영국 최고의 옷장: Abisola Omole

Who What Wear UK's의 흥미진진한 최신 기사에 오신 것을 환영합니다. 영국 최고의 옷장. 이곳에서 우리는 주석에 적힌 대로 가장 환상적이고 경외심을 불러일으키며 영향력 있는 의상을 탐구합니다. 스트리트 스타일 포토그래퍼로 하여금 셔터를 누르게 만드는 여성들을 노리고 있습니다. 당신이 아직 모르는 캐릭터 - 비밀리에 놀라운 의류 컬렉션으로 레이더 아래에 날아가는 캐릭터.

올해 초 인스타그램에서 누군가가 전국적인 예방 접종 계획을 효과적으로 관리하기 위해 신뢰할 수 있는 사람들의 목록을 공유하는 것을 보았습니다. 그 목록에 있는 한 사람은 아비솔라 오몰레. 아니요, 그녀는 정치나 프로젝트 관리 또는 보건 분야에서 일하지 않지만 업계 동료들에게는 그저 일을 끝내는 사람으로 알려져 있습니다. 10대 시절 그녀의 패션 블로그는 런던 패션 위크에서 그녀의 자리를 차지했지만, 한 번 들어가면 업계의 노련한 경비원이 얼마나 환영받지 못하는지 경험했습니다. 그래서 그녀는 디지털 분야에서 일하는 동료들이 런웨이 쇼에 대해 글을 쓰고 그들이 속했다.

이것은 런던, 파리, 뉴욕의 패션 위크에서 디지털 작업을 하는 사람들을 위한 허브였던 아파트라는 성공적인 비즈니스로 바뀌었습니다. 이 프로젝트를 통해 그녀는 이벤트 제작, 스테이징 및 디지털 전략을 전문으로 하는 자신의 디지털 및 크리에이티브 에이전시를 설립하게 되었지만 현재 Abisola가 운영하는 많은 비즈니스 중 하나일 뿐입니다. 그녀는 또한 스튜디오 아르바, 두 개의 아름다운 런던 스튜디오를 보유한 인테리어 디자인 회사이며 현재 플러스 사이즈 패션 라인과 인테리어 제품 컬렉션 런칭 작업을 하고 있습니다. Abisola는 패션 블로깅을 현재 경력의 일부로 보지 않지만, 패션에서 플러스 사이즈 여성의 표현을 발전시킵니다.

아비 가입 스튜디오 아르바 노스 런던에서 그녀의 시크하고 시대를 초월한 옷장을 살펴보고 스타일을 손상시키지 않으면서 플러스 사이즈 의류를 쇼핑하는 방법에 대한 그녀의 팁을 읽으십시오.

평소 패션에 관심이 많으셨나요?

보통의 10대 소녀보다 큰 관심은 없었던 것 같아요. 하지만 저는 컴퓨터와 온라인 세계에 관심이 많았고, 그래서 저만의 웹사이트와 다양한 디지털 존재를 만들기 시작했습니다. 그러나 적절한 웹 사이트를 시작하기로 결정했을 때 의상에 집중하기로 결정했습니다. 저는 15살이었고 GCSE를 하고 있었습니다. 내가 멋진 스타일을 가졌다고 말할 수는 없지만, 아이디어는 내가 입고 있는 것을 문서화하면서 내 스타일에 대해 더 자각하고 더 모험적이 되었다는 것이었습니다. 옷에 대한 실험을 하는 저에게는 흥미로운 시간이었습니다. 의상을 기록하는 과정을 통해 패션에 대한 더 큰 이해를 갖게 되었습니다. 또한, 저는 항상 기술적으로 플러스 사이즈였습니다(지금은 20/22이고 블로그를 시작할 때는 약 14 사이즈였습니다). 옷을 찾는 것이 항상 어려웠기 때문에 문서화 과정의 일부이기도 했습니다. 정말 마음에 드는 의상을 찾아 내 사이즈로 재창조하려고 합니다. 좀처럼 쉽지는 않았지만 그것이 여행의 재미이자 즐거움이었습니다.

