-Ceres, "זו שמלת המפתח שלנו לעונת הקיץ. בתוך הקולקציה שלנו, הוא זמין בצבעי שנהב ושחור, מושלם לימי הקיץ החמים בעיר."
אלינור בלוק, אומרת, "נדיר למצוא מותג שנמשך זמן כה קצר ובכל זאת כבר השפיע מאוד. צמד המעצבים, מרקו קפלדו ופדריקה קבנאטי, מייסדי 16Arlington הציגו את הראשון שלהם קולקציה בשבוע האופנה בלונדון בשנת 2019 וכבר יש לה מעריצים מהרשימה, כולל לנה דנהאם ואלכסה צ'ונג. בעולם של מינימליסטים העתקתיים, 16 ארלינגטון הזריקה כיף נחוץ לשבוע האופנה עם המראה של המותג על בגדי מסיבות.
אמנם יש הרבה יצירות נוצות מהמותג, אבל היה משהו בשמלה הוורודה הלוהטת הזו שתפס את עיניי. בדרך כלל לא הייתי הולכת על שמלת רצועות כזו, אבל כשאני שוקלת את 'שנות ה-20 השואגות' החדשות ומה זה אומר על המלתחה שלי, אני בהחלט פתוחה להצעות. בנוסף, כשלבשתי את השמלה הזו, הרגשתי נהדר. זה נצמד, בהחלט, אבל איכשהו לא גורם לי להרגיש שאני עושה את ג'סיקה ראביט קוספליי. הקטע הטוב ביותר הוא שאפשר בהחלט לדעת שלמעצבי 16 ארלינגטון יש נשים בראש."
קפלדו וקבנאטי אמרו לי, "עבורנו, נשים באמת נמצאות בחזית כשאנחנו מעצבים. אנחנו מעצבים לזמן טוב ואנחנו חושבים שזה מתחיל באיך שאתה מרגיש בבגד. המפתח לכך הוא כושר, כשאתה מרגיש בטוח, זה הזמן שבו אנחנו חושבים שיופי אמיתי זורח. אנו מקווים שהבגדים שלנו יוסיפו ביטחון לאישה שלנו ויעצימו יופי שכבר קיים".
חנה אלמאסי אומרת, "מהמצגת הקטנה הראשונה של האוסף של רג'ינה פיו ב-2014, התמכרתי. לא רק שהיה לה תענוג מוחלט לדבר איתה, אלא שהבגדים שלה מילאו חלל בשוק פריטים נחשבים, רב-תכליתיים ומעשיים אך מהודרים שאפשר ללבוש על חוזרים לאורך כל אחד שבוע נתון. האסתטיקה שלה יושבת בתוך משולש Reuleaux הקסום של דיאגרמת Venn - בצד אחד יש לך פרטי עיצוב והתרגשות וטרנדים שממריצים את הלב שלך, ומצד שני יש לך מצעים חכמים, נוחים ומגניבים למראה שבהם תשתמש לָנֶצַח.
"כמי שנהנית להתלבש ולהיראות חכמה, היא יוצרת את סוגי הפריטים שבהם אני יכול לעשות את זה בלי להרגיש טיפשי או OTT. הזמנתי מראש את השמלה הזו בתחילת 2016 לפני שהיא הפכה לחביבת סגנון הרחוב (ולמעשה, שמרתי אותה משם במהלך בשנה האחרונה) אבל זה עדיין עומד בתור יצירה ממש נהדרת עכשיו - נראה מודרני ותוסס בדיוק כפי שנראה כשהחלטתי לקנות זה. החלקים של רג'ינה אינם זולים, אבל הם גם לא יקרים בצורה יוצאת דופן, אז כשיש לי קצת כסף שנחסך או שאני מעיין במכירות, היא השם שאליו אני הולך ראשון".
זואי אנסטסיו אומרת, "תמיד אהבתי את האופן שבו הקולקציות של מולי גודארד מציעות מנה של אקסצנטריות ואסקפיזם. משמלות הטול הנפחיות ועד לגוונים התוססים והגדולים מהחיים, הבגדים של גודארד משדרים שמחה צרופה, ושמחה היא בדיוק מה שכולנו צריכים עכשיו. אנשים עשויים לחשוב שזה קל דעת לדבר על התועלת של אופנה כשיש כל כך הרבה דברים אחרים שקורים ב העולם, אבל האוספים של מולי גודארד הם העדות האולטימטיבית לאופן שבו בגדים יכולים להעלות חיוך על שלך פָּנִים. מבחינתי, צפייה בתצוגת המסלול של המעצב A/W21 בסוף השבוע (אם כי למעשה) עשתה בדיוק את זה.
באופן לא מפתיע, לבישת החלק העליון הזה בצבע ורוד ניאון, מעוטר סרטים לצילומי הזום שלנו, הייתה אותו אפקט. זה האנטיתזה המוחלטת לקושרים האפורים המשעממים שלבשתי במהלך הנעילה ובדיוק בגלל זה אני אוהב את זה. בכנות הרגשתי מאושר יותר ברגע שלבשתי אותו. עכשיו זה מה שאני קורא לאופנה משפרת מצב רוח!"
אמה סדינג אומרת, "יש דברים מסוימים שאתה תמיד יכול לסמוך עליהם בלוח הזמנים של שבוע האופנה בלונדון - לבורברי יהיה הכי הרבה השורה הראשונה זרועת הכוכבים והמופע של ז'וליאן מקדונלד הם לעתים קרובות כמו להיות במועדון לילה עם רצפות דביקות (לעתים קרובות עם משומן רקדנים). אבל אני תמיד יכול לסמוך על שרימפס שיספקו את הפריטים הכי חמודים שבאמת ארצה לקנות בעצמי.
נוסדה בשנת 2013 על ידי בוגרת מכללת לונדון לאופנה האנה וילנד, והיא החלה ליצור מעילי פרווה מלאכותית אשר נלבשו במהירות על ידי אלכסה צ'ונג, דייזי לו ושאר הסט בשורה הראשונה. אבל זה קרה בשנים האחרונות כשהמותג התרחב לסרטי ראש פנינים, אורגנזה מודפס גחמני שמלות, קרדיס רקומים בסגנון וינטג' ותיקים עם חרוזים שממש התרשמתי מהבריטי הזה מותג. הקולקציות כולן מעוררות תחושה של נוסטלגיה, והשמלה הכחולה הג'ינג'מית הזו מזכירה את מדי בית הספר הקיץ המיושנים שהייתם מדמיינים בספר של אניד בלייטון. זו הסיבה שהחלטתי לשחק את זה על ידי שילוב זה עם כמה פטנטים קלאסיים".
