브랜드 Ganni의 성공에 관한 Ditte와 Nicolaj Reffstrup

2017년을 돌이켜보면 세 가지 특정 브랜드가 영향력 있는 삼두정치 역할을 하여 다른 모든 것이 회전: 구찌가 다시 한 번 럭셔리 팩을 주도했고, 망고는 힙스터 온 하이 스트리트 시장을 장악했고, 간니는 확고부동한 자리를 지켰습니다. 위치 NS 각 시즌의 머스트 해브 아이템을 만드는 컨템포러리 브랜드(유비쿼터스 또는 고가가 되지는 않음). 이 덴마크 브랜드가 우리가 기대한 대로 이루어진 적은 한 번도 없었고, 단 12개월 만에 이처럼 다양한 컬트 아이템을 본 적도 없었습니다.

얼마나 많은 팀을 회상 Who What Wear UK Ganni의 패션 명성을 위한 성층권의 상승을 도표화했으며 주요 사모펀드가 이 회사는 브랜드가 전 세계적으로 성장하는 것을 보기 위해 전략적 투자를 하고 있습니다. 우리는 알고 싶었습니다. 비밀? 나는 이 패션 걸이 승인한 브랜드의 성공에 대해 더 알아보기 위해 레이블 배후의 주역인 크리에이티브 디렉터 Ditte Reffstrup과 CEO Nicolaj Reffstrup을 따라갔습니다. Ganni에 대한 모든 것을 알아보려면 계속 읽으십시오.

그래서 당신은 아마 50보에서 Ganni를 알아볼 수 있을 것입니다. 아마도 당신은 Ganni 작품(또는 그 이상)을 소유하고 있을 수도 있습니다. Instagram에서 #GanniGirls 해시태그를 우리만큼 밀접하게 팔로우할 수도 있지만 실제로 브랜드 자체에 대해 얼마나 알고 있습니까? 글쎄, 당신은 레이블이 2009년에 시작되었다는 것을 발견하고 매우 다른 능력으로 놀랐을 것입니다.

“[당시] 브랜드라고 부를 수는 없을 것 같아요. 갤러리가 있는 친구가 여기 저기 옷을 하고 있었는데, 대부분 그가 그런 옷을 입고 있었던 것 같아요. 적절한 컬렉션을 만들려고 하기보다 좋아했기 때문에 그런 의미에서 조금 무작위였습니다."라고 설명합니다. 니콜라이. "Ditte는 그와 함께 일하기 시작했고, 그를 돕고, 스타일을 개발하고, 신발 한 켤레를 디자인했으며, 그녀는 계속해서 그를 위해 매우 성공했습니다. 그래서 그 시점에서 우리는 회사에 합류하기 시작했습니다."

Ditte는 이 기회를 자신의 서클과 그 외의 많은 멋진 코펜하겐 소녀들이 놓치고 있다고 느꼈던 옷을 마침내 만들 수 있는 기회로 보았습니다. "저는 Ganni를 매우 스칸디나비아 또는 매우 코펜하겐 스타일의 브랜드로 묘사하고 싶습니다. 사람들은 종종 스칸디나비아 스타일의 이미지를 매우 고급스럽거나 매우 양성적이며, 그것이 내가 간니를 하고 싶었던 이유입니다. 코펜하겐. 나는 그 두 가지 설명에서 나 자신을 알아볼 수 없었다"고 그녀는 설명했다.

그래서 Ditte는 트렌드를 주도하는 이 덴마크 이름의 DNA가 된 믹스 앤 매치 프린트와 스포티한 비율을 확립하기 시작했습니다.

네타포르테 A/W 16을 위해 브랜드를 처음 인수한 이후 투자가 4배 증가한 올해에만 10건의 상당한 Ganni 주식 재주문을 했습니다. 비슷한 이야기가 또 다른 주요 주식 보유자에게 적용됩니다. 브라운패션닷컴. 런던 부티크는 또한 인스타그램을 둘러싼 열풍에 이어 그 시즌에 Scandi 라벨을 도입했습니다. 바나나로 장식되어 있고 투명 캡에 "Yellow"라는 단어가 새겨져 있는 겉보기에는 단순한 £60 티셔츠 앞. "그들의 과일 프린트 티셔츠는 브랜드의 인기를 보여주는 명백한 지표였습니다. 그들은 즉시 매진되었습니다." 브라운패션닷컴 말한다.