그 당시 번화가에서 옷을 찾는 것은 본질적으로 불가능했지만, 저는 빈티지(사이즈 재고로 인해 대부분 남성복)에 빠져 있었고 블레이저와 체크무늬 상의, 많은 레깅스로 생활하면서 eBay에서 많은 것을 사기 시작했습니다. 딱 맞는 청바지를 찾는 것이 정말 어려웠고 지난 몇 년 만에 진정 제 사이즈에 맞는 청바지를 찾을 수 있었습니다. 나는 내게 주어진 것에 적응해야 했지만, 유행에 밀리는 대신 계속 찾고자 하는 결단력이 발동했다. 패션을 위해 더 열심히 해야 했기 때문에 더 사랑에 빠졌습니다. 작년 말에 나는 청바지에 관한 특집 작업을 하고 있었는데, 최근에야 내가 리바이스에 가서 내 사이즈의 청바지를 살 수 없다는 것을 깨달았습니다. 그래서 지금 15개 이상의 브랜드가 플러스 사이즈 데님을 가지고 있다고 말하는 것은 나에게 야생입니다. 브랜드가 개선되고 더 포괄적인 작업을 하는 것을 보는 것은 고무적이지만 아직 해야 할 일이 많습니다.

플러스 사이즈에서 가장 찾기 힘든 아이템은 무엇이고, 사이즈 포괄성 측면에서 가장 작업이 많이 남은 영역은 어디인가요?

스타일리시한 플러스 사이즈 이브닝 웨어를 찾기가 정말 어렵습니다. 훌륭하지만 정확히 저렴하지 않은 Oscar de la Renta 가운을 사거나 잘 맞지 않는 패스트 패션 브랜드의 어울리지 않고 덜 고려된 룩을 선택할 수 있습니다. 일하다. 그 사이에 거의 아무것도 없습니다. 지난 몇 년 동안 나는 Annabel's에서 열리는 BAFTA 애프터 파티에 초대를 받았고 작년에는 내가 입고 싶은 것은 바닥까지 오는 단순한 실크 플로럴 드레스였습니다. 나는 16 사이즈까지 모든 곳에서 그것들을 찾았지만 내 사이즈는 하나도 찾을 수 없었습니다. 결국 시크한 점프수트만 샀는데 심플한 실크 드레스는 어디에도 찾아볼 수 없어서 정말 아쉬웠습니다. 캐쥬얼 웨어와 워크 웨어는 선택의 폭이 더 넓지만 쇼핑하기가 너무 힘들어서 이브닝 웨어가 가장 먼저 생각이 납니다.

작업이 필요한 영역에 관해서는 지속 가능한 상태를 유지하면서 크기를 더한 구매 사이의 상관 관계를 분명히 말하고 싶습니다. 사람들은 지속 가능성을 생각할 때 종종 생산이나 사물이 패스트 패션이든 아니든 생각하지만 나에게는 그렇게 생각합니다. 가격대에서 팀의 다양성에 이르기까지 똑같이 중요하다고 고려해야 할 많은 추가 요소 컬렉션. 나는 사람들이 패스트 패션을 입는 플러스 사이즈 여성을 비판할 때와 같은 에너지를 갖고 우리가 입을 수 있는 지속 가능한 옵션을 더 많이 만들어 냈으면 합니다.

플러스 사이즈 옵션에 가장 적합한 브랜드는 무엇이라고 생각하십니까?

완벽한 사람은 없지만 다른 곳보다 훨씬 낫다고 생각하는 곳이 있습니다. Violeta by Mango는 경제성과 스타일 면에서 시장에서 가장 좋은 제품 중 하나입니다. 스타일이 주도하는 멋진 제품을 찾는 것은 정말 어려울 수 있지만 Mango는 실제로 이를 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 나는 또한 매우 강력한 플러스 사이즈 제품을 가지고 있는 Karen Millen에게 깊은 인상을 받았습니다. 나는 "작은" 플러스 사이즈이기 때문에 Massimo Dutti, & Other Stories 및 Ganni와 같은 쿨걸 브랜드에서 여전히 무언가를 얻을 수 있습니다. 이 브랜드는 신축성이 있거나 오버사이즈일 때만 입을 수 있습니다. 실제로 제 사이즈가 아니기 때문입니다. 제가 놓치고 있는 부분이 있는지 모르겠지만, 오버사이즈와 루즈한 아이템을 만들 수 있다면 단순히 플러스 사이즈 옷을 만들 수 없는 이유는 무엇인가요? 난 절대 이해할 수 없어.

