Når du tenker på det, i løpet av menneskets historie, er 100 år ikke en særlig lang tid. Men i løpet av mote historie, er det forskjellen mellom å prøve å komme seg rundt i et skjørt med bein og ankellengde, og Leggings fra Nike og Vans joggesko du kan ha på deg akkurat nå.
I de mellomliggende årene har det vært store endringer i teknologi, politikk, kultur og sosiale normer-og mote har reflektert det i sin stadig skiftende syklus av trender. Fra de skyhøye plattformene på 70-tallet til bikiniene med høy midje på 40-tallet, ser vi mange av de mest populære utseende fra flere tiår som tjente som inspirasjon for designere i dag.
Nedenfor ser du tilbake på de mest innflytelsesrike trendene fra 1900 -tallet til i dag (og ser hvilke du faktisk fortsatt vil vurdere å ha på deg).
Bilde:
Edward Gooch/Edward Gooch/Getty Images
Den edwardianske perioden introduserte "S-bend" eller "health" korsett, en stil som endret brukerens holdning og (shocker) ikke var mer sunn enn forgjengerne. Mot slutten av tiåret skiftet moten til belter og bort fra de dramatiske timeglass -silhuettene som hadde blitt krevd av kvinner i flere tiår. Fritidsklær ble også introdusert, med alternativer som blazere, lange skjørt og ullgensere som ble en del av mange kvinners garderober.
Bilde:
Branger/Roger Viollet/Getty Images
Til slutt kryp hemlines opp litt forbi ankelen, noe som gjorde det mindre trangt å gå - dessverre falt dette sammen med en trend for "hobble skjørt" en stil popularisert av designeren Paul Poiret som var smal gjennom ankelen og noen ganger båndet under kneet, begrenset kvinners bevegelse og noen ganger førte til skade. Selv om denne motet barmhjertig ikke holdt seg lenge, er det mer praktiske støvfrakker og snørestøvler i tiden som gjenspeiles i mote i dag.
Bilde:
Sasha/Getty Images
Flapper -ensembler er umiddelbart gjenkjennelige som utseendet på 1920 -tallet, og det er lett å se hvorfor: Med deres avslappede drop -midjer, utsmykkede perler og fjærutstyr, har trendene i æraen varet anke. Den mest innflytelsesrike stilen kan imidlertid ha vært en mer subtil stil. I følge The Dictionary of Fashion History, det var i dette tiåret Coco Chanel introduserte den lille svarte kjolen: "Den ga enkelhet og eleganse, og i stedet for å være en farge knyttet til tjenere eller enker, ble svart elegant."
Bilde:
William Vanderson/Fox Photos/Getty Images
Mens den amerikanske offentligheten trengte seg fra den store depresjonen, ble sølvskjermen et velkomment sted for eskapisme. Der blendet filmikoner som Bette Davis, Jean Harlow og Joan Crawford i glamorøse kjoler og skreddersydde skjørtdrakter. Silhuetten var lang og slank, delvis takket være populariseringen av Madeleine Vionnets skjevhet, en teknikk som lar stoffet draperes over kroppen.
Bilde:
Clarence Sinclair Bull/John Kobal Foundation/Getty Images
En av de mindre forutsigbare konsekvensene av krigstid var den økende populariteten til den todelte badedrakten, et resultat av stoffrasjonering håndhevet av den amerikanske regjeringen fra 1943. Tre år senere introduserte den franske designeren Louis Réard bikinien vi kjenner i dag, og kalte den etter stedet for amerikanske atomprøver og tørre å klippe den under navlen - en stil som ikke helt ville bli omfavnet uten en viss grad av offentlig rop før tiår seinere.
Bilde:
Roger Prigent/Condé Nast via Getty
I 1947 debuterte Christian Dior silhuetten "New Look" som skulle forme tiåret som kommer: With its veps midje, strukturert byste og voluminøst taffeta lagskjørt, det var antitesen fra krigstid tilbakeholdenhet. Selv de lettere plaggene som til slutt ble vanlig pris blant kvinner i middelklassen beholdt mye av denne uttalte kvinneligheten: kjoler i midjen, fulle mid-kalvskjørt og gensersett.
