Hloja Pjēra par cīņu par iekļaušanos modē

Pēdējo 30 gadu laikā es esmu patērējis modi un saturu tādā veidā, kā daudzi pašpasludināti modesisti patiešām nevarēja pat sapņot. Savu karjeru sāku stažēties pie aģenta provokatora, kur es varēju tikai sapņot par krāšņās apakšveļas grezno un vilinošo sliežu iedalīšanu (un iekļaušanos tajā), nemaz nerunājot par tikšanos.

un Keita Mosa, kura tajā laikā būtībā bija zīmola vēstniece. Es ātri pārvietojos pa zīmoliem un aģentūrām, strādājot uz augšu, cerot, ka tiksim „redzēti”, atzīti un novērtēti par manu viedokli, kas pat toreiz bija tāds, ka kampaņām jābūt iekļaujošākām. Visu šo laiku es neredzēju nevienu no manis, kas būtu iemūžināts vizuālā tēlā. Es nebiju pārstāvēta vai atzīta radošajā modes industrijā neatkarīgi no tā, vai tas būtu uz vāka, a skrejceļš, preses tikšanās, modes tīmekļa vietnes, sanāksmju telpa vai, vēl ļaunāk, modes biroji paši. Gandrīz bija sajūta, ka tas nekad nemainīsies, un šī sajūta vien bija kaitīga.

Tad nāca internets un, visbeidzot, citu balsis: neattaisnotie resno, liekto, atkārtotas tumšas ādas krāsas izmaiņas sievietēm ar dažādiem matu tipiem un pieredzi, kas atbilst tam, kurš atteicās ignorēt. Tas mani ne tikai pilnvaroja, bet nevarēju palaist garām iespēju sarunai pievienot savus piecus pensus, it īpaši jo britu mediji un modes nami joprojām vilka kājas, lai dotu šai kustībai jebkādu piekrišanu jebkurš.

Tomēr šodien es sēžu šeit pie sava mājas galda, kopā ar pasauli, savu globālo tīklu un karjeru burtiski pie manis ar pirkstu galiem, ierakstot rakstu publikācijai, kurā es tikai būtu varējis vēlēties būt daļa no visiem šiem gadiem. Es domāju, ka dažiem joprojām ir diezgan neiedomājama doma, it īpaši no manis, no kurienes es nāku, ka šī drosmīgā, "atšķirīgā" melnādainā sieviete, kura arī notiek būt par liela izmēra londonieti no Londonas daļām, kas pēdējo astoņu gadu laikā tika uzskatīts par "vēsu" vai "apdzīvojamu", šodien raksta sleju par pasaules atstumto perspektīvu un modes pieredzi, lai pasaule daudzos veidos redzētu, lasītu un, jā, patērētu - nemaz nerunājot par modernu vai populārs.

It kā tas nebūtu pietiekami pārsteidzoši, sacīja sieviešu modes entuziaste, kas pazīstama arī kā digitālā uzņēmēja, ja jūs meklējat mani internetā (es domāju, ka esmu izmantojis trešo personu) ar to jau pietiek - vai ne?), ir atklājusi, ka ne tikai raksta sleju par tēmu Who What Wear UK, kuru es kā preses sanāksmes ik nedēļu apriju kā jauna modes PR. profesionāls, bet arī nesen paziņotais labsajūtas grāmatas, kas veltīta melnādainām sievietēm, autore, digitālās labsajūtas telpas Thy.self dibinātāja un arī vairāk nekā septiņus mēnešus grūtniece mana pirmā atvase.

Mana karjeras izaugsme daļēji ir saistīta ar visu iepriekš minēto balsu un mūsu nenogurstošā darba darbu ceļojums, lai virzītu kustību, ko daži, iespējams, ir sākuši saprast tikai pēc pagājušā gada BLM kustības jeb Melnā laukuma Vasara. (Paldies, Kelechi Okafor, par šī termina izdomāšanu.) Diemžēl tas aizņēma postošas ​​beigas vairākām melnādainajām dzīvībām (piemēram, mirušā Džordža dzīvībām). Floids, Breonna Teilore un Tonijs Makdeids), izmantojot vardarbību, kas sociālajos medijos liecināja, lai pasaule beidzot redzētu mūsu sāpes un ikdienas dzīvi pieredze.

Cik tālu mēs esam nonākuši un cik tālu mums vēl jāiet.

Mana pārliecība vienmēr ir bijusi veikt izmaiņas, lai sāktu ar vietām un nozarēm, par kurām jūs jūtaties visvairāk aizrautīgi. Mode man vienmēr ir bijusi tāda, un es nevaru vien sagaidīt, kad savā mazajā varēšu virzīt iekļaušanas kustību tālāk izmantojot šo platformu un ar jūsu atbalstu - katru acu vai ausu atvēršanu vai ar burtisku klikšķi a pele.

Es bieži domāju par citātu no varones Mirandas Priestlijas ikoniskajā filmā Velns valkā Prada: "Šī" lieta "? Ak. Labi. ES redzu. Jūs domājat, ka tam nav nekāda sakara ar jums. "Bet mode ir īsta. Mode var mainīt spēli. Tas var būt katalizators atklātai sarunai par sociālajiem jautājumiem, kas jums rūp.

Mode veido daudzus sapņus, iztiku un nākotni, kādu mēs to redzam. Bet kā jūs redzat nākotni? Es redzu, ka tas ir iekļaujošs, un man un daudziem no jums tas sākas tieši šeit. Tieši tagad.

Šī sleja nebūs par tendencēm, bet galvenā uzmanība tiks pievērsta vizuālai un komerciālai izpratnei par iekļautību, kas attiecas uz modes industriju. Pievienojies man. Un sāksim ar to, ka izgaismojam dažus svarīgākos zīmolus, kuri ir bijuši pietiekami uz priekšu domājoši, lai līdz šim atbalstītu manu ceļu ...

Līdz šai dienai nekas nav līdzīgs ASOS līknes diapazonam. Zīmola darbi patiesībā atbilst tūkstošgades un Gen Z auditorijai, neaptverot mūs neglaimojošos audumos un tipiskos dizainos. Pie ASOS Curve, frumpy vienkārši nav risinājums, un gaidīt piegādes aizkavēšanos nav.

Monki, kaut arī nav īsti plus izmēra zīmols, ne tikai piedāvā daudzām plus izmēra sievietēm drošu patvērumu, lai iepirktos savās kolekcijās bez bailes no apmulsuma, bet arī veicina modes jautro aspektu un veido gabalus, ņemot vērā formu, tāpēc tas, protams, ir vairāk ieskaitot.

Kad es nolēmu pārvērst savu emuāru par stila emuāru (tālajā 2010. gadā) ar ierobežotu sociālo mediju atbalstu, es sazinājos ar Never Fully Dressed. Man nebija nekādas pieredzes šajā jomā, tomēr viņi man atsūtīja tērpus, lai mēģinātu sākt ceļojumu. Gadu vēlāk zīmols ir izstrādājis līkņu kolekciju, un ar saviem produktiem arī lielā mērā koncentrējas uz agrīno mātes stāvokli. Es nekad neaizmirsīšu viņu aizraušanos, kā arī laipnību un ticību man.

Iepirkšanās tendenču virzīta, plus izmēra luksusa mode mūsdienās joprojām ir tikpat monolīta kā pirms 10 gadiem. Esmu pateicīgs Navabi par to, ka tā piešķīra plus izmēra kopienai piekļuvi greznai modei un pacēla platformu, kas arī deva nozarei balsi-tas ir jāturpina arī šodien.