패션 산업은 단순한 하찮은 직업이 아닙니다. 가족, 친구, 지인들이 내가 인정하는 것보다 더 자주 나에게 묻는다. 악마는 프라다를 입는다 또는 못생긴 베티. 예, 사람들은 최신 디자이너 가방을 착용하고 우리의 옷장은 과도해 보일 수 있습니다. 편집자 3~3명이 몰락하는 것도 보았을지 모르지만 패션은 값비싼 옷 그 이상입니다. 패션은 역사와 문화, 예술이 만나는 곳입니다. 그것은 사람, 장소 및 시간의 중요한 순간을 나타냅니다. 사회의 급격한 변화를 나타내며 소외감을 느끼는 사람들에게 표현의 수단을 제공합니다.

이것은 과장이 아닙니다. fashion은 종종 여성이 해방을 얻는 경로였습니다. 60년대에는 헴라인이 점차 짧아졌습니다. 한동안 상승세를 보이다가 1961년 여성에게 중요한 시기와 피임약의 등장과 부딪쳤다. 메리 퀀트 그리곤 말했다. 여성해방운동의 시작.

결국 주류가 된 펑크, 그런지, 이모 및 기타 수많은 트렌드는 모두 자신에게 목소리가 없다고 느끼는 사람들을 대표하는 데 도움이 되는 반문화로 시작되었습니다. 그 어느 때보다 내면을 들여다보고 다른 사람들을 도울 수 있는 방법을 궁금해합니다.

지난 15년 동안 패스트 패션의 기하급수적인 성장을 보았고 패션 산업을 세계에서 가장 오염이 심한 산업 중 하나로 굳혔습니다. 그러나 팬데믹 기간 동안 찾을 수 있는 은색 안감이 있다면 이는 더 많은 브랜드와 조직이 함께 모여 패션 업계의 일원으로서 우리 모두가 더 나은. 패션산업과에 따르면 맥킨지앤컴퍼니'NS 2020년 패션 현황에 대한 코로나바이러스 업데이트, "팬데믹은 지속 가능성에 대한 가치를 날카로운 초점으로 가져와 토론을 강화할 것입니다. 물질주의, 과소비 및 무책임한 사업에 대한 양극화 된 견해 관행."

다음은 9개의 조직입니다. 그 중 일부는 COVID-19의 결과로 생겨난 새로운 조직입니다. 위기 - 보다 지속 가능하고 윤리적으로 만들고 새로운 긍정적인 효과를 얻을 수 있는 새로운 방법을 만들고 있습니다 기세.

Ayesha Barenblat이 설립한 Remake는 패션 브랜드를 감사하고 그들이 환경과 의류를 만드는 사람들에 미치는 영향을 고려할 것을 촉구합니다. 밀레니얼과 Z세대 여성의 대사 커뮤니티를 만드는 Barenblat은 사람들이 가치"를 강조하고 위기가 무엇이든 할 수 있다면 더 나은 공급망과 근로자의 진상. 6월에 조직은 새 옷을 입지 않는 90일 이니셔티브를 시작합니다.

패션 비즈니스(Business of Fashion)가 함께 모인 Rewiring Fashion은 잠재적으로 패션 일정과 함께 하게 될 일을 나타냅니다. COVID-19 이전에는 1년에 최대 6개의 컬렉션(봄/여름, 가을/겨울, 꾸뛰르, 크루즈, 프리폴-휴)이 있었고 디자이너당 더 많았을 수도 있지만 변경될 것으로 보입니다. Rewiring Fashion은 디자이너에게 부담을 덜고 품질에 더 집중하는 새로운 일정을 제안했습니다. 한 가지 제안은 남성과 여성의 패션 위크를 결합하여 여행 요구 사항과 디 젠더 패션 위크를 최소화한다는 것입니다. 그들의 제안에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다. 웹사이트.

