Sveiki atvykę į naujausią labai įdomią „Who What Wear UK“ dalį Geriausios drabužių spintos Britanijoje. Čia mes darome būtent tai, kas parašyta ant skardos: pasinerkite į fantastiškiausias, baimę keliančias ir tiesiog įtakingiausias spintas. Mes stengiamės atkreipti dėmesį į žmones, dėl kurių gatvės stiliaus fotografai taip pat spaudžia langines veikėjai, kurių dar nepažįstate – tie, kurie skraido po radaru su slapta neįtikėtinais drabužiais kolekcijos.
Kai Alighieri įkūrėjas Roshas Mahtani priėmė mus į savo namus, pastatas jautėsi labai panašus į pačią moterį. Elegantiška, šilta, nesureikšminta ir kultūrinių nuorodų katilas. „Mes esame linkę taip save daužyti kaip moterys, bet galiausiai tikslas yra priimti netobulumą“, – ji. sako, bet iš to, kaip Mahtani kuruoja savo erdvę, aišku, kad ji kruopščiai žiūri į dizainą, formą ir funkcija.
Nors galbūt jau žinote Alighieri iš daugybės madingų gerbėjų arba galbūt matėte unikalius, rankų darbo kūrinius, atsirandančius jūsų laiko juostoje, jo šaknys yra kur kas kuklesnės. Nuo 2014 m. kaip atsakas į paties Mahtani tapatybės tyrinėjimą, Alighieri Jewellery dabar yra tarptautiniu mastu žinomas ir apdovanojimus pelnęs prekės ženklas, kuris savo gyvenimą pradėjo kaip vienos moters operaciją, paleidžiamą nuo jos tėvų namas. „Vis dar prisimenu, kaip gavau pirmąjį didmeninį užsakymą iš MATCHESFASHION. Pats įvykdęs visą užsakymą, ėjau Charing Cross Road keliu ir pamačiau raudoną oda įrištą Dantės kopiją.
Mahtani užsidega, kai kalba apie kitas savo Dantės kūrinių kopijas, Alighieri įkvėpimą ir net prekės ženklo logotipą. Ir išsibarstę tarp dar daugiau knygų lentelių (įskaitant David Hockney, A. N. Wilson ir Dolly Alderton) yra patys kūriniai: tvirti, romantiški medalionai, žiedai ir iš aukso ir sidabro išlieti auskarai, primenantys nešiojamąjį meną, kurį su meile Alighieri sukuria.
Taigi, kas galėtų leisti mums žvilgtelėti į jų papuošalų dėžutę, jei ne vieno garsiausių Didžiosios Britanijos aksesuarų prekės ženklo įkūrėjas? Slinkite toliau, kad sužinotumėte, kaip Mahtani požiūris į meną, saviraišką ir literatūrą suformavo jos nepakartojamą stilių ir savo ruožtu įkvėpė naujai šiuolaikinių papuošalų dizaino bangai.
Gimėte Londone, užaugote Zambijoje ir gyvenote Paryžiuje. Kaip sakytumėte, kuo skiriasi britų, afrikiečių ir prancūzų merginų stiliai ir su kuo labiausiai susitapatini?
Tai visi pasauliai atskirai. Jaučiuosi kaip Londone, stilius ir jausmas labai laisvas, kas man labai patinka. Galite būti netvarkingi, už tai esu dėkingas, nes esu „netvarkingos“ išvaizdos žmogus – visada išeinu iš namų šlapiais plaukais, o džinsų apačia – kiek šlapia. Tai yra kruopštumo jausmas, kuris man labai patinka ir tinka mano asmenybei, nes esu labai bėgiojantis žmogus. Aš nepraleidžiu valandų rengdamasi, bet Italija ir Paryžius yra tokie skirtingi. Prisimenu, kaip pirmą kartą persikėliau į užsienį ir išėjau šlapiais plaukais, o gatvėje mane šaukė močiutė. Ji sakė: „Tu to nedaryk! Tai tikrai nemandagu!" ir aš neturėjau supratimo! Yra itališkas posakis „bella figura“, o apsirengimo kontekste tai reiškia apsirengti kartu ir dėti pastangas kaip pagarbos ženklą sutiktiems žmonėms, o tai, mano manymu, tikrai buvo įdomus. Išgirdęs tai taip, pagalvojau: gerai, tai prasminga. Ir tikrai buvo malonu daugiau sužinoti apie tą kultūrą.
Paryžietiškas stilius gali būti gana sausainis. Tam yra formulė. Čia yra džinsai, batai, A.P.C. švarkas, smėlio spalvos tranšėja. Tačiau tame yra kažkas klasikinio. Ir tada, kita vertus, augant Afrikoje visur buvo spalvota. Aš buvau labai jaunas, kai ten gyvenau, todėl labai mėgau ir prijaučiau gyvybingumą ir raštus. Norėčiau daugiau apie tai patyrinėti savo garderobe.