특정 하이 스트리트 브랜드는 가장 큰 사이즈 범위를 제공하지만 사람들은 패스트 패션을 입는 것에 대해 비판받을 수 있습니다. 어떻게 생각하세요?

사람들이 사용할 수 있는 제한된 옵션을 수용하기 위해 사람들을 비판하는 것은 조금 이상하지만, 제가 말하고자 하는 것은 패스트 패션의 플러스 사이즈에 대해 할 말이 많은 것처럼 보이는 것은 일반적으로 플러스 사이즈가 아닌 개인들입니다. 문제. 내 친구 중 몇몇은 미국에서 영향력 있는 사람이고 정기적으로 패스트 패션 브랜드와 협력하고 이 때문에 온라인에서 많은 비판을 받습니다. 물론, 우리 모두는 우리 자신의 의견을 가질 권리가 있지만, "그런데 다른 곳에서 쇼핑할 수 있는 곳은 어디인가요?"와 같습니다. 일정 크기에 도달하면 옵션. 이러한 수준의 무지는 나를 매우 짜증나게 하고 특히 일부 브랜드가 비싸다고 해서 더 낫다고 생각하는 것은 순진한 일입니다. 이러한 부정과 이해 부족은 사라져야 합니다. 그것은 사람들이 아이들에게 냉동 식품을 먹이는 부모에 대해 불평할 때와 비슷한 주장입니다. 모든 사람이 아이들에게 케일 칩을 주고 Whole Foods에서 정기적으로 쇼핑할 돈이 있는 것은 아닙니다. 분명히 그렇게 하는 데 문제가 없습니다. 많은 사람들에게 현실적인 선택이 아닐 뿐더러 그 모든 압력이 사람들에게 가해지고 그들이 할 수 있는 다른 방법이 많지 않을 때 매우 슬픕니다.

빈티지를 많이 입었다고 합니다. 플러스 사이즈 빈티지 쇼핑은 어떻게 찾나요?

내 친구 중 한 명인 Chloe는 빈티지 가게를 운영하고 있습니다. 슬로우 빈티지 숍 그리고 나는 그녀와 콜라보레이션을 했고 우리는 특히 플러스 사이즈 개인에게 맞는 빈티지를 소싱하는 데 몇 달을 보냈습니다. 컬렉션에는 상당한 양의 남성복이 있었고 우리는 우리가 만족하는 세련된 제품을 찾기 위해 정말 파헤쳐야 했습니다. 우리가 출시한 후에는 스트레이트 사이즈 쇼핑객이 컬렉션에서 구매하지 않도록 권장해야 했습니다. 더 작은 쇼핑객이 특대형을 원하기 때문에 더 큰 크기로 구할 수 있는 조각의 비율이 상당히 줄어듭니다. 스타일. 이것은 당신이 이러한 것들을 감시하고 싶지 않기 때문에 힘든 일이었지만 우리가 왜 우리가 빈티지 플러스 사이즈의 세계가 너무 작고 훌륭한 제품을 찾기가 정말 어렵기 때문입니다.

나는 패션 위크와 친구들과 빈티지 쇼핑을 위해 파리에 갔을 때를 기억합니다. 그들은 빈티지 Valentino, Dries Van Noten 등 가장 놀라운 작품을 찾을 것입니다. 그리고 결국 가장 놀라운 물건을 사게 되었고, 나는 종종 아무 것도 적합하지 않은 것처럼 아무것도 없이 떠나곤 했습니다. 한 번은 가죽 장갑을 샀습니다. 아직 갈 길이 멉니다. 브랜드가 이제 막 포괄적인 의류를 만들기 시작했고 따라서 과거에는 그렇게 하지 않았다면 빈티지 플러스 사이즈 의류를 찾을 수 없을 것입니다.

