כשזה מגיע לכוח המהפכני ולסגנון הדקדנטי של אופנת תקופת גטסבי, אי אפשר להתכחש לסנוור ההופעות של שנות העשרים. שמלות פלפר עם פניני מחרוזת, סירות נוצה, כובעי קלוש (שחוקים ללא שמץ אירוניה), הרדיקל דאז של שאנל צללית "garçonne" אנדרוגינית... זה היה זמן של נטישה פרועה, העצמות חדשות מעצימות, קווים קצרים יותר ומסיבה ללא בושה הלבשה. מרלן דיטריך, ג'ואן קרופורד וזלדה פיצג'רלד (לבית סייר) שלטו בסצנת הסטייל, ואנחנו רק מתחילים מדוע זה העשור שהארונות שלנו צריכים להיות בֶּאֱמֶת חוגגים.
מאה שנה מאוחר יותר, זה עשוי להיות מפתיע ללמוד שאנו עדיין, אולי מבלי להבין זאת, מתייחסים ללא הרף לעשור זה במלתחותינו. לא רק שאנחנו עדיין לובשים הרבה טרנדים שנוצרו בתקופה המרדנית ההיא (שלום, LBD), אלא שגם שנות ה -20 משמשות השראה לקולקציות האחרונות. פשוט קח את ארדם מסלול A/W 20 שנתן יותר מהנהון לעידן הג'אז, בהתייחסו ליצירה של הצלם האיקוני ססיל ביטון לאורך האוסף.
מוכנים לראות למי אנחנו עדיין מחפשים השראה לסגנון? המשיכו לגלול עד הסוף מי מה לובש בריטניה מדריך לסגנון שנות העשרים, כולל הטרנדים שהיינו עונדים עד היום. בנוסף, אייקוני האופנה שנותרו סך הכל #OOTD מטרות.
כדי באמת להעריך את השינויים העצומים באופנה שהגיעו עם שנות ה -20 השואגות, חשוב קודם כל להגדיר את הסצנה. לאחר תום מלחמת העולם הראשונה בשנת 1918, היו נשים בבריטניה סוף כל סוף ניתנה זכות ההצבעה (אך אפילו זה עדיין היה כפוף למגבלות, כגון צורך להיות בן 30 לפחות), עם אותו דבר שקרה במדינה בשנת 1920. לאחר אפלת שנות המלחמה, הכלכלות החלו לשגשג, נשים אימצו גישה נועזת וזוהרת יותר לחיים. (רמז לתספורות הבוב הקצרות והחצופות), ועידן הג'אז הולידו מסיבות עתירות אוקטן מלאות בריקודי רגטיים. ברים דוברי מרד נגד האיסור האמריקאי, וסצנת האמנות התפוצצה עם כשרונותיו של ארנסט המינגווי, פ. סקוט פיצג'רלד ופבלו פיקאסו. מטבע הדברים, אופנה עמדה בלב המרד החברתי, כאשר קופזניות פריזאיות - בעיקר קוקו שאנל - כולן חובקות את בני הנוער של התקופה.
אופנת נשים בפריז מאת קפטן Molyneux
לאחר החלפת חליפות בלל-אפוק לאוברול גברים כדי לתרום למאמץ המלחמתי (אי אפשר לבצע הרבה הרמות כבדות ב מחוך הדוק, אחרי הכל), נשים השתנו באופן קיצוני בבגדים שהיו מוכנים ללבוש בעקבות מלחמת העולם אני. מחוכים וחצאיות מלאות היו בחוץ, וצורות מלוטשות והתאמות נינוחות היו בפנים. מטבע הדברים, זוהי שמלת הדש הקלה בברכיים שנותרה הסמל האולטימטיבי לאופנת שנות העשרים, עם ירדו מותניים, חצאיות קפלים וקישוטים בסגנון ארט-דקו שהוסיפו זוהר רציני לשעת הקוקטיילים.
קוקו שאנל, כמובן, מילא תפקיד עצום בהפיכת ארונות בגדים לאורך כל העשור. הפריזאית החליפה בדים כבדים לגופיית ספורט יוקרתית וגזרות קופסא, הציתה את הטרנד של תכשיטי תלבושות (שלום, פנינים מזויפות ו תליוני תכשיטים), העבירה את ה- LBD הקלאסי בשנת 1926 ונתנה השראה למכנסי נשים "אופנתיים" כשהיא לובשת זוג בעצמה בחופשה דוביל.
אבל זו לא הייתה רק המופע של שאנל. התחרות הגיעה מבני דורם, כולל ז'אן לאנווין, הידועה בשמלות הכימיז המעוטרות שלה (ראו איור לעיל של לבוש הערב המהמם של לאנווין); פול פוארט, שנחשב לזכותו בהצגת מכנסי הרמון בוהמיים לסט בסגנון האמנותי; ואלזה שיאפארלי - יריבתה הגדולה ביותר של שאנל - שעיצבה מפורסמת את שמלת הסוירה הספייסי, שמלת מסיבה עם כיסים נסתרים שיכולה להסתיר בקבוק חכם בצורה חכמה.
