Mūsu hipersavienotajā pasaulē ir gandrīz neiespējami būt anonīmam. Lai gan tūkstošgadu paaudzes ir tikušas uzskatītas par agrīniem tehnoloģiju izmantotājiem, taču Gen Zers ir dzimuši digitālo mediju laikmetā. Viņi zina, ka tas, kas tiek publicēts internetā, paliek internetā. Tas ir 21. gadsimta fakts, ko ir pieņēmuši daudzi jaunieši, tostarp aktrise, dziedātāja un aktīviste Amandla Stenberga.
Stenberga ir daudzas lietas, taču viņa noteikti nav jūsu vidējā zvaigzne. 22 gadus vecā meitene sāka savu karjeru ar Disneju 4 gadu vecumā un iekļuva jaunā Holivudas ainā kā Rue, iemīļotais veltījums no 11. rajona pirmajā. Bada spēles filma. Pavisam nesen Stenbergs spēlēja Stāru Kārteri fantastiskajā 2018. gada adaptācijā The Hate U Give, kas ieguva vēl lielāku atpazīstamību viņai kā Z paaudzes balsij un kā plašākas Black Lives Matter kustības aktīvistei.
Pēc gada aizņemšanās aizkulisēs COVID-19 pandēmijas izaicinājumu laikā Stenbergs atkal ir uzmanības centrā, filmējoties Alanas Bekas lomā Brodvejas hita filmas adaptācijā.
Alanas klātbūtne skatuves priekšnesumā ir sekundāra, jo tā galvenokārt kalpo kā līdzeklis komiskam atvieglojumam. Tomēr oriģināla cienītājus iepriecinās jaunā dzīvība, ko Stenberga iedveš viņas tēlā ar paplašinātu lomu un oriģinālo solo. "Es atceros, ka lasīju scenāriju un jau jutos ļoti saistīta ar viņu, jo domāju, ka šī meitene ir ļoti forša un dīvaina," Stenberga atklāj, norādot, ka bija viegli vilkt paralēles starp abām. "Es biju super-A tipa studente," viņa stāsta, "piemēram, ļoti stingra pret sevi un intensīvi akadēmiska. Manas atzīmes man šķita kā dzīvība un nāve. Papildus spiedienam būt 21. gadsimta tīnei, Stenbergam bija cīnīties ar Holivudas pilngadības spiedienu, kas ir abpusgriezīgs zobens, ko studenti grūti iedomāties iekšā Cienījamais Evan Hansenvidusskolas iestādījums.
Cieši sadarbojoties ar scenārija autoru Stīvenu Levensonu un radītājiem Benju Paseku un Džastinu Polu, Stenbergs uzrakstīja “Anonīmie”, kas atklāj Beka iekšējo cīņu ar trauksmi, perfekcionismu un kāpšanu pa kāpnēm. panākumus. "Kad mani nodeva lomu, [Paseks un Pols] diezgan uzreiz pienāca pie manis un teica:" Mums ir iespēja paplašināt šo varoni ekrānā un izpētīt viņu vairāk. Tātad, kas jūs vēlaties, lai viņa būtu? Ko tu vēlies ar viņas starpniecību komunicēt?’ un uzaicināja mani sadarboties dziesmas tapšanā,” atceras Stenberga, kura novērtēja spēju emocionāli izzināt savu raksturu ar mūzikas spēku.
Stenberga bija savā elementā, rakstot dziesmu kopā ar Paseku un Polu, kas tika izpildīta ne tikai tālummaiņas režīmā, bet arī laika joslās, ar divām trešdaļām komandas štatu un Stenbergu Dānijā. (Viņa ir pa pusei dāniete.) “Daudzas mūsu tālummaiņas sesijas man notika vēlu vakarā, kas man patika, jo esmu nakts pūce. Bijām tikai es, Bens Paseks un Džastins Pols un daudzas, daudzas tējas tases. Mēs pavadījām naktis, debatējot par dziesmu tekstiem, un bija daudz brīžu, kad spontāni ielauzāmies Seala dziesmā Kiss From a Rose. Tas ir muzikālā teātra darbs,” viņa skaidro ar rotaļīguma noti. "Iespringt dziesmā vai vienkārši būt muļķīgam bija iepriekš noteikts, un es lepojos ar to, kā tas izdevās."