당신은 당신만의 패션 라인을 만들고 있습니다. 그것에 대한 당신의 아이디어는 무엇입니까?

자체 투자한 플러스 사이즈 프리미엄 패션 라인입니다. 아름답게 선별된 작품이 될 것이며 시장에 없는 것에 대해 제가 말한 것과 유사하게 많은 이브닝 웨어가 있을 것입니다. 나는 그것이 당신이 그것을 모두 사고 싶어하는 모든 방울과 함께 있기를 바랍니다. 시간을 초월한 8~12개의 캡슐 컬렉션으로 출시될 예정입니다. 1년에 두 번 정도 출시되며 모두 사전 주문을 통해 구매할 수 있습니다. 이는 지속 가능하고 스마트한 비즈니스 모델입니다. 특히 패션 업계의 폐기물 관련 수치를 알고 있는 경우 더욱 그렇습니다. 시크한 코트, 드레스, 스커트, 점퍼 및 코디가 있을 것입니다. 기본적으로 제 사이즈로는 찾아볼 수 없는 제품입니다. 이 라인은 Gabriela Hearst가 Row를 만난 것처럼 느껴지지만 저렴하고 UK 28 사이즈까지 올라갈 것입니다.

자신의 스타일을 설명한다면?

내 스타일은 편안함에 기반을 두고 있으며 주로 부드러운 아이템이 특징입니다. 저는 캐시미어, 양모 및 정말 따뜻하고 아늑한 모든 것을 좋아합니다. 다들 "아비, 스타일이 너무 미니멀하고 스칸디다"라고 한다. 그리고 저는 "그렇습니까?" 저는 톤 룩, 크림, 화이트, 베이지를 좋아하고 제 컬러 팔레트와 평화롭게 지내고 싶습니다. 이상하게 들릴지 모르지만 나는 하루 종일 깨어 있고 항상 이동하기 때문에 복장이 안내를 도와야 합니다. 하루 종일 내가 될 수 있는 가장 최적의 상태가 되도록 하여 편안하거나 톤이 좋고 평화롭게 보이도록 합니다. 에.

옷장에 항상 가지고 있을 클래식 아이템은 무엇인가요?

18살 때 나는 첫 캐시미어 점퍼를 얻었고 "예, 이것은 나를 위한 것입니다."라고 말했습니다. 그 이후로 저는 캐시미어 점퍼가 그 하나라고 생각합니다. 캐시미어를 사용하는 것에는 너무 고급스럽고 부드러우며 너무 고급스러워서 절대 지나칠 수 없을 것 같습니다. 내 목표는 캐시미어 모든 것을 갖는 것입니다. 장난 꾸러기, 코디, 모든 것! 내 사이즈의 캐시미어 소재를 찾기가 어렵기 때문에 캐시미어 소재를 찾을 때 매우 좋아합니다. 나는 보통 바지나 청바지를 많이 입지 않습니다. 왜냐하면 바지나 청바지가 매우 불편하기 때문입니다. 브랜드는 우리 몸에 맞게 만들지 않습니다. 청바지는 많은 사람들에게 하는 것처럼 자연스럽게 내게 다가오지 않습니다. 저는 드레스와 점퍼에 가장 끌립니다.

저에게 전형적인 의상은 캐시미어 점퍼가 달린 실크 드레스와 커다란 담요 코트입니다. 편안하고 정교하며 쉽습니다. 저는 항상 프리미엄, 하이엔드 및 포멀한 의상을 만들려고 노력하지만 특히 이벤트를 진행할 때 편안함이 매우 중요하기 때문에 트레이너와 함께 스타일을 지정합니다. 바쁘고 실용적인 사람을 위한 옷장을 마련하는 동시에 내가 회사의 얼굴임을 기억하는 것이 중요합니다.

Instagram에서 항상 자신의 사진을 공유할 것이라고 생각하십니까? 그게 당신에게 중요합니까?

