Brīvās formas tamborējums ir saistīts ar jebkura modeļa izmešanu un sava dizaina izveidi. Jūsu tehnikā nedrīkst būt sakārtotas rindas vai atkārtotas faktūras. Tā rezultātā var rasties tamborēšanas mākslas darbs, nevis lietojams priekšmets, lai gan, izmantojot šo tehniku, ir iespējams izgatavot arī pilnīgi funkcionālus priekšmetus. Visvienkāršākā tamborēšanas definīcija šai amatniecības nišai ir bez parauga tamborēšana.

Neskatoties uz to, ka tai nav modeļu, ir dažas pamata stratēģijas, kuras varat izmantot, pirmo reizi sākot spēlēt ar tehniku; tie radīs radošā procesa struktūru.

Brīvās formas tamborējums ir kā krāsošana ar dziju

Izņemot to, ka to sauc par "bez rakstiem", visbiežāk frāze, ko izmanto kā tamborēšanas definīciju brīvā formā, ir "tā ir kā krāsošana ar dziju". Jūs paužat savu iekšējo mākslinieku ar tamboradatu, nevis otu, izmantojot dziju audekla vietā.

Tomēr brīvas formas tamborēšanas darbi var būt divdimensiju, piemēram, glezna, bet tie var būt arī trīsdimensiju, piemēram, skulptūra. Brīvās formas tamborēšana ir tehnika, kas ļauj tamborētājam patiesi negaidītos veidos izpētīt visas amatniecības mākslinieciskās iespējas.

Tradicionāls tamborējums, salīdzinot ar brīvās formas tamborējumu

Tradicionālais tamborējums parasti ir sakārtots; jūs varētu sagaidīt, ka tas darbosies labi organizētās kārtās vai rindās. Jūs varētu sagaidīt, ka strādāsit pēc parauga, un gala rezultāts būtu noderīgs projekts. Citiem vārdiem sakot, jūs galu galā iegūstat cepuri, afgāni vai šalli.

Brīvās formas tamborētājs var izmest visas vai visas šīs cerības pa logu. Aizmirstiet modeli; tu to izdomāsi, ejot līdzi. Aizmirstiet kārtīgās kārtas un rindas; jūs varat brīvi izveidot cilpu jebkurā izvēlētajā vietā, helter-skelter, un jūs varat brīvi strādāt jebkurā virzienā, nevis tikai no labās uz kreiso (vai no kreisās uz labo, ja esat kreilis).

Tradicionālais tamborējums ir krāsots pa cipariem, savukārt brīvformas tamborējums sākas ar tukšu audeklu un tikai jūsu pašu radošumu. Tradicionālajā tamborējumā jums rūpīgi jāsaskaita šuves, lai iegūtu pareizo formu; brīvā formā tamborējot, jūs varat ievietot jebkādas šuves jebkurā vietā.

Šo centienu gala rezultāts var izrādīties funkcionāls projekts, atkarībā no dizainera redzējuma. Tas ir fantastiski, ja procesā tiek radīts funkcionāls projekts, taču ir pieņemami arī tad, ja iegūtā objekta vienīgais lietojums ir skaists mākslas darbs, uz kuru skatīties. Tamborēšanas māksla ir skaista un mērķtiecīga tikai šī skaistuma dēļ.

Vai brīvās formas tamborēšanas māksla ir nevis amatniecība?

Pastāv mūžsenas debates par to, kur novilkt robežu starp mākslu un amatniecību. Daži apgalvos, ka tamborējums nekad nevarētu būt māksla, bet brīvās formas tamborētājs (un daudzi citi amatnieki!), Visticamāk, tam nepiekritīs. Brīvas formas tamborējumu var salīdzināt ar skulptūru veidošanu ar dziju.

Ja tēlniecība ir māksla, tad arī brīvās formas tamborējums. Šķiedru māksla ir guvusi lielāku apstiprinājumu, un brīvās formas tamborējums ieņem to vietu. Protams, jūsu ziņā ir noteikt, vai tas, ko jūs darāt, ir mākslas darbs. Parādot to kā tādu, jūs varēsit to attiecīgi svinēt!

Kašķēšanās brīvās formas tamborējumā

Viena no vissvarīgākajām tamborēšanas definīcijām brīvā formā, kas jums jāiemācās, ir "skrāpēšana".

Kašķēšanās nozīmē tamborēt vairākus dažādus gabalus, bieži izmantojot dažādas krāsas, faktūras un šuves, un pēc tam savienot tos kopā, lai izveidotu gatavo gabalu.

Vintage tamborēšanas māksliniekiem un skolotājiem Silvijai Koshai un Džeimsam Valtersam ir vietne ar daudziem dažādiem vingrinājumiem un instrukcijām, kas paredzētas tamborēšanai un brīvās formas tamborēšanai. Viena no viņu darblapām iesaka tamborēt dažādus organiskas formas, tekstūras gabalus un savienot tos kopā, lai izveidotu audumu. Pēc tam jūs varat izmantot šo audumu, lai izgatavotu priekšmetus, piemēram, mākslas šalles vai veidotu tamborētu skulptūru. Šī raibā pieeja ir lielisks veids, kā izmantot atlikušos dzijas gabalus, vienlaikus atraisot savu radošo pusi. Scrumble var izmantot kā lietvārdu vai darbības vārdu, bet daudzskaitli - ar scrumble.

Jūs varat smelties drausmīgu iedvesmu, pārbaudot Prudence Mapstone: Knotjustknitting darbu. Viņa apvieno gan adīšanu, gan tamborējumu strīdos un savieno tos kopā, lai radītu unikālu audumu un apģērbu. Viņa ir uzrakstījusi vairākas grāmatas. Divi citi grāmatu autori, kurus, iespējams, vēlēsities meklēt piedzīvojumiem brīvās formas tamborēšanā, ir Del Pitt Feldman un Myra Wood.

Pamata motīvi brīvās formas tamborēšanā

Viens veids, kā klasisko tamborējumu pārvērst par tamborēšanas mākslu, ir neparastos veidos apvienot motīvus. Izveidojiet šādu motīvu kolekciju dažādos izmēros un krāsās:

  • Tamborēšanas apļi
  • Vecmāmiņu laukumi
  • Tamborēti trīsstūri
  • Tamborēti sešstūri
  • Tamborēt ziedus

Ņemiet visus šos motīvus un apvienojiet tos kopā radošā veidā. Pievienojiet virsmas tamborējumu izšūšanas dizainu. Lūdzu; jūs esat izveidojis savu pirmo brīvās formas tamborējumu. Tagad jūs varat teikt, ka esat radījis tamborēšanas mākslu.

Rakstu atjaunināja Kathryn Vercillo.