“제가 지속 가능한 연예인일 수도 있어요. 그들은 단지 10년 정도마다 저를 계속 재활용할 것입니다." Alexa Chung은 그녀를 지난 몇 년 동안 너무나 사랑스럽게 만든 그 엉성한 영어 목시를 깜박이며 속삭였습니다.
36세의 스타일 아이콘과 나는 끊임없이 변화하는 패션 산업과 그 안에서 그녀의 위치에 대해 농담을 주고받고 있습니다. 직업이 비교적 직설적인 대부분의 스타(배우, 가수, 모델)와 달리 정은 너무 오래 그리고 많은 이유로 유명해져서 원래 그녀를 가족으로 만든 이유에 대해 생각해 본 적이 없습니다. 이름. 그녀는 단지 Alexa Chung이고 태양 그 자체처럼 항상 여기에 있었습니다. 그녀는 Carrie Bradshaw가 Chloë Sevigny를 만났지만 완전히 그녀 자신의 무언가를 만난 것 같습니까? 인터뷰를 하기 전에 Chung의 홍보 담당자가 나에게 그녀의 적절한 직함 목록을 이메일로 보냈습니다. 글로벌 스타일 아이콘, 트렌드세터, 패션 디자이너, 존경받는 텔레비전 인물, 작가. 그녀의 담당자는 윙크 이모티콘으로 "우리는 그녀를 모델로 부르지 않으며 DJ도 하지 않습니다."라고 덧붙였습니다. 내가 아는 것은 "It girls"라는 문구를 구글링하면 Chung과 그녀의 덥수룩한 히코리 갈색 앞머리의 헤드샷이 첫 번째 이미지 결과로 나타납니다.
생각해보면 2009년 Alexa Chung이 처음으로 내 레이더를 통과했을 것입니다. 그 때 그녀는 멋진 MTV 토크쇼를 진행하기 시작했습니다. Alexa Chung과 함께합니다. (비록 그녀의 텔레비전 발표 경력은 훨씬 이전에 영국에서 시작되었지만 - Popworld와 T4 팬들에게 큰 소리로). 그녀는 내가 뉴욕의 패션 잡지에서 인턴을 시작했을 때 몇 년 후 내 세계관을 다시 입력 City와 Chung의 독특하고 빈티지 중심적인 모습을 보지 않고는 베스트 드레서 라운드를 뒤집을 수 없었습니다. 스타일. (“매일 제 옷의 절반이 빈티지입니다.”라고 그녀는 10년 후 나에게 말합니다. “로맨틱하다. 노스탤지어입니다. 나는 옛날 까치다.”) 2015년에 그녀가 주연을 맡았을 때 정이 다시 나를 찾아왔다.
작년에 카리스마 넘치는 영국인은 몇 년 만에 첫 TV 발표 공연을 예약했습니다. Netflix의 새로운 리얼리티 경쟁 시리즈 공동 주최 다음 패션 나란히 퀴어 아이의 탄 프랑스. 새로운 시도 프로젝트 런웨이, 쇼의 참가자는 업계의 신인이 아니라 최고 패션에 갔던 전 세계에서 일하는 디자이너입니다. 학교, 유명 브랜드에 기술을 빌려주고, A급 연예인을 차려입고, 이제 자신의 경력을 가명 수준으로 끌어올리려고 합니다. Chung과 France는 함께 Heidi Klum과 Tim Gunn의 역할을 모두 수행합니다.
“그들이 TV를 하라고 다시 전화를 했다는 것이 믿기지 않았습니다. 너무 오랜만이다.” 정씨가 원작을 묻자 말했다. "나는 브루스 윌리스처럼 다이 하드 3 그가 이미 은퇴했을 때 그들은 '우리는 마지막 임무를 위해 당신이 필요합니다.'라고 말합니다.” 이야기에 따르면 Tan France는 이미 정이 런던 패션 위크에서 그를 만났을 때 네트워크는 그의 상대를 위해 이름을 던지고 있었다. 파티. “패션쇼가 전날 밤이라 술에 취해 방황했다. Tan이 들어왔고 우리는 그냥 수다를 떨었습니다.”라고 그녀는 회상합니다. 정은 원래 누가 줄에 섰는지 모른다. 다음 패션 그러나 프랑스와 술에 취해 술에 반한 후, 그는 우리와 마찬가지로 그녀의 매력에 빠져 프로듀서를 불러 그녀를 고용했습니다.