경력 관점에서 반드시 중요한 것은 아니지만 대표 관점에서는 중요합니다. 나는 업계에서 플러스 사이즈 여성의 대표성을 계속 발전시키고 싶기 때문에 사진을 게시합니다. 나는 너무 허세를 부리지 않고 내가 좋은 취향을 가지고 있다는 것을 알고 있습니다. 플러스 사이즈 산업의 인식은 종종 우리가 "스타일이 부족하다"거나 "정교한 취향 수준"이 없다는 것이므로 진지하게 받아들이지 않는 핑계입니다. 그래서 제 콘텐츠가 "감히 그 마음가짐을 계속 유지해 주세요"라고 말하려는 것 같아요. 예를 들어 "청바지를 어디서 구해야 할지 몰랐어요. 감사합니다" 또는 "나만의 경험이 아니라는 것을 알게 되어 너무 좋습니다."는 격려가 됩니다. 패션에 관한 글과 사진을 보며 책임감을 느끼기 시작했다. 재미있고 즐기긴 하지만 내가 가진 경험과 영향력을 최대한 발휘해야 할 의무가 있는 것 같고 사람들이 플러스 사이즈의 콘텐츠를 보거나 "보다 작음"으로 편집합니다. 사람들이 내 작업을 보고 그것이 플러스 사이즈 커뮤니티를 위한 것이라는 사실조차 깨닫지 못하기를 바랍니다. 원활하게 일상의 일부가 되기를 바랍니다. 소비.

당신은 당신의 라인이 저렴할 것이라고 언급했는데, 그것이 당신에게 왜 그렇게 중요합니까?

내 인스타그램 피드는 구찌, 디올, 샤넬, 보테가 베네타로 가득 차 있습니다. 이것은 훌륭하지만 실생활이 아닙니다(글쎄요, 저를 위한 것도 아니고 다른 많은 사람들을 위한 것도 아닙니다!). 투자 비용을 절약할 수 있는 모든 것이 훌륭하지만 예산에 맞춰 매우 훌륭하고 일관되게 옷을 입는 것에 대해 할 말이 있습니다. 나는 더 저렴한 버전의 물건을 사는 사람들을 둘러싼 낙인이 마음에 들지 않습니다. 우리 모두가 Jacquemus로 가득 찬 옷장을 살 여유가 없습니다. 사람들이 멋진 스타일을 얻을 수 있고 크기와 가격 면에서 모두 포함된다면 그것은 정말 놀라운 일입니다. 그건 그렇고, 브랜드가 크기와 가격 제안을 확장하기로 결정할 때 내가 등을 두드려 줄 것으로 기대하지 마십시오. 훌륭하지만 어쨌든 모두가해야합니다!

언제부터 패션위크에 나가기 시작했고, 아파트는 언제 차렸나요?

블로거로서 패션 위크에 가는 것은 두 번째 또는 세 번째였으며 MSN과 같은 몇 개의 사이트에서 프리랜서로 일하고 있었습니다. 공식 프레스 라운지에 있었던 것이 기억납니다. 저는 인증을 받았고 제 자신이 정말 자랑스러웠습니다. 특히 당시 17세였기 때문에 더욱 그렇습니다. 어떤 여성분이 나에게 어떤 직함을 가지고 있냐고 물었고 나는 블로그가 있다고 했고 그녀는 그저 말하듯이 나를 쳐다보았다. "여너 여기 있어?" 하고 갑자기 자리를 떴다. 그곳에 있는 것이 너무 기뻤고 끔찍한 경험이었습니다. 온라인으로 작업하거나 자신을 위해 일한다면 분명히 환영받지 못할 것이라고 생각했던 기억이 납니다. 그래서 저는 우리가 소속되고 일할 수 있는 곳이 필요하다고 생각했습니다. 내가 패션 위크에 세 번째로 갔을 때까지만 해도 나는 우리가 (온라인에서 쇼에 참석하는 커뮤니티)에서 일하고 업계 관계를 구축하고 마침내 패션의 일부가 된 것처럼 느낄 수 있습니다. 산업.

