나는 스스로 바느질을 배웠고, 옷을 보는 방식이 바뀌었다

당신은 당신의 옷을 본 적이 있습니까? 그리고 내 말은 진짜 보았다? 헴라인의 숨겨진 복잡함을 연구하거나 프렌치 솔기를 따라 손가락을 따라 본 적이 있습니까? 정신적으로 스커트를 구성 요소로 분해했습니까, 아니면 다트의 신체 조각 라인을 따랐습니까? 글쎄요, 저는 바느질을 배울 때까지 없었습니다.

수년 동안 재봉에 대한 나의 가장 중요한 기억은 중등 학교 섬유 수업에 국한되었습니다. 수박 조각처럼 보이도록 비뚤어진 지갑과 "유용한" 주머니가 있는 벽걸이 만들기 우아하게. 집에서 바느질하는 것이 특히 "멋진" 취미라는 느낌은 전혀 없었고 집에서 만든 옷을 입는 것과 관련된 속물은 여전히 ​​만연했습니다. 광택 잡지에서 샅샅이 살펴보던 패션 디자이너들과는 전혀 다른 세상을 느꼈고, 그들의 최첨단 매력이 같은 DNA에서 태어났다는 것이 믿기지 않을 정도였습니다. 헴라인 해킹 자선 가게 드레스를 입거나 중고 스커트를 고정하는 것이 내 DIY 열망의 한계였습니다.

10년 후, 실업 기간 동안 나는 가차 없이 재봉에 끌렸다. 게으름에 대한 다가오는 위협이 나를 존 루이스의 옥스포드 스트리트 매장 문을 통해 잡화 부서로 몰아넣었습니다. 나는 싸고 유쾌한 재봉틀을 구입했고, 그 후 두 달 동안 무더운 여름의 숨막히는 무더위 속에서 나는 미친 듯이 일했다. 가장 기본적인 A라인 스커트와 민소매 탑부터 시작하여 빈티지한 느낌의 프록과 복잡한 퍼프 소매와 주름 장식으로 이어지는 봉제 패턴 스커트. 그것은 명상의 한 형태가 되었고, 바늘로 찌르는 걱정을 잠잠하게 하는 모터의 소용돌이가 되었고, 나의 미래는 불확실성에 가려져 있었지만, 바느질의 엄밀하고 몰입하는 성질은 나에게 초점을 주었다.

4년을 빨리 감았고, 나는 또다시 집의 네 구석에 갇혀 있음을 깨달았다. COVID-19가 전 세계를 휩쓴 영국: 생일이 연기되고 결혼식이 연기되고 언론 행사가 취소되고 퇴근 후가 먼 기억을 마십니다. 세상은 돌이킬 수 없는 변화에 직면해 있었고 지금도 마찬가지입니다. 도시 생활의 속도는 멈췄습니다. "느린 생활"은 더 이상 잠에서 깨어난 20대의 라이프스타일 선택이 아니라 많은 사람들에게 새롭고 강요된 현실입니다. 공예의 체계적인 매력이 갑자기 형언할 수 없이 적절하게 느껴졌고, 10년 전과 달리 현대화된 산업이 우리의 부름에 응답했습니다.

“5년 전만 해도 가정 재봉 시장은 여전히 ​​소수의 디자이너만이 패턴을 생산하는 매우 전통적이었습니다. 그러나 그 이후로 우리는 봉제가 많은 새로운 추종자들을 끌어들이면서 다양한 공예품의 부활을 목격했습니다.”라고 현대 봉제 웹사이트 The Fold의 이사인 Rachel Walker는 말합니다. 선. “봉제 산업은 새로운 패턴 디자이너와 직물 범위가 계속 증가하면서 이러한 관심 급증에 대응했으며 다음과 같은 쇼도 보여주고 있습니다. 그레이트 브리티시 봉제비 특히 봉쇄 기간 동안 더 많은 사람들이 처음으로 재봉을 시도하도록 장려했습니다.”