Ditte는 이 특별한 컬렉션이 진정한 전환점을 제공했다는 데 동의했습니다. 그녀는 스웨덴 밖에 가본 적이 없었습니다! 그러나 나는 모델 에이전시에서 그녀를 찾았습니다. 그녀는 내가 찾을 수 있는 유일한 대머리 소녀였습니다. 그래서 그녀는 말뫼에서 코펜하겐까지 기차를 탔고 나는 그녀를 아름다운 레이스로 장식했습니다. 우리에게는 Nadja Bender와 같은 큰 모델이 있었지만 사람들은 이 소녀에 대해 화를 냈습니다." Nicolaj가 재빨리 끼어들었고 나는 서둘러 동의했습니다. 차림새!"

올해는 스타일리시한 여성들이 Ganni 모드의 정점으로 변하는 것을 보았지만, 내부자들을 위한 사랑은 꽤 오래전에 시작되었습니다. 예를 들어 #GanniGirls 해시태그는 실제로 2012년 Kate Bosworth와 Helena Christensen이 Ganni 옷을 입은 공동 셀카에 추가했을 때 소셜 미디어를 처음으로 강타했습니다. "우리는 그 해시태그를 발견했고 그 이후로 계속 사용하고 있습니다."라고 Ditte는 말합니다. "많은 사람들이 그것에 대해 매우 잘 공감했습니다." 따라서 이러한 종류의 태깅의 대유행이 탄생했습니다. 얼마나 많은 다른 브랜드가 그 뒤를 따랐다고 생각할 수 있습니까?

초기에 레이블을 지원한 유명 A급 이름(Gigi, Kendall, Rihanna)에도 불구하고, Nicolaj와 Ditte는 Ganni를 구매, 착용 및 공유하기로 선택한 실제 소녀들을 보면서 버즈를 느낄 수 있습니다. 순간. "저는 사람들이 Ganni를 입는 것을 보는 것이 좋습니다. 그리고 저는 그들이 편하고 일을 하고 있고 긴 꽃무늬 드레스에 스니커즈를 신어도 괜찮다는 것을 알 수 있습니다... Ganni에 있는 사람들을 보면 매우 자랑스럽고 행복해하며 사람들이 멋있어 보인다고 생각합니다."라고 Ditte는 설명하면서 그들의 팀이 종종 그들의 옷을 입은 소녀들은 그들이 얼마나 많은 추종자들을 가지고 있기 때문이 아니라 그들이 얼마나 영향력이 있을지도 모르기 때문이 아니라 그들의 옷을 보는 것을 좋아하기 때문입니다. 동작.

"Ganni는 패션 에디터, 인플루언서 및 스트리트 스타일 스타 모두가 브랜드를 착용하고 숭배하는 충성스럽고 주목할만한 '부족'을 키웠습니다. 너무 많은 멋진 여성에게 보여지면서 가시성이 뛰어난 브랜드입니다."라고 Bishop은 말합니다. "그들의 강력한 인플루언서 팔로워는 제품에 대한 진정한 증거입니다. 이 여성들은 #GanniGirls가 되고 싶어하고 인플루언서 드레싱 이니셔티브가 항상 그렇게 유기적이지 않은 시대에 이것이 정말 빛을 발한다고 생각합니다."

코펜하겐 패션 위크(Copenhagen Fashion Week)가 몇 시즌 전에 국제 관중을 끌어들이기 시작하면서, 특정 업계를 움직이는 사람들과 동요자들은 Ganni를 해외로 배송할 뛰어난 이름으로 빠르게 지목했습니다. "첫 번째 쇼인 '테니스' 쇼가 기억납니다. 무엇을 기대해야 할지 몰랐습니다. 너무 긴장했습니다. 나는 항상 쇼 전에 매우 긴장하고 그것은 전혀 변하지 않았지만 Justin O'Shea [전 패션 디렉터 mytheresa.com]는 맨 앞줄에 있었고 그것은 우리에게 큰 의미가 있었습니다."라고 Ditte가 말했습니다.

"그것은 코펜하겐 패션 위크에서 매우 중요한 일이었습니다. 그는 이 전국 TV 쇼와 인터뷰를 했고 그들은 그에게 쇼에 대해 어떻게 생각하는지 물었고 그는 많은 말을 하지 않았습니다. '서사시적'이라고 말했다. 또 눈물이 날 것 같아요... 우리와 팀이 너무 자랑스러웠습니다. 시각."

그 시점 이후로 선잠, 브라운패션닷컴, 자유와 셀프리지 가입할 주요 매장 중 일부일 뿐입니다. mytheresa.com.

