사진에서의 에어브러시 기법

에 사진술, "에어브러시"라는 용어는 사진의 현실을 바꾸는 사진 수정을 말합니다. 여기에는 사람이나 물건을 제거하거나, 여드름이나 흉터를 지우거나, 체형을 변경하거나, 원본 사진을 조작하는 다른 형태가 포함될 수 있습니다.

디지털 사진과 Adobe Photoshop 및 이와 유사한 프로그램의 도입 이전에는 에어브러싱이 손으로 이루어졌습니다. 예술가들은 사진을 수동으로 정리하는 임무를 받았습니다. 그들은 불완전한 부분을 수정하기 위해 에어브러시와 붓, 염료 및 기타 재료를 사용했습니다. 대단한 재능이 필요한 기술이었다.

오늘은 에어브러시를 주로 컴퓨터로 완료 종종 "수정" 범주로 분류됩니다. 그러나 특히 광고에서 흠잡을 데 없는 몸매를 가진 모델에 대해 이야기할 때 사용되는 용어를 듣게 될 것입니다.

역사

디지털 사진이 디지털 편집을 가져오기 전에 네거티브와 인화는 다양한 기술을 통해 직접 변경되었습니다. 에어브러싱은 아마도 이러한 기술 중 가장 대중적이었을 것입니다.

사진 초기에는 사진가들이 사용하는 판과 카메라의 한계로 인해 리터칭이 필요한 경우가 많았습니다. 특히 1840년 직전의 Daguerreotype에서는 고품질 이미지를 만들기 위해 수정이 필요했습니다.

1890년대에 에어브러시가 개발되었고 사진 보정은 영원히 바뀌었습니다. 카메라 장비는 지속적으로 개선되었고 에어브러시를 사용한 부드러운 편집을 위한 새로운 기능으로 인해 점, 흉터 및 기타 결함이 제거된 사진에 대한 수요가 엄청나게 높아졌습니다.

컬러 사진은 1930년대까지 사용할 수 없었지만 사람들은 그림처럼 컬러로 초상화를 원했습니다. 아티스트는 에어브러시를 사용하여 흑백 사진에 색조를 지정하여 풀 컬러 인물 사진을 모방했습니다. 에어브러시 사진에 대한 수요를 처리하기 위해 공장이 세워질 정도로 수요가 많았습니다.

Kodak Brownie와 같은 카메라의 지속적인 개선과 가용성은 미국에서 전문적인 에어브러싱의 필요성을 줄였습니다. 1930년대 중후반에 러시아의 스탈린 정권은 공식 사진에서 "사라진" 사람이나 기타 불리한 사람을 제거하는 방법으로 에어브러시를 채택했습니다.

수동 리터칭은 초상화 및 상업 작업을 위해 전문 사진 작가에 의해 계속 사용되었습니다. 많은 에어브러시 아티스트와 전문 리터칭가는 디지털 사진이 등장할 때까지 필름과 종이 인화 작업을 계속했습니다. 그 시점에서 많은 사람들이 자신의 기술을 컴퓨터로 가져갔고 새로운 도구를 사용하여 계속해서 리터칭 서비스를 제공했습니다.

현대 기술

에어브러시가 디지털 편집에 자리를 내준 동안 에어브러시 리터칭의 스타일과 기술은 계속해서 번창하고 있습니다. Photoshop 및 기타 여러 소프트웨어 프로그램을 통해 사용자는 필름 전용 사진 시대의 가장 숙련된 에어브러시 아티스트보다 훨씬 더 정확하게 사진을 편집할 수 있습니다. 종종 "에어브러시"라는 용어가 "포토샵"으로 대체되었습니다.

기술의 이러한 발전은 또한 많은 논쟁을 불러일으켰습니다. 사용하기 쉬운 도구를 사용하여 정밀한 방식으로 사진을 조작하는 능력은 윤리적인 문제를 야기합니다. 모델을 너무 많이 수정하면 이상적인 신체 이미지에 대한 비현실적인 인식이 발생합니까? 할 수있다 사진기자 일어난 일의 현실을 바꾸기 위해 사진에서 요소를 제거하시겠습니까? 회사에서 허위 광고를 만드는 데 사용하고 있습니까?

얼마나 많은 포토샵을 하느냐에 대한 질문은 오늘날 사진 분야에서 큰 논쟁거리 중 하나입니다. 그것은 많은 사람들로 하여금 그들이 보는 거의 모든 사진에 대해 매우 회의적으로 보이게 만들었습니다. 파렴치한 사진 조작 사례가 많은 헤드 라인의 주제가 되었기 때문에 그들의 우려가 부당한 것은 아닙니다.