봉쇄령의 불안 속에서 내 옷을 만드는 것은 나에게 매일 같은 성취감을 가져다주었다. 다른 Zoom 피트니스 수업이나 Netflix로는 만족할 수 없는 갈망입니다. 파티. 리넨 드레스, 플로럴 미니, 체크 팬츠, 친구의 30번째 생일을 위한 유틸리티 재킷을 포함하여 직접 만든 편집이 확장되었습니다. 혼자가 아닌 것 같습니다. John Lewis & Partners는 사람들이 새로운 취미를 찾으면서 폐쇄 기간 동안 재봉틀 판매가 258%나 증가하는 것을 보았습니다. 한편, 고급 디자이너들은 JW Anderson이 Harry를 위한 뜨개질 패턴을 출시하면서 DIY 유행에 뛰어들고 있습니다. 스타일스의 컬러풀한 패치워크 가디건은 틱톡의 '가디건 챌린지'에 대응해 소셜미디어에서도 손색이 없었다. 그것.

“일반적으로 제작과 공예의 급증은 보기 좋았습니다. 우리는 특히 화면 밖에 있을 때 시간을 사용하는 방법에 대해 더 많이 생각하고 있을 뿐만 아니라 새로운 기술을 배우게 되어 기쁩니다."라고 패션 인플루언서이자 가정 하수도는 말합니다. 지나 샤. "일자리와 경제에 대한 두려움이 있지만 일반적으로 새 옷을 사는 것보다 이미 사랑받은 옷을 업사이클링하려고 하는 것이 합리적입니다."

많은 사람들에게 그것은 그들의 창조적 인 측면과 다시 연결할 수 있는 기회였습니다. 보통 일상 생활에서 표면화하기 위해 고군분투하는 측면이 있습니다. 스타일리스트이자 Who What Wear 기고가는 "대학 졸업 후 스타일링에 빠졌고 무언가를 만들거나 나만의 변경을 할 시간을 내기가 어려웠습니다."라고 설명합니다. 모니크 데일. “믿던 재봉사를 찾았고 그녀에게 모든 구매를 해주려고 했지만 올해는 폐쇄되어 다시 그 재봉사로 돌아가기로 결정했습니다. 때때로 나는 어떤 아이템과 사랑에 빠질 수도 있지만 5'1"의 경우, 종종 내 프레임에 맞게 작동하도록 가져와야 합니다. 내 몸에 맞게 무언가를 만들고 바꿀 수 있다는 것이 너무 좋아서 보람을 느낍니다.”

The Fold Line, Merchant & Mills 및 Wool & Gang과 같은 브랜드는 주택 현대화를 주도하고 있습니다. 최신 이미지와 마케팅 트렌드를 반영한 ​​재봉 패턴으로 젊은 층에게 어필하는 재봉 시장 지속 가능성- 마음이, 청중. 사회적 거리두기 조치가 끝이 보이지 않는 가운데 패션 업계는 그 어느 때보다 우선순위를 재평가하고 궤적을 바꿔야 한다는 압박을 받고 있습니다. 와 함께 더 작은, 친환경 신생 기업, 봉제 브랜드는 본질적으로 윤리적 생산과 공급망 투명성을 촉진하는 소비주의에 대한 느린 접근 방식을 제공하고 있습니다. 가정 하수도로서 당신은 모든 단계에서 거기에 있습니다.

“거리에서 내가 원하는 것을 정확히 찾을 수 없었기 때문에 나는 항상 내 옷을 만들었습니다. 나는 내가 입고 싶은 것을 만들고 싶었고, 다른 사람들도 그것을 입고 싶어하기를 바랐습니다.” 컨템포러리 패턴 브랜드 Merchant & Mills의 공동 설립자인 Carolyn Denham이 설명합니다. “가정 재봉은 이제 번화가에 대한 진정한 대안이 되었으며 우리와 같은 회사는 이제 더 많은 것을 의뢰하고 생산할 만큼 충분히 커졌습니다. 지속 가능한 직물, 모든 수준에서 공장을 옹호하고 가정 하수도의 선두에 설 수 있는 기회를 제공합니다. 지속 가능성.”