הודות לקווים קצרים יותר ולהתקדמות בטכנולוגיית הבד, המכנסונים הפכו לטרנד עצום בקרב הדברים הצעירים הבהירים, עם מכירת גרביים וגרביונים דקורטיביים שעוברים על הגג. בגדי הים הפכו לקמצנים יותר, העקבים עלו גבוה יותר, ומעילי עטיפה נפחים עם כתמי פרווה אמיתיים הפכו לחתימה של חברה גבוהה.
כשמדובר במוזות אופנה מעוררות השראה, שנות ה -20 לא מאכזבות. מאת ג'וזפין בייקר, נערת התצוגה סיפרה כי נתנה השראה לכמה ממהלכי הבמה של ביונסה, ללואיז ברוקס, גרטה גרבו, מרלן דיטריך וזלדה פיצג'רלד, הנה אייקוני הסגנון שעדיין נותנים השראה לארונות שלנו. היום.
אחד הסמלים האולטימטיביים בסגנון שנות העשרים, בייקר לא היה רק רקדן פנומנלי בפריז. היא גם הייתה פעילה.
דיטריך הפכה לאחת השחקניות המפורסמות ביותר של קולנוע אילם בתקופה ההיא והתגלתה בגובה האופנה בשנות ה -20 וה -30. מאוחר יותר, התהילה שלה נמשכה (גם בעידן הטוקיקים), ובחירות האופנה שלה נעשו נועזות עוד יותר. דבר על חליפת נשים, ותמיד תיתקל בהתייחסות של דיטריך.
שחקנית הקולנוע השקט מארי פרובוסט אופיינה סגנון פלאפר והפכה נערצת במיוחד לאחר ששיחקה בעיבוד הסרט של פ. של סקוט פיצג'רלד היפה והארור.
השחקנית האמריקאית האסייתית הראשונה בהוליווד הייתה אנה מאי וונג, שהוכתרה כאישה הלבושה ביותר בעולם וזוכה לזכותה בהצגת צ'אונגסאם לחוגי האופנה המערביים.
זמרת הבלוז בסי סמית 'הייתה אחת האומניות הנמכרות בדור שלה, אך נודעה באותה מידה בתלבושות הבמה המופקרות שלה.
בוס טוטאלית, אוולין ברנט (בתמונה כאן במכנסיים, שנחשבו עדיין שנוי במחלוקת אפילו בשנת 1929) הייתה שחקנית נועזת שכיכבה בסרט ה"גנגסטר "הראשון בהוליווד. מחוץ למסך, היא הייתה ידועה בכובעי הגלימה, בעיטורי הנוצות ובמבטים הקרים כקרח.
השחקנית הקומית קולין מור הייתה אחת הראשונות שחתכו את שערה לבוב קצר, בתחילה על תפקידה בסרט 1923 נוער בוער. הסרט ימשיך לבסס את המונח "פלאפר" ולדחוף לקבל את החופש החדש של נשים.
אישה שאין לה צורך בהקדמה, אם כי אולי אינך מזהה אותה בתמונה זו: קוקו שאנל. אפילו בשנות העשרים של המאה העשרים, שאנל יצרה את הבגדים שאנו עדיין רוצים ללבוש עכשיו-ראו את נעליה בעלות שני הגוונים, סריגים מרושלים, מחרוזות פנינים והדפסים לא תואמים. מראה המעצב פשוט לא מתוארך.
הסגנון של גרבו ראה נשים בכל מקום מתקשות ליצור מחדש את הקסם האומנותי שלה. הפופולריות שלה כשחקנית קולנוע אילם הייתה כה עוצמתית עד שסטודיו MGM עיכבה למעשה את הצגת הסאונד להפקותיה.
אפילו פ. סקוט פיצג'רלד הודה במעמדו של קרופורד כ"דוגמה הטובה ביותר של הדש ". היא הייתה חובבת גליץ ארט-דקו של לילה והצורות השנויות במחלוקת בהשראת בגדי גברים של שאנל ביום, ואת הסגנון שלה חיקו אינספור נשים.
ברוקס אולי לא הייתה הראשונה עם הבוב הקצר והחריף, אבל היא בהחלט הפכה לנערת פוסטר לגזרה. הסגנון שלה היה נועז ולעתים קרובות נועז-ממש כמו הקריירה שלה ככוכבת קולנוע אילם.
קלרה באו הייתה אחת מהשחקניות המוכשרות של סרט אילם שהצליחו לשמור על מעמדן ברגע שה"טוקיקים "הוכנסו לעסקי הקולנוע. ההתנהגות החצופה שלה, העיתוי הקומי והאופי הנלהב היו אהובים במיוחד על הבמאים, אבל היא דרכי מסיבה הארדקור ובריאות נפשית שברירית העמידו אותה במצב פגיע בתקופה הפרועה ביותר בהוליווד שנים. היא נחשבה לאחת מבנות ה- It אי פעם והציגה שובל לאופנת דשנים-החרטום של הקופידון שלה היה הנכס המדובר ביותר שלה.
הילדה המפורסמת ביותר משנות ה -20 מכולן הייתה זלדה פיצג'רלד. ארון הבגדים שלה ואורח החיים המסיבי המפואר הפכו אותה לנושא לוהט, בעוד שאישיותה התוססת כבשה את מצב הרוח של התקופה.