“저는 팀과 이야기를 나누었고 즉시 쇼의 아이디어에 관심을 갖게 되었습니다. 너무 현대적이고 재미있게 들렸습니다.”라고 Chung이 말했습니다. 그녀와 프랑스가 즉각적인 친구 관계를 가졌다는 것은 나쁘지 않았습니다. 그녀는 함께 출연한 배우에 대해 “새로운 최고의 짝을 찾은 것이 너무 기쁩니다.”라고 말합니다. “쇼 전에는 서로 몰랐지만 그는 내가 가장 좋아하는 사람 중 한 명으로 내 마음에 자리 잡았습니다. 그는 들어서자마자 '안녕, 청이!'라고 말했고 나는 이렇게 말했다. 으아악! 그래서, 네, 그를 알게 되어 매우 기쁩니다.” 시청자도 파트너십을 승인합니다. "Alexa + Tan은 내가 필요하다고 생각한 적이 없는 듀오입니다."는 최고 댓글 중 하나입니다. 다음 패션'NS시즌 1 예고편.
그녀가 촬영장에 도착하자마자 Chung은 기대를 뛰어넘기 시작했습니다(이는 그녀에게 반복되는 주제이기도 합니다). 그녀는 이렇게 회상한다. “촬영을 시작하고 큐카드를 정말 잘 읽을 수 있었을 때 다들 '와, 잘하시네요'라고 하셨고, 저는 '얘들아, 처음에는 방송 진행자로 시작했다. 이것이 내가 기술적으로 할 수 있는 유일한 것이므로 맥주를 들고 있습니다.'"
Chung은 MTV 시절부터 카메라 렌즈에서 정확히 숨어 있지 않았습니다. 지난 1년 반 동안 그녀는 YouTube 채널의 원본 동영상을 쓰고, 제작하고, 주연을 맡아 왔습니다. (“이 YouTube 파티에 늦었어요.” 그녀의 약력) Chung은 이것이 소셜 미디어를 유지하기 위한 일종의 전략적 움직임이 아니라고 확신합니다. 관련성이 있지만(“TikTok이 무엇인지도 모릅니다.”라고 그녀는 고백합니다.) 대신 자신의 방식으로 콘텐츠를 만들 수 있는 기회를 제공합니다. 알 잖아? 저는 항상 네트워크 및 프로듀서와 함께 일해 왔습니다. 의견이 있는 사람들. 하지만 YouTube에는 보스가 없습니다. 우리는 우리가 원하는 대로 할 수 있습니다.”
Chung의 비디오는 덜 캐주얼하고 필터링되지 않은 브이로그와 더 매력적이고 잘 만들어진 단편 영화입니다. 일부는 트렌디한 면(튜토리얼, ASMR)에 있지만 다른 일부는 미니 다큐멘터리와 같습니다. 그녀는 멧 갈라(Met Gala)와 디올 오뜨 꾸뛰르(Dior Haute Couture)를 위한 맞춤 가운이 어떻게 만들어지는지 조사하기 위해 무대 뒤에서 조사합니다. 이러한 방식으로 Chung은 자신의 채널을 통해 패션 산업 전반에 대해 더 많이 알게 됩니다. "대학 학위를 취득하지 않은 사람으로서 저는 YouTube를 탐색 도구로 사용합니다."라고 그녀는 말합니다.
정씨의 패션 라인도 직장에서 배우는 연습이었다. 그녀의 수상 경력이나 여유로운 자신감을 보면 짐작할 수 없지만 ALEXACHUNG을 만드는 것은 It girl을 사기꾼 증후군의 관련 사례로 괴롭힙니다. "처음에는 너무 겁나는 과정이었고 팀에 크게 의존해야 했습니다."라고 그녀는 밝혔습니다. “세인트 마틴에서 훈련을 받지 못한 것에 대한 불안함은 내가 조금 더 뻔뻔할 수 있는 옷을 만들고 있다는 것을 의미했습니다. 나.” 2017년 브랜드의 추진력 이후, Chung은 천천히 자신의 비전을 소유하는 법을 배웠습니다. “나는 지금 내 영향력에 부끄럽지 않다”고 그녀는 말한다. “저는 데이빗 보위 바지를 만들고 싶어요! 또는 그것이 무엇이든. 저는 제 관점이 조금 더 자랑스럽습니다.”