저는 약 4년 동안 블로그를 운영하여 브랜드와 좋은 관계를 구축했으며 그 영향력과 이러한 연결을 활용하여 브랜드가 이벤트를 후원하도록 할 수 있었습니다. 별거 아니었어요. 제가 우주 공간을 위한 타이틀 스폰서로 거대한 전화 네트워크에 700파운드를 청구했다는 사실에 대해 아버지는 가장 오랫동안 농담을 하셨지만 저는 너무 기뻤습니다. 그 당시 나도 Paperchase에서 아르바이트를 하고 있었고 그 돈으로 모든 자금을 조달하고 있었기 때문에 파산하지 않고 비용을 충당할 수 있다는 사실에 그저 기뻤습니다. 첫 번째는 잘 되었고, 두 번째를 후원하기 위해 Microsoft에서 접근했습니다. 그리고 저는 "두 번째 것은?!" 빠르게 진행하고 회사가 성장했습니다. 뉴욕, 런던, 파리의 Weheld 아파트. 꼭 필요한 곳에서 시작되었습니다 그리고 적대적인 인쇄 잡지 편집자가 아닌 커뮤니티를 육성할 수 있는 곳이 필요하지만 정말 놀라운 일이 되었고 평생 친구와 동료를 사귈 수 있었고 그렇게 배웠습니다. 많이.

친절하고 환영하며 포괄적인 공간을 만들었다는 것이 놀랍습니다...

Paperchase에서 시간당 6.50파운드를 버는 것부터 갑자기 큰 공간을 임대하기에 충분한 돈을 갖게 되는 것까지 Covent Garden을 만들고 19세의 나이에 재미 있고 패션적인 경험으로 바꾸십시오. 나. 언론의 날처럼 느껴지지 않고 멋진 친구 집이나 좋아하는 수다방에 있는 것 같은 느낌을 주고 싶었기 때문에 항상 아파트나 개인 회원 클럽에 있었습니다. 전반적인 목표와 내가 정말로 원했던 것은 포괄적인 공간을 만드는 것이었지만 몇 년 동안 새로운 변수가 너무 많이 도입되었습니다. 브랜드가 원하는 고객에게 자신의 컬렉션을 적합한 사람들이 볼 수 있도록 하기 위해 수천 파운드를 지불했기 때문에 추가적인 책임이 있습니다. 친구와 때로는 가족까지 데려오고 경력을 쌓기 위해 노력하고 모든 사람을 행복하게 유지하는 것은 불가능했습니다. 직무.

모든 사람을 초대할 수 있기를 원하지만 패션 위크 기간 동안 입을 옷을 대여할 수 있는 옷장과 같은 공간에서는 까다로웠습니다. 한 시즌에 한 주 동안 착용할 수 있는 최대 £8000 상당의 시계가 있었습니다. 후원자 물품을 책임지게 된 순간부터 지금처럼 손님 명단에 신경을 써야 했습니다. 신뢰의 요소가 필요했고 누구의 잘못이던 간에 뭔가 빠진다면 나는 책임 있는. 이것은 독점 수준이 도입되었다는 것을 의미했고 당연히 모든 사람이 이것을 좋아하지는 않았지만 저는 항상 공정하고 고객과 커뮤니티를 행복하게 유지하는 것 사이에서 균형을 유지하려고 노력했습니다.

그런 다음 비즈니스를 스튜디오 고용 및 이벤트 제작으로 전환했습니다. 그것에 대해 말해봐.

우리는 더 많은 이벤트 제작을 시작했고 자연스럽게 더 많은 세트 디자인을 하기 시작했습니다. 인테리어 디자인에 대한 나의 사랑은 우리가 이 빈 캔버스 위치에서 처음부터 스타일을 지정하고 만들어야 하는 엄청난 양의 이벤트에서 비롯되었습니다. 나는 정말, 정말로 가구에 빠져서 점점 더 많은 부품을 소싱하기 시작했고, 다른 것에 대해 배우기 시작했습니다. 그래서 각 공간을 발전시킬수록 점점 더 세련되고, 디자인 보이스. 우리는 더 이상 행사용 가구를 임대하고 싶지 않고 대신 구매하기 시작했습니다. 결국, 우리는 Leyton에 우리의 창고와 사무실 공간을 얻었지만 그 자리에 배치하기로 결정했고 사람들이 임대에 대해 나에게 묻기 시작했습니다. H&M의 브랜드 중 하나가 그곳에서 촬영 및 비공개 이벤트를 했기 때문에 2019년에 개인이든 상업이든 누구나 고용할 수 있는 본격적인 스튜디오로 전환했습니다. 계획된 것은 아니지만 언젠가는 호텔을 갖고 싶었기 때문에 이것이 올바른 방향으로 가는 논리적이고 자연스러운 단계인 것 같았습니다. 나는 그것을 Studio Arva로 브랜드화하기로 결정했고 시간이 지남에 따라 사람들의 집과 사무실을 위한 개인 인테리어 프로젝트를 수행해 왔으며 Islington에 두 번째 스튜디오를 열었습니다.

