Velkommen til den siste svært spennende delen av Who What Wear UK’s Beste garderober i Storbritannia. Det er her vi gjør akkurat det det står på tinnet: dykk ned i de mest fantastiske, ærefryktinngytende og rett og slett innflytelsesrike garderobene i dette vakre landet vårt. Vi finjusterer kvinnene som får gatestilfotografene til å trykke på skodder like mye som karakterer du ennå ikke kjenner - de som flyr under radaren med hemmelig utrolige kleskolleksjoner.

Det kan være en misforståelse at det å jobbe med mote er alle Veuve Clicquot -drevne lunsjer og poserer med en iPhone utenfor moteuken, men det er visse jobber som krever alvorlig hard transplantasjon. Etter å ha jobbet i motebransjen i ni år, tror jeg at kjøp er den vanskeligste jobben innen mote. Luksuskjøpere bruker minst seks måneder av året på å leve i en koffert, hvor hvert minutt er fylt med show og kjøp avtaler. De må ikke bare oppdage elementene som alle vil kjøpe om seks måneder, men også ta store forretningsbeslutninger, velge hvilke trender du vil investere tungt i og hvilke designere du vil droppe. Regneark, budsjetter og bunnlinjer er en integrert del av denne jobben, og det har et upåklagelig høyt smaknivå.

Det er ikke tilfeldig at motekjøpere nå er noen av de mest fotograferte kvinnene i løpet av moteuka. Ikke bare vet de det neste store kultelementet før noen andre, men de har også en klar ide om stykker som virkelig er verdt å investere i, noe som betyr at de utvikler en veldig sterk følelse av personlig stil. Ida Petersson, kjøpsdirektøren på Browns mote, bærer ikke antrekkene du ser over hele Instagram. Å kle seg for henne handler om å kle seg ut og ha på seg ting som vil løfte humøret hennes. Måten hun snakker om klær på er virkelig smittsom. Spenningen hennes gjenspeiles i hennes glade garderobe, som er en protest mot minimalismen hun vokste opp med i Sverige. Å gå inn i garderoben hennes er som å oppdage den mest eklektiske skjulte butikken. Skinnene er fylt med ville trykk, og skohyllen hennes har enda mer personlighet enn et Versace -show.

Fortsett å bla etter en av de lykkeligste garderobene jeg noensinne har sett, og Peterssons innsikt i trendene som virkelig vil ha betydning i 2020.

Om Petersson: Barn av Discordance frakk; Rave Review skjorte; Amina Muaddi sko; Plissere Bukser

Var du alltid interessert i mote?

Bestefaren min hadde et stort møbelfirma, så de reiste mye, og bestemoren min var som meg og elsket farger og hadde de mest fantastiske tingene. Jeg gikk alltid inn i garderoben hennes og spilte påkledning. Hun hadde fantastiske fargerike Chanel-jakker og Pucci fra gammel skole. Jeg ville være der i hennes fargerike trykk, øredobber, stampende rundt! Når jeg vokste opp i Sverige var det ikke mye tilgang til mote. Jeg var så heldig at København var ganske nær. Jeg ville alltid bruke godteripengene mine i helgen på utenlandske blader, men de pleide å være så dyre. Jeg ville sitte der med de blanke blader og bare bli så spent på alt.

Har du alltid ønsket å jobbe med mote?

Jeg visste at jeg ikke var god nok til å være designer, og i området der jeg vokste opp, blir du lege eller en advokat eller du jobber med finans, og jeg var så langt unna å vite om de andre tingene du kan gjøre mote. Min første grad er i jus, og mitt siste essay var i barneprostitusjon, som jeg gjorde et forskningsprosjekt for i Thailand. Da innså jeg at jeg ikke kan ikke vær 100% når jeg jobber med noe, og hvis du jobber med noe som er opprivende, må du kunne løsne deg selv, og jeg kunne bare ikke gjøre det. Jeg har så stor respekt for folk som kan det. Jeg reiste i noen måneder etter det og møtte en jente på stranden i Bali som skisserte. Jeg snakket med henne, som du gjør når du ryggsekker, og hun fortalte meg at hun var en motekjøper og gikk til London College of Fashion, så jeg "Det er det jeg vil gjøre." Så jeg ringte LCF og sa "Jeg kommer!" og de var som "Erm, du må søke." Jeg søkte og tok moteledelsesgraden ved LCF, og så fikk jeg arbeidserfaring fra Harvey Nichols, og så ansatte de meg da jeg ble uteksaminert. Det var den mest feilsolgte yrken til meg noensinne. Sitter på stranden i bikini! Jeg vet ikke engang navnet hennes, men den jenta endret hele veien i livet mitt. Da jeg gjorde arbeidserfaring var jeg da veldig, veldig sikker på at kjøp var det jeg ville gjøre.