부족함이 없는 관점으로 Chung은 그녀의 다가오는 리조트 컬렉션을 "사이키델릭한 부활절 파티"라고 설명합니다. 그녀는 그녀가 아마도 조금 너무 많이보고 있다고 말합니다 매드맨 조각을 꿈꾸면서. "나는 60년대 여성들이 Valium에 어떻게 올라갔는지 생각하고 있었습니다. 겉보기에는 모든 것을 가지고 있지만 여전히 이 불쾌감을 느끼고 있습니다."라고 Chung이 설명합니다. “나는 영감에 매우 사로잡혀 있고, 우리 팀은 이러한 아이디어를 실제로 감각." 크리에이티브 디렉터로서 Chung은 전반적인 비전을 개념화하고 Prada에서 교육을 받은 수석 디자이너 Silverio Boffelli는 실행. “내 배움의 여정이 끝나가고 있지는 않습니다.”라고 Chung이 덧붙였습니다. "하지만 내가 하는 과정에서 배운 것은 다음 패션 결국 우승한 디자이너는 자신의 목소리에 진정으로 귀를 기울이는 디자이너라는 것입니다.”
우리는 Chung이 "넥스트 인 패션"(즉, Netflix 쇼 외)이 누구이며 무엇이라고 예측하는지 묻지 않을 수 없었습니다. 첫째, 그녀는 지속 가능성 운동이 계속해서 이어갈 것이라고 확신합니다. "내 말은, 그것이 앞으로 나아가는 유일한 길입니다."라고 그녀는 주장합니다. 제인 폰다 (최근에 좋은 쇼핑을 포기한 사람) 그녀의 현재 패션 영감 중 하나입니다. Chung은 심지어 자신의 라인을 보다 친환경적으로 만드는 데 도움을 주기 위해 컨설턴트를 고용하여 의류의 수명 주기(제품 우선 순위)와 같은 것에 대해 생각하도록 동기를 부여했습니다. 유행하는 일회용품과 달리 고객의 옷장에 영원히 남을 제품)은 물론 친환경적인 원단과 소재(버섯 가죽, 씨앗 포장).
정은 "우리는 갈 길이 멀다"고 말하며 디자이너나 소비자 모두 영향을 미치기 위해 "투사적"일 필요는 없다고 덧붙였습니다. 결국 모든 사람이 의류 소비에 있어 완벽하게 지속 가능하다면 패션도 존재하지 않을 것이고, Chung은 실직하고 수백만 명의 삶이 눈에 띄게 공허하게 느껴질 것입니다. "당신은 최선을 다할 뿐입니다. 동시에 우리 모두가 완벽하다면 하나의 점프슈트를 입었을 것이기 때문입니다."라고 Chung이 말합니다. “패션에도 장점이 있습니다. 그것은 많은 기쁨을 가져다줍니다. 그것은 당신의 정체성을 표현하는 방법입니다. 중요한 역할을 합니다.”
이를 위해 정은 성별, 나이, 명성 자체의 경계를 허무는 패션의 역할이 주로 소셜 미디어 덕분에 계속해서 확대될 것이라고 내다봤다. "Met Gala에서 귀걸이와 블라우스를 입은 Harry Styles나 드레스를 입은 The 1975의 Matty Healy와 Dev Hynes가 너무 멋져 보이는 것처럼" 그녀는 말합니다. "[디자이너] Simone Rocha가 이전 모델을 쇼에 통합하는 방식을 좋아합니다." 밝은 면을 바라보는 정은우 디자이너, 외모 및 인간 경험에 노출될 수 있는 소셜 미디어 시대에 살고 있다는 것은 행운입니다. 보다. (물론 정신 건강을 염두에 두고 정은 인스타그램의 음소거 버튼도 낯설지 않다고 말합니다.)
경력 장수에 대한 교훈, Chung은 장기 게임을 하고 있습니다. 그녀는 지난 몇 년에 비해 이러한 방식으로 프로 생활을 하는 것이 훨씬 여유로워 보입니다. (2013년 그녀는 언론에 “남아있다'는 그녀에게 큰 고통을 안겨주었다.) 요즘 정은 단순히 프로젝트를 진행하는 데 관심이 있다. 가장 진정성 있게 느껴지고 침착하게 그들을 바라보는 것(그리고 그녀의 시그니처 반짝임) 눈). “10년 뒤에 다시 해봐야 겠네요.” 그녀가 미소를 지었다. "여기 있을게, 뒹굴뒹굴."