כשזה מגיע לעוצמה המהפכנית ולסגנון הדקדנטי של האופנה מתקופת גטסבי, אי אפשר להכחיש את הסנוור החופשי של שנות ה-20. שמלות פלפר עם פניני מחרוזת, בואות נוצות, כובעי קלושה (שלבשו ללא שמץ של אירוניה), הרדיקלי של שאנל דאז צללית "garçonne" אנדרוגינית... זו הייתה תקופה של נטישה פרועה, העצמת גזרות חדשות, קו מכפלת קצר יותר ומסיבות חסרות בושה הלבשה. מרלן דיטריך, ג'ואן קרופורד וזלדה פיצג'רלד (לבית סייר) שלטו בסצנת הסטייל, ואנחנו רק התחלנו למה זה העשור שהארונות שלנו צריכים להיות בֶּאֱמֶת חוגג.
מאה שנה מאוחר יותר, זה עשוי להיות מפתיע לגלות שאנחנו עדיין, אולי אפילו בלי להבין זאת, כל הזמן מתייחסים לעשור הזה במלתחות שלנו. לא רק שאנחנו עדיין לובשים הרבה טרנדים שנוצרו בתקופה המרדנית ההיא (שלום, LBD), אלא שגם שנות ה-20 עדיין משמשות השראה לקולקציות האחרונות. פשוט קח את ארדם מסלול A/W 20 שנתן יותר מקריצה לעידן הג'אז, והתייחס לעבודתו של הצלם האיקוני ססיל ביטון לאורך כל האוסף.
מוכנים לראות למי אנחנו עדיין מחפשים השראה לסגנון? המשך לגלול עד הסוף מי מה ללבוש בריטניה מדריך לסגנון שנות ה-20, כולל הטרנדים שעדיין לובשים היום. בנוסף, אייקוני האופנה שנותרו בסך הכל יעדי #OOTD.
כדי להעריך באמת את השינויים העצומים באופנה שהגיעו עם שנות ה-20 השואגות, חשוב קודם כל להגדיר את הסצנה. לאחר תום מלחמת העולם הראשונה ב-1918, נשים בבריטניה היו סוף כל סוף העניקה את זכות ההצבעה (אך אפילו זה עדיין היה מסויג בהגבלות, כגון הצורך להיות בן 30 לפחות), כאשר אותו הדבר קרה במדינה ב-1920. לאחר האפלולית של שנות המלחמה, הכלכלות החלו לשגשג, נשים אימצו גישה נועזת וראוותנית יותר לחיים (סימן לתספורות בוב הקצרות והחצופות), ועידן הג'אז הוליד מסיבות אוקטן גבוהות מלאות בריקודים רגטיים. ברים של Speakeasy מרדו נגד האיסור של ארה"ב, וסצנת האמנות התפוצצה עם הכישרונות של ארנסט המינגווי, פ. סקוט פיצג'רלד ופבלו פיקאסו. באופן טבעי, אופנה עמדה בלב המרד החברתי, כאשר יוצרי קוטוריות פריזאיות - בעיקר קוקו שאנל - אימצו כולם את הנוער של התקופה.
אופנת נשים בפריז מאת קפטן. מולינו
לאחר החלפת שמלות בסגנון הבל אפוק בסרבלים לגברים כדי לתרום למאמץ המלחמתי (אי אפשר לעשות הרבה משימות כבדות ב אחרי הכל, מחוך עם שרוכים הדוקים), נשים התחלפו באופן קיצוני בבגדים שהן מוכנות ללבוש לאחר מלחמת העולם אני. מחוכים עם עצמות וחצאיות מלאות היו בחוץ, וצורות אלגנטיות והתאמה רגועה נכנסו. מטבע הדברים, זו שמלת הברכיים הנופחת שנשארה הסמל האולטימטיבי של אופנת שנות ה-20, עם קו מותניים נפול, חצאיות קפלים וקישוטים בסגנון אר-דקו שמוסיפים זוהר רציני לשעת הקוקטיילים.
קוקו שאנל, כמובן, מילא תפקיד עצום בשינוי ארונות הבגדים לאורך העשור. הפריזאי החליף בדים כבדים לגזרות ספורט יוקרתיות וגזרות קופסתיות, הצית את הטרנד של תכשיטי תלבושות סטייטמנט (שלום, פנינים מזויפות ו תליוני תכשיטים), סיפקה את ה-LBD הקלאסי ב-1926 והיווה השראה למכנסי נשים "אופנתיות" כשהיא לובשת זוג בעצמה בחופשה ב דוביל.
אבל זו לא הייתה רק המופע של שאנל. התחרות הגיעה מבני זמננו, כולל ז'אן לנווין, הידועה בשמלות הכימיזה המעוטרות שלה (ראה איור לעיל של בגדי הערב המדהימים של לנווין); פול פוארט, מיוחס להחדרת מכנסי הרמון בוהמיינים לסט הסגנון האמנותי; ואלזה סקיאפרלי - היריבה הגדולה ביותר של שאנל - שעיצבה את שמלת ה-speakeasy soirée, שמלת מסיבה עם כיסים נסתרים שיכולה להסתיר בחוכמה בקבוק ירך.