나를 포함한 많은 하수구의 경우, 우리 자신의 의복을 만드는 법을 배우면서 우리가 거리 상점에 걸려 있는 모든 품목에 들어가는 기술과 시간을 날카롭게 안도했습니다. 서로 다른 천 조각이 퍼즐처럼 결합되어 완벽하고 완성된 전체를 만드는 것을 보는 이상한 연금술이며 당연하게 받아들여서는 안 됩니다. 글로벌 패션 플랫폼에서 온라인으로 물건을 주문하는 데 5분이 걸리지만 홈메이드 제품이 완성되기까지는 몇 주가 걸릴 수 있습니다. 재봉 과정에 대한 물리적인 근접성은 나를 패션 선택에 더 가깝게 묶습니다.

"옷을 처음부터 끝까지 만들기 전까지는 우리가 매일 구매하는 옷을 만드는 데 필요한 시간과 기술을 진정으로 이해하지 못할 것입니다."라고 Zeena는 말합니다. “창의적인 과정에는 너무나 많은 기쁨이 있기 때문에 의류 노동자들은 우리의 최고 수준에 옷을 배달하기 위해 투입한 시간에 대해 부당한 급여를 받고 있습니다. 거리. 내 옷을 만들 수 있다는 사실은 사물이 만들어지는 방식에 대해 눈을 뜨게 하고 쇼핑하는 방식을 바꾸었습니다.”

다행히도 새롭고 혁신적인 솔루션에 대한 업계의 요구에 부응하는 패션 브랜드가 점점 늘어나고 있습니다. 업사이클링은 수제 공예의 장인 정신과 새로움에 대한 요구를 결합할 수 있는 독특한 기회를 라벨에 제공하기 때문에 2020년에 큰 인기를 얻었습니다. 와 같은 소규모 브랜드 매드 브라운 니트웨어, Leila Ray Vintage와 Found & Curated Vintage는 모두 자신의 예비품을 사용하고 싶어하는 사람들이 시작했습니다. 재봉틀과 손으로 사랑스럽게 부활한 세상에 하나뿐인 작품을 만드는 시간 자수. 결과는 정말 놀랍습니다.

“저는 항상 전통적인 니트웨어를 좋아했고 각 의류에 들인 시간과 노력을 정말 중요하게 생각했습니다. 저는 전통적인 니트웨어의 장인 정신을 소중히 여기면서 색상을 도입하고 지속 가능한 새로운 제품을 만드는 방법을 찾고 싶었습니다." 매드 브라운 니트웨어, 매들린 브라운. “들어오는 대부분의 점퍼는 일반적으로 일종의 수리가 필요합니다. 바느질이나 마모된 칼라의 교체가 필요한 구멍일 수 있으므로 모든 니트는 이 느린 프로세스로 시작됩니다. 점퍼에 따라 유색 실을 니트에 조심스럽게 자수하는 데 최대 30시간이 걸립니다. 긴 과정은 의상이 변하는 것을 볼 가치가 있습니다.” 

Found & Curated Vintage와 Leila Ray Vintage는 중고 패션 그것은 그들의 창립자들에게 ​​이미 사랑받은 옷에 새로운 생명을 불어넣도록 영감을 주었습니다. Found & Curated Vintage의 헬렌 엠버튼(Helen Emberton)은 "사용하지 않고 잊혀진 아름다운 빈티지 패브릭을 계속 많이 찾았고 더 많은 사랑을 받고 있다고 느꼈습니다."라고 말합니다. "우리는 직물(대부분 1940년대의 자수 린넨)을 현대의 옷장에 들어갈 수 있는 웨어러블 아이템으로 재작업하기 시작했습니다." 

