박물관 분야에서 초기 바로크라고도 알려진 윌리엄과 메리 스타일은 약 1695년부터 1720년대 중반까지 거슬러 올라갑니다. 1689년부터 1694년까지 잉글랜드, 스코틀랜드, 아일랜드를 함께 통치한 네덜란드 출신의 왕과 여왕의 이름을 따서 명명되었습니다.
이 스타일은 1600년대 초 유럽에서 유행한 바로크 스타일의 미국 변형입니다. 미국 가구: 테이블, 의자, 소파 및 침대 마빈 D. 슈왈츠. 플랑드르, 프랑스, 중국 및 네덜란드의 영향을 받은 것으로 알려져 있습니다. 이전에 유행했던 박시한 자코비안 스타일에서 탈피한 가구의 첫 번째 시기였습니다.
가구 조각을 결합하는 더브테일링 기술은 이 기간 동안 추진력을 얻었고 가구 제작에 있어 더 가벼운 구조와 혁신을 가져왔습니다. William과 Mary 스타일의 작품은 17세기 말에 편안함과 고급스러움을 모두 제공하는 가구에 대한 수요를 충족시켰습니다. 메트로폴리탄 미술관의 웹사이트에 따르면, 이 스타일은 주요 항구 도시를 제외한 미국 식민지에서 널리 보급된 적이 없습니다.
윌리엄과 메리의 특성과 기술이 종종 혼합 앤 여왕 가구가 식민지 미국에서 계속 발전함에 따라 나중에 스타일링. 한 시대에서 다음 시대로 넘어가는 디자인 요소가 종종 겹치기 때문에 시대 가구 스타일을 식별할 때 이 요소를 염두에 두는 것이 중요합니다.
다리와 발
William과 Mary 조각을 장식하는 다리 스타일은 대담하게 회전되었습니다. 즉, 선반에서 회전하면서 끌이나 다른 도구로 만들어졌습니다. 초기 바로크 시대의 우아함을 그대로 재현했습니다. 플랑드르 두루마리 다리, 이 유형의 가구에 사용되는 나선형, 트럼펫 및 기둥 모양의 다리 모양.
두루마리와 스페인식 발은 모두 윌리엄과 메리 스타일의 작품에서 우아함을 반영하는 데 사용되었습니다. 공, 롤빵, 발굽 및 순무 발도 널리 사용되었습니다.
사용된 숲
페인팅 및 래커 마감(중국 스타일)이 일반적이었고 호두와 단풍나무가 쉽게 사용되었습니다. 월넛 고유의 다크 룩은 사실 이 당시 유행했던 윌리암 앤 메리 룩의 특징이다.
소나무, 삼나무 및 일부 오크도 이러한 조각에서 찾을 수 있습니다. 다양한 색상과 질감의 베니어판 또는 얇은 나무 시트는 캐비닛과 책상의 전면을 장식하는 데 사용되었습니다. 하나의 William and Mary 스타일 작품을 만들기 위해 다양한 목재 솔리드와 베니어가 조합되어 사용된 것을 발견하는 것은 드문 일이 아닙니다.
의자 및 테이블
의자 디자인은 높은 등받이와 호화로운 장식으로 이전 스타일보다 얇아졌습니다. 사이드 체어가 가장 흔했지만 일부 안락의자도 제작되었습니다. 의자 좌석은 일반적으로 지팡이 또는 러시로 만들어졌으며 쿠션 가죽으로 덮개를 씌웠습니다. 날개 의자, 이 시기에는 이지 체어(easy chair)라고도 했으며, 의자가 확장된 데이베드(daybed)도 이 시대에 도입되었습니다.
형태와 기능을 위해 설계된 작은 테이블도 이 시대에 새로운 것이었습니다. 예를 들어 티 테이블과 화장대도 마찬가지입니다. 문다리 테이블은 가장 인기가 많았고 다양한 목적을 위해 다양한 크기로 만들어졌습니다. 버터플라이 테이블도 이 시대에 선호되었으며 선술집 테이블이 하나의 변형이었습니다.