Det som manglet med loven var det kreative elementet. En del av kjøpet er veldig matematisk. Alle ler alltid av meg fordi jeg liker: "Du må bygge en rekkevidde! En rekkevidde plan! " Men så får du kreativitet i produktutvalget, drømmer om kapsler og ser vakre ting andre mennesker lager. På en egoistisk måte gir det meg energi, spesielt møtet med de unge designerne som ikke er utslitt og har så mange nye ideer.

Hvordan har stilen din endret seg gjennom årene?

Hvis du begynner å grave gjennom arkivene mine, vil du definitivt finne noen forskjellige personligheter der inne. Jeg har gått gjennom faser, og det er alltid faser som jeg også besøker igjen. Jeg vokste opp med denne skateren, hip-hop-stemningen, og jeg går alltid tilbake til det i ferier og helger. Jeg elsker å være i joggesko og hettegenser. Mote beveger seg, og jeg jobber med mote, så jeg vil 100% prøve trender. Men jeg gjør dette litt mindre jo eldre jeg er. Alt jeg har brukt har vært så gøy. Jeg kan se på bilder og synes jeg ser hysterisk ut, men på det tidspunktet var jeg fornøyd med det. Mote endrer seg så mye, så lenge du kan le av deg selv.

Hvilke trender er du virkelig inne i for øyeblikket, og tror du vil være stor for 2020?

Jeg elsker denne tilbake til 90 -tallet, og den sjangeren er det jeg vil utforske mest. Den minimalistiske tingen er vakker, men siden jeg var Scandi, var hele min barndom omgitt av folk kledd slik, så jeg kan ikke virkelig omfavne det fordi det ligger for nært hjertet mitt. Jeg har aldri kledd meg minimalt. Jeg kledde meg som klubbungen i leggings, PVC, tights med trykk. Som alle andre innen mote, er jeg besatt av Bottega Veneta, så det er der jeg vil gjøre et unntak for minimalismen. Måten han gjør det på er så vakker og bruker mange farger. Jeg er også veldig interessert i å skreddersy igjen. Når jeg går inn i utstillingslokalet, vil jeg se noe litt skarpere, enn sportsklær som har dominert.

Det føles som om vi ser tilbake til et sterkt design. Ingen har designet et element hvis det er en logo trykt på en T-skjorte. Men det er interessant når du ser folk leke med silhuetter, mønstre og hvordan et plagg sitter på kroppen. Når du går inn på merker som Versace, er det fantastisk å se det virkelige talentet for det de gjør.

Folk tar nå bilder av hva kjøpere har på seg mer. Hvordan har det endret moteuka for deg?

Å kjøpe var sannsynligvis den siste delen av bransjen som kom inn i gatestilverdenen, og nå er det en stor ting. Det legger mer press på kjøpere. Jeg har alltid kledd meg ut for moteuke og markedsavtaler. Det er da mine flotte sko kommer ut. Spesielt fordi vi har møter med mange administrerende direktører og kommersielle direktører, så du må se ut som en moteversjon av smart. Du må se "mote" fordi det er det de forventer. Mye av vår verden blir dessverre dømt etter utseende i den forstand, men det er interessant å se alle de morsomme antrekkene. Jeg elsker når folk ikke er en slave av sesongen. Det er den delen som kanskje har gått langt. Alle går nå inn i et utstillingsrom og låner ut en og ser fem ut å ha på showet. Jeg liker det når folk styler ting virkelig individuelt med sitt eget inntrykk av å kle seg. Jeg har alltid kledd meg ut for moteuke, men det har alltid handlet om å se den beste versjonen av deg selv og hva du vanligvis vil ha på deg.

Hva er det vanskeligste med å være kjøper?

Det pleide å være det tarminstinktet som var en ting hos en kjøper du ikke kunne trene, men i dag er den stadig vanskeligere ferdigheten å vite og forutsi når noe vil falle av. Det er så mye der ute nå, så det handler om filtrering, i stedet for å lete etter mer av det samme. Hvis vi har Bottega, trenger jeg ikke å ha 10 andre mennesker som gjør sine versjoner av Bottega. Jeg vil at ting skal gjøres annerledes. Det skremmer meg for designere at ting går opp så fort og deretter faller av så raskt også. Det kommer til et punkt der folk er som: ‘Er Bottega over?’ Og jeg liker: ‘Det er ikke engang på butikkgulvet ennå!’ Hvis det er et mindre merke, får det meg til å bekymre meg for designeren og levebrødet deres. For de store gutta er det der det kan være vanskelig fra et økonomisk perspektiv i jobbene våre - fordi det kan vokse og vokse, og plutselig bestemmer alle 'Nei, jeg vil ikke ha det lenger.' Den beste måten å håndtere den delen på er å ha et forhold der du snakker jevnlig, slik at merkene vet hvordan de fungerer, så hvis det kommer et brudd, er de forberedt på at det kommer. Du prøver alltid å hjelpe dem før du klipper strengene, men det skjer tydeligvis.