위의 이미지와 지지자에서 볼 수 있듯이 다른 비즈 파우치 백, 플랫폼 스니커즈, 트랙 팬츠, 레인보우 니트와 같이 올해 우리가 보고했거나 선보인 작품들 - Ganni의 지속적인 성공에 마법 같은 방법이 있어야 하지 않습니까?

"직감에 충실하려고 노력하고, 저를 위해 [하루 24시간] 디자인하고 있습니다. 공연이 끝나면 항상 감동의 다음날로 여행을 떠나요. 프로세스... 나는 내가 일을 충분히 잘한다고 생각하지 않습니다. 나는 항상 더 나은 것을 원합니다!" Ditte 말한다.

그러나 그것은 또한 비즈니스로서 그들이 "희소성"(그들이 부르는 대로)과 함께 일하는 것이 버즈: 예를 들어 이번 주에 우리 모두가 열광했던 핑크색 신발 한 켤레는 100켤레로만 생산되었습니다. 세계적인. 의외로 빨리 매진되더군요.

Nicolaj는 "그 특정 신발은 유럽 제조업체이기 때문에 리드 타임이 2주입니다. 그래서 쉽게 다시 만들고 재입고할 수 있지만 그렇게 하지는 않습니다."라고 설명합니다. "우리는 유통에 대해 매우 까다롭습니다. 우리 가격대의 브랜드에 대해 우리가 원한다면 유통을 확대함으로써 매출을 두 배로 늘릴 수 있다고 생각합니다."

대신 팀은 판매되는 제품을 평가하고 성공적인 순간에 대해 자세히 설명합니다. 즉, 각 Ganni 소녀가 여전히 고유한 느낌을 갖도록 하는 동시에 수요를 충족시키기 위해 다양한 반복을 생성합니다. 목표는 고객이 더 적은 예산으로 무장하고 모든 수입을 매우 아첨하는 랩 드레스(소매업체에 판매의 대부분을 제공하는 것으로 보이는 품목) 또는 업데이트.

"우리는 버킨백과 같은 제품이나 영원히 동일한 제품을 가지고 있지 않습니다. 사람들은 우리에게 그 역동성을 기대합니다. 우리는 또한 새로움에 대해 이야기합니다. 의심의 여지가 없습니다."라고 Nicolaj는 말합니다. "많은 브랜드가 원하는 대로 럭셔리에 더 가까워지기 위해 가격을 인상하는 것보다 제한된 실행과 조정 및 주입으로 작업하는 것이 좋습니다."

그러나 이것이 분석을 기반으로 하는 브랜드라고 잘못 생각하기 전에 지금은 사랑받는 모헤어 줄리어드 점퍼(이는 350파운드, 이탈리아에서 손으로 뜨개질하고 제조에 많은 시간이 소요됨) 처음에는 엄청난 성공도 거두지 못했습니다. 약. 그것은 그녀의 디자인 과정을 통해 Ditte를 이끄는 직감의 완벽한 예입니다.

Ditte는 "[그것은] 실제로 우리가 정말 끝내고 싶었던 디자인 문제였습니다."라고 말합니다. "그리고 처음에는 극히 일부만 팔았지만 갑자기 사람들이 정말로 감사하게 여기는 것이 되었습니다. 수공예품, 색상 - 그리고 갑자기 상업적인 것이 되었기 때문에 각 컬렉션에 대해 다른 색상으로 할 것입니다. 우리에게는 클래식입니다. 지금."

Ganni의 광범위한 호소력 뒤에 있는 또 다른 중요한 힘은 Ditte와 Nicolaj가 사업을 운영하는 민주적 방식입니다. "Ditte는 매우 합의 중심적이며 디자인 팀에서 매우 역동적인 프로세스입니다. 나는 우리가 매우 평평한 계층 구조를 유지하고 있다고 생각하며 일반적으로 서로에게 친절하고 서로의 말을 경청합니다!"라고 Nicolaj는 말합니다. Ditte와 팀은 새로운 아이디어를 찾기 위해 각 쇼가 끝난 후 영감 여행을 떠납니다. 결합된 창의성은 일상의 고단함과 사회적 소음에서 벗어날 뿐만 아니라 많은 이야기로 귀결됩니다. 미디어.

그녀가 다음에 여행할 곳은 업계를 통틀어 두 사람을 이끄는 '직감'으로 인해 세 개의 매장을 여는 것을 고려하고 있습니다. 런던과 뉴욕은 지금까지 목록의 맨 위에 있지만 적절한 공간을 찾는 것이 중요합니다. 부동산 중개인을 알고 있습니까? 나는 그들이 좋은 말을 넣어 줬으면 좋겠어.