나는 항상 내 업적을 과소평가한다는 것을 알고 있었지만 Black Lives Matter 운동에서 배운 것 중 하나는 "이것은 놀랍고 나는 성공적이며 잘하고 있습니다." 그래서 2020년 7월경에 인테리어 디자이너를 내 직업 목록에 공식적으로 추가하기로 결정했습니다. 나는 내가 자랑스럽게 보이고 싶지 않다는 것을 알고 있었지만 이 시점에서 사실을 진술해야 했습니다. 그렇지 않으면 아무도 내가 한 모든 것을 알지 못할 것입니다. 나는 이전에 거대한 프로젝트를 완료했고 당신은 그것에 대해 전혀 알지 못할 것입니다. 일부러 그런 건 아니었어요, 저와 저희 팀은 그냥 바빴어요 그리고 우리 작업에 대해 소리치는 것의 가치를 본 적이 없지만, 사람들이 우리가 할 수 있는 것을 몰랐기 때문에 그것이 더 큰 프로젝트에서 우리를 잠재적으로 방해하고 있다는 것을 깨달았습니다. 지난 몇 달 동안 제게 찾아온 기회를 보는 것만으로도 저는 이제 제가 하는 일을 세상과 공유하는 것의 가치와 중요성을 이해하게 되었습니다.

새로운 자신감을 가지고 내가 하는 일과 내가 가진 기술을 더 많이 소유하려고 노력하고 있습니다. 몇 년 전에 우리가 모임을 가졌던 것을 기억합니다. 저는 "안녕하세요, 저는 Abi입니다. 저는 아파트에서 일합니다." 그리고 우리는 모두 둘러앉았고 고객들은 "그럼 누가 책임지나요?"라고 물을 것입니다. "오, 이봐, 나야!"라고 대답하십시오. 나는 항상 자신을 아파트에서 일하고 있다고 소개합니다. 그것. 내 위치를 소유하는 것은 자연스럽게 나에게 일어난 일이 아닙니다. 특히 오만하게 보이고 싶지 않았지만 진정으로 성장하기 위해서는 꼭 필요한 일이었습니다.

인테리어를 더 움직이고 싶은 영역으로 보십니까?

지금 우리 팀과 나는 인테리어 관련 프로젝트를 꽤 많이 진행하고 있습니다. 인테리어 제품 라인이 있기 때문에 확실히 인테리어 세계에 더 많이 존재하는 것 같습니다. 지금. 내가 온라인에서 자주 비판받는 것 중 하나는 한 번에 너무 많은 일을 하는 것처럼 보인다는 것입니다. 나는 동의하지 않지만 나는 여기 지상에서의 시간을 매우 의식하고 있고 나는 단지 신의 계획을 따르고 있다는 것을 확실히 하고 싶고 재미있고 새로운 것을 시도하고 있습니다. Studio Arva가 내 인생의 기간이고 다음으로 넘어가면 괜찮습니다! 나에게 기대되는 일이라고 해서 계속 일을 해야 한다는 생각은 들지 않습니다. 저는 제가 하는 일에 만족하고 싶습니다. 그래서 저는 제 회사를 회사가 아닌 프로젝트로 봅니다. 따라서 융통성을 유지하고 회사에 종료일이 있을 수 있다는 사실을 받아들이고 제가 이끄는 대로 갈 수 있습니다.

함께해주셔서 감사합니다, 아비!

이 촬영은 사회적 거리두기 지침에 따라 폐쇄되기 전에 촬영되었습니다.