지난 시즌 코펜하겐 패션 위크는 2022년까지 폐기물 제로화를 목표로 지속 가능성의 선구자가 되었습니다. CPHW의 CEO인 Cecilie Thorsmark는 "코펜하겐 패션 위크는 스칸디나비아 패션 산업의 문화적, 상업적 만남의 장소입니다. 이는 우리에게 업계 전반에 영향을 미치는 변화를 일으킬 수 있는 막중한 책임과 잠재력을 부여합니다. 이러한 방향을 취함으로써 우리는 전통적인 행사에서 업계 변화를 위한 플랫폼으로 발전하고 있습니다." 얼리 어답터이지만 앞으로 다가올 일의 신호일 수 있습니다.

모든 것의 중심에는 패션 산업이 의류에 관한 것이므로 코로나19 위기가 닥쳤을 때 병원에는 PPE와 스크럽이 없었습니다. 세 명의 디자이너가 함께 응급 디자이너를 만들었습니다. 회로망. Phoebe English, Bethany Williams 및 Holly Fulton은 주요 의류의 병원 재고를 지원하기 위해 이 자원 봉사 주도 기업을 만들었습니다. 현재 10개의 소규모 영국 제조업체 및 디자이너 그룹과 협력하고 있지만 EDN은 이러한 중요한 의류를 만드는 데 필요한 원자재 기금을 지원하기 위한 기부를 찾고 있습니다.

마더 오브 펄(Mother of Pearl)의 지속 가능한 패션 디자이너 에이미 파우니(Amy Powney)가 설립한 Fashion Our Future는 패션에 대한 사람들의 인식을 변화시키고 사람들에게 더 많은 방법에 대한 아이디어를 제공하는 데 전념하는 조직 지속 가능한. Fashion Our Future는 사람들에게 옷장을 더 지속 가능하게 만들 방법에 대한 서약을 업로드하고 Instagram Stories에 게시하도록 요청합니다. 더 나은 패션 선택을 홍보하기 위해 소셜 미디어를 활용하는 현명한 방법입니다.

팬데믹으로 인해 많은 브랜드가 주문을 취소했으며 이는 많은 근로자가 급여를 받지 못할 위험이 있으며 이는 가족이 굶어 죽는다는 것을 의미합니다. Lost Stock은 RRP에서 50% 대폭 할인된 세계 최대 브랜드의 의류 한 상자를 제공하여 이 문제를 해결하기를 희망합니다. 각 상자는 일주일 동안 근로자와 가족을 지원합니다. 목표는 2020년 말까지 50,000명의 근로자를 지원하는 것입니다.

패션 학교는 꽤 오랫동안 봉제 수업을 제공하고 있기 때문에 완전히 새로운 조직이 아닙니다. 그러나 NHS를 위해 PPE를 봉제함으로써 위기를 돕기 위해 기술과 연결을 사용하고 있습니다. 지금까지 10,000개 이상의 수술 가운을 필요한 사람들에게 배포했습니다. 당신은 더 많은 것을 찾을 수 있습니다 여기.

지속 가능한 패션 산업의 또 다른 든든한 버팀목은 Livia Firth가 설립한 Eco-Age입니다. 시작하는 것 뿐만 아니라 그린카펫 챌린지, Eco-Age는 사람들이 "더 적은 빈도로 더 많은 목적을 가지고" 구매할 수 있는 방법으로 #30Wears 캠페인을 만들었습니다. 당신은 그것의 작업에 대해 더 읽을 수 있습니다 여기.

변화를 일으키는 모든 사람이 거대한 팀을 구성하거나 글로벌 수준에 있어야 하는 것은 아닙니다. Made My Wardrobe는 그녀가 말한 대로 자신만의 옷장을 만드는 Lydia Higginson으로 구성되어 있습니다. 비슷한 일을 하는 다른 사람들이 많이 있지만 Higginson은 팔로워들에게 똑같이 하라고 요청하고 당신이 구매할 패턴을 만들었다는 점에서 다릅니다. 작지만 중요합니다.