בזכות קווי מכפלת קצרים יותר והתקדמות בטכנולוגיית הבד, גרביונים הפכו לטרנד ענק בקרב הצעירים המבריקים, עם מכירות של גרביים וגרביונים דקורטיביים עוברים דרך הגג. בגדי הים נעשו צנומים יותר, העקבים עלו גבוה יותר, ומעילי מעטפת נפחיים עם עיטורי פרווה אמיתיים הפכו לחתימת החברה הגבוהה.
כשזה מגיע למוזות אופנה מעוררות השראה, שנות ה-20 לא מאכזבות. מג'וזפין בייקר, נערת התצוגה אמרה שהיווה השראה לכמה ממהלכי הבמה של ביונסה, ועד לואיז ברוקס, גרטה גארבו, מרלן דיטריך וזלדה פיצג'רלד, הנה אייקוני הסטייל שעדיין מהווים השראה למלתחות שלנו היום.
אחד מאייקוני הסגנון האולטימטיביים של שנות ה-20, בייקר לא היה רק רקדן פנומנלי בפריז. היא גם הייתה פעילה.
דיטריך הפכה לאחת משחקניות הסרט האילם המפורסמות ביותר של אותה תקופה וסימנה את שיא האופנה בשנות ה-20 וה-30. בהמשך, התהילה שלה המשיכה (גם בעידן הטוקי), והבחירות האופנתיות שלה נעשו אפילו נועזות יותר. דברו על התאמה לנשים, ותמיד תיתקלו בהפניה של דיטריך.
שחקנית הסרט האילם מארי פרבוסט סימנה את סגנון הפלאפר והפכה לנערצת במיוחד לאחר ששיחקה בעיבוד הקולנועי של F. של סקוט פיצג'רלד היפה והארור.
השחקנית האמריקנית האסיאתית הראשונה של הוליווד הייתה אנה מיי וונג, שהוכתרה כאישה המתלבשת הכי טובה בעולם וזוכה לזכותה להציג את צ'ונגסאם לחוגי האופנה המערביים.
זמרת הבלוז בסי סמית' הייתה אחת האמניות הנמכרות ביותר בדורה, אך נודעה באותה מידה בזכות תלבושות הבמה הראוותניות שלה.
בוס מוחלט, אוולין ברנט (בתמונה כאן במכנסיים, שעדיין נחשבו לשנויים במחלוקת אפילו ב-1929) הייתה שחקנית נועזת ששיחקה בסרט ה"גנגסטר" הראשון אי פעם של הוליווד. מחוץ למסך, היא הייתה ידועה בזכות כובעי הקלוצ'ה שלה, עיטורי נוצות ומבייה קר כקרח.
שחקנית הקומדיה קולין מור הייתה מהראשונות שגזרו את שיערה לבוב קצר, בתחילה על תפקידה בסרט מ-1923 נוער בוער. הסרט ימשיך לבסס את המונח "דשוף" ודוחף לקבל את החופש החדש של נשים.
אישה שלא צריכה היכרות, אם כי אולי לא תזהה אותה בתמונה הזו: קוקו שאנל. אפילו בשנות העשרים של המאה הקודמת, שאנל יצרה את הבגדים שאנחנו עדיין רוצים ללבוש עכשיו - ראו את הנעליים הדו-גוניות שלה, הסריגים המרופטים, מחרוזות הפנינים וההדפסים הלא תואמים. המראה של המעצבת פשוט לא מתוארך.
הסגנון של גרבו ראה נשים בכל מקום מתרוצצות כדי ליצור מחדש את הקסם הסטורי שלה. הפופולריות שלה כשחקנית סרט אילם הייתה כל כך חזקה עד שאולפן MGM למעשה עיכב את הכנסת הסאונד להפקות שלו.
אפילו פ. סקוט פיצג'רלד הודה במעמדו של קרופורד כ"הדוגמה הטובה ביותר לפלאפר". היא הייתה חובבת גליץ אר-דקו מאת הלילה והגזרות השנויות במחלוקת משהו של שאנל בהשראת בגדי גברים ביום, והסגנון שלה זכה לחיקוי על ידי אינספור נשים.
ברוקס אולי לא הייתה הראשונה עם הבוב הקצר והחד, אבל היא בהחלט הפכה לנערת פוסטר לגזרה. הסגנון שלה היה נועז ולעתים קרובות נועז - בדיוק כמו הקריירה שלה ככוכבת קולנוע אילם.
קלרה באו הייתה אחת משחקניות הסרט האילם המוכשרות הבודדות שהצליחו להחזיק במעמדן ברגע שה"טוקיס" הוכנסו לעסקי הסרטים. התנהגותה החצופה, התזמון הקומי והאופי הנלהב שלה היו אהובים במיוחד על הבמאים, אבל דרכי מסיבות הארדקור ובריאות נפשית שברירית מעמידים אותה במצב פגיע במהלך הפרוע ביותר של הוליווד שנים. היא נחשבה לאחת מבנות ה-It הראשונות אי פעם ופתחה שביל לאופנת דש - קשת קופידון שלה היא הנכס המדובר ביותר שלה.
נערת שנות ה-20 המפורסמת מכולן הייתה ללא ספק זלדה פיצג'רלד. המלתחה וסגנון החיים האקסטרווגנטי שלה למסיבה הפכו אותה לנושא לוהט, בעוד שהאישיות התוססת שלה כבשה את מצב הרוח של התקופה.