Bilde:
Larry Ellis/Express/Getty Images
Hemlines kryp noensinne nordover på 60 -tallet, og ground zero for skiftet var designeren Mary Quant's London boutique, Bazaar. '' Hvis jeg ikke gjorde dem korte nok, ville Chelsea -jentene, som hadde fantastiske ben, få ut saksen og forkorte skjørtene selv, '' sa hun senere til New York Times. På den tiden var de kontroversielle, men tydeligvis ble naysayers til slutt overmannet. I tillegg var to av de mest populære fargetonene i romtiden - passende nok - hvitt og sølv, to fargetrender som var et resultat av fremskritt innen stoffteknologi. For eksempel ble André Courrèges signatur optisk hvit, muliggjort av introduksjonen av en ny blekemiddel på slutten av 60 -tallet, ifølge historiker Valérie Guillaume.
Bilde:
Frank Barratt/Getty Images
Jeans ble bredere, hæler ble høyere og syntetiske stoffer oversvømmet motebutikker på 70 -tallet. I New York brakte Halstons kammerat av kule jenter i Studio 54 - bolig disco -trender som Lurex grime -topper og palazzobukser til mainstream, mens på den andre siden av Atlanterhavet blomstret punk-scenen, ledet av Vivienne Westwood og Malcolm McLaren i tattered T-skjorter og festet med sikkerhet tartan.
Bilde:
Arthur Elgort/Conde Nast/Contour av Getty Images
Hvis det er et element som var like allestedsnærværende på 80 -tallet som det er i dag, er det leggings. Ved siden av tiårets aerobic-dille ble Spandex en bona fide motetrend-selv om de den gang var iført benvarmere, gensere uten skulder og/eller scrunchies. For mer profesjonelt tenkende kvinner ble den brede skuldrene i kraftdrakt en stift på kontoret-og med god grunn. Som historiker Bonnie English skriver i En kulturhistorie for mote i det 20. og 21. århundre, "Kvinner i profesjonell karriere brukte mote som et politisk språk for å illustrere sine forventninger til makt og posisjon i ledelsesstrukturer i store selskaper. "Hvis du skulle knuse glasstaket, kan du like godt ha på deg skulderen pads.
Bilde:
Evan Agostini/Liaison/Getty Images
Den ungdomsorienterte kulturen i "Smells Like Teen Spirit" -tiåret var grobunn for grunge å ta tak, slik den gjorde etter Marc Jacobs banebrytende S/S 93-samling for Perry Ellis. Tenåringer og 20-åringer omfavnet baggy bukser og blomstertrykk-og i dag kan de settes i vintagebutikker. Andre steder ble minimalisme store nyheter innen mote, med glidekjoler, rene stoffer og en palett av svart, grått og hvitt som styrer rullebanene. Endelig utvidet hiphopens innflytelse seg til mainstream, med MTV-generasjonen som kopierte utseende de så på artister som TLC, Aaliyah og Salt-N-Pepa.
Bilde:
Getty Images
Ah ja, tiårets treningsdrakt. Elsket av slike som Jennifer Lopez, Paris Hilton og Britney Spears, velour to av Juicy Couture stykker er allerede et nostalgisk element som visse kjendiser - for ikke å snakke om selve merket - prøver å gjøre Bring tilbake. Grafiske T-skjorter ("Team Aniston" kontra "Team Jolie," noen?), Bare midriffs og logotunge It-poser regjerte også. (Forhåpentligvis vil truckerhattetrenden holde seg fast i 2004. Selv om noen kjendiser prøver å gjenopplive det.)
Bilde:
Getty Images
Med seks og et halvt år av tiåret bak oss, føler vi oss trygge i våre spådommer om hvilke trender som vil vare mest over tid. Skinny jeans kom til sin rett i dette tiåret etter gradvis å ha kommet seg inn i mainstream, og til tross for endeløse artikler som varsler deres død, kommer de sannsynligvis ikke til å dra hvor som helst når som helst snart. Det samme gjelder fritiden (og i mindre grad er det en mer flyktig fetter, normcore): Nå som vi har opplevd gleden av å gå rundt i joggesko, t -skjorter og hettegensere hele dagen mens vi fremdeles ser stilige ut, hvem skulle ønske å gå tilbake?