Har farten endret jobben mest?

Det er tempoet, men så også hvor mye vi reiser. Det pleide å være et fokus på rullebane, men nå hvis du kjøper dameklær, reiser du i omtrent 11 måneder av året. Du reiser på jobb i hundrevis og hundrevis av dager. Det ville være fantastisk hvis du bare satt der og tok inn ting - men vi handler en virksomhet. Måten kjøperne jobber på er utrolig. Du legger inn 15 eller 18 kjøpere i flere måneder med avtaler fra 9 til 9. De er fortsatt der og dukker opp i de beste klærne sine med minutter for å gjøre seg klar.

Hvor finner du nye designere?

Jeg blir så spent når jeg finner noe som blir den neste store tingen. Utenfor planlagte show og destinasjoner har vært viktige for oss, som København, Japan og Shanghai. Spesielt Shanghai begynner å ha noen virkelig nye, sterke navn. Georgiske designere treffer den moderne prisen, men kvaliteten og måten det er gjort på er et nivå opp, så når du finner sånn kvalitet og et poeng med forskjell, vet du bare at den vil levere.

Sosiale medier er også så viktige. Det er mange problemer med det, men en ting det har gjort for unge designere er at det gir dem en plattform de ikke ville ha hatt før. De trenger ikke penger for å gjøre en stor kampanje. De kan være i en kjeller i Sibir og nå verden. Du vil være personen som oppdager dem først. Noen ganger kan det være best å finne noen som bare har startet som bare har noen hundre mennesker som følger dem.

Hva kjøper du mest av i garderoben din?

Farge! Jeg vil alltid være den personen som har den perfekte basegarderoben, men jeg er en skurk og liker "skinnende ting! skinnende ting! " Jeg gjør alltid det jeg råder folk til ikke å gjøre. Jeg skal kjøpe noe, komme hjem og være som "Å, det går ikke med noe. Nå må jeg kjøpe dette og dette. ” Men på en overfladisk måte gjør det meg glad fordi den er så lys og fargerik. Det er slik jeg har bygget min veldig eklektiske garderobe.

Lag du din egen handleliste når du skal kjøpe for neste sesong?

Jeg har vanligvis en ønskeliste når vi skal kjøpe. Jeg signerer deretter alle bestillingene, så jeg er som "denne, denne, denne!" Men det eneste positive for bankens saldo er det når ting kommer i butikken, ser jeg allerede neste sesong, så jeg vil bytte ut ting fordi jeg har øynene på den neste ting. Jeg er ganske følelsesmessig shopper, og det er helt ned på hvordan jeg føler meg på den tiden og stedet, så ønskelisten min vil noen ganger endre seg når de kommer i butikken.

Hva verdsetter du mest i garderoben din?

Jeg er heldig at på grunn av det jeg gjør, får jeg rabatt eller har garderobepenger, men de mest sentimentale tingene jeg har er bestemors Chanel -jakker. Jeg gikk gjennom en periode da jeg brukte dem mye. Når jeg bruker dem, blir de eldre, så jeg må vente i 10 år, og så tror jeg at jeg kan bruke dem igjen. Den ene er i fryseren! Jeg hadde dem på lager og ble redd for møll, så nå har jeg Chanel lagret i fryseren!

Planlegger du antrekkene dine når du reiser?

Før motemåneden gjør vi førmarkedet. Så du har omtrent tre måneder med solid reise. Når det kommer til moteuka, er du så sliten, så du må være organisert. Jeg har laget en pakkemal og går deretter gjennom listen når jeg pakker. Men til tross for dette, dagen før jeg reiser, ender jeg alltid med å løpe gjennom South Molton Street og går: "Ahhhhh, jeg må finne ting å ha på meg!"

Du er helt klart en stor skoperson. Hvorfor elsker du dem så mye?

Jeg tror sko er det som alltid gjør deg glad. De vil aldri passe, så du blir aldri lei av sko. De kan også lage et antrekk. Du kan være kledd helt i svart, og så tar du på deg et par fantastiske sko, og de kan bare forvandle antrekket ditt.