Be papuošalų dizaino, laisvalaikiu esate filmų fotografas. Abu amatai turi pasakojimo elementą, o Alighieri kūriniai apibūdinami kaip „šiuolaikiniai palikimai su istorija, kurią reikia atrakinti“. Kokia istorija norite pasidalinti?
Dieve, tikroji istorija? Manau, kad galiausiai mano istorija iš esmės yra jausmas, lyg aš niekur nepriklausau. Jaučiausi taip, lyg nežinojau, kur yra mano vieta pasaulyje. Kur aš priklausiau ir iš kur buvau? Kas buvo mano žmonės? Ir todėl manau, kad norėjau sukurti savo visatą, nes tada turėjau kur priklausyti. Štai kodėl aš jaučiuosi toks emocionalus ir didžiuojuosi, kad turiu savo komandą ir vietą, kurioje visi yra vienas su kitu, su bendrumo ir universalumo jausmu. Visa mano kelionė buvo susijusi su tuo, kad aš noriu būti tobula, noriu prisitaikyti ir iš tikrųjų suvokti, kad viskas, ko tau reikia, esi tu pats. Lygiai taip, kaip sako tavo mama, o tu to nesupranti, kad užaugsi.
Buvau vienintelis ne baltaodis žmogus savo mokykloje ir jaučiau, kad nieko nesu pakankamai geras. Kuo daugiau bandžiau, tuo darėsi sunkiau, ir iš tikrųjų tai buvo tik tada, kai nustojau bandyti ir tiesiog leidau sau būti kad prasidėjo geri dalykai, ir aš pradėjau jaustis šiek tiek lengviau. Taigi tai buvo kelionė, ir manau, kad taip yra visada. Tikriausiai tai daugeliu atžvilgių yra vienoda visiems. Bet aš manau, kad Alighieri modernūs paveldo kūriniai yra apie tai, kad kiekvienas kūrinys turi istoriją, ir nors jis pagrįstas mano istorija, iš esmės tai yra kvietimas tau, kaip dėvėtojui, tyrinėti savąjį ir jaustis kaip priklausantis ir kad ir ką išgyventum gyvenime, viskas gerai, ir tu ne vienas joje.
Kai kuriate naujus kūrinius, iš kur semiatės įkvėpimo?
Mane tikrai įkvepia daug dalykų, bet visada pradedu nuo taško Dieviškoji komedija– nesvarbu, ar tai akimirka, kai Dantė susiduria su liūtu, ar tą akimirką, kai jis išeina iš pragaro ir pirmą kartą pamato šviesą. Tai visada priklauso nuo to, ką aš asmeniškai išgyvenu. Noriu man tai būti ar ne, kažkaip jis visada ten patenka, ir tai yra taip neįtikėtinai asmeniška.
Naujausia kolekcija pavadinta „After the Rain Falls“ ir ji paremta prisiminimu apie lietaus kvapą karštoje vietoje. žemė Afrikoje ir tas laisvės jausmas, kai vaikas išeina ir žaidžia per lietų ir bando rasti kelią atgal kad. Ir tik po to, kai išleidome kolekciją, pažiūrėjau į ją ir pagalvojau, koks tinkamas pavadinimas, nes šiais metais man buvo daug kritulių, išeinant iš santykių, augančiam verslui, vykstantiems asmeniniams reikalams, tačiau šią vasarą kažkodėl jaučiausi taip, lyg išeičiau iš jų ir galėjau atsikvėpti. vėl. Ir kolekcija iš prigimties pasakojo tą istoriją, man to net nesuvokiant. Naujos kolekcijos kūrimas skatina mane išgyventi viską, ką per tą laiką išgyvenu. Ir kartais tai tikrai varginantis procesas, bet kažkaip jūs gaunate kažką, kas jums atrodo prasminga.
Jei bet kurią dieną peržiūrėtume jūsų drabužių spintą, ką turėtume tikėtis pamatyti?
Juoda ir balta, ir paprastai, deja, gana netvarkinga. Bandžiau jį nuvalyti, suderinti spalvas ir palikti tarpą tarp kiekvienos pakabos, bet kiekvieną kartą, kai tai darau, užtrunka kokias tris dienas, o tada viskas. Tačiau aš dažniausiai linkusi prie neutralių spalvų, nes manau, kad mano drabužių spinta yra papuošalų paletė. Galų gale naudoju savo papuošalus, kad išreikštu save ir savo emocijas ir jas sluoksniuoju įvairiais būdais.
Kokie drabužių prekės ženklai geriausiai atspindi jūsų stilių ir kaip jis pasikeitė nuo tada, kai buvote jaunesnis?
Juokinga, kad kai kurie prekių ženklai visiškai nepasikeitė, pavyzdžiui, Levi's. Tai prekės ženklas, su kuriuo mes visi užaugome. Vaikystėje visi turėjome vieną džinsinį švarką. Žiūrėjau į senas savo ir brolio nuotraukas, ir mes abu visada dėvime džinsus ir džinsinius švarkus. Tokie paveldo prekių ženklai visada jaučiasi tarsi išlaikę laiko išbandymą. Jie yra visiškai nelaimingi ir gali veikti tiek įvairiuose kontekstuose, o aš vis dar dėviu senovinius Levi's.
Eilė yra neįtikėtina, medžiagos, kokybė ir pritaikymas. Aš labai tikiu, kad reikia pirkti mažiau ir pirkti gerai. Nemėgstu daug ko pirkti. Aš linkęs nešioti tuos pačius daiktus pakartotinai, todėl visada ieškau prekių ženklų, kurie tikrai gerai siuva ir atlieka medžiagas. Senasis Juozapas buvo puikus. Louise [Trotter] buvo nuostabi. Manau, kad Khaite yra tikrai ypatinga, taip pat prekės ženklas Raey iš MATCHESFASHION. Man tiesiog patinka kasdieniai daiktai, kurie yra tikrai nešiojami, jaukūs ir dideli, pavyzdžiui, vyriški siuvimai ir vyriški drabužiai. Per pastaruosius 10 ar 15 metų tai tikrai nepasikeitė. Nors, Dieve, tikrai nenorėtumėte matyti mano paauglystės nuotraukų, o mes dėvėjome tik tas džiunglių kelnes. Milžiniškos fluorescencinės rožinės kovos kelnės? aš sakyčiau, kad nuo to laiko mano stilius gerokai nurimo. Man dabar 90-ųjų Prada yra šventasis gralis!
Kas yra tavo stiliaus ikonos?
Manau, Mary-Kate Olsen yra tiesiog neįtikėtina. Vėlgi, tai pernelyg didelis rengimosi būdas ir tai, kaip ji taip gražiai deda papuošalus. Ir tada yra senosios mokyklos ikonos, tokios kaip Jane Birkin, kažkas, kas gali tiesiog apsimauti džinsus ir marškinėlius ir būti geras. Kartais kalbama apie tai, kad mažiau yra daugiau ir per daug nesistengiama. Tačiau Elsa Peretti yra mano didžiausia stiliaus ikona.
Jei galėtumėte visą likusį gyvenimą dėvėti vieną aprangą, kokia ji būtų ir kodėl?
Manau, atvirai, dėvėčiau baltus džinsus ir marškinėlius. Nes tai tiesiog taip paprasta, klasikinė ir atlaiko laiko išbandymą. Be to, jums taip pat nereikia skalbti džinsų. Nežinau, kur einu su šia apranga, bet jei būčiau įstrigęs dykumoje saloje, tikriausiai būtų lengviausia, nes techniškai nevalia skalbti džinsinio audinio, tiesa? Tačiau ši apranga taip pat yra tobula tuščia drobė papuošalams. Tai labai prancūziška išvaizda.
Jau anksčiau kalbėjote apie ritualų galią. Taigi, kaip jums atrodo įprasta diena?
Esu labai ritualistas. Aš esu įpročio padaras. Ryte išvirsiu kavą, užsidedu smilkalus ir tikrai stengiuosi pradėti rytą skaitydama, net jei tik kokias penkias ar 10 minučių pateksiu į kitokį pasaulį ir pasisemsiu įkvėpimo. Vienas iš mano mėgstamiausių ritualų yra paprastas: tiesiog einu į darbą ir stebiu viską, kas vyksta aplinkui, ramybę prieš audrą. Kiekvieną rytą einu į tą pačią kavinę, o jie yra mūsų draugai, todėl visada sustoju su jais pabendrauti. Dienos pabaigoje, kai grįžtu namo, pirmiausia užsidedu smilkalus, o kartais ir nueinu Terronis, vietinis italų delikatesas, su knyga ir taure vyno, skaityk mano knygą ir klausyk muzikos išspausti. O, prieš miegą visada išsimaudau burbuliukų. Bet man svarbiausias ritualas – prieš išeinant iš namų. Turiu užsidėti savo Leonės medalioną, nes tai mano stiprybė ir drąsa. Kiekvieną kartą, kai išeinu be jo, aš nerimauju.
Ar jums, kaip spalvotai moteriai, svarbu perduoti palikimą ir išlaikyti tradicijas, susijusias su jūsų darbu?