Leila Ray Vintage의 Katie Black도 폐쇄 기간 동안 업사이클링 자수에 대한 전례 없는 수요를 목격했습니다. “고급 패션 브랜드가 마침내 스포트라이트를 받고 있습니다. 인스타그램과 같은 플랫폼에서 이를 보여주는 것이 더 많은 청중을 교육하고 전 세계적으로 엄청난 찬사를 받았다고 생각합니다.”라고 그녀는 말했습니다. 설명합니다. “또한 Z세대와 밀레니얼 세대는 더욱 지속 가능한 쇼핑객이 되었으며 점점 더 진정한 출처가 있는 정품 의류 - 그들은 자신의 의류가 윤리적으로 안전하다는 확신을 원합니다. 만들어진."

이 혁신적인 사람들의 작업에 박수를 보내고 재봉틀을 구입한 것에 대해 등을 토닥일 수 있지만, 재봉은 시간과 돈이 필요하고 종종 비싼 도구를 살 돈이 있는 사람들의 특권임을 인정하십시오. 직물. 업계의 모든 지속 가능성 문제에 대한 완벽한 솔루션은 아닙니다. 그러나 더 넓은 범위에서 봉제 부흥은 우리의 재투자 기회를 제공하는 것처럼 느껴집니다. 패션과의 관계, 의복은 소중히 여겨야 할 대상임을 다음 세대에게 보여줍니다.

"더 많은 사람들이 이 일을 했으면 좋겠지만, 쉽게 시작하거나 빨리 시작할 수 있는 취미는 아닙니다." 패션 인플루언서이자 패턴 커터인 Georgia Meramo는 생각합니다. “하지만 TikTok에서 재봉 커뮤니티가 성장하는 것을 보고 있습니다. 이 커뮤니티는 많은 젊은 사람들이 업계에 진출하거나 집에서 재봉을 시도하도록 영감을 주고 있습니다. 정말 멋진 일입니다. 바라건대 이것은 미래에 더 주류가 될 수 있음을 의미합니다.”

패션과 직물을 학교 교과 과정의 일부로 통합하지 않는 이유는 무엇입니까? 그리고 아니요, 의심스러운 벽 장식을 의미하는 것이 아닙니다. 학생들에게 공급망 윤리와 지속 가능한 직물에 대해 가르치고 그들이 원하는 것을 바느질할 수 있도록 합시다. 실제로 입고 싶어. 그것은 그들이 온라인으로 구매하는 £5 탑에 실제로 무엇이 들어가는지 직접 보여줄 것입니다. 또한 JW Anderson과 같은 더 많은 패션 디자이너가 이 교육 운동에 참여하도록 독려할 수 있다면 마침내 고급 디자인에서 홈 재봉의 이질적인 세계를 통합할 수 있을 것입니다.

“가정 봉제 산업을 더욱 흥미롭게 만들 수 있는 가장 큰 기회는 디자이너들이 자신의 런웨이 컬렉션은 기성복 소비자뿐만 아니라 가정용 재봉틀을 위한 것입니다." 연령 그레이트 브리티시 봉제비. “이것은 실제로 내 모든 패션 디자인을 구매하고 DIY할 수 있는 새로운 패션 하우스인 House of Akong의 작동 개념입니다. 이것이 바로 하이패션 홈 재봉의 미래라고 믿습니다.”

Nicole의 사명 선언문이 지나치면 가정 재봉 산업에 아직 희망이 있다고 확신합니다. 십대 Joy가 확실히 승인할 것입니다. 나는 팬데믹이 패션 산업에 절실히 필요한 변화를 촉발할 것이라는 데 의심의 여지가 없지만, 개인적 차원에서 그것은 나를 더 순수한 즐거움으로 다시 데려왔습니다. 내가 만드는 모든 의류 품목과 함께 성장하고 번창하는 의류, 쇼핑하는 방식: 양보다 질을 사는 것이든, 작은 것을 옹호하는 것이든, 지속 가능한 디자이너 또는 단순히 "내 옷은 어디에서 만들어졌습니까?" 한 가지 확실한 점은 패션이 다시는 예전 같지 않다는 것입니다.