Dziesma ne tikai īpaši izsauc Lexapro, izplatīta recepšu antidepresanta lietošanu, bet arī mudina klausītājus izvērtēt viņu personīgās cīņas un pārvarēšanas mehānismus. "Mēs nolēmām koncentrēties uz viņas garīgās veselības ceļojumu," Stenbergs skaidro, vērīgi norādot, ka, lai gan Evanam visas filmas garumā ir šī izolētības sajūta, šī bija iespēja. lai Alana ieviestu citu perspektīvu, tādu, kas ne tikai grauj A tipa rakstura arhetipu, bet arī paceļ plīvuru tam, kā ir izjust spiedienu un uztraukties kā jaunam melnam. mazulis. "Tas bija tas, par ko mēs daudz runājām varoņa būvniecības laikmetā," stāsta Stenberga. “Mēs ar Paseku, Polu un Stīvenu Levensonu runājām par to, kā jūtas būt melnādainam bērnam ar tādu smagumu uz pleciem, kurš cīnās. ar depresiju un trauksmi." Tas ir kaut kas tāds, par ko Stenberga zina kaut ko no savas personīgās pieredzes, augot šajā valstī degpunkts. Rakstot “Anonīmos”, Stenberga deva iespēju viņas varonim paust raizes, kas burbuļo zem virsmas. Lai gan dziesma nav liriski sarežģīta, vēstījums ir spēcīgs: “Tas ir izaicinošs process un pieredze būt cilvēkam un neaizsargātam pret citiem cilvēkiem,” skaidro Stenberga. "Es ceru, ka cilvēki ar to pieslēgsies vai jutīsies redzēti. Tā man bija galvenā prioritāte — lai bērni, kuriem jau ir saikne ar [Brodvejas izrādi], justos labāk redzēti un saprasti pēc dziesmas.
Lai gan Alanas ievainojamība ir vienlaikus negaidīta un pārsteidzoša, Stenberga varoņa versija nav nekāds vēriens Evanam Hansenam, galvenajam varonim un antivaronim, kuru atveido neatkārtojamais Bens Platt. Drīzāk Beks ir spogulis, kas atspoguļo parasto pieauguma tropu: izskats var būt maldinošs. "Patiesībā ir daudz cilvēku, kuri jūtas līdzīgi [Evanam], un Alana atklāj, ka ir viens no šiem cilvēkiem, lai gan jūs par viņu to neuzskatāt," viņa precizē.
Filma, kas ir tikpat smaga kā (ja ne vairāk kā) oriģinālā izrāde, debitēja 24. septembrī, bet mēs ar Stenbergu mēneša sākumā panācām, izmantojot Zoom. Starp Ņujorkas modes nedēļas neprātu un gatavošanos ceļojumam uz Toronto Starptautisko filmu festivālu viņa runāja ar mani par Cienījamais Evan Hansen un viņas raksturu, kā arī viņas personīgo stilu un, galvenais, viņas aizraušanos runāt par garīgo veselību. "Man bija patiešām aizraujoši spēlēt melnādainu meiteni ar trauksmi un depresiju," viņa stāsta. “Pagāja gadi, līdz es nonāku līdz vietai, kur varu meklēt vajadzīgo palīdzību un ārstēšanu, jo šī ārstēšana nav īpaši normalizēta. Tāpēc spēlēt melnādaino meiteni, kas lieto zāles, bija patiesi patīkami.
Tā nav nejaušība, ka mēs meklējām Stenbergu uzņēmuma Who What Wear oktobra vākam (papildus viņas paplašinātajai lomai ļoti gaidītajā filmā Depresijas un garīgās veselības skrīninga mēnesis), tāpēc bija brīnišķīgi iespēja sarunāties, kas bija atsvaidzinoši atklāta, neaizsargāta un mazliet terapeitisko. Mēs piezvanījām no mūsu attiecīgajām mājām Bruklinā, un Stenberga izvēlējās izveidot šo interviju bez video. Tas ir tikai viens veids, kā viņa izvēlas noteikt robežas un saglabāt savu izturību šajā aizņemtajā publicitātes un augstas atpazīstamības periodā.
Nevienam nav zudis, ka mūzikai ir nozīmīga loma tajā, kā Stenberga rūpējas par savu garīgo veselību. Jāatzīmē, ka vairākos viņas iepriekšējos projektos viņa ir dziedājusi gan raksturā, gan titru garumā. Laiks Cienījamais Evan Hansen ir arī tālredzīga, saskaņojot ar Stenbergas pirmā oriģinālā singla un mūzikas videoklipa izdošanu, ko viņa producēja un sarakstīja pati. "Es esmu šajā patiešām aizraujošajā brīdī, kad es mazāk baidos vai vismaz jūtos pietiekami attīstīts kā mūziķis, lai parādītu to pasaulei," saka Stenbergs. Lai gan viņa joprojām debatē par dziesmas nosaukumu, kas, viņasprāt, ir ļoti svarīgs elements viņas plašajā uzdevumu sarakstā.
Protams, nav pārsteigums, ka Stenberga muzikālā gaume ir aizraujoši eklektiska. Acīmredzot viņa var nodarboties ar muzikālo teātri, taču pašpasludinātais “reivera bērns” viņas skanējumu raksturo kā house, emo un alternatīvo R&B, kurā ir iekļauti daži repa takti. “Es dzīvoju Ņujorkā un dīdžeju pasākumos un reivos. Šī kultūra neizbēgami ir savīta dīvainajā kultūrā, kas man ir ļoti svarīga un veids, kā izpausties,” viņa atzīst.
Kopš pārcelšanās no mājām Losandželosā uz Ņujorku, Stenberga ir atradusi atbalstu un spēku savā sociālajā lokā, kurā lielākoties ir līdzīgi domājoši dīvaini cilvēki, piemēram, viņa. "Es domāju, ka terapija ir svarīga ikvienam. Ikvienam vajadzētu būt terapijā. Tāda ir mana uzskatu sistēma, un manā tuvākajā sabiedrībā tā patiešām ir normalizēta, kas ir jauki, ”viņa dalās. “Man ir ļoti cieša savdabīga kopiena, kurā lielākoties ir krāsaini cilvēki, un mēs noteikti apstrādājam lietas kopā. Tas ir darījis brīnumus manai garīgajai veselībai. Tas ir arī kaut kas tāds, ko es un mans partneris esam atcēluši tabu. Iekļaujot regulāras sarunu terapijas sesijas savā vispārējā pašaprūpes rutīnā Stenberga spēj saglabāt sākotnējo stāvokli, nevis meklēt palīdzību tikai grūtos gadījumos. strīds. Viņa turpina: "Terapija nav tikai kaut kas tāds, ko jūs darāt konflikta vai vājuma brīžos, bet gan drīzāk kā nepārtrauktu praksi, uz kuras balstīties, lai turpinātu aktīvi strādāt pie sevis un savām attiecībām.
Daudziem cilvēkiem joprojām ir grūti runāt par savām garīgās veselības vajadzībām. Šis spiediens tiek palielināts tiem, kam ir publiskas personas, piemēram, olimpiete Simone Biles un tenisa superzvaigzne Naomi Osaka. Šovasar abas sievietes bija savas karjeras virsotnēs, uzstājās savas profesijas virsotnē, kad izvēlējās spert soli atpakaļ. Biless piedalījās dažos pasākumos vasaras olimpisko spēļu laikā Tokijā pēc biedējošās tikšanās ar "Twisties", un Osaka izkrita no Francijas atklātā čempionāta pēc tam, kad bija izvēlējusies atteikties no ierastās preses konferences. Abas sievietes kā savu prioritāti minēja nepieciešamību rūpēties par savu garīgo veselību.
Pasaule — un jo īpaši Stenbergs — ņēma vērā. "Es nevaru iedomāties, kas ir tik kritisks jūsu dzīves posms, kad jums ir tik daudz acu ābolu, un, atrodoties zem tāda spiediena, ir jājūtas tā, it kā burtiski sacenšoties pasaules spēlēs,” viņa atspoguļo. “Izlemjot būt neaizsargātam un atklāti par to, ka jums ir jārūpējas par savu garīgo veselību… Esmu pateicīgs par viņu drosmi. Tas šķiet patiešām biedējoši. ”
Kā Gen Z dalībnieks, kurš nēsā karti, Stenbergs ir arī liels garīgās veselības TikTok cienītājs. "Es redzu tik daudz sarunu, kas koncentrējas uz garīgo veselību un neirodiverģenci kopumā," viņa atceras. "Izmantot internetu kā kopības vietu, lai apspriestu faktu, ka cīņa ar garīgo veselību ir normāla parādība, un domāšana par garīgo veselību kā kaut kas, kas jums jākopj tikpat aktīvi kā jūsu fiziskā veselība, ir kultūras maiņa, kas man šķiet atsvaidzinoša. Analogiskāk runājot, Stenbergs arī tiecas pēc iekšēja miera, izmantojot mūziku, laiku vienatnē un kaut ko, ko viņa un viņas mamma sauc par "pidžamu dienām", kas ir piepildītas ar ērtām drēbēm un gada maratoni Es mīlu Lūsiju. Tomēr to, iespējams, varētu pārvērst arī TikTok tendencē.
Ņemot vērā Stenbergas aizņemto grafiku, ir saprotams, ka viņas Visumā joprojām dominē digitālais. Viņa mīl virtuālo realitāti un izmanto to, lai sekotu savai ģimenei un draugiem. "Es vienmēr esmu bijis interneta cilvēks," viņa atzīst. "Es kādreiz biju emuāru autors un vienmēr esmu pavadījis laiku tiešsaistes kopienās." Interesanti, ka tas ir bija milzīga ietekme uz viņas stilu, kurā ir daudz E-girl elementu, piemēram, jautrs grims un uzplaiksnījumi āda. “[Mana ģimene] daudz laika pavada kopā VR, piemēram, neona pasaku princeses, kas skraida pa kosmosu. Es tikai gribu izskatīties pēc iemiesojuma," viņa saka. "Un tas ir tas, ko filmēšana man atgādināja."
Ak jā, fotosesija. Who What Wear sadarbojās ar stilisti Reičelu Gilmanu, lai neticami ieveidotu Stenbergu kā savu sapņu e-meiteni, ko papildina Nanushka un Eliāna Kapri, Amina Muaddi kurpes un 2000. gadu sākuma iedvesmots grims ar Stīvens Kanavans. Lai gan, kā saka Gen Zers, “tāda ir noskaņa”, Stenberga tikai nesen ir iepazinusies ar savu “darba stilu”, kurā ietilpst iet uz sarkanajiem paklājiem un apmeklēt pasākumus. "Pārceļoties uz Ņujorku, es gribēju iespēju sākt no nulles un panākt, lai mans stils būtu patiesi autentisks manis atspoguļojums," viņa saka. Tāpēc Stenberga ir sākusi sadarboties ar stilisti Kailu Lū, kuru viņa raksturo kā personiski un radoši iedzīvotāju vienu un to pašu pasauli, un nesen viņa uzvilka neaizmirstamus izskatus Gucci un Toms Brauns TIFF un Met Gala.
Ar Cienījamais Evan Hansen, garīgā veselība un personīgais stils pilnībā izšķirti, mēs ar Stenbergu šķīrāmies, pārejot pie nākamajiem jautājumiem mūsu bezgalīgajā uzdevumu sarakstā. Vienam no mums gaidīja proaktīva Covid-19 testa veikšana pirms TIFF; otram rakstot šo rakstu; un abiem, reģistrējoties pie mūsu terapeitiem.
Cienījamais Evan Hansen tagad spēlē teātros.