Jei galvoju apie Indijos kultūrą, kaip visada, ritualas vaidina tokį svarbų vaidmenį. Kai buvau vaikas, sėdėdavau ant mamos lovos ir žiūrėdavau į jos papuošalų dėžutę, o ji sakydavo: „Tai buvo mano vestuvių papuošalai. Jį man padovanojo mano močiutė ir jos močiutė, ir vieną dieną jis bus tavo, ir kiekvienas kūrinys turėjo istoriją, įsišaknijusią šeimoje. Tada, kai eičiau į turgų Afrikoje ir pamatyčiau nuostabius genties papuošalus arba nuvykčiau į Italiją ir pamatyčiau tradiciją, kaip dovanojamas vaikas. Šv. Kristoforas, kai jie gimsta, ir aš visada žavėjausi tuo, kaip įvairios kultūros praktikuoja ritualus, ypač papuošalai.
Manau, kad tai ypač aktualu Indijos kultūroje, bet taip pat ir kiekviena kultūra, todėl man tai buvo visos jos sujungimas. Bandymas sugriauti kliūtis, kai kas nors klausia „Iš kur tu? tikiesi vieno žodžio atsakymo, nes kartais tiesiog nežinai. Šis klausimas vaikystėje mane tiesiogine prasme apimdavo baime, kaip žmonės automatiškai mano, kad kažkas yra „kitas“, nes yra kitos odos spalvos. Nors techniškai esu britas, žinau, kad tai nebus priimta kaip atsakymas; žmonės norės daugiau. Taigi papuošalai man yra būdas nepaisyti žmonių prielaidų, kad žmogus gali būti tik vienas dalykas. „Alighieri“ yra įkvėptas italų literatūros, kurią Didžiojoje Britanijoje sukūrė Kipro imigrantų šeima. 24 karatų auksas (kuris iš prigimties yra indiškas) ir antspauduotas karališkuoju orderiu – negali būti daugiau britų.
Ar jūsų garderobe yra detalių, kurios jums yra ypač sentimentalios?
Aš visada kalbėjau apie paprastumo grožį. Kaip ir „Antik Batik“ suknelė, kurią įsigijau būdama 18 metų per išleistuves. Tai visada buvo mano laiminga suknelė. Tai tarsi šilko krepas, tikrai lengvas V formos iškirptės gabalas, kuris tiesiog veikia, ir aš turėjau toks geros nakties jame. Nuo tada kiekvieną kartą, kai jį dėviu, man jis asocijuojasi su daugybe gerų prisiminimų, jau nekalbant apie tai, kad jis vis dar išlieka stiprus. Tai kaip, ką, 14 ar 15 metų, ir aš mėgstu tokius kūrinius, kurie gali tiesiog atlaikyti laiko išbandymą. Mano baltas Juozapo kostiumas yra dar vienas tikrai sentimentalus. Ir vėl žinau, kad tai turėsiu amžinai.
Koks geriausias jums kada nors duotas karjeros patarimas?
Tai citata, ir nebūtinai ji man buvo aiškiai pateikta, bet tai Senekos citata, filosofas, apie kurį aš nelabai žinau, bet manau, kad tai nuostabus patarimas ir ne tik karjerai, bet ir viskas. Tai „gyvenimas nėra laukimas, kol praeis perkūnija. Tai mokymasis šokti per lietų.“ Visada bus chaotiška, pradėti savo verslą, dirbti, vadovauti komandai. Visada bus beprotiška. Ir tai nebūtinai yra bandymas tai panaudoti ar susisteminti. Tai yra mokymasis su juo šokti ir veržlumas. Ir manau, kad tai taip pat taikoma daugeliui kitų dalykų. Manau, kad visada tokia buvau ir nežinau kito būdo. Kartais, jei negalite to pakeisti arba nesugebate kontroliuoti situacijos, išmoksti tiesiog eiti su ja.
Mums sausį bus devyneri. Taigi kitą mados savaitę nuveiksime ką nors įdomaus, o kol kas pristatysime savo naują produktų kategoriją – šilko šalikus. Jie jaučiasi kaip tos modernios paveldėjimo idėjos pratęsimas, tarsi jie galėjo būti kažkas, kas priklausė jūsų močiutei ir perdavė, tada savaip nešiodavote jį plaukuose arba, žinote, aplink juosmenį arba ant fotoaparato dirželis. Ir tai tikrai įdomu.
Manau, kad mums tai yra tęstinis istorijų pasakojimas ir jaudinantys bei įdomūs būdai. Man asmeniškai, turiu galvoje, kas žino? Šiais metais patyriau daug pokyčių ir nežinomybė gali būti sudėtinga, bet aš stengiuosi vadovautis savo patarimais